恐龙王国下载

該書是《西方美術史十五講》的彩色版。該書的黑白版已經行銷了數年，其內容在學生和學術界內部形成了良好的口碑。唯一比較缺憾的是其圖片都是黑白，而且印刷質量比較一般。對于一本美術史讀物，比較影響讀者對圖片的欣賞和作者描述的體會。由于該書文字上的細膩流暢，夾雜娓娓道來的故事，可讀性很強，如果能配合高質量的彩色圖片將使該書成為一本雅俗共賞的高端藝術史著作。

·25.8萬字

會員

大話西方藝術史

句句有梗的極簡藝術史。頭號藝術自媒體意外藝術八年積累誠意之作！30000年藝術歷程·150件名畫經典·40位藝術大師·20個藝術流派。用淺白風趣奇葩的方式，講出深沉豐厚寬廣的藝術史。零壓力掌握藝術史知識框架，短時間提升審美品位，就看這本書！讀完這本書，你一定會從此愛上藝術，收獲更優秀的自己！一讀就懂，輕松入門，迅速建立西方藝術史框架從洞穴壁畫到當代藝術，掌握欣賞名畫的方法，了解藝術背后的文明。一本書厘清3萬年藝術史脈絡。本書用淺白風趣的語言和邏輯清晰的脈絡，梳理了30000多年西方藝術史的精髓，幫助你迅速構建完整的藝術史認知框架，提升你在生活中的獨立審美意識。從藝術的起源、西方文明的源頭開始，經過文藝復興、巴洛克、新古典主義，再到浪漫派、印象派乃至20世紀之后的當代藝術，這些名目繁多的流派、藝術家和代表作，經由意公子輕松有趣的解讀逐一串連，配合書中豐富精美的圖片以及關鍵詞索引附錄，滿足你閱讀的不同需求。在這里不僅可以學到藝術領域的基礎知識，也可以找到欣賞藝術作品的方法。這本句句有梗的極簡藝術史，你值得擁有。

·7.8萬字

會員

撿來的瓷器史

《撿來的瓷器史》選取了中國瓷器發展歷史上十個重要的節點，以工藝為骨架，以歷史、文化與美學為血肉，嘗試勾勒出瓷器史整個發展的歷程，作者將這些歷史節點，通過一塊塊并不引人注目的、所謂揀來的破碎瓷片引出，以小小瓷片切入，從工藝史的發展出發，兼及文化、美學、技術與貿易的歷史，并著重梳理了景德鎮作為瓷都在制瓷史上的重要地位，以及景德鎮的工藝技術發展引發的瓷業變革。整本書，見微知著地勾畫出瓷器史在宋元至清末民初這一歷史階段的發展面貌。

·9.4萬字

會員

敦煌石窟藝術簡史

本書由敦煌研究院研究員趙聲良撰寫。全書約15萬余字，插圖200余幅，共分六章，按照時代順序介紹并論述了敦煌石窟美術發展的概況。敦煌藝術享譽世界，敦煌學備受國內外學術界的關注，而敦煌美術研究是敦煌學的重要分枝領域。本書對敦煌石窟美術進行系統的梳理和研究，集合了最新的材料與研究成果，具有很高的學術價值。在強調學術性的同時兼具可讀性，精選了大量緊密配合各章節內容的插圖，注重了圖文互證，在語言和敘述方式上更偏重青年讀者的閱讀習慣。

·13.3萬字

會員

對立之美：西方藝術500年

《對立之美：西方藝術史》采用“二元對立法”為大眾講述西方藝術史，作者在研究對象眾多的藝術史中，找到同一時期成就高且又風格迥異的兩位藝術家，對他們進行研究、歸納，為讀者建立西方藝術史的坐標系，幫助讀者系統地了解西方藝術史，讓讀者在閱讀本書之后觸類旁通，透過歷史看藝術，再透過藝術看歷史，方能知其然，也知其所以然。《對立之美：西方藝術500年》把藝術家、藝術品所處年代的社會背景打通介紹，捋清脈絡和關系，還原藝術史的真相。理解一條邏輯線：用“二元對立法”理清古希臘至今的藝術流派產生、發展、流變背后的邏輯。認識200位藝術界超級IP：幫你搞清至少200位人類歷史上偉大的藝術家的300件藝術品。熟悉藝術專業術語：大到“三位一體”、文藝復興，小到失點、延音，無論是大眾熟知的，還是艱深晦澀的，所有藝術專業術語，你都將不僅知道是什么，還能知道為什么。

