第四節 《詩經》的藝術成就

《詩經》對后代文學的影響是多方面的。

首先是賦、比、興的表現手法。賦，是鋪陳其事，直接言之。如《鄘風·柏舟》：“泛彼柏舟，在彼中河。髧彼兩髦，實維我儀。之死矢靡它。母也天只，不諒人只。”直截了當，沒有修飾。比，就是比喻，以彼物比此物。這是在今天仍常常使用的一個主要修辭手法，包括比喻與象征。如《衛風·伯兮》：“自伯之東，首如飛蓬。”兩句八字，寫出閨中少婦懶于梳妝的情態，從人物外部表現上顯示了對出征在外的丈夫的思念。興是借助其他事物作為詩歌的開頭。《詩經》第一首《周南·關雎》：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”前兩句就是起興，后兩句引導本意。

其次是敘事簡潔生動，各有側重且具委婉曲折之妙。如《大雅·綿》與《生民》同為敘述周人歷史，卻因對象的不同采取了不同的方式，呈出不同的特點：《綿》詩以歷史實景的方式，記述了古公亶父率領周人由豳遷岐的過程，尤其突出了建筑都城的熱鬧場面。而《生民》，則采用神話敘事的方式，用夸張的手法鋪寫了后稷誕生的神異過程。兩首詩中排比句、象聲詞的使用，增加了詩歌的形象性與語言的氣勢。《秦風·蒹葭》全是借敘事以抒情，敘事雖朦朧，而情感則極為深沉感人。詩的旨意似不難推繹：一個清秋的早晨，蘆葦上的露水還未曾干，詩人來到一條曲水旁追尋所謂“伊人”。伊人所在的地方有流水環繞，仿佛置身于洲島之上，可望而難即，欲求而不得。而這，正是全詩著意渲染的藝術視點。“所謂伊人”意指什么？古今說解不盡相同。這種游移莫定、似是而非的多義性，恰恰是這首詩的妙處。顯然，它所描寫的不是某些具體人物，也不是某些具體事件，卻在“可望而不可求”的意義層面上，涵蓋了人類情感活動的某些共有模式。唯其如此，歷代讀者才可以根據自己的經歷、情感去體驗它，去把握它。

再次是用多種手法表現抒情主人公的形象。《邶風·谷風》的婦女性情柔弱婉順，在被棄之后，只是停留于回想丈夫的對不住自己，說丈夫“不念昔者”，尚未能表現出深惡痛絕的果斷的態度。而《衛風·氓》則情緒激烈，有悔恨，也極果斷：“反是不思，亦已焉哉！”《王風·黍離》描寫一個憂心忡忡的人，在原野上徘徊，看著那因風而舞的禾苗，感慨萬千，情不由己。作者所抒寫的不僅僅是離愁別意，還有一種說不出的愁緒，那也許正像宋代詞人賀鑄所體驗的情緒，是“試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”。這種閑愁很難說得清楚，它只是一種狀態，一種體驗。“知我者謂我心憂，不知我者謂我何求”，不可言狀的愁緒，每一位讀者都可以根據自己的體驗去把握它，去理解它。

最后是《詩經》中的語言形式特點。首先是章節復沓，也就是反復詠嘆，給讀者（聽者）留下一種回環迂曲的深刻印象。其次是語言形式多變。《詩經》中的句子，從一言到八言都有，具有多種體式，在當時語言發展的水平上，為詩歌體式的發展做了許多有益的探索。