奧費主義

奧費主義，或多或少是一個人的運動，羅伯特·德勞內和索尼亞·蒂爾克（Sonia Terk）形成一種合伙關系，這兩個發起者的聯姻共同推動了運動的發展。在描述一個將色彩從任何具象功能中解放出來的藝術家團體作品的評論中，紀堯姆·阿波利奈爾（GuillaumeApollinaire）賦予了奧費主義這個名稱。德勞內的色彩畫［圖26］和他自己清楚表達的繪畫理論一同發展，他的理論和創作對法國之外的繪畫也有深遠影響。在美國，畫家斯坦頓·麥克唐納－萊特（Stanton Mcdonald-Wright，1890—1973）和摩根·拉塞爾（Morgan Russell，1886—1953）發展了德勞內的藝術，創作出了一批無比精致且具有國際意義的作品。而在巴黎和布拉格，弗蘭提塞克·庫普卡（Czech Franti?ek Kupka，1871—1957）的創作將德勞內推向更遠。如同大多數傳統的法國現代藝術家一樣，德勞內被那個傳統所捆縛，而且看起來他像被歷史逼迫著，在謝弗勒爾和魯德的早期理論的基礎上進行著他的色彩繪畫，這些理論中的大多數已經被新印象主義畫家用于繪畫中。這樣，德勞內和他的美國后繼者憑借著共時對稱的固有光覺來構想對色彩的表現。庫普卡的作品更加全然來自于象征主義者的聯感說，即色彩聯結著音樂聲音。但是他的創作令人震驚，色彩鮮艷且富有獨創性，這是因為他的理論更具有靈活性和啟發性［圖27］。他們常被稱為奧費立體主義者（Orphic Cubist），并被看作法國和中歐抽象繪畫的激起者。

圖26　羅伯特·德勞內

《圓環形式：日月同輝Ⅰ》（Circular Form：Sun，Moon，SimultaneⅠ）1912—1913年，布面油畫

德勞內是繼修拉之后法國藝術界對同時對比理論進行圖像詮釋的又一偉大畫家。然而，并非將此理論實踐于再現藝術，德勞內創作出一種抽象藝術形式，色彩本身承載了圖畫的意義。這幅畫所繪的是行星天域，與美術家相比，他更像一位科學探究者。

圖27　弗蘭提塞克·庫普卡

《垂直面Ⅲ》（Vertical Planes Ⅲ），1912—1913年，布面油畫

庫普卡是第一位對法國繪畫產生深遠影響的東歐畫家?！耙粦稹币郧埃蠖嘧≡诎屠?，與德勞內是親密無間的工作伙伴。然而，他的色彩現代主義標志形式與眾不同，他試圖避免原色和法國同仁所迷戀的同時對比理論。