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聽潮：新海派美術(shù)評論

《聽潮：新海派美術(shù)評論》共分為靈變?nèi)牖场e樣的美態(tài)、鳥兒停在這里和大海潮動四輯。《聽潮》包括了毛時安集合的上百篇文章。毛時安的藝術(shù)評論，評畫家和繪畫不是就事論事，千篇一律。對每一個畫家都會有自己極其獨特敏銳的發(fā)現(xiàn)和評論。在評論畫家的時候，他經(jīng)常會有理論的思考，從個別上升到一般，提出了諸如藝術(shù)語言的可生長性問題，關于畫種氣質(zhì)和畫家氣質(zhì)相關性的看法，都很有新意。廣地域性，是他對海派繪畫和海派文化的最新理論概括。文章視野開闊，結(jié)合歷史和現(xiàn)狀，以富于穿透的眼光，讓我們看到海派繪畫和海派文化的未來。

·17.5萬字

關鍵在于實驗·卷1：潮流

甲殼蟲樂隊解散—1970年—《東方紅》電波響徹寰宇：破碎的世界，不缺席的音樂。列儂被槍殺—1980年—羅中立作巨幅油畫《父親》：個體再小，廢墟般的滄桑如紀念碑。曼德拉釋放—1990年—劉小東開個展：人心脆弱，但實驗性地創(chuàng)造歷史。首批航天員登上國際空間站—2000年—楊福東拍攝《第一個知識分子》：世界控制著人，但人在互動中超越。維基解密揭露世界性的丑聞—2010年—中國藝術(shù)品進入億元時代：人犧牲了自己，須重訪為什么出發(fā)。新冠病毒全球爆發(fā)—2020年—蔡國強爆破煙花《悲劇的誕生》：多線條的力量，完全本土，完全世界。50載光陰，時間點前端的事件，你我耳熟能詳；但時間點后端的事件（中國當代藝術(shù)的概念、歷史，以及它作為全球當代藝術(shù)一支的特殊條件、經(jīng)驗和性格），需一卷《潮流》帶我們回望。沒有這些錯過的后端，你總以為只有你，被涌向心頭的欲望和緊迫感，弄得惶惶不安……

·20.2萬字

筆墨狂情：王鐸與晚明書法藝術(shù)

本書從王鐸的書法研究入手，探討晚明時期中國書法之演變。王鐸意欲借復古而創(chuàng)新，調(diào)和王羲之的側(cè)棱用筆和精細細節(jié)，與張旭的中鋒行筆和雄闊氣勢。全書由七篇長文組成，在整個晚明文化的時代背景中，討論了王鐸書法線條的形態(tài)、來源，以及他與同時代書法家的對比。同時，作者還對張芝、王羲之、王獻之，以及張旭、懷素、顏真卿、米芾、黃庭堅、董其昌等中國歷史上眾多書法大家的風格特點，進行了詳細的解析，并匯集了大量藏于海內(nèi)外難得一見的書畫珍品。

·10.2萬字

昆曲之美（大家美育課）

“中國非遺之首百戲之祖”。昆曲藝術(shù)不僅是民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)，承載著美的追求和思考，也是一個走向世界的國家品牌。本書主要作者有顧春芳、劉禎、葉長海等戲曲研究專家，從“昆山腔的起源”、“魏良輔對昆山腔的改造”、“昆曲演唱”、“經(jīng)典戲文分析”、“昆曲傳奇的人文之美”等多方面方面描繪昆曲的美感特性，詳細介紹了昆曲演出歷史、昆曲與晚明文化、昆曲與文人文化等，并分析《西廂記》《長生殿》《桃花扇》《牡丹亭》等經(jīng)典名作，旨在拉近昆曲藝術(shù)和大眾的距離。書中配有古樸典雅的彩色和黑白插圖，充分展示了昆曲悠久的歷史和傳統(tǒng)之美的意蘊。

·7.6萬字

2020·逆光

2020年是一個特殊且復雜的年份，“記錄”成為了這個時代的關鍵詞。《2020·逆光》由著名紀錄片出品人、制片人、導演、攝影師洪海先生主編，選取了6位在2020年，向生活“逆行”的人，他們中既有奮戰(zhàn)在一線的醫(yī)生，也有研究病毒的科學家、勇于承擔社會責任的企業(yè)家，還有立志紀錄時代的紀錄片導演。在這本Mook中，這些被紀錄的人物不只是單薄的符號，而是一幅幅動人的攝影作品與一個個栩栩如生的故事，在圖像與文字之間，力圖呈現(xiàn)一個鮮活且完整的人物畫像。在歷史的洪流滾滾向前的時刻，他們逆行的勇氣與行動值得被時代所銘記。