·28.5萬字

會員

西方美術史十五講(第二版)

該書介紹了西方整個的藝術歷史，從兩萬年前法國和西班牙巖洞中的巖畫，到現代藝術，跨越上萬年。作者詳細介紹了每個階段的著名藝術名家的生平，作品和藝術特色。該書的特點是語言優美流暢，通俗易懂，將故事、歷史和分析融為一體。

·27.2萬字

會員

寫給大家的世界藝術史

本書是一部享譽世界的藝術史權威著作，被西方評論界稱為“雋永的史詩”“瑰麗的畫卷”。作者集畢生精力為讀者詳盡論述了世界各國各時期各流派的畫、雕刻、建筑、裝飾、彩陶、園林、洞窟、神廟、音樂等藝術風格的形成和特征，并相繼在世界各國翻譯出版，被很多國家列為藝術史權威教科書。該書分為五卷：一、《藝術發軔》，該卷從古老而神秘的史前藝術開始，探析藝術的起源之謎。二、《東西并進》，回顧人類藝術發展的進程，帶領我們從東方與西方兩條線索中窺探中世紀藝術發展的壯美長河。三、《復興與崛起》，讀者將從本卷當中領略人類藝術在文藝復興時期所呈現出的奇偉風景，了解她在該時期各個歷史階段、各個國家和民族的發展情況，并從中獲得知識的增長和鑒賞能力的提升。四、《理性沉浮》，該卷呈現出一幅宏闊圖景，從中可以窺探歐洲各個民族乃至整個世界近代藝術的發展歷程。五、《解構與再生》，作者用敏銳的目光洞察19世紀之后人類藝術進入到的全新紀元，并揭示出這個時期中各個流派與各種思想的風貌。我們通過本書可以盡情窺探現代藝術對傳統藝術的解構以及在此基礎上的涅槃重生。

·76.7萬字

會員

藝術的故事（上、下）

房龍善于將歷史通俗化，又能把深奧晦澀的史書，變成普通讀者的一大樂趣。本書是一本有關藝術的專著，優秀的藝術家是不讀的，因為他們會忙于自己的事業，而無暇讀這樣的書；平庸的書藝術家也是不讀的，因為他們會繼續忙于勞而無功的操作，認為這是浪費時間、金錢和精力。

·43.7萬字

會員

藝術哲學

由丹納編著、傅雷精心翻譯的藝術史通論——《藝術哲學》是“一部有關藝術、歷史及人類文化的巨著”，也是帶領大家暢游藝術天地的一本導游書。丹納通曉多國文字，是史學家、評論家，觀點犀利獨到，偏巧這本《藝術哲學》是丹納所著的經典文藝理論著作，內容來自于丹納在巴黎美術學校授課時的講稿，通俗易懂、深入淺出，丹納在本書中不僅對美學提出科學見解，還將理論結合歐洲藝術史，講解了藝術發展的主要潮流，真所謂是鴻篇巨制。全書不但條分縷析，明白曉暢，而且富有熱情，充滿形象，色彩富麗，絕無一般理論文章的枯索沉悶之弊。《藝術哲學》是幫助人們理解和領會藝術的經典書籍，不管是藝術專業人士，還是業余愛好者，都可以從中獲益。

·25.2萬字

會員

一本書讀懂西方美術史

本書以西方美術的發展脈絡為主線，講述了從史前藝術、古希臘羅馬藝術、中世紀藝術、文藝復興、17、18、19、20世紀歐洲藝術的主要流派。以通俗易懂的方式講述了西方美術史。本書以西方美術的發展脈絡為主線，講述了從史前藝術、古希臘羅馬藝術、中世紀藝術、文藝復興、17、18、19、20世紀歐洲藝術的主要流派。以通俗易懂的方式講述了西方美術史。本書以西方美術的發展脈絡為主線，講述了從史前藝術、古希臘羅馬藝術、中世紀藝術、文藝復興、17、18、19、20世紀歐洲藝術的主要流派。以通俗易懂的方式講述了西方美術史。

