- 吳冠中藝譚·大家縱論(大家談藝錄)
- 賈方舟主編
- 1803字
- 2024-06-06 11:01:53
姑娘呵,你慢些舞,讓德加畫個(gè)夠
白駒過隙,剎那間的形象喚起了人們的美感!造型美,一般是從靜觀中得來,遇到美的形象,誰都想細(xì)細(xì)看,慢慢欣賞,戀戀不忍離去。學(xué)過一點(diǎn)西洋畫的學(xué)生,面對著繪畫的對象,總要求人家坐著別動(dòng),似乎一動(dòng)美就溜掉了!舞蹈是動(dòng)作之美,雖未必就是白駒過隙,但其“美”確存在于運(yùn)動(dòng)之中。造型之美在靜觀,舞蹈之美在飛逝;魚我所欲也,熊掌亦我所欲也,二者不可兼得乎?京劇動(dòng)作很美,杰出的演員正表現(xiàn)得入神,觀眾張著嘴、屏住呼吸都陶醉在其藝術(shù)的浪濤里了。突然,鑼鼓中斷,一個(gè)亮相,演員完全靜止了,絕對靜止了,臺下一片掌聲,觀眾快意地、滿足地驚嘆這冰凍了的運(yùn)動(dòng)之美!表現(xiàn)舞蹈美的畫家們也正是善于亮相的杰出演員!
法國印象派畫家德加(1834—1917)的特色是表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)中的舞蹈美的印象。與所有的印象派畫家不同,德加完全不畫風(fēng)景,他專畫人,主要畫舞女和舞蹈人的生活。德加,他完全不是花花公子為消閑或玩弄而描繪女舞蹈家,他表現(xiàn)了這些優(yōu)美舞蹈動(dòng)作創(chuàng)造者們的艱辛與苦難,華美的衣裙只片時(shí)地掩飾了肉體的疲憊,樂池里的吹奏者們雖個(gè)個(gè)服裝筆挺,那緊張的演奏和面部嚴(yán)肅表情的背后卻隱藏著失業(yè)危險(xiǎn)的恐懼心理!此外,德加還畫被生活壓得喘不過氣來的熨衣服的婦女,畫咖啡店中憂郁地對著酒杯發(fā)愁的下層公民……
德加具有極過硬的寫實(shí)功力,他是帶著雄厚的古典功底參與印象派行列的。他善于捕捉無論是靜的或動(dòng)的對象,而且把握性強(qiáng)。這不僅靠寫生能力,更主要靠觀察能力。扭曲中的腰肢、旋轉(zhuǎn)著的股腿、打噴嚏的婦女、跨上奔馬的騎士……能讓你寫生嗎?但卻被德加表達(dá)得淋漓盡致。因表現(xiàn)動(dòng)作的題材多,故德加多用線,單線、復(fù)線、重疊著的線、粗粗細(xì)細(xì)交織著的線、斷斷續(xù)續(xù)意到筆不到的線,只要能縛住運(yùn)動(dòng)的特色與美感,手段是完全不必計(jì)較的。“高古游絲描”宜于表現(xiàn)柔和之美感吧,但柔和之美感不一定靠“高古游絲描”來表現(xiàn)。粗線亦可以表現(xiàn)柔和,折線(帶棱角的線)同樣可表現(xiàn)蜿蜒。西班牙舞中強(qiáng)烈的節(jié)奏感,我感到就有些像用頓挫的筆法,用折線表現(xiàn)了曲折之美而不失委婉之致。形式美的關(guān)鍵是形象整體的組織結(jié)構(gòu),“謹(jǐn)毛而失貌”,捕捉舞蹈美是緊張的追蹤捕斗,誰顧得上細(xì)修邊幅!所以德加不很喜歡油畫,他更多地用粉筆畫,因后者更便于快速追求他偏愛的運(yùn)動(dòng)美。他雖也善于用色,但主要還是求形,他的強(qiáng)烈鮮明的色彩是從屬于形的,只不過是為了加強(qiáng)形的運(yùn)動(dòng)感,這點(diǎn)他與大部分印象派伙伴們不一樣。

于非闇摹《女史箴圖》(局部)
芭蕾舞在我們國內(nèi)還不普及,但柔軟體操表演已幾乎是人人都爭著欣賞的了,二者同樣都是人體美,運(yùn)動(dòng)中的人體美。美術(shù)家表現(xiàn)這方面的美時(shí),不同于攝影或電視,他們有時(shí)用“粗”來表現(xiàn)“細(xì)”,用“硬”來表現(xiàn)“軟”,用“靜”來表現(xiàn)“動(dòng)”,這些矛盾著的方面的辯證處理是造型藝術(shù)的特殊手法和規(guī)律吧!所以羅丹(1840—1917)和德加用雕塑來表現(xiàn)舞蹈,粗笨凝重的泥塑與鑄銅偏偏能揭開運(yùn)動(dòng)形象的奧秘!不似不似?卻似卻似!
德加已是一百年前的德加,他用“靜”給我們留下了當(dāng)年的“動(dòng)”的美,他早已獲得了世界聲譽(yù)。一百年來舞臺速寫已很普遍,人才輩出,我剛收到今年第一期《文藝研究》,重新發(fā)表了“文化大革命”前葉淺予同志的舞臺速寫。這幾幅速寫,無論從生動(dòng)、準(zhǔn)確、概括、洗練、深刻和粗獷各方面比,都不亞于德加,有過之無不及呵!我們要學(xué)習(xí)前人和洋人,決不能故步自封,但也不要妄自菲薄!人們的感覺總是愈來愈敏銳,愈來愈復(fù)雜,審美觀的發(fā)展如后浪推前浪,永遠(yuǎn)推向新的遠(yuǎn)方!人們逐漸發(fā)現(xiàn)、認(rèn)識了本來存在于生活中的抽象美的因素,如溶洞鐘乳石,如大理石云紋,如落英繽紛,如樹影搖曳……我們的祖先也早就在假山石、書法及舞蹈等形象藝術(shù)中有意無意發(fā)揮了抽象美。靜止的造型藝術(shù)力圖沖破孤立片面的形象美,想兼容不同時(shí)間和不同角度的美于同一整體結(jié)構(gòu)之中,仿佛要令人在一件作品中感受到連續(xù)動(dòng)作之美。這種新關(guān)系首先很容易發(fā)生在動(dòng)與靜、舞蹈美與造型美之間。二重唱,聲與聲之間的互相襯托對比;雙人舞,動(dòng)作與動(dòng)作之間的交錯(cuò)組合美,這些藝術(shù)處理早已為群眾所愛好,但超出時(shí)間和空間局限的美術(shù)作品還不易被理解和接受!我并不主張要追隨西方的抽象派,但音樂、舞蹈和美術(shù)它們都離不開抽象之美吧!“移步換形”是我們前輩藝人的體會(huì)和創(chuàng)造,這種不同角度的美感變化何嘗不可植入同一件造型作品之中!我們的美術(shù)絕不會(huì)永遠(yuǎn)被囚在攝影鏡頭里,有才華的舞臺速寫家紀(jì)念德加、研究德加,并必然將遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過德加!
1980年