·4.1萬字

理性的藝術(shù)鑒賞

靈活運用理性的方法，輕松看懂任何藝術(shù)！日本資深策展人，經(jīng)過多年策劃大型藝展和提供企業(yè)咨詢的實踐，總結(jié)出一套行之有效的方法，即用邏輯思維補足藝術(shù)感受力上的不足，用理性的方法深度理解藝術(shù)品的描繪對象、背景、形式、風格、內(nèi)涵，并以達·芬奇、凡·高、倫勃朗、庫爾貝、馬奈、莫奈、羅丹等20位藝術(shù)大家為例，教授五大鑒賞公式——公式一：3P架構(gòu)——從人物、背景、時代三個角度，概略理解作品公式二：作品鑒賞檢核法——觀察及盤點作品細節(jié)，判斷你的好惡公式三：故事分析法：追溯藝術(shù)家的生命軌跡，體會作品深層情感公式四：3K架構(gòu)：從革新、顧客、競爭共創(chuàng)三個方面，理解藝術(shù)圈的變化公式五：A-PEST架構(gòu)——分析政治、經(jīng)濟、社會、技術(shù)，探究大環(huán)境與藝術(shù)的關聯(lián)活用五大公式，建立屬于自己的分析數(shù)據(jù)庫，就能找到觀看藝術(shù)的脈絡。借由欣賞藝術(shù)，獲得人生中無可替代的喜悅，也多一個開拓世界的武器！

·5.1萬字

中國美術(shù)研究·書畫理論（第44輯）

《中國美術(shù)研究：書畫理論》由教育部主管下的華東師范大學藝術(shù)研究所創(chuàng)辦，集結(jié)了中國美術(shù)各種領域最新研究成果的論文集，收錄來自全國高校最新的科研成果，并有專業(yè)的外審團隊審查論文內(nèi)容，以確保收錄的論文質(zhì)量。所收集論文涉及美術(shù)考古研究、書畫理論研究、古代繪畫史研究、近現(xiàn)代美術(shù)研究、藝術(shù)設計研究等方面的課題。本書稿是立足于對中國美術(shù)學科開展全面研究，介紹最新學術(shù)理論研究成果，有助于促進中國藝術(shù)研究發(fā)展與交流。

·29萬字

關鍵在于實驗·卷2：藝術(shù)家（上）

一個個有名有姓、有血有肉的個人，被遺忘！鼎鼎大名，被追逐！怎么可能還有一群人？？？采取超越簡單的批判和頌揚立場，勇敢暴露自身的糾結(jié)和尷尬，以常人難以料及的大膽直面當代生活的真實焦慮。他們實驗不停，在在證成：邊緣人，牛氣得很！兩卷《藝術(shù)家·上》《藝術(shù)家·下》深描這群人：蔡國強、陳丹青、谷文達、黃銳、劉虹、劉建華、劉小東、羅中立、繆曉春、莫毅、木心、沈少民、石沖、宋冬、王廣義、王晉、王魯炎、夏小萬、徐冰、楊福東、尹秀珍、曾梵志、曾浩、展望、張大力、張洹……當代之重，我們不逃！

·16.4萬字

劍橋藝術(shù)史：古希臘羅馬藝術(shù)

希臘人樂于挑戰(zhàn)由來已久的傳統(tǒng)，大膽革新所帶來的種種問題使他們備受激勵，而他們所尋得的解答亦成為后世公認的典范，羅馬人承認希臘人的偉業(yè)，卻并未高山仰止，他們增添了組織的天才和建造巨構(gòu)的本領，留下了自已的藝術(shù)華章。蘇珊·伍德福德考察了古希臘羅馬視覺藝術(shù)的方方面面，完整地呈現(xiàn)了古典藝術(shù)和建筑的輝煌成就，她的文字所傳達出的那種令古代世界的藝術(shù)家們靈感噴涌的創(chuàng)造激情，亦會令你感同身受。

