從英石鑒賞論古典賞石的審美

◎俞瑩

提要：在古代四大名石之中，英石與靈璧石是經(jīng)常相提并論的，堪稱“雙子星”。從存世的流傳有緒的古代賞石來看，大部分均為英石或是靈璧石。這不但是因?yàn)閮烧叱煞窒嗤氏嗨疲捕认喾拢Y(jié)構(gòu)相近，而且兩者均具備發(fā)聲特性而受到推崇，并且成為了古代（古典）賞石的標(biāo)志性石種，自宋以來一直被有品位的收藏家視為理想的藏石。在古代四大名石之中，英石是最符合瘦皺漏透審美諸特點(diǎn)的，尤其是其瘦、皺的特征，為其他石種所少見。對于像英石之類帶有抽象表現(xiàn)主義色彩的古典賞石（“文人石”）的收藏和鑒賞，是古人藝術(shù)創(chuàng)作（包括發(fā)現(xiàn)與加工）的一次超越，這是對于世界藝術(shù)的一種重要而又獨(dú)特的貢獻(xiàn)。

在古代四大名石之中，英石與靈璧石是經(jīng)常相提并論的，堪稱“雙子星”。從存世的流傳有緒的古代賞石來看，大部分均為英石或是靈璧石。例如，宋代趙希鵠在《洞天清祿集》“怪石辨”排名中，靈璧石第一，英石第二；明代文震亨《長物志》“品石”篇中，也是靈璧石第一，英石第二，并指出：“石以靈璧為上，英石次之。”其中還提到英石“然道遠(yuǎn)不易致”。其實(shí)在宋代杜綰《云林石譜》中也有類似感嘆：“此石處海外遼遠(yuǎn)，賈人罕知之。”同時代的喻良能在《伯琬明府年兄》詩提到：“久聞英石空流涎，意欲得之無力致。”可見，雖然英石不像靈璧石那樣地處中原，得地利之便，卻還是吸引了不少文人鑒賞家的眼光。

這不但是因?yàn)閮烧叱煞窒嗤氏嗨疲捕认喾拢Y(jié)構(gòu)相近，而且兩者均具備發(fā)聲特性而受到推崇（當(dāng)然，由于分子結(jié)構(gòu)緊密度的不同，靈璧石的叩擊之聲往往更悠揚(yáng)，音線更長），并且成為了古代（古典）賞石的標(biāo)志性石種，自宋以來一直被有品位的收藏家視為理想的藏石。如宋代曾豐曾在《乙巳正越過英州買得石山》詩中提到：“吾之好石如好色，要須肌理膩且澤，真成入眼輕連璧。吾之好石如好聲，要須節(jié)奏婉且清，真成入耳輕連城”, “英石不與他石同”, “其色燦爛聲玲瓏”。對于英石的聲色給予了高度評價。而大文豪蘇東坡?lián)P州受贈了一方綠色英石并命名為“仇池石”之后，視為“稀代之寶”，作詩詠之。

比如，在故宮御花園供置的近50方元、明、清三代御苑賞石當(dāng)中，英石數(shù)量（27方）甚至超過了靈璧石。清代宮廷中也收藏有一些英石擺件。如臺灣故宮有一方英石“麒麟送子”，外形利用局部白色俏色經(jīng)過了局部雕琢（高10.8厘米，長10.55厘米，寬4.5厘米）。這種加工形式一直到近代還時有所見。如民國年間趙汝珍所著的《古玩指南》一書中，專門列了“名石”一章，其中介紹在當(dāng)時“北京可得見之名石”只有五種——大理石、太湖石、英石、雨花石、孔雀石。其中靈璧石居然沒有提及，而英石“常見有石刻之人像或神佛像”。在清乾隆二十一年（1756年）十一月立的《儲秀宮陳設(shè)底檔》中，提及了宮中所收藏的幾方奇石，其中靈璧石也沒有被提及，在后殿西進(jìn)間中有“英石山一件，紫檀座”; “紫英石山子一件，花梨木座”（朱家溍《明清室內(nèi)陳設(shè)》，紫禁城出版社2004年12月版）。更有意思的是，當(dāng)時清宮（乾隆時期）瓷器中有刻意模仿奇石山子肌理造型燒制的擺件，這是乾隆時期新創(chuàng)的一個瓷器品種。當(dāng)時制瓷技術(shù)達(dá)到歷史巔峰，刻意求精、求奇、求巧，陶瓷可用于制作日常生活中的一切用品，乾隆年間的朱琰在《陶說》中陳述：“戧金、鏤銀、琢石、髹漆、螺甸、竹木、匏蠡諸作，無不以陶為之，仿效而肖。”即所謂的仿生瓷，屬陳設(shè)觀賞瓷一類，器物多見于瓜果和小動物。其中仿石釉（如云石）也是一種，而模仿奇石造型的因其難度較大并不多見。所見者絕大部分都是仿造英石肌理結(jié)構(gòu)造型的。如一件仿石釉筆架（高6厘米，長12.3厘米，寬4厘米），仿英石橫山形，施仿石釉，平底，底部刻有“蝸寄居士清玩”橫排款，系乾隆時期清宮督陶官唐英所作。另外一件仿石釉山子（高20.4厘米，寬10.8厘米），系仿英石山子造型，參差嶙峋的山石，鐵釉色的釉色，幾可亂真（鄭珉中主編《文玩——故宮博物院藏文物珍品大系》，上海科技出版社2009年3月版）。

