相對美

“下面我們就來討論一下相對美的相關知識。如果說是從靜止的角度認識和分析絕對美，那么認識和分析相對美就是從運動和變化的角度。在認識絕對美的時候，我們應該去關注絕對的、永恒的、不會發生變化的事物；在認識相對美的時候，我們則應該去關注相對的、暫時的、運動變化的各種條件。首先，請大家想一下，哪些因素和條件會發生變化呢？”哈奇森老師將相對美的話題展開，為大家的思考提供了思路。

同學們的回答積極了起來。

“其實每個人在對于美或者不美的標準上都是不同的，這種不同其實也可以視為審美主體的變化，在主體發生變化的時候，能給人帶來的美的感受也會隨之變得不同。我覺得這就是相對美的一種表現。”

“我看過一本書里講朱光潛老師提出的一個例子，他拿著名的古樹來做例子。他發現不同的人對于古樹的美的理解是不一樣的。植物學家會考察樹的生理特征、生長習性，認為古樹具有的頑強的生命力是美；畫家會去觀察古樹奇特的外形，認為古樹這種曲折有致的外形是美；木材商家會注重它的木質、紋理，認為古樹能夠被用于建筑和工藝的實用性是美。這就能夠看到，對于同一事物的美的判斷，站在不同的立場、擁有不同的價值觀，會使判斷的過程有所差異，這種審美個體的差異會使得論證過程存在多樣化。不過，大家都認為古樹是美的，這一結論還是統一的。”

“即便是對同一對象進行觀察和認識，也會有不同的變化，因為對象本身就是會變化的。比如說我們身邊的植物，從樹苗到大樹，期間可能會開花結果，也可能會枯枝敗葉。”

“我認為最主要的變化還是來自于時代，雖然說每個人都有自己的審美觀，但是審美觀主要還是會受到時代的影響。一般來說，一個人處在什么樣的時代，就會有什么樣的審美觀。比如，古代的人如果見到我們現在的高科技產品，如手機、電腦等，他們根本不會理解這些電子產品的作用和益處，更不會覺得它們是美的。時代不僅會影響到審美的主體，也會影響到審美的對象，這種影響應該是很大的。”

“其實我認為這種變化才是永恒的，世界上的所有東西都處在運動變化當中。事物的運動是絕對的，靜止是相對的。”

哈奇森老師看到大家對這個問題討論得很熱烈，不得不把同學們的回答打斷：“好了同學們，我知道大家對于這一點的看法非常多。因為正如剛才這位同學說的，事物的運動是絕對的，靜止是相對的，所以我們在看問題的時候，從運動的角度思考會更加容易一些。雖然我覺得大家的分析都挺有道理的，但是分析的結果還是有一些亂，現在大家試著將剛才的思路整理一下，看能不能將以上的這些觀點有條理地闡述出來。”

哈奇森老師這么一說，同學們也意識到了這個問題。好像大家都是抓住哪個方面，就對哪個方面闡述，事實上沒有一個內在的邏輯關系。那么，如何將這些觀點用一個巧妙的邏輯串起來呢？大家又陷入了思考之中。哈奇森老師再次對大家的思考做出了指引：“現在，大家試著從審美主體和客體的變化兩方面來說一下吧。王超然同學，你剛剛不是說自己喜歡哲學嗎？這個簡單的分析應該難不倒你吧？”

王超然回答道：“根據老師的引導，我覺得從審美的主體和客體這兩方面的變化來分析這個問題是非常適合的。從審美的主體角度來講，我認為有以下幾個原因會造成美的相對性。第一是個人的知識和閱歷，比如對于同一件事物的認識，一個九歲的小孩和一位八十歲的長者的認識肯定是不同的，因為他們的人生經歷差別很大，知識的積累也相差很多，如果他們的生長環境類似，長者一定比小孩的認識要深刻得多。第二是人判斷和欣賞美的標準，就像剛才有位同學所舉的不同的人認識古樹的美的例子，植物學家、畫家和木材商人，他們有各自的角色和職業角度，所以即便是面對同一棵古樹，他們各自認識到的古樹的美也是不盡相同的。從審美的客體角度來講，審美的對象本身就是會發生變化的。所以在客體的不同階段都會產生不同的美。”

聽完王超然的回答，陳學碩立刻站起來補充：“我認為在主觀角度方面還有一點需要補充的，那就是環境和時代的變化，這種社會和文化氛圍的影響肯定會對人們的審美觀產生潛移默化的影響，并且會使得審美具有時代性和地域性。這方面的影響也是不能忽視的。”

“兩位同學已經總結得很不錯了，基本上將同學們之前提到的角度都概括了。在此，我用美學方面的術語來解釋這個問題。我們可以從兩個方面來分析美的相對性，第一個方面是從審美主體的角度，第二個方面是從審美客體的角度。從審美主體上講，審美主體本身是會隨著主客觀因素發生變化的，其中包括審美活動的深化程度、審美知識和能力的儲備、歷史的變化和發展；從審美客體上講，審美對象自身對美的表現程度是有所不同的，即便是同一對象也能夠展示出不同的有變化的美的特性。”

哈奇森老師的解釋的確令大家對于美的相對性有更加深刻的了解。但是哈奇森老師又開始講解另一種理解：“其實在我自己的美學觀點當中，對于相對美還有另外一種解釋，這種解釋是從藝術的角度來解讀的。我們都知道，藝術作品中模仿或描繪的對象，通常是被當作美的結論的。但是如果將藝術中的美和現實中的美做比較，我們就會發現藝術中的美其實是經過一定的想象和虛構才形成的，這其中可能會運用比喻、象征等各種各樣的手法，在追求逼真和相似的基礎上，肯定事物的美。這種通過詩歌、繪畫、雕塑等形式對美的模仿，實際上就是一種相對美。因為它們本身可能是并不存在、被想象出來的美，因而是不具有絕對性的，而是只具有相對性的美。這與我之前所講的能夠從事物身上直接得到的具有絕對性的美是相對應的概念。”