手冢治蟲留下的哲理

另一個讓我印象深刻的人，比淀川先生稍微年輕一些，他被稱為漫畫之神，是日本動畫行業的先驅。他就是手冢治蟲(9)。

他比我大10歲左右，像我的哥哥一樣。他作為漫畫家出道的時候，正值日本戰敗。那時他開始在《每日新聞》的兒童報紙（《少國民新聞》）上連載漫畫。小時候的我很喜歡看那份報紙，忽然有一天上面就寫著“下周由寸頭哥哥手冢治蟲來給小朋友們畫漫畫”。

那時候他還不叫“Osamu”而是叫“Osamushi”(10)。

在他之前，我們都是看那些很厲害的老爺爺畫的漫畫，從來沒有過“哥哥”給我們畫漫畫的，單是這一點我就覺得很新鮮很期待。當然他后來畫了很多很多的漫畫，我們也看了很多很多他的漫畫。

而手冢先生，最后也罹患了癌癥。

那時我每次見他，他都越發消瘦。周圍的人都知道他大概時日不多了，都守在他身旁。然而手冢先生一點都不覺得自己命不久矣，直到生命的最后一刻，他依舊堅持不懈地進行著漫畫創作。

最后，他還是留下了三本沒畫完的漫畫，《新·浮士德》(11)《路德維希·B》(12)和《外國佬》(13)。

慢慢地，他的漫畫變成了鉛筆的線稿。最后，紙上只留下一條線，手冢先生真的是直到最后一刻都沒有停下手中的筆。我想，一定是必須畫下去的信念支撐著他畫到了最后一刻。

所以，就連那最后一條線，都稱得上是手冢先生的漫畫，是藝術，也是他的哲學。雖然它已經不再是漫畫了，卻化作了某種哲學。最后那條線，手冢先生究竟想要畫些什么呢？

要一直活下去，要一直畫下去，有我必須傳達的東西。手冢先生肯定也是這么想的。

所以他知道，“我不能死”。

那最后一條線就是這樣告訴我們的。手冢先生最后一張漫畫，最后一條線，就是給我們上的最后一課。

方才我提到了“哲學”這個字眼，今天我的課最想告訴大家的，就是“電影即哲學”。

然而哲學（Philosophy）是什么呢？

這個詞是從英語翻譯過來的。

雖然電影一般被認為是一種娛樂方式，能夠簡潔明了地傳達一些哲理，使它們不必埋沒在歷史的風沙中。但是電影的本質，并不是在娛樂作品中強插哲理，而是要基于哲理來創作娛樂作品。這一點，請大家牢記在心。