西單劇場，座無虛席。許茉音知道，臺下坐著的，有為BJ曲劇的，有為《楊乃武與小白菜》的，也有為魏老師的，還有為同組登臺的對手演員的，唯獨沒有為她許茉音而來的。

第一次來西單劇場的時候，是參加戲校考試，那時懵懵懂懂，就考進了BJ戲校，開始學BJ曲劇。十一年間，無數次入場，無數次登臺，從沒有像今天這樣，仿佛又回到了當時，有些緊張，也有些不知所措，就像當初一字一句背誦課文一樣，許茉音這一整場也是一字一句、一招一式，將魏老師教給她的小白菜死記硬背一般演了下來。兩個小時戲12段唱，小白菜的故事，她精神緊繃又恍恍惚惚地完成了。

謝幕時，觀眾鼓掌叫好，許茉音仿佛重獲新生。這鼓掌，為BJ曲劇，為《楊乃武與小白菜》，為所有演員，應該也有一份是為她鼓掌了。而對她來說，就像負重跑了一場馬拉松，終于沖過了終點線，對得起今天走進劇場的觀眾，也對得起自己這段時間的煎熬與付出，最重要的，是對得起魏老師了。

連演三天，觀眾的熱情只增不減。許茉音也漸漸地自信、松弛，狀態越來越自然，在舞臺上也漸入佳境。演出結束后，各大報刊像三十年前報道魏喜奎那版小白菜一樣，都刊登報道了這場演出，而最大的不同，是這次的報紙上多了一張劇照，正是許茉音飾演的小白菜。

演出結束有幾天休息，許茉音依然像平常一樣，早起練聲，早飯后也還是坐在鋼琴前練那些幾乎可以倒背如流的唱段。可以說是她多少年的習慣，也可以是說她生怕自己一天不練就失去功夫，有沒有演出，這都已經成為了她每天必不可少的一件事。

這天中午，練完唱的許茉音走進傳達室，準備給家里打個電話，剛拿起電話聽筒，便有個男人直沖沖走到她面前，幾乎快要臉貼臉。那人問：“你是這個團里的嗎？”

“是啊，你誰呀？”許茉音下意識地往后躲。

那人笑了笑，只聽傳達室師傅講：“你不認識他呀，他是白濤導演，電視中心的。”

“噢。”許茉音似乎沒緩過神來。

白濤說道：“你可以出來跟我講話嗎？”

“好。”許茉音跟著走了出去。

“你能跟我出去拍戲嗎？我看報紙，知道你現在演小白菜了，但是你這一晚上，全滿座的話，也就一千來觀眾，我這拍電視劇最起碼一萬觀眾的收視。”白濤開門見山。

“好啊！”到底是生虎子，許茉音直接說道，“我們團有很多人呢，都可以拍。”

“不，我就要你。”

“噢。”

話別，許茉音便進屋打電話，掛掉電話，傳達室師傅說：“你小白菜演得真不錯啊，聽賣票的說，最近有觀眾來買票，專門要買你演的場呢，聽說不是你，直接就走了。”

許茉音嘴角微微上揚，低著頭走出了傳達室，心里卻悄然開出了一朵花，又有些難以置信，自學習BJ曲劇以來，她從沒有覺得自己有多好，只能埋頭苦練，到今天，仿佛才看到了這一路走來的一絲絲光亮，而心里更強烈的想法是，不敢松懈，生怕一不留神便止步不前。

一周后，白濤導演來到了曲劇團找許茉音，給了她一個劇本，讓她演其中的女三號。

說是生虎子還真就是生虎子，許茉音全然忘記了自己隨口答應過的這件事，接過劇本才一拍腦門，原來還有這么一件事呢！

恰巧團長經過，因為曲劇團和電視藝術中心在一個大院，領導之間不免都打過照面，得到首肯后，許茉音便開始讀手里的劇本。

進組拍戲，鏡頭前表演，在《珍妃淚》拍成戲曲電影時，許茉音已經嘗試過一次了。但這次拍電視劇，可以說幾乎推翻了她所有鏡前表演的經驗。

第一場戲，導演喊“開始！”許茉音立馬起范兒，抬手、踮腳，在舞臺上的戲曲范兒一下就顯現。剛邁出兩步，導演“卡！”

所有人愣住，在一些角落里還傳出刺耳的笑聲。

“咱們這個是生活劇，不是戲劇，不需要這些戲曲身段，你就最自然的狀態就行了，就跟生活中一個樣子，包括說話，哈。”導演認真耐心地說道。

許茉音愣了一下，腦海里回想導演的話，也努力回憶自己在進組前翻看的一些影視書籍和作品，確實不同于BJ曲劇的演繹。她點點頭，示意重新來過。一邊觀摩劇組其他演員表演，一邊調整自己的演出節奏，總算是把第一天的拍攝通告拿了下來。

生虎子最大的特點，便是不服輸、肯吃苦、肯鉆研。正巧這些日子團里安排她的演出少，許茉音每天晚上總是先把第二天的戲份琢磨好久，再在家里演好幾次，演到自己覺得可以了才停，這時，楊俊文就“客串”起了對手演員，幫著對臺詞、走位。等第二天早上，許茉音依舊先坐在鋼琴旁練聲，劇組開工早時，她便也起得更早，自學習BJ曲劇以來，她這個習慣是雷打不動的。

就這樣日復一日，經過三個月的拍攝，許茉音的第一部影視劇殺青了。

成了，第一部挑大梁演出的BJ曲劇，順利完成了，魏老師的奉調，完成了，因此有了愿意到劇場來看自己的觀眾，有了正式參與影視劇拍攝的機會，第一部電視劇完成了。

接下來，干什么，當然還是每日練聲，在團里排戲，認真準備每一場演出。電視劇的拍攝，不僅讓許茉音出去見了世面，積攢了經驗，同時也讓她在舞臺表演上有了更多的體會和完善。藝術是相通的，表演也是相通的。每場演出結束的難眠之夜，除了像以往那樣總結當日的演出，許茉音也會想，怎樣將影視劇表演的經驗運用到舞臺，才能使表演更游刃有余，讓觀眾更感同身受。