·7.6萬字

中國美術(shù)研究·第十三屆全國美展（第33輯）

《中國美術(shù)研究》由華東師范大學藝術(shù)研究所創(chuàng)辦。《第十三屆全國美展》為本專輯的特色，內(nèi)容包括《當代人物畫創(chuàng)作與當下問題》《如何以優(yōu)秀作品融匯新時代：十三屆全國美展中國畫作品展管窺》《重提繪畫性：對于十三屆全國美展（中國畫展）的一點反思》《論“主題性”美術(shù)創(chuàng)作與大眾審美接受》。作為美術(shù)學研究的專業(yè)科研單位所主編的專業(yè)學術(shù)研究系列，該出版物本著學術(shù)至上的原則，精心策劃藝術(shù)專題，立足于對中國美術(shù)學科開展全面研究，介紹最新學術(shù)理論研究成果，展示優(yōu)秀藝術(shù)作品，在學術(shù)界取得了一定的社會影響力。

·26.8萬字

書法創(chuàng)作是什么

作者在幾十年的學術(shù)生涯中對從事具有學理價值的創(chuàng)作、展覽研究人才進行思考，通過新帖學、新碑學、閱讀書法、書法展覽研究、榜書巨制創(chuàng)作五個方面對書法創(chuàng)作進行全面解讀分析，每個專題均由幾篇文章構(gòu)成，形成一個系列的立體研究。對新時代下“創(chuàng)作”這一主題進行深入探討，它不僅僅關系到學術(shù)研究本身的高度與品質(zhì)；它還更直接決定著從事展覽與創(chuàng)作實踐的書法家們的行為選擇與思想觀念定位。沒有理論指導的創(chuàng)作實踐，肯定是非常盲目的、缺乏追求的、沒有藝術(shù)品質(zhì)的。本書架構(gòu)合理，語言文字規(guī)范，在2012年已出版的《創(chuàng)作是什么：陳振濂書法創(chuàng)作思想檔案》一書基礎上做部分增減。

·27.8萬字

關鍵在于實驗·卷3：藝術(shù)家（下）

一個個有名有姓、有血有肉的個人，被遺忘！鼎鼎大名，被追逐！怎么可能還有一群人？？？采取超越簡單的批判和頌揚立場，勇敢暴露自身的糾結(jié)和尷尬，以常人難以料及的大膽直面當代生活的真實焦慮。他們實驗不停，在在證成：邊緣人，牛氣得很！兩卷《藝術(shù)家·上》《藝術(shù)家·下》深描這群人：蔡國強、陳丹青、谷文達、黃銳、劉虹、劉建華、劉小東、羅中立、繆曉春、莫毅、木心、沈少民、石沖、宋冬、王廣義、王晉、王魯炎、夏小萬、徐冰、楊福東、尹秀珍、曾梵志、曾浩、展望、張大力、張洹……當代之重，我們不逃！

·15萬字

如何觀看：關于藝術(shù)的看、說、思

藝術(shù)是如何運作的？它是如何感動我們，知會我們，挑戰(zhàn)我們的？作為國際知名畫家大衛(wèi)·薩利的首部藝術(shù)隨筆集，本書介紹了20世紀最具影響力的一批藝術(shù)家的作品，從畫家到觀念藝術(shù)家，包括薩利的朋友和同代人，杰夫·昆斯、約翰·巴爾德薩里、羅伊·利希滕斯坦、亞歷克斯·卡茨等。本書不僅探索了藝術(shù)家本身特性的多重性，同樣揭示了他們作品的特別之處。薩利擺脫藝術(shù)理論的行話，以幽默和熱情的行文，精確和深具緬懷的描述，帶領讀者奔赴一場訴諸直覺的藝術(shù)之約。這是一堂講述如何用藝術(shù)家的眼光觀看藝術(shù)的大師課。

·14.8萬字

藝術(shù)的金枝玉葉：西方繪畫

“藝術(shù)的金枝玉葉”系列打破常規(guī)藝術(shù)史的書寫方式，以趣味為框架，運用大量的圖文講述歷史上的藝術(shù)作品。《西方繪畫》以時間為線，借“故事”為載體講述西方藝術(shù)背后的歷史，旨在以大歷史主干以外的“細枝末節(jié)”來還原藝術(shù)“現(xiàn)場”。語言輕松詼諧、標題吸睛、文字緊湊是此二本書的一大特色，符合“金枝玉葉”這一系列“趣味”和“輕閱讀”的特點。

