二十年來奢侈品牌繼承人一直在嬗變著。身為小心謹(jǐn)慎的守衛(wèi)者，他們掌握著那小小的、知名的、受尊敬的品牌權(quán)柄。了解他們的客戶，他們的孩子，以及他們的父母。

他們的世界是封閉的。

作為財(cái)產(chǎn)所有和繼承人，他們的名字與他們的生意聯(lián)在一起，他們以此為傲。

他們的生活都被安排得妥妥當(dāng)當(dāng)。蒙菲爾美的波斯蓋城[67]可打擾不到他。

嬌蘭（Guerlain）、伯瓊（Boucheron）、朗萬（Lanvin）、巴爾曼（Balmain）、夢寶星（Mauboussin）、軒尼詩（Hennessy）、綽美（Chaumet）、紀(jì)梵希（Givenchy）、高田賢三（Kenzo）、里奇（Ricci）、漢諾（Henriot）、姬龍雪（Laroche）、思卡利（Scali）、萊儷（Lalique）、薩米埃爾（Samuel）、勒諾特（Lenotre）、庫克（Krug）、泰亭哲（Taittinger）、呂爾·薩呂斯（Lur Saluces）、雅寶（Arpels）、布耶（Bouilhet），以及所有其他的奢侈品人，都曾掌握著他們的生意，而后來全都轉(zhuǎn)讓出去了。

而路易威登集團(tuán)（LVMH）和巴黎春天集團(tuán)（PPR）[68]，以及其他那些以大寫字母縮寫為名者，都是靠收購建立起來的。

很多都被重組了。為了對抗糟糕的時(shí)代。為了在死亡之前抽身離場。為了明天不必靠貸款來面對那些短兵相接時(shí)終會(huì)惜敗的強(qiáng)大企業(yè)。為了避免停滯不前，或是因?yàn)閾?dān)心倒退，或是面對一個(gè)理解起來越來越復(fù)雜的市場，實(shí)在是疲憊了。

“奢侈品”這個(gè)詞蒙蔽了那些分析，搞亂了地圖與路徑，令那些家族們茫然不知所措。因?yàn)橐窒頇?quán)力和蛋糕的繼承人太多，因此盡管巴卡拉（Baccarat）[69]驚人地復(fù)蘇，克利翁酒店（l' hotel Crill on）[70]亦有難以估量的價(jià)值，泰亭哲[71]還是全部出售了。也許是家族不和造成的劍拔弩張，也許是無法面對開設(shè)商店、酒店或推廣香水所需的巨額投資，他們最后唯有放手了。

奢侈品界被從蠶繭內(nèi)拋入了暴風(fēng)雨中，從平靜的港灣到了廣闊的外海。而那些還漂浮在水面上的，都是些無意識的、勇敢的或是魯莽的家伙。

然而還有些規(guī)模較小、獨(dú)立自主、自擔(dān)風(fēng)險(xiǎn)與危難的，如德利爾（Delisle）、弗拉戈納（Fragonard）、德倫（Delorme）、卡朗（Caron）、柏圖（Bernardaud）、諾埃爾（Noel）以及很多其他品牌，他們在不斷成功并成長壯大。

那些家族放棄他們的品牌常常是因?yàn)楹ε率ト浚ε聫氐卓宓簦ε码y以為繼，永遠(yuǎn)消失。家族們分化了，放手了，在顛覆其客戶及其習(xí)慣的深刻變化面前慌不擇路。

他們不再一起生活，一起就餐，不再分享大事，只剩下彼此互相間鷸蚌相爭的野心。

奢侈品界是徹底改頭換面了。

在巴黎，已經(jīng)沒有哪座豪華酒店是法國人的了。最后一座——克利翁酒店已經(jīng)成了美國人的。布里斯托酒店（Bristol）則多年前就早已成了德國人的，廣場酒店和喬治五世酒店（le Plaza et le George V）成了英國人的，麗茲酒店（Ritz）[72]成了阿拉伯人的。

只有少數(shù)幾位年輕騎士還敢上場一搏，自己都驚訝自己居然還能站在那里，幸存下來，而他們中的有些人已經(jīng)呼吸困難，或嚴(yán)重缺氧。

的確，奢侈品界的地毯上鋪滿了名人們的遺骸，格蕾夫人（Madame Gres）[73]、巴黎世家、揚(yáng)森（Jansen）、羅謝·法雷（Roger Fare）、夏帕瑞麗……他們提醒著那些發(fā)抖的人，死亡是十分正常的。

