不朽情缘3滴血多少倍

中國雕塑博士文叢·最后的光亮：杭州飛來峰元代造像研究

本書試從飛來峰元代造像的相關資料出發，通過對其造像題記的深入研究，憑借實地勘察與典籍互證、區域分析與圖像比較等手段，提出飛來峰元代造像是由楊璉真加及其子楊暗普兩代人共同主持鐫造的觀點。又在經過對西夏、元兩都及杭州地區原有造像題材及樣式的分析比較后，得出飛來峰元代造像中的漢傳題材及部分樣式是對本地原有題材的合理承繼，而有些漢傳造像樣式與梵相又共同來自于西夏等地，并在梵相中保留了藏西和衛藏兩大造像樣式特點的結論。

·8.7萬字

名家館·談藝錄：沈耀初談藝錄

“名家館·談藝錄”系列之一。本書為現代書畫大家沈耀初先生談藝文論的編選，全書分為一筆一形狀、自然的律動、傳承與創新、學問與境界、苦樂在畫中、詩文題跋和談藝短文七個章節，收入了沈耀初關于書畫藝術文獻，記者采訪錄以及少量的詩文、題跋，書末附沈耀初部分彩色作品和沈耀初年表。全書編選嚴謹，適合書畫學習者參考研習。

·2.8萬字

中國美術研究·中國畫寫意體系研究（第45輯）

《中國美術研究·中國畫寫意體系研究》集結了中國美術各種領域最新研究成果的論文集，收錄來自全國高校最新的科研成果，并有專業的外審團隊審查論文內容，以確保收錄的論文質量。本稿以阮榮春教授為首席專家主持的2022年度國家社科基金藝術學重大項目“中國畫寫意體系研究”為重心，收入王宗英、阮榮春合著的《中國繪畫寫意美學的早期建構——以宇宙生命哲學為中心》等文章，對中國畫寫意的哲學美學根源，對寫意概念的生成，對山水畫寫意的創作實踐等問題，進行深入探討，取得一批可喜的科研成果。本書稿是立足于對中國美術學科開展全面研究，介紹最新學術理論研究成果，有助于促進中國藝術研究發展與交流。

·28.8萬字

古代玉器研究

本書由復旦大學文物于博物館學系王榮教授主編，為古代玉器研究領域舉辦的“青年學術論壇”論文集，強調的是青年學者之間充分的溝通、深入的探討，考古學、歷史學、美術史、科技分析等不同學科的方法綜合，高校、博物館、研究機構間的成果分享。本書的意義也在于是一個“開端”，期待今后能繼續發展，持續發揮更為實際的效用，為青年玉器研究學者搭建起一個長期的學術交流平臺。書中文章涉及中國古代玉器的藝術、文化、材質、工藝等方面。

·24.9萬字

中國美術研究·近現代美術研究（第26輯）

《中國美術研究》由華東師范大學藝術研究所創辦。作為美術學研究的專業科研單位所主編的專業學術研究系列，該出版物本著學術至上的原則，精心策劃藝術專題，邀請國內外知名專家和學術新秀撰寫稿件，立足于對中國美術學科開展全面研究，介紹最新學術理論研究成果，展示優秀藝術作品，在學術界取得了一定的社會影響力。

·19.1萬字

中國雕塑史論文叢·大道滄桑：雕塑在中國

本書為“中國雕塑史論研究叢書”之一，是作者近年來在雕塑領域的重要研究與寫作成果匯編，從歷史和未來的角度，深入總結中國雕塑的歷史經驗。本書分為四個部分，第一部分是個案研究，第二部分是專題研究，第三部分是雕塑史論，第四部分是展覽評論。本書是一部系統而深刻的中國雕塑研究成果，對于了解和推動中國雕塑事業的發展具有重要的參考價值和指導意義。

·21.3萬字

中國美術研究·書法藝術研究（第36輯）

《中國美術研究：書法藝術研究》為華師大藝術研究所主辦的有關中國美術的研究文集。分為六個方向，基本涵蓋中國美術研究的多個領域，包括美術考古、古代繪畫、書畫理論、書法藝術、美術教育等，另附書評3篇。書中多篇文章有社會科學基金項目支持，是近期具有代表的研究課題，作者多為大學教授或博士研究生，對于推動中國美術研究具有積極的意義。從文獻、古今書法作品出發，探討唐代“崇王”"觀念、新儒學眼中的馬一浮書法作品、蘇軾與嶺南文化的關系，本著學術至上的原則，精心策劃論文專題，選擇具有代表性的研究文章，立足于對中國美術學科開展全面研究，介紹最新學術理論研究成果，對學術界具備一定的社會影響力。