·10.6萬字

藝術(shù)的金枝玉葉：雕塑

“藝術(shù)的金枝玉葉”系列打破常規(guī)藝術(shù)史的書寫方式，以趣味為框架，運用大量的圖文講述歷史上的藝術(shù)作品。《雕塑》一書以雕塑為切入點，借“故事”的載體講述雕塑獨到的技藝，被賦予的功能和重現(xiàn)后世的契機。

·6.7萬字

如何提升現(xiàn)場表演技巧

惠及全球無數(shù)脫口秀達人的經(jīng)典之作，拿來就能用的完全脫口秀表演指南。資深脫口秀表演專家格雷格·迪安，通過觀察和挖掘知名喜劇演員的表演，發(fā)明了一套針對脫口秀表演的學習方法，諸多喜劇大咖都曾承認受益于這套方法。這套實戰(zhàn)版練習冊從零基礎的段子寫作開始，一步一步教你寫笑話、組段子，從排練方法到表演技巧，可謂面面俱到。新手通過練習入門，老手通過練習更上一層樓，平凡的普通觀眾也可以發(fā)掘自己無窮的幽默潛力！《如何提升現(xiàn)場表演技巧》是“手把手教你玩脫口秀實戰(zhàn)系列”的第四冊，在本書中你將學習專業(yè)喜劇演員會使用的表演秘訣、小竅門和指導原則，以使你的現(xiàn)場表演效果達到巔峰狀態(tài)。同時，你還將探索調(diào)整舞臺恐懼的方式，學習如何應對頭腦空白、化解冷場和對付起哄者。

·100字

寫給設計師看的印前工藝書（第3版）

本書主要講解平面設計中需要掌握的印前工藝知識，從基礎知識到技巧運用，從文件設置到實例操作，從普通印刷到特種印刷，進行全面的講解。全書共分9章，第1～3章主要講解平面設計的基礎知識，包括素材歸類、色彩原理、出血、分辨率、字號、常用中英文字體、紙張開數(shù)和拼版等；第４～6章主要講解膠版印刷相關知識，包括印刷原理、CMYK、專色、商務印刷品和印刷用紙等；第7～9章主要介紹了幾種特種印刷方式，包括凸版印刷、不干膠工藝、凹版印刷、絲網(wǎng)印刷、各種后工藝和噴繪寫真等。本書通俗易懂，圖文并茂，在每個典型知識點后附帶多個實例詳解，重點在于讓初學者從操作的過程中學會思考，掌握方法并舉一反三，提高設計能力。本書寫給想要了解印前工藝的平面設計師，幫助設計師掌握印前相關知識。

·5萬字

偶遇：在漫游中感知藝術(shù)

從構(gòu)圖、視覺焦點、造型、用筆、著色、肢體動作、視線網(wǎng)絡、衣飾……等藝術(shù)表現(xiàn)中基礎又關鍵的因素出發(fā)，以12組、數(shù)百件古今藝術(shù)作品為例，巫鴻先生詳盡闡釋、示范視覺分析的含義和運作，說明“漫游、偶遇、感知”是一種思考和談論藝術(shù)的方式，是一種在不同藝術(shù)傳統(tǒng)之間發(fā)現(xiàn)交匯的場合和機遇的有效方法。閱讀本書不要求藝術(shù)史專業(yè)知識——任何對圖像有興趣，愿意使用眼睛的人都是它期待的讀者。這當然包括專攻藝術(shù)史和其他人文學科的學者和學生，但對他們來說本書還有另一層含義，在方法論層次上思考通向“全球藝術(shù)史”的路徑。

·7.8萬字

中國美術(shù)研究·漢畫像研究（第31輯）

《中國美術(shù)研究》由華東師范大學藝術(shù)研究所創(chuàng)辦。《漢畫像研究》為本專輯的特色，內(nèi)容包括《重論南陽西關漢畫像石：不是嫦娥奔月，而是女媧捧月》《試論早期祠堂畫像中西王母與羿（后羿）的組合》《論漢畫像石孝行圖的“通行”與“泛化”》《漢代石刻畫像內(nèi)涵再思：讀《象生與飾哀——漢墓石刻畫像研究》》。作為美術(shù)學研究的專業(yè)科研單位所主編的專業(yè)學術(shù)研究系列，該出版物本著學術(shù)至上的原則，精心策劃藝術(shù)專題，立足于對中國美術(shù)學科開展全面研究，介紹最新學術(shù)理論研究成果，展示優(yōu)秀藝術(shù)作品，在學術(shù)界取得了一定的社會影響力。