奢侈品業(yè)有大量傷員，像拉克魯瓦、朗萬、巴爾曼、姬龍雪、昆庭（Christofle）[74]，還有紀(jì)梵希，賽琳（Celine）、蘭姿（Lancel）以及其他許許多多，只能將自己托付于那些能為他們帶來新鮮空氣、能把他們置于自己羽翼之下的強(qiáng)大保護(hù)者，那些能提供大筆資助將他們的損失欣然計(jì)入自家賬下的慷慨捐贈(zèng)人了。

就這樣，那些“當(dāng)家人”大部分便從此消失，徹底湮沒了。

暴風(fēng)雨在奢侈品業(yè)的村莊肆虐。

羽翼紛紛墜落。

柵欄一再抬高。

平靜的大海動(dòng)蕩飄搖。

新一代奢侈品人已然物是人非，奢侈品業(yè)的品行也已是另一番光景。

它咄咄逼人，受到評判，得到報(bào)償，或遭到驅(qū)逐。

表現(xiàn)本已良好，但總要做得更好，且永遠(yuǎn)還要更好。

日漸平庸，奉行著奢侈品業(yè)游戲的財(cái)務(wù)規(guī)則，面對的是在全球化競爭的轉(zhuǎn)折點(diǎn)等著它的審查官們。

蔻馳（Coach）這一新興的美國奢侈品品牌，對過去毫不在意，以今天的奢侈品人自詡。蔻馳自有權(quán)力在這個(gè)圈里插上一腳，安營扎寨。

就在東京的奢侈品寶地銀座，愛馬仕商店的腳跟底下，蔻馳斷定奢侈品市場對它是開放的。誰能說不是呢？

作為一家年?duì)I業(yè)額達(dá)二十億歐元的奢侈品公司，蔻馳的分量勝過了愛馬仕。但能多久呢？

制造在中國和美國完成，蔻馳賭的是沒人會(huì)關(guān)注產(chǎn)品的原產(chǎn)地。在短時(shí)期內(nèi)，客戶證明了它是對的。但長遠(yuǎn)而言則未必！

事實(shí)上，蔻馳成功了，從一種新興奢侈品的角度，它發(fā)出的喊聲是“我怎么就不行？”

而且很奇怪，有些說法現(xiàn)在四處流行，人們都只提“牌子”，而不再提“商店”，只提設(shè)計(jì)師，而從不提工匠，還有技藝、博物館、壽命等等。

在某些人那里，這些聽起來很虛假；而在另一些人那里，這些則說得很對，因?yàn)槿允菄?yán)格的真理。但當(dāng)?shù)教幊涑獾亩际峭瑯拥脑~語、同樣的音符、同樣的圖案，人們又怎樣去分別呢？

答案就在于詞匯與其使用者使用其的合法性之間的微妙關(guān)系。

并不限制有人覺得客戶自會(huì)區(qū)分開來，誰實(shí)話實(shí)說，誰是模仿者，然而有那么確定嗎？

在大的和小的、真的和仿的、老的和新的之間，嚴(yán)酷的戰(zhàn)斗展開了。

如果梅吉·羅夫（Maggy Rouff）[75]和她的朋友克勞德·圣西爾（Claude Saint-Cyr）[76]、妮娜·里奇或是讓娜·朗萬醒過來，她們肯定認(rèn)不出今天的奢侈品界了吧。

的確，奢侈品界的邊界是變動(dòng)不居的，只有那些一直隨其輪廓調(diào)整變化的人，方能在這個(gè)世界里自在沉浮。

人們不得不發(fā)出疑問，是否奢侈品行業(yè)永遠(yuǎn)屬于那些仍然相信自己就是奢侈本身的天生所有者們。

如今“法國制造”或“意大利制造”意味著什么？

奢侈品行業(yè)不屬于任何人。中國大陸、臺灣以及別的許多地區(qū)終將紛至沓來，他們有的是才華橫溢與雄心萬丈的學(xué)“設(shè)計(jì)”的學(xué)生們。

