〔黃鐘〕節節高

盧摯

題洞庭鹿角廟壁

雨晴云散，滿江明月。風微浪息，扁舟一葉。半夜心，三生夢，萬里別，悶倚篷窗睡些。

這首小令當是元成宗大德年間，盧摯出任湖南嶺北道肅政廉訪使，赴任途中所作。鹿角，即鹿角鎮，在今湖南岳陽南洞庭湖濱。

盧摯這次外放湖南，心情不是很愉快的。在〔蟾宮曲〕《長沙懷古》中，他曾以古代被貶逐于此的屈原、賈誼自比。而從長江進入洞庭湖以后，又遇上了陰雨天氣，很可能正如范仲淹《岳陽樓記》所寫的：“陰風怒號，濁浪排空；日星隱曜，山岳潛形；商旅不行，檣傾楫摧；薄暮冥冥，虎嘯猿啼。”這些更使詩人內心充滿了愁悶和煩躁。但入夜以后，景物一變：“雨晴云散，滿江明月。風微浪息，扁舟一葉。”這里說的是“滿江”，實際上包括“滿湖”。八百里洞庭，南匯湘、資、沅、澧四水，北吞長江，一望無垠的湖面，此時都沐浴著明月的光華。晚風習習吹送，平靜的湖面上蕩漾著詩人的一葉扁舟。這種境界，大似南宋詞人張孝祥〔念奴嬌〕《過洞庭》中所寫的“洞庭青草，近中秋，更無一點風色。玉鑒瓊田三萬頃，著我扁舟一葉”，有著一種光明澄澈之美。

此時此地，詩人的心境如何呢？是不是也像這湖面一樣漣漪不泛呢？恰恰相反。湖上風微浪息，而詩人卻是心潮難平，百感交集。這里有“半夜心”——夜闌人靜時油然而生的離愁別恨。有“三生夢”——三生指前生、今生、來生，為佛教語。此處“三生夢”的內涵可能有兩種：其一，詩人或許想到自己的命運。如果說自己真有前身的話，那到底應該是哪一位古人呢？白居易詩：“世說三生如不謬，共疑巢、許是前身”（《贈張處士山人》），是以巢父、許由等隱士高人自況；詩人就曾寫道：“才歡悅，早間別，痛煞煞好難割舍。畫船兒載將春去也，空留下半江明月。”此刻，面對著這“滿江明月”，“半夜心”、“三生夢”、“萬里別”，種種復雜的感情一齊涌上詩人心頭。他愁緒千端，莫可暫釋，于是只有悶倚篷窗，希望小睡片刻，以求得精神的安寧。但“客夜何曾著，秋天不肯明”（杜甫《客夜》），在這耿耿長夜之中，詩人恐怕終究是難以入夢的——這首小令展示給讀者的，正是這樣一種痛苦的靈魂，而明月清輝與詩人心頭的陰云，平湖的靜謐與詩人內心的動蕩，昔日的歡會與今日的離愁，這層層對比，無不加深著這篇短小的抒情詩所蘊含的感情容量。

〔南呂〕金字經

盧摯

宿邯鄲驛

夢中邯鄲道，又來走這遭。須不是山人索價高，時自嘲，虛名無處逃。誰驚覺？曉霜侵鬢毛。

在元代散曲作家中，盧摯的官位是比較高的。平生足跡，遍及河北、西北、兩湖、江浙等地，與著名曲家白樸、馬致遠及女藝人朱簾秀等都有唱和，留下散曲小令一百二十首，前人謂其“媚嫵如仙女尋春，自然笑傲”。

（見貫云石《陽春白雪序》）這首〔金字經〕，寫他夜宿邯鄲驛舍的感觸。邯鄲在今河北省南部。根據作者的生平經歷，我們可以推定這是他第二次就任燕南河北道提刑按察使時的作品，那時他已經六十多歲了。

