第三節 民間文化的社會流動

從秦到漢，上層社會的文學發展碩果累累，民間文化也日漸普及，而且通過特定渠道向上層流動。樂府的建立，中下層文人詩的創作，就很值得注意。

雅俗之爭，貫穿了漢代禮樂發展的始終。漢高祖時，叔孫通制定朝儀，使漢高祖體會到了“為皇帝之貴”，也使他認識到制禮作樂對建立封建王朝秩序的重要性。漢初設立樂府，其主要職能就是為了管理郊廟、朝會的樂章。但由于“大漢初定，目不暇給”，還無力進行大規模的“定制度，興禮樂”（《漢書·禮樂志》）的工作。漢武帝以“興廢繼絕，潤色鴻業”（班固《兩都賦序》）、“以興太平”（《漢書·禮樂志》）為目的，把樂府規模和職能加以擴大，大規模搜集各地的民間歌謠，以豐富朝廷樂章。所謂“武宣之世，乃崇禮官，考文章，內設金馬石渠之署，外興樂府協律之事”（班固《兩都賦序》），“采詩夜誦，有趙代秦楚之謳，以李延年為協律都尉，多舉司馬相如等數十人造為詩賦，略論律呂，以合八音之調，作十九章之歌”（《漢書·禮樂志》），反映了當時制禮作樂的實際情況。

樂府本是漢武帝時開始設立的一個掌管音樂的官署，它除了將文人歌功頌德的詩配樂演唱外，還擔負采集漢族民歌的任務。這些樂章、歌詞后來統稱為“樂府詩”或“樂府”。今存兩漢樂府中的漢族民歌僅40多首，它們多出自下層人民群眾之口，反映了當時某些社會矛盾，有較高的認識價值。同時，這類詩歌風格質樸率真，不事雕琢，頗具獨特的審美意趣。

在樂府民歌和民謠影響下，文人五言詩逐漸形成。無名氏的《古詩十九首》是東漢文人五言詩的成熟作品，既保持了樂府民歌的樸素自然、平易流暢的特色，又能借鑒《詩經》《楚辭》的藝術手法，在樸素自然中求工整，在平易流暢中見清麗，深衷淺貌，短語長情，極大地提高了詩歌的表現力和抒情性，這對以后魏晉五言詩的發展和的產生都產生了巨大影響。

進入東漢以后，文人詩歌創作出現新的局面，五言取代傳統的四言成為新的詩歌樣式，完整的七言詩篇也開始產生。東漢文人詩多數獨立成篇，還有一些附在賦的結尾，作為賦的一部分保存到今天。賦末附詩，始見于東漢，后代多有仿效。東漢文人五言詩，有的作者明確，也有相當一部分未著錄作者姓名，或雖標出作者姓名但存疑頗多。如文學史上的“古詩”和“蘇李詩”就是這類作者有爭議的作品。一般認為，這些詩其實是東漢中下層文人的作品。尤其是《古詩十九首》，被認為是樂府古詩文人化的顯著標志。《古詩十九首》，最早見于《文選》，為南朝梁蕭統從傳世無名氏《古詩》中選錄十九首編入，編者把這些作者已經無法考證的五言詩匯集起來，冠以此名，列在“雜詩”類之首，后世遂作為組詩看待。《古詩十九首》是在漢代漢族民歌基礎上發展起來的五言詩，內容多寫離愁別恨和彷徨失意，思想消極，情調低沉。它的藝術成就很高，長于抒情，善用事物來烘托，寓情于景，情景交融。這些詩歌從內容、藝術等方面反映了當時民間文化的普及和社會流動。