“法國制造”的標(biāo)簽弱化了。壓力來自那些本身是法國的，而制造卻放在中國的品牌，像賽琳、紀(jì)梵希，還有西班牙的羅意威（Loewe）等等諸多品牌已經(jīng)是這種情況了。他們既謹(jǐn)小慎微，又受不了中國這個(gè)傳說中的黃金國的誘惑，且大喜過望地順帶發(fā)現(xiàn)，在那里的確能多賺一點(diǎn)，有時(shí)還多很多呢。

然而，大可不必為了“法國制造”被替代，又例如“古馳制造”帶來的利益使得“意大利制造”銷聲匿跡而大驚小怪……

況且，法國如意大利一樣，對于優(yōu)秀的品質(zhì)、至高的奢侈，乃至不計(jì)代價(jià)的考究而言都是一塊不可替代的土地……這里還需要更好的耕耘！而且還需要賦予“法國制造”新的力量與意義！

在法國與奢侈之間，有著一條幾乎是顯而易見的天然紐帶。這就是以我們的葡萄酒、我們的博物館，以及我們獨(dú)特的土地形成的法國生活藝術(shù)仍在令整個(gè)世界夢寐以求。巴黎對于情人們來說是個(gè)神話，對于數(shù)以百萬計(jì)的人們來說是個(gè)夢想。

如果說法國人并不總是熱愛法國的話，外國人倒是喜歡來我們這里，盡管有罷工，還有CNN的那些報(bào)道。

法國仍然承載著自由、創(chuàng)造，以及某種幸福的形象。這種懷舊與生命喜悅的混合賦予了法式奢侈一種質(zhì)感、一種芳香，在別處是找不到的。

法式奢侈是對一種存在方式、一種地理特征、一種哲學(xué)傳統(tǒng)以及一種歷史淵源的表達(dá)，這給我們的產(chǎn)品加上了一種極其特殊的文化維度，以及最終的一種超前壽命。

伏爾泰與孟德斯鳩，拉·封丹、司湯達(dá)以及巴爾扎克支持著我們，就在我們的品牌專賣店的那些后間里。

擁有國家圖書館、拉德芳斯、貝聿銘的“金字塔”以及布朗利河岸博物館的那個(gè)法國正在老去，但卻使我們得以達(dá)到一種更加自然的信念，沒有這一點(diǎn)，我們即便是筋疲力盡也很難令人信服。

“神奇之水”、“法布街24號”、“橘綠之泉”、“大地”、“小馬車”、“地中海花園”、“尼羅河花園”都是愛馬仕香水的名字，它們既不支持一種外國語言的翻譯轉(zhuǎn)換，也不允許在讓人知道它們是法國的這一點(diǎn)上模棱兩可！愛馬仕就是鞍具制造商，就是巴黎的，還是法國的！

1989年，在紐約的庫珀——休伊特國立設(shè)計(jì)博物館（Cooper Hewitt National Design Museum）[77]，大衛(wèi)·麥克法登（David Macfadden）[78]策劃并實(shí)施了一場精彩的展覽“法國生活藝術(shù)200年”。

在著名的巴黎裝飾藝術(shù)博物館館長伊馮娜·布倫哈默的幫助下，他展示了那些奢侈品大品牌是多么懂得與他們的時(shí)代緊密結(jié)合。在這個(gè)回顧展上令人深深銘記下來的那些家具、水晶、服裝作為符號，充分詮釋著人類的憧憬、他們的煩惱、戰(zhàn)爭的殘酷以及他們對和平的渴望。

“光榮革命時(shí)期”、“拿破侖時(shí)期”、“復(fù)辟時(shí)期”，一個(gè)個(gè)時(shí)代通過象征其當(dāng)時(shí)的物品，以其生活或是幸存的藝術(shù)，更迭相續(xù)。

通過展示繪畫、家具、物件、面料、瓷器等，大衛(wèi)·麥克法登證明了那些奢侈品歷史上的偉大名字與這一歷史本身之間存在的強(qiáng)大紐帶。

在1989年離開庫珀——休伊特設(shè)計(jì)博物館時(shí)，人們可以為法國奢侈品的未來賭下一注；而二十多年后的今天，精神的狀態(tài)已然是相同的。

而奢侈品行業(yè)已經(jīng)變得模糊不清，領(lǐng)土不明，很多地方早已改頭換面。

從今往后，奢侈品會(huì)有很多種。

奢侈品行業(yè)正在分裂。

它還存在嗎？