明代書畫家米萬鐘，是北宋“石顛”米芾的后裔，也有石癖，取號石友，自稱石隱，曾官至太仆寺少卿。他一生“宦游四方，所積惟石而已！”是明代最大的藏石家。他在京師置有三座園墅——湛園、勺園和漫園，皆以奇峰怪石取勝，所蓄供石皆藏于湛園中的古云山房。其中最著名的有五方，尺寸雖都不大，卻都是傳世數(shù)百年的舊物。一方英石高4寸，長7寸，如雙龍盤臥，竅穴遍布，玲瓏透漏。一方仇池石，亦大如拳，聲如響磬，峰巒洞壑奇巧異常，米公特于石底刻“小武夷”三字（王士禛《香祖筆記》）。

據(jù)《春明夢余錄》記載，米萬鐘曾以所藏奇石請著名畫家吳彬繪成一卷，上有董其昌等名家題跋。這幅名為“巖壑奇姿”的紙本手卷（945×55厘米）歷經(jīng)三百余年的滄桑變遷，保存完好，上有明、清名家十余人題跋，最早題跋的時間為1610年。1989年12月在紐約蘇富比拍賣行以120多萬美元的高價成交。手卷描摹的是一方奇石，共有10個畫面，分別從石之前正面，后正面，前左側(cè)，后左側(cè)，前右側(cè)，后右側(cè)，左正面，右正面，前觀底，后觀底等10個角度，凸現(xiàn)了這塊奇石的不同尋常。墨色淡雅，筆觸細(xì)膩。堪稱畫石之翹楚。其形態(tài)之奇崛，皺折之豐富，攝人心魄。每幅畫面前，米公都有數(shù)行題跋，將其觀賞心得娓娓道來。如前正面望去，有嶙峋山峰十余座，中峰高一尺七寸，后峰比中峰高二寸，極盡變化，“大小峰頭各具一響，扣則八音疊奏，驟聽若不知為石也”。后正面望去，石的表皮紋理如頭發(fā)一般細(xì)密，各峰之下，“如坪如壑如蹊遙如岡嶺，如洞如巖如錐如戟如鉤如劍”；前左側(cè)觀之，分為十二峰。后左側(cè)觀之，只見六峰。前右側(cè)觀之，“有泰山巖巖氣象”；后右側(cè)觀之，“峰峰見根，若植若峙若立若行若揖若仆若攫若移”；左正面觀之，“前峰皆若趣（同趨）若赴若傴僂若鞠跽若羅列”；右正面觀之，如“蛟舞鳳騫”“虎蹲狼顧”。前面觀底，底平如砥，卻未經(jīng)鋸截，“眾脈根根貫串自下直上，而且縈回牽合，如木之枝，如水之脈，若亂而實(shí)整，若斷而實(shí)續(xù)。”從石后觀底，亦如從石前觀底。米萬鐘最后道：“摹至十面，觀止矣！而神行無底止也。吾尤愿觀圖者以神毋以形云。”這塊奇石從其形質(zhì)紋判斷，當(dāng)屬英石無疑。可以說，英石和靈璧石一樣，是古代（古典）賞石中最具代表性的石種。美國哈佛大學(xué)美術(shù)博物館1997年出版的美國雕塑家理查德·羅森布魯姆（Richard Rosenblum）的“文人石”收藏研究專著《天地中的天地》（Worlds Within Worlds:The Richard Rosenblum Collection of Chinese Scholars' Rocks），匯集了諸方面專家學(xué)者所撰寫的論文，羅伯特·莫瑞所撰寫的《中國文人石概論》（Robert D.Mowry:Chinese Scholars'Rocks:An Overview）認(rèn)為，以靈璧石和英石為主的供文人在室內(nèi)欣賞的所謂文人石的欣賞肇始于宋代，它在日后的發(fā)展中與繪畫藝術(shù)和雕刻藝術(shù)相互影響，成為中國繪畫與雕塑兩大藝術(shù)傳統(tǒng)的組成部分，并且充滿抽象的和表現(xiàn)的現(xiàn)代藝術(shù)的意味。就色彩而言，文人石有白色、灰白色和黑色；最珍貴的則是靈璧的黑色石以及英德的藍(lán)灰色石。到了明代，藏石家轉(zhuǎn)而偏愛色澤發(fā)黑的英石，將其視為靈璧石的替代品，因?yàn)楫?dāng)時靈璧石的資源已幾乎耗盡。