“夢中邯鄲道，又來走這遭。”開篇即點出又一次走在邯鄲道上這一事實。這里用了“邯鄲夢”的典故。唐代沈既濟的傳奇《枕中記》，寫盧生在邯鄲道邸舍遇呂翁，呂翁授一瓷枕命睡，夢中歷盡富貴榮華，醒來主人蒸的黃粱尚未熟，他因此領悟了窮通得失都不過是一場夢的道理。盧摯重官燕南，在他的仕歷中已是最后一次。前此四十年中，他由皇帝的侍從之臣開始，歷任按察使、廉訪使、路總管、翰林學士等要職，也可說是榮華歷盡了。當他又一次來到“黃梁夢”故事的地點，主人公的姓氏又恰好與他相同，他于是產生了以往的仕宦生活不過是一場夢、而今日再次出任要職也不過是舊夢重溫的想法。他在寫此曲時巧妙地利用了這個典故，是含有自嘲自諷為功名而奔波勞碌的意思的；一“又”字更見出無限感慨。所謂一之為甚，其可再乎，就是他此刻的心情了。

最后，“誰驚覺”二句，驚呼年華老去，鬢毛已斑。同上文聯系起來，就是自傷到老還為功名奔走道路而不能大徹大悟之意。

縱觀全曲，作者自嘲自諷自傷的意思是明顯的，古人于仕、隱之間常有矛盾，加上元代特殊的政治環境，盧摯在經歷了長期的仕宦之后，產生這種思想是很自然的。全曲一氣呵成，意無旁溢，筆墨是比較酣暢的。

〔雙調〕沉醉東風

盧摯

秋景

掛絕壁枯松倒倚，落殘霞孤鶩齊飛。四圍不盡山，一望無窮水。散西風滿天秋意。夜靜云帆月影低，載我在瀟湘畫里。

此曲作于元成宗大德初年，時盧摯在湖南憲使的任上。這是一首寫景曲，前五句寫黃昏之景，后兩句寫靜夜之景，二者又有機地構成一幅有時空推移的動態的畫面，傳達出作者悠閑寧靜而略帶蕭瑟的情意。

“掛絕壁松枯倒倚。”首句描寫懸崖之上一棵枯松倚絕壁而倒掛，既寫出枯松的奇姿，又襯托出山勢的險峻。此話出于李白的《蜀道難》：“連峰去天不盈尺，枯松倒掛倚絕壁。”作者借用過來，略加改造，放在小令的開頭，使人有突兀不凡之感。

“落殘霞孤鶩齊飛。”這里套用了王勃《滕王閣序》里的名句“落霞與孤鶩齊飛”，寫秋天傍晚江上明麗的景物。鶩就是野鴨子，生長水邊，故有鶩之地必有水。

王勃此句底下是“秋水共長天一色。”人們可以想像那遼闊明朗的畫面：在渺茫無際的水面上，天邊殘留的晚霞好像與孤單的野鴨子在齊飛。以上兩句，一蒼勁，一明麗，構成了一幅鮮明的畫面。

“散西風滿天秋意。”“西風”無形，“秋意”無跡，然而又確實有“意”可感。從宋玉的《九辯》到曹丕的《燕歌行》和歐陽修的《秋聲賦》，感秋而生愁已經形成了一種具有蕭瑟悲涼情意的特征。因此，添了這一句，就能把人們引到比肅穆、明凈這樣的表面景象更深一層的蕭瑟的境界中去。這境界既有物境，也有心境。曲寫至此，自成一段落，它把秋景、秋意都提供給我們了。但是如果曲子到此就結束，它還不過是一幅沒有人物的靜物畫，而且構圖不夠多樣與豐富。

可貴的是作者接著又把時間從黃昏移到晚上，為人們展示了一幅新的畫面：“夜靜云帆月影低，載我在瀟湘畫里。”靜靜的夜，靜靜的湘水，一只船，高掛著云帆，悠悠前進。“月影低”，說明月亮剛剛升起，它的清光投射在船帆上，使帆影顯得低而且長。在這里，作者把自己擺進圖畫中，使自己也成為畫面中的一員。

