堂堂茶人家

范仲淹是蘇州人。大概是因為蘇州人愛看昆曲，所以昆曲的傳統曲目里就有一出關于范仲淹的戲——《茶訪》。也有人說《茶訪》其實是《茶坊》，是南戲《尋親記》里的一出，說的是范仲淹新任河南開封的府尹，微服出訪，在一家茶館里偶遇一個叫張敏的當地土豪，于是跟茶坊里的“茶博士”探問究竟。茶館里的“茶博士”、天橋頭的走腳小販，從前來講，一般都是見多識廣、博古通今的人物，范仲淹的戲就在“茶博士”細數張敏的罪狀中開始。

這出關于范仲淹的戲其實叫“查訪”或“察訪”都可以，這樣說有點像在跟范仲淹斗嘴，蘇州人見了，一定不喜歡。蘇州人雖然講話好聽，但是他們不怎么好斗。他們在墻角田頭抓到兩只將軍色相的螭殼白，就叫螭殼白斗，自己在邊上看著喊。

蘇州人不好斗，斗蟲之余是吟詩喝茶，所以蘇州出了不少文士。范仲淹是北宋龍圖閣直學士，詩文之余，喜歡斗茶。北宋斗茶就像是一出昆曲，舞臺就是廳堂，地上鋪一塊紅方毯，仿佛劇中的境界。“二三君子相與斗茶于寄傲齋，子為取龍塘水烹之，第其品，以某為上，某次之。”這是唐庚《斗茶記》里的文字，說的就是北宋的斗茶。

斗茶好比歌舞并重的昆曲。舞的部分就是身體的各種動作與姿勢，唱到哪個字，身段點到哪。心到、手到、眼到，既緊張又謹慎，一絲不茍又運作自如、瀟灑風致，把個茶里的世界表達得變幻多姿。

歌的部分，昆曲里有板眼不同，所謂一板三眼、一板一眼。散板就是沒有固定節奏，只在韻處擊板。更有贈板，那就復雜了，留與他人說。“年年春自東南來，建溪先暖水微開。溪邊奇茗冠天下，武夷仙人從古栽”，“北苑將期獻天子，林下雄豪先斗差”，《和章岷從事斗茶歌》是范仲淹的斗茶曲目。他的板眼數到東南，韻處擊在建安。建安北苑，北宋貢茶名鄉。茶農斗茶，斗出進貢朝廷的上品。采制的新茶，評出品第，茶價由此確定。范仲淹說，好茶的價格能使“長安酒價減百萬，成都藥市無光輝”，“勝若登仙不可攀，輸同降將無窮恥”。

久而久之，上至帝相，下至百姓，北宋斗茶成風。

斗茶的道具各不相同，舞臺卻只一個。二三君子齊聚一堂，茶葉是旦角，在下首，君子是生角，在上首。大家輪流唱，樂手是龍塘水，也可是“江上中泠水”。鑒茶辨質、細碾精羅、候湯熁盞，調和茶膏、點茶擊拂是情節，每個段落都是靜究與熟諳。最關鍵處是點茶與擊拂，最精彩的是湯花的呈現——衡量斗茶勝負的標準，湯花為第一。色澤均勻，湯花鮮白如白米煮成粥后的清湯凝面，“冷面粥”上“粥面粟紋”，謂為上品；湯花散退，盞壁留痕，是“云腳渙亂”，不佳；湯花與茶盞相接，踏雪而又無痕，是為上品。

福建建窯黑釉盞，是斗茶道具中的上品。北宋書法家兼別茶大家蔡襄是福建人，斗茶功夫了得。蔡襄寫了《茶錄》，記載的斗茶程序里說到湯花：茶若與水分離，便成“云腳散”。好的斗茶人，能使茶與水交融似乳，達到“咬盞”的境界。湯花貴白，黑盞白湯歷歷分明。這時，福建黑釉盞便成熱點，它胎體厚實，水入盞后，熱氣徐徐散開，觀眾便如看到昆劇《滿床笏》里師氏把龔敬推入蕭氏的房內，師氏透過臉上的復雜表情層層扣住觀者的心弦，隨后，舞臺上一切都靜下來，再沒有聲音，師氏一臉茫然地轉過身去，水袖緩緩而動，慢慢進入后臺，她的身后，天地一片寂靜……

蔡襄說，達到這樣境界的茶事，衰病萬緣皆可絕慮。“善別茶者，正如相公之瞟人氣色也，隱然察之于內。”蔡襄是執著的茶人，他在絲絲入扣的斗茶里試圖尋找人生。

北宋這個斗茶的舞臺，人生難免有狹路相逢的時候。“黃金碾畔綠塵飛，碧玉甌中翠濤起。斗茶味兮輕醍醐，斗茶香兮薄蘭芷……”范仲淹的這首《斗茶歌》里，湯花是“碧玉翠濤”，蔡襄聽了，以行家的口吻說，范公《斗茶歌》文字意境極美，只是“時人以湯色純白為上，稱為絕品，而翠綠色乃是下品”。蔡襄的意思是說，范公你寫的這個茶不是好茶。他還建議說：“范公能否將‘綠塵飛’”改為“玉塵飛”，將‘翠濤起’改為‘素濤起’。”范仲淹說：“蔡公說得極是，蔡公說得好。”斗茶這出戲里，蔡襄是那個翩翩的生角，生角、旦角與樂手都好。一個“是”字是一種虛懷，一個“好”字是一種認可。這是范仲淹留在空白處的老成深厚。老成深厚也是一種力量，仿佛人伸出了的拳頭，在收回后，前面留出的那段空白，也有一種未知的力量。