所謂文人石，也就是指古典賞石，是指以瘦皺漏透為結(jié)構(gòu)特征的、以抽象形態(tài)為主要表現(xiàn)形式的賞石。這里，古典是一種樣式，與年代、石種無關(guān)。也就是說，新石種中也有古典樣式的賞石，如廣西墨石、廣西英石、新疆風(fēng)礪石等。

古代賞石則是一種年代劃分。習(xí)慣上將清代末年以前入藏的奇石稱為古代賞石。古代賞石不同于古典賞石，它的特征帶有多樣性。這可以從宋代《云林石譜》以及至今留傳的古代賞石實(shí)物中一窺端倪，如蘇東坡所言：“天地之生我，族類廣且蕃。”（《詠怪石》）也就是說，古代賞石不一定就是古典的，但古代賞石中最具代表性的，則是古典賞石。

實(shí)事求是地說，在古代四大名石之中，英石是最符合瘦皺漏透審美諸特點(diǎn)的，尤其是其瘦和皺的特征，為其他石種所少見。江南三大名石之中，杭州的英石皺云峰堪稱皺的典型。古代賞石的“皺”，還被國畫直接移用為表現(xiàn)山石的皴法：“皴者，皺也，言石之皮多皺也。”（清沈宗騫《芥舟學(xué)畫編·作法》）這也是國畫（山水畫）中的一種重要創(chuàng)作手法。清人陳洪范曾經(jīng)對英石的結(jié)構(gòu)造型有一個擬人化的高度概括：“問君何事眉頭皺，獨(dú)立不嫌形影瘦。非玉非金音韻清，不雕不刻胸懷透。”

關(guān)于瘦皺漏透之說，相傳是米芾所發(fā)明的所謂“相石四法”（米芾年輕時曾經(jīng)擔(dān)任過英德府下轄縣浛光尉兩年期間），歷史上因?yàn)榘姹镜牟煌袔追N大同小異的說法。宋代《漁陽公石譜》稱作為：秀、瘦、皺（一作雅）、透；明代《石品》稱：秀、瘦、漱、透；明代《海岳志林》稱：瘦、秀、皺、透；清代鄭板橋在題《石》畫跋中稱：瘦、皺、漏、透……其中影響最廣的，莫過于鄭板橋的瘦、皺、漏、透之說。而這幾種說法的交集點(diǎn)，主要是瘦、透、皺。清代廣東佛山藏石家梁九圖在《談石》中指出：“藏石先貴選石，其石無天然畫意者為不中選。曰皺，曰瘦，曰透……”瘦則揭示了古典賞石造型上的取向；透、皺則代表了古典賞石結(jié)構(gòu)中的變化。無疑，英石最符合這些特征。