把景物作動態的描寫，使畫面有所移動，使黃昏與清夜兩個時間范疇同時出現，這在繪畫里是難以做到的，此曲卻具備了這一特點。它雖然僅有四十五字，蘊含的“意”與“境”卻是十分豐富的。

整首小令寫的都是瀟湘行舟所見，是按照時間順序道來。作者的態度，更多的是冷靜的觀照。視野所及，瀟湘兩岸的山水風物，都使他感到心曠神怡；雖然西風的輕拂帶來了滿天的秋意，傳統的季節感受，加上身在旅途，不能不使他產生微微的蕭瑟之感；但因為他身為湖南憲使，也許是外出公干，也許就在赴任途中，所以心境是平靜的。正因如此，我們獲得了一幅氣象闊大、意境飛動的秋光圖。

〔雙調〕沉醉東風

盧摯

對酒

對酒問人生幾何，被無情日月消磨。煉成腹內丹，潑煞心頭火。葫蘆提醉中閑過。萬里云山入浩歌，一任旁人笑我。

盧摯“年及弱冠”，“已登仕版”，先后任地方及中央大吏，遭遇不可謂不善。但在他的內心深處，仍時時泛起退步出世的波瀾，此曲就是這種波瀾中的一朵水花。

題目是《對酒》，說明作者是在喝酒時寫的。“對酒問人生幾何。”開頭第一句，借用了曹操《短歌行》中的句子：“對酒當歌，人生幾何。”而插入一“問”字，以強調“人生幾何”這一層意思。作者對人壽易盡、生命短促的感嘆是深沉的。“被無情日月消磨”句，是對這層意思的補充。意思是說：歲月無情，轉眼間就把一個翩翩少年“消磨”成鬢發蒼蒼的老人了。二句組成一個層次，開頭就給人一種惆悵的感覺。

從這兩句話向深層逆推，我們可以窺探到作者對當時的社會現實有著許多憤慨和不平，但又無法發泄，只能強自壓抑。作者是否真的相信修煉呢？看來也只不過是借助宗教的語言來表達這種內心的痛苦罷了。“葫蘆提”句又轉回喝酒。希望酒醉后稀里糊涂，以解除許多苦惱——和修煉一樣，這仍是來源于對現實的不滿和謀求擺脫的方法。作者的憂憤，可謂深矣！

“萬里云山入浩歌，一任旁人笑我”二句，思想進一步飛馳，幻想唱著浩歌，進入萬里云山，以徹底脫離現實，忘懷世事。這一“萬里云山入浩歌”的形象是放誕不羈的，可以引起旁人的訕笑；但是作者置這種訕笑于不顧，依然故我，這說明他超脫的愿望是何等的強烈了。

這首曲從表面上看比較消極，充滿了出世思想；但透過現象尋找其內在原因，我們還是可以看到骨子里的憤慨與不平。作者的感情是壓抑的，但字面上又表現得曠放通脫。由于使用了一些襯字，曲子顯得更為通俗和流暢。

〔雙調〕沉醉東風

盧摯

重九

題紅葉清流御溝，賞黃花人醉歌樓。天長雁影稀，月落山容瘦。冷清清暮秋時候。衰柳寒蟬一片愁，誰肯教白衣送酒？

重九，即農歷九月初九重陽節。其時正當暮秋季節，天高氣爽，自然景物自有其獨特的佳處，然而又帶點衰颯的氣象。古代文人于此時此景，每生悲涼之感。盧摯的這首〔沉醉東風〕，表現的基本上也就是這樣的思想感情。

小令從季節景物特征入手，點出“紅葉”、“黃花”，以寫重九的自然風光。“題紅葉清流御溝”，這本來是個美麗的愛情故事，說的是唐代有一宮女在紅葉上題詩，經御溝流出宮外，為一士子所得，后來宮中遣放宮人，題詩的宮女遂得嫁此士人。但此處寫來，卻沒有這個意思，只不過取“題葉紅”三字，與下句的“賞黃花”構成對仗而已。“題紅葉”也只是賞紅葉的意思。同樣，“賞黃花人醉歌樓”，也是一般的泛指，不一定就是作者在歌樓上醉賞菊花。秋天，楓林葉赤，叢菊花黃，是夠令人賞心悅目的；此亦是作者雅興所在，故不覺鑄此麗句，以描寫這種情景。