·27.6萬字

中國雕塑博士文叢·軟雕塑藝術美學研究

本書關注與探討軟雕塑之于傳統雕塑的突破與改變。全書共分五章，由表及里的探究了軟雕塑藝術全新的美學樣態，是如何建立在不同于傳統美學的、消除藝術神圣感的，基于生活的流動性、日常性、反思性的邏輯關系的生成。本書以解析軟雕塑藝術的概念入手，從軟雕塑藝術的材料語言、造型語言及空間語言三個維度，來揭示軟雕塑藝術有別于傳統硬質雕塑的美學特征，并將其置放于藝術與生活關系發生巨變的語境之下，探究軟雕塑藝術全新美學樣態形成的原因，旨在借由生活與身體感知的關聯之于軟雕塑藝術，引發人們對藝術、生活、社會、人的自我關注等現實問題的思索。

·19.1萬字

中國美術研究·第十三屆全國美展（第33輯）

《中國美術研究》由華東師范大學藝術研究所創辦。《第十三屆全國美展》為本專輯的特色，內容包括《當代人物畫創作與當下問題》《如何以優秀作品融匯新時代：十三屆全國美展中國畫作品展管窺》《重提繪畫性：對于十三屆全國美展（中國畫展）的一點反思》《論“主題性”美術創作與大眾審美接受》。作為美術學研究的專業科研單位所主編的專業學術研究系列，該出版物本著學術至上的原則，精心策劃藝術專題，立足于對中國美術學科開展全面研究，介紹最新學術理論研究成果，展示優秀藝術作品，在學術界取得了一定的社會影響力。

·26.8萬字

游戲三昧：戴小京書法·論文輯

《游戲三昧：戴小京書法·論文輯》一書是戴小京先生的書法作品精選集，全書分三個部分，第一部分為書法作品，收錄了戴小京書法精品百余件，其中以行書為主，又有楷書、隸書、小楷，作品形式豐富多樣，點畫精到、筆勢遒勁，風格瀟灑從容；第二部分為專著論文十四篇，展示了其在書法藝術的思考書法創作心得；第三部分為年表，將作者一生的學習、工作等活動軌跡按年月編排，簡要清晰、豐富詳實。全書具有較高的藝術性和觀賞性，較為全面的反映了其書法藝術的風貌，具有較高的藝術價值，展現了其對中國傳統書法藝術的熱愛與傳承。

·8.5萬字

中國雕塑史論文叢·雕塑正向當代藝術敞開

本書為“中國雕塑史論文叢”之一，本書分為五個部分，主要涉及對雕塑的基本認知、雕塑家的作品及其展覽評論、雕塑案例的對比分析，以及雕塑家個人作品市場交易的行業規約等探討。“中國雕塑史論文叢”匯集了多位知名藝術理論家、評論家的研究成果，旨在從歷史和未來的角度，深入梳理中國雕塑的歷史經驗，探討中國雕塑的發展路徑和趨勢。該叢書為中國雕塑的研究和理解開辟了新的視角和思路，也為中國雕塑的發展和創新注入了新的動力和啟示。

·21.1萬字

名家：沙孟海·李可染·黃賓虹

《名家：沙孟海·李可染·黃賓虹》由中國美術學院、中國書畫名家館聯會、上海書畫出版社共同推出，定位于中國近現代書畫名家的研究，這三家機構一為高等美術學府，二為博物館殿堂，三為專業美術出版社，三家聯合出版《名家》，面向的是大眾讀者及美術愛好者，推介近現代美術史上最重要的名家大師，展示他們的優秀作品、今人對他們最新的研究成果，以達到力行美育的目的。

·11.1萬字

麗人行：中國古代女性圖像

本書分為五個單元，從不同的視角觀察與解讀，讓古代女性的形象生動鮮活、多元立體地呈現。第一單元“態濃意遠”，以歷史時間為線，選取從戰國至明清歷代女性圖像代表作品，梳理不同時期女性圖像的特點，并從中折射對應時代的社會風貌。第二單元“繡羅翠微”，通過古代繪畫中描繪女性梳妝打扮題材的畫作，揭開古代女性的“面紗”，從妝容、首飾、衣著等細節展現古代佳人的風采。第三單元“云幕椒房”，通過古代女性的生活空間與活動空間追尋她們生活“足跡”，從室內的閨閣天地到戶外的園林山川，透過活動空間的局限管窺其精神情感受到的束縛。第四單元“逝水流年”，從琴棋詩畫的精神寄托、相夫教子的生活常態、女紅勞作的生產圖景全面展現古代女性的生活內容。第五單元“閨閣芳菲”，匯集散落在漫長歷史與浩繁畫卷中的女性畫家及其畫作，其中既有名媛閨秀、職業畫家，也有青樓女子，展現了不同階層女性畫家的藝術成就。