·27.5萬字

會員

全球景觀中的中國古代藝術

全書從“全球美術史”的視點，分四部分對中國古代美術的重要特點進行反思，并結合考古發現和對傳世藝術品的解讀，闡述傳統中國美術對整體的人類美術史做出了什么最獨特的也是最有價值的貢獻，確定中國美術中具有的既是鮮明文化特性，同時又是源遠流長、深具影響一些基本線索。作者學術功底深厚，視野開闊、思維敏捷、語言流暢，在闡釋上多有獨到且新鮮的見解。全書篇幅不長，但非常有助于讀者打開眼界，認識中國藝術史乃至全球藝術史研究中的新觀念、新視角及新課題。

·8.8萬字

會員

世界美術常識

《世界美術常識》是中國著名翻譯家、美術評論家傅雷先生的名作，也是了解美術鑒賞、學習西方藝術史的必讀書。全書圍繞文藝復興以來的西方藝術大師及其名作展開討論，著重介紹了喬托、達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、倫勃朗、魯本斯等20位畫壇巨匠及其名作。傅雷先生不僅講解這些大師作品的藝術特點、繪畫技巧，更在其中穿插大師的生平、時代思潮等內容，從繪畫談到哲學與音樂，從藝術風格延伸到人格操守，深入淺出。文字生動洗練，輔以高清精美插圖，更直觀反映這些美術名作，給讀者以美的享受。

·10.7萬字

會員

日本美術史

本書以時間為脈絡，介紹日本藝術從遠古時代到20世紀末的發展歷程，為初學者傳遞日本之“美”。尤具特色的是，作者參照廣闊的中、西文化背景，重點關注日本各個時代最具創新意義的藝術，以此展現日本藝術精神的寬度和彈性。全書文字輕松曉暢，并配有250幅珍貴的插圖。

·14萬字

會員

文藝復興時期的意大利藝術

“牛津藝術史”系列第五本！權威學者打破神話，全方位生動還原文藝復興輝煌背后的人性真相！《文藝復興時期的意大利藝術》打破了傳統上對文藝復興的神話闡釋，從寶石、青銅、石材、玻璃等創作材料與壁畫、版畫等創作手法開始，切實再現了那些輝煌藝術品的制造過程；此外，作者還帶領我們深入窺探了藝術家行會及各工作室之間的激烈競爭或親密合作，解讀出藝術家與贊助人之間復雜的利益糾葛，還原出當時的觀眾會在何時何地消費藝術品，以及這些藝術品又是如何滿足了皇親貴戚、宗教權威與政府顯要的私心目的，讓我們看到了在文藝復興時期的意大利，圍繞在藝術周圍的真實人性。

·21.8萬字

會員

世界美術名作二十講

傅雷先生20世紀30年代受聘于上海美術專科學校，并擔任美術史課教席。這部《世界美術名作二十講》是在其講稿基礎上修訂、補充，并于1934年完成的著作。這部作品飽含了傅雷先生對美的理解與熱情，體現了傅雷深湛的美學素養。全書圍繞西方文藝復興以來20位藝術大師及其名作展開，不僅對這些藝術杰作的精妙造型、微妙情緒衣細致分析，還涉及歷史、哲學、社會、音樂等方面的精彩講述，使今人能夠窺探到藝術的一角，對讀者豐富自己的藝術修養，頗有教益。

·11.1萬字

會員

現代藝術：1851—1929

《現代藝術》探討的是西方藝術發生劇變的歷史時期，權威性地總結了現代藝術勃興期間的文化、經濟和歷史狀況。作者扼要介紹了這一時期的各主要流派：寫實主義、印象主義、后印象主義、象征主義、立體主義、超現實主義……；著重考察的是現代藝術產生的條件、藝術家的回應，圖像/現代主義的發展，極有創見地討論了莫奈、高更、畢加索和達利等人的目標與成就——美與怪誕，并涉及了資本主義的擴張、殖民主義、國家主義、國際主義及博物館等問題；圍繞再現、想像、感覺和性等問題，本書探討了各種形式的作品，提供了了解這一時期的美術和攝影的全新門徑。布雷特爾的闡釋言簡意賅、清晰深刻，同時還羅列了許多參考書目，方便了讀者更進一步的閱讀、研究。

