一 古代戲仿理論溯源

根據(jù)瑪格麗特·羅斯在《戲仿：古代、現(xiàn)代與后現(xiàn)代》一書中的考證，在公元前4世紀(jì)的古希臘，“parody”即被用以指稱一類滑稽性地模仿史詩的作品。雅典城的赫格蒙當(dāng)時以模仿和改造莊嚴(yán)的史詩而聞名一時，亞里士多德在《詩學(xué)》中稱其為“首創(chuàng)戲擬詩的塔索斯人赫格蒙”，并且在“模仿”藝術(shù)的譜系中提到赫格蒙這位“戲仿”作家，他認(rèn)為赫格蒙描寫的人物具有“比一般人壞”[1]的喜劇性。這是目前學(xué)界普遍認(rèn)可的戲仿理論“原點”。公元1世紀(jì)時，古羅馬教育學(xué)家兼修辭學(xué)家昆體良認(rèn)為，戲仿“源于模仿他者的吟誦歌曲，隨后在詩歌和散文的模仿中被濫用”。[2]歷史上對于戲仿古代含義的描述都頗為簡潔，但都突出了其“模仿性”的特點。

羅斯發(fā)現(xiàn)，1561年斯卡利杰使用“ridiculous”（荒謬）一詞描述戲仿的滑稽性一面。古羅馬的戲仿史詩作品較之莊嚴(yán)的史詩，地位相對低下。此時，戲仿繼續(xù)被“降格”，用以指稱瑣碎的、低級的、拙劣的滑稽諷刺作品。斯卡利杰對戲仿不高的評價和定位，直接影響到文藝復(fù)興以后，在很長一段時間內(nèi)，人們對戲仿仍然存有諸多偏見。約翰·江普（又譯約翰·鄧普，筆者注）將17世紀(jì)到20世紀(jì)中的滑稽模仿作品大致分為：“滑稽模仿、戲擬英雄體（又譯休迪布拉斯式嘲諷）游戲詩文（又譯諧仿文）、嘲弄模仿詩（又譯模仿詩）四類。”[3]此外，江普還單列出來滑稽模仿戲劇，這類戲劇在英國具有根深蒂固的傳統(tǒng)。如謝里登的《批評家》，部分段落戲仿了莎翁的戲劇，嘲諷模仿莎翁的風(fēng)尚。四類滑稽模仿作品之一的游戲詩文，其對應(yīng)的英文是“parody”，與戲仿來自同一詞源。這類作品在18世紀(jì)流行一時，代表作品有菲爾丁的小說《夏美樂》（1741）、約翰·菲利普斯諧仿《失樂園》的短詩《奇妙的先令》（1701）等。游戲詩文在當(dāng)時的英國社會很受歡迎，德高望重的批評家仍選用“庸俗”的字眼評價這類作品。究其原因，一方面是歷史上留存下來的成見，另一方面也來自游戲詩文自身不倫不類的滑稽效果。約翰·江普的劃分過于簡單化，這四類滑稽模仿作品彼此之間的界限并不十分明顯，滑稽模仿、戲擬英雄體、嘲弄模仿詩都可以劃歸為廣義的戲仿作品范疇。由以上的闡述我們大致可以得出，戲仿最初源于對詩歌形式的滑稽模仿，歷史悠久，產(chǎn)生初期偏重“模仿性”,“滑稽性”的因素大約在16世紀(jì)以后逐步融入。戲仿類作品“規(guī)格”不高，甚至部分帶有貶義色彩。17世紀(jì)到20世紀(jì)，包含戲仿成分的滑稽諷刺類作品發(fā)展得比較成熟，已經(jīng)能夠劃分出大致類別。