“天長雁影稀，月落山容瘦”二句，續寫秋容秋光。秋日晴朗，天高云淡，人的視線能看得很遠，因而顯得“天長”。值此暮秋時分，北雁南飛，所剩已不多，故極目長天，雁影遂顯得十分稀疏。月落時位置接近地平線，其光線斜照，山影遂顯得狹長而呈清瘦的姿態；當然，草木搖落，也是山容變瘦的一個原因。這兩句，寫秋容秋光，可謂抓住特征而善于描狀，使人感到那份高曠與寂寥的況味。加上對仗工整，意境渾成，實乃寫景佳句。接著，作者又用一句“冷清清暮秋時候”來加以概括。于是，形象的具體的畫面，由此抽象的一般的概括而獲得了關于景象和節序的質的規定性。最后兩句，寫因秋景而觸發的淡淡的哀愁。“衰柳寒蟬”是打上主觀色彩的秋景，向來為文人抒發愁思時所采用，作為景物媒介；宋詞中就多這類句子，董西廂《小亭送別》更有“那聞得衰柳蟬鳴凄切”之語。作者睹“衰柳”之狀，聞“寒蟬”之聲，遂油然而生“一片愁”情。此時此際，他感到寂寞，希望有朋友送酒來一起喝；但終無人來，他于是發出了“誰肯教白衣送酒”之嘆。

這是一首觸景生情的作品。景是清冷的秋景，情是淡淡的愁情；雖沒有特別的社會意義，但用詞鑄句，描摹景物，以及釀造情景交融的意境，都頗具藝術功力。

〔雙調〕沉醉東風

盧摯

閑居

恰離了綠水青山那答，早來到竹籬茅舍人家。野花路畔開，村酒槽頭榨。直吃的欠欠答答。醉了山童不勸咱，白發上黃花亂插。

盧摯用〔沉醉東風〕《閑居》這個題目寫的小令共三首，寫的都是隱居之樂，這是其中的第二首。

“恰離了綠水青山那答，早來到竹籬茅舍人家”二句，寫信步閑游，從野外的青山綠水（“那答”即那兒、那邊之意），來到竹籬茅舍邊的人家。“恰離了”、“早來到”兩個詞語，在表達時間的觀念上銜接緊密，寫出了主人公留連山水的濃厚興趣和健捷的步履。“綠水青山”，“竹籬茅舍”，都是令人心曠神怡的村野美景，這兩個詞語所包含的意蘊，是具有某種質的規定性而在數量和構圖上又是籠統的、模糊的，它便于讀者發掘儲存于印象倉庫中的材料，而加以創造性的組合，因而讀者對山水田園的美感經驗越豐富，對這一幅畫面的體會就越美。

然而這位抒情主人公的表現還不止此，“醉了山童不勸咱，白發上黃花亂插。”跟隨他的童子是知道他的脾氣的，所以任他喝得酩酊大醉，也不去管他。后來，他又大發酒狂，摘下路邊的菊花，胡亂地插在白發上。本來，頭上插花是一件雅事，杜牧不是說過嗎：“塵世難逢開口笑，菊花須插滿頭歸。”（《九日齊山登高》）但是，人老了還要插花，就難免為人所笑了。蘇東坡說得好：“人老簪花不自羞，花應羞上老年頭。”（《吉祥寺賞牡丹》）所以，這位抒情主人公的“白發上黃花亂插”，也是屬于為人笑之列的，但他卻毫不在意。這一形象，比之“直吃的欠欠答答”，其狂放曠達之程度，則又進一層了。

這首曲，不一定是作者的夫子自道，它不過是一幅歸隱理想的形象化圖畫。那種充分享受自然美景的歡樂，那種無拘無束的身心自由狀態，本是久耽官場的人所向往的，更何況宦途特別險惡的元代了！