·16.4萬字

會員

感動心靈的西方美術

本書是作者為非藝術專業的普通大眾所做的西方藝術史講座結集，比作者的代表作《西方美術史》更為簡略，以生動曉暢的筆觸和精美的圖片，講述了西方美術史中著名藝術家的生平趣事和創作世界，及其最為經典和感動人心的藝術作品，讀來引人入勝。

·10.6萬字

會員

世界美術名作二十講（傅雷西方藝術史）

本書由傅雷先生編著，通過二十余位西方美術大家的作品與生平，講述自文藝復興始至十八、十九世紀五百年間的西方美術變遷史。寫于二十世紀三十年代，書中所列，最久遠的，如喬托多那太羅們，也已辭世七百年有余。憑借雕塑、油畫等載體，這些人類文明的珍寶得以在時間長河里流轉，直至今日。也得益于自喬爾喬瓦薩里作為藝術史家的首次工作，包括本書作者傅雷先生，融匯歷史、哲學、社會、音樂等方面的精彩講述，使今人能夠窺探到藝術的一角。對于普通個體，很難說清讀藝術對于自己的現世生活有何種實質的影響。如神秘深邃的腰樂隊所唱：藝術仍然是國家里，最普遍的那一種便秘。但親愛的朋友，讀一讀藝術吧，藝術并非高高在上被自負者牢牢壟斷，藝術滲透在生活中的每一個細節，最重要的，欣賞藝術是一件有趣的事情。

·11萬字

會員

作為精神史的美術史

《作為精神史的藝術史》為奧地利美術史家德沃夏克的代表作，作為維也納學派的繼承者，他注重從人文學科在精神層面的統一來對藝術史進行解讀，將階段不同的風格趨向總結為精神力量選擇后的結果，全書6章討論的均為美術史上重要的風格分期和代表畫家。這一名著在美術歷史和觀念史上一直具有重要地位，與藝術史上的其他奠基之作（《建筑十書》、《羅馬藝術》、《羅馬晚期的工藝美術》、《形式的生命》、《文藝復興時代的建筑原理》、《西方藝術》）一起，是藝術史上處于關節點位置的經典文獻，對本學科的學習和研究者具有學術積累和理論啟示的積極意義。譯者由陳平組織，著眼于通過對這些西方藝術史和建筑史名著的譯介，為本學科的學者、師生及愛好者提供可閱讀的名著，強調美術史與建筑史術語譯名的規范性和統一。目錄：1墓室壁畫——基督教藝術的開端2盛高埃和尼德蘭藝術3丟勒的《啟示錄》4關于尼德蘭天主教的歷史預設5老勃魯蓋爾6格列柯和手法主義

·11.4萬字

會員

中國藝術

《中國藝術》中國的藝術歷史悠久且門類眾多，但如此豐厚的傳統以往多被聚焦于歐洲文化所看重的繪畫和雕塑，而忽視了像書法這類非常重要的藝術形式。而柯律格的《中國藝術》正是該領域突破性的成果。任何關于“中國藝術”的定義都存在諸多的異常現象和內在矛盾，他反對從既定的概念出發，而追問的是：古代中國的“藝術”究為何物？它們是在何時，又是怎樣成為“藝術”的？柯律格將中國藝術放在更為寬廣的歷史文化背景中，劃分為陵墓藝術、宮廷藝術、寺觀藝術，以及在市場中買賣的藝術等不同形式，加以多種語境的考察。這部講述從新石器時代到20世紀70年代中國藝術的著作，從獨特的視角，重新盤整了中國藝術史的脈絡，并生發出諸多新的學術課題。

·12.5萬字

跳轉至頁

官术网_书友最值得收藏!

各國藝術

分類

狀態

屬性

字數

更新時間

西方美術史