古代賞石（包括英石）主要造型大致可分為兩大類型，一類是臥式山巒景觀造型，俗稱“硯山”；一類是豎式云頭雨腳抽象造型，俗稱“山子”。所謂“瘦皺漏透”，主要是指后者類型。從造型特征分析，前者屬于“似”或“似與不似之間”，后者則屬于“不似”，并成為了一種古代賞石審美的主流造型。這可以從宋代以來傳統(tǒng)繪畫、工藝美術(shù)等領(lǐng)域在反映奇石題材時不約而同地選擇了古典賞石上看出端倪。可以說，古典賞石成為了一種文人觀念化的審美體驗(yàn)。現(xiàn)代西方學(xué)界稱古典賞石為“文人石”，確切地說，應(yīng)該是由此而來。它與以寫意為特征的文人畫互為補(bǔ)充，交相輝映。

所謂“文人畫”，通常是指寫意畫，與工筆畫相對應(yīng)。如果說，工筆畫是追求“似”的話，那么“文人畫”（寫意）追求的是“似與不似之間”。“文人畫”通常是直抒胸臆、不求形似。如蘇東坡作有《古木怪石圖卷》（現(xiàn)藏日本），其石方圓相兼，既怪又丑，皴折盤旋如渦，古木則盤折奇崛。誠如米芾在《畫史》曾提到的：“子瞻（指蘇東坡）作枯木，枝干虬曲無端，石皴硬，亦怪怪奇奇無端，如其胸中盤郁也。”這是作者胸臆塊壘的一種宣泄，具有典型文人畫的特征。蘇東坡曾云：“作畫求形似，見與兒童鄰。”齊白石則稱：“作畫妙在似與不似之間。太似為媚俗，不似為欺世。”但傳統(tǒng)國畫并沒有發(fā)展到追求“不似”的地步。這個遺憾被古代造型藝術(shù)——賞石所填補(bǔ)。古典賞石追求的正是“不似”。

如果說，中國古代藝術(shù)品只有抽象的元素，而沒有抽象的形式（書法——草書是否屬于抽象藝術(shù)尚有爭議），那么，古典賞石作為一種抽象藝術(shù)形式似乎早已成為定論。古典賞石更多地表現(xiàn)為“不似”，并非是客觀對象的摹擬（與新派賞石所謂的“發(fā)現(xiàn)的藝術(shù)”大相徑庭），而是一種抽象的程式化審美。可以說，帶有抽象表現(xiàn)主義色彩的“文人石”的收藏和鑒賞，是古人藝術(shù)創(chuàng)作（包括發(fā)現(xiàn)與加工）的一次超越，這是對于世界藝術(shù)的一種重要而又獨(dú)特的貢獻(xiàn)。因?yàn)槲鞣剿囆g(shù)一直到20世紀(jì)初才真正出現(xiàn)了純抽象形式，這比起古典賞石來至少要晚了十多個世紀(jì)。直到今天，西方學(xué)者還是更多地將“文人石”視為抽象雕塑藝術(shù)品。誠如當(dāng)代美國學(xué)者羅伯特·莫瑞在《中國文人石概論》一文所揭示的：“文人石最有力地揭示出中國人在后來朝代中對雕刻造型的鑒賞是高深復(fù)雜的，毫不遜色于世界其他國家。這一認(rèn)識應(yīng)該讓一度被廣泛接受的看法休矣，即中國自唐代之后，或者除佛教寺廟之外，沒有像樣的雕塑作品問世。”

應(yīng)該指出的是，在同樣表現(xiàn)一種瘦皺漏透抽象造型的時候，古典賞石與新派賞石兩者在質(zhì)地、色彩上的差異巨大，反映了兩種觀念的碰撞：古典賞石質(zhì)地多屬于碳酸巖類，新派賞石多屬于硅質(zhì)巖類。也就是說，古典賞石不重質(zhì)地、不辨質(zhì)地，所謂“石可破也，不可奪其堅”（《呂氏春秋》），形式?jīng)Q定內(nèi)容。新派賞石由于引入了地質(zhì)學(xué)的觀念而更注重質(zhì)地，內(nèi)容決定形式；古典賞石色彩單調(diào)沉斂，這與老子在《道德經(jīng)》第十二章中曾經(jīng)提到的“五色令人目盲”觀點(diǎn)相一致，也符合傳統(tǒng)文人內(nèi)省型的性格特征，而新派賞石色彩亮麗光鮮，這與當(dāng)代人的生活多姿多彩以及高調(diào)張揚(yáng)的外向型性格特征相仿佛。兩者可謂貌合而神離。

（作者是著名賞石家、中國觀賞石協(xié)會常務(wù)理事、上海市觀賞石協(xié)會副會長）