·7.6萬字

中國美術研究·當代油畫創作（第49輯）

《中國美術研究·當代油畫創作》集結了中國美術各種領域最新研究成果的論文集，收錄來自全國高校最新的科研成果，并有專業的外審團隊審查論文內容，以確保收錄的論文質量。本稿著重探討當代中國油畫現狀，并對未來發展方向提出建議，收錄王宗英的《中國油畫，我們該堅守什么》及卞瑞的《何去何從：中國油畫的發展之我見》，另有姚允東的《寫實油畫的歷史敘事與當代表達——姚榕華油畫創作解讀》介紹山東大學藝術學院副院長姚榮華的油畫創作，幾篇文章都是對當代油畫創作專題研究與分析，對進一步探索當代中國油畫發展有所助益。

·34.6萬字

中國美術研究叢書·天人論：關于繪畫史發展的假說

本書是盧甫圣的一部關于繪畫藝術發展的理論專著，首次出版于1990年，此次出版為最新修訂版。本書基于對歷史發展規律的探究，提出了一個新的關于歷史發展的假說，即“球體說”。“球體說”的首次提出突破了傳統的循環論、進化論的桎梏，在當時國內藝術界影響頗巨。作者通過對中西方繪畫史的梳理和比較，依靠縝密的邏輯推理，建立起了龐大的理論體系，試圖揭示繪畫藝術的本質和規律。書中還探討了繪畫藝術與文化環境、贊助者等外部結構的互動關系，以及繪畫藝術在20世紀中國的變革和挑戰。《天人論》是一部具有創新性和深刻性的繪畫藝術理論著作，對中國畫壇產生了重要的影響，本次修訂亦使得這部繪畫藝術理論著作更加符合時代發展的要求。

·26.1萬字

朵云文庫·學術經典·中國繪畫史

中國的繪畫藝術，源遠流長，波瀾壯闊，在世界美術史上形成了最為繁盛而特具風格的繪畫體系。百多年來，中國學者孜孜以求，不斷嘗試以科學的方法，系統地研究闡述我國傳統繪畫發展的歷史。潘天壽的《中國繪畫史》初版于1926年，后于1934年修訂重版，可謂我國繪畫專史研究的先驅性著作之一。全書共四編，分為古代史、上世史、中世史、下世史，分別論述了歷代繪畫的概貌、特質和源流，并重點考察了古代繪畫理論的嬗變歷程。此次再版，列入上海書畫出版社“朵云文庫”，由藝術史家潘公凱撰寫學術導讀，系統梳理潘天壽之學術歷程。全書并增附圖版75幅，以饗廣大讀者。

·19.6萬字

海上題襟·書法的底線

《書法的底線》匯集了斯舜威先生多年的書法評論文章，內容涉及書法人、書法教育、書法創作、書法批評、書法展覽、書法功用等諸多方面。本書由古及今，以小見大，向讀者展現了書法藝術發展中的種種現象及作者對這些現象的觀察與思考，揭示了書法界的許多真實樣貌，讀來發人深思。

·10.5萬字

書法創作是什么

作者在幾十年的學術生涯中對從事具有學理價值的創作、展覽研究人才進行思考，通過新帖學、新碑學、閱讀書法、書法展覽研究、榜書巨制創作五個方面對書法創作進行全面解讀分析，每個專題均由幾篇文章構成，形成一個系列的立體研究。對新時代下“創作”這一主題進行深入探討，它不僅僅關系到學術研究本身的高度與品質；它還更直接決定著從事展覽與創作實踐的書法家們的行為選擇與思想觀念定位。沒有理論指導的創作實踐，肯定是非常盲目的、缺乏追求的、沒有藝術品質的。本書架構合理，語言文字規范，在2012年已出版的《創作是什么：陳振濂書法創作思想檔案》一書基礎上做部分增減。

·27.8萬字

中國美術研究·書畫理論研究（第27輯）