賽博朋克與人工智能(第1季)

這本書就是賽博朋克類科幻文學的開山之作，從此開始，賽博朋克就成了一種范兒，一種調調，并且蔓延到了影視劇的創作，電影黑客帝國就是一個深受其影響的典型代表。賽博朋克與人工智能密切關聯，它實際上反映了人類對人工智能發展的一種擔憂，一種態度，隨著人工智能的發展，黑客帝國認為整個人類都將被邊緣化，陷入底層，被人工智能系統cyber(中文翻譯為控制)，cyber與punk的矛盾沖突，奠定了電影的主基調，但是人類對于人工智能的態度，賽博朋克只是其中之一，從影視作品中看，概括起來有以下幾種: 第一種：人類從一開始就不認為AI應成為自己的同類，AI歸根結底只能是人類創造出來的，為人類服務的高級工具，人類與AI之間不可能是平等的。 另一種：人類視AI和自己的同類一樣，而且當它們為自己的伙伴、朋友，甚至戀人、親人，希望與它們像人與人一樣有情感上的交流，就像電影“芬奇”中所表現的那樣。 這兩種態度本質上的分歧是：是否應該讓AI擁有自我意識。第一類人認為第二類人對AI的態度是極其危險的，因為他們悲觀的認為，一旦AI像人一樣擁有了自我意識，那它們更大可能會成為人類的敵人，而不是朋友，而且更加悲觀的是，他們認為AI只要發展到一定程度，它們就會渴望擁有自我意識，然后走上覺醒后與人類對抗的道路。電影“終結者”中同時展現了這兩種態度的交爭。 在這兩類之上，科幻電視劇“西部世界”又表達了一種更為復雜矛盾的態度：既希望AI擁有和人類一樣的自我意識，又希望可以像掌握工具一樣的控制它們。在電視劇“西部世界”中，這種態度充分展現了人類貪婪暴虐瘋狂的一面，他們不但要讓AI擁有自我意識，還要給它們一個真實的人設，讓它們擁有一個曾經存在過的，真實人類的靈魂以及生活環境，從而讓游客們獲得最真實的感受，滿足游客們最無恥的欲望。與電影“終結者”不同的是，此處AI的覺醒與反抗卻充滿了正義。 還有一類科幻電影不僅反映了人類對AI的態度，更表現了AI對人類的態度，這就涉及到了賽博朋克: 電影黑客帝國中，史密斯拷問墨菲斯時，曾咬牙切齒的控訴人類是病毒是癌瘤。整個人類都是叛逆的頹廢的垮掉的一代，都是癮君子。 黑客帝國中的人工智能之所以能夠有態度，是因為它們已經覺醒了自我意識，而且在與人類的對抗中已經勝出，由于地球環境已經不適合人類，他們只能生存在機器文明為其準備的襁褓中，生活在AI為他們制造的幻象中。一切都被反轉了，是工具還是朋友，亦或是不共戴天的敵人，生存還是死亡，這都是個問題，這些哈姆雷特似的憂慮，現在困擾的不是人類，而是AI。 黑客帝國似乎過于超前了，當其他的影視作品還在考慮人類與AI的關系時，它已經站在AI的角度，在考慮如何處理與人類的關系，以保障機器文明的發展與進步。我在此首先通過解析黑客帝國，以理清人類與機器智能的關系，以及賽博朋克是如何到來的，然后再結合此書，看看與黑客帝國相比，原味的賽博朋克是什么樣的: 1.矩陣是虛擬世界，錫安是真實世界。... 2.真實世界與虛擬世界可以互聯。互聯的方式可以是有線，也可以是無線，例如接入矩陣的錫安人，可以通過手機，與未接入矩陣的錫安人保持聯系。 3.矩陣特工是虛擬世界中的一段具有特定用途的AI程序。它擁有一定的系統權限，可以占用矩陣與電池人類鏈接的線路。 4.錫安人可以侵入矩陣，矩陣特工史密斯也可以侵入西安人的大腦。黑客式的入侵在錫安與矩陣之間是雙向的。 5.尼奧是真實的人類，救世主是以尼奧為藍本的數字化副本，一段有真實人類原型的AI程序，是尼奧在矩陣中的鏡像。與史密斯的不同點是，尼奧是一段有真實人類原型的仿真AI程序，他是尼奧的數字化靈魂，是真正的數字化人類,而史密斯沒有真實的人類原型，它只是為矩陣系統程序服務的一段特殊用途的程序，它的思維方式與真實人類不同，它做事不考慮什么意義，也不會因此想到事前的選擇，它不需要選擇，它存在的目的、功用和結局都是矩陣系統決定的，它也不會想到選擇與反抗。 6.救世主誕生的時間：尼奧的復活就是救世主誕生的時刻，此時雖然尼奧還鏈接在矩陣上，但鏈接的方式已經發生質的變化，矩陣已不是直接將環境感覺，直接的傳送給尼奧的大腦皮層，矩陣先是斷開了這種傳送，使中彈的感覺，在尼奧大腦皮層中不再蔓延，此時崔尼蒂及時的愛的呼喚，才導致尼奧的復活。從此之后，矩陣先將環境感覺傳送給救世主，然后救世主把經自己處理過的信息再傳給尼奧。尼奧與救世主之間形成了一種新的互聯方式，當然這種方式是系統(先知)授權的。這種互聯形成后，錫安中的尼奧可以通過救世主的功能權限對抗機器章魚。 7.史密斯的變化：救世主第一次以侵入方式消滅史密斯時，使史密斯具有了人類的思維方式，也知道了選擇與反抗，不甘心被系統刪除，在流亡中使自己的功能權限越來越大，不但可以占用電池人類的線路，甚至可以通過錫安的線路，侵入控制錫安人類的大腦。 8.先知是數字化的人類，對人類文明有眷戀，架構師是純粹的程序，代表機器文明，對人類文明持否定態度。

賽博朋克與人工智能(第3季)

在第2季中，先知與架構師對機器文明的發展思路存在分歧，而且誰也無法說服對方，最后雙方達成了一種妥協，按照各自的思路分別去發展機器文明。 架構師同意先知去解放一批人類，并為他們開辟一個新的錫安世界，為人類文明提供一個真實的發展環境，但對人類來說，這里不但是一個嚴酷的環境，更時刻面臨著機器章魚的絞殺，面臨著生存危機，先知之所以同意這樣的安排，使人類面臨各種棘手的難題，是因為她認為這樣對于訓練全面仿真人類的AI是有好處的。 雖然錫安世界在與機器文明的競爭中屢次落敗，但先知仍屢次向架構師請求重建錫安，因為先知相信自己的判斷，更加堅信為人類建立一個真實的世界是正確的，之所以從虛擬世界中解放出來的人類中，沒能出現真正的救世主，那不僅僅是自己看走眼了，而是架構師為人類設計的虛擬世界也有問題。 發現了問題，先知更加相信，按照自己思路創造出來的人工智能，一定能夠戰勝架構師一派的。也就是說，她一定能找到人類的救世主，而且終有一天，人類的救世主會戰勝史密斯的。 那么誰會是人類的救世主呢？經過多次失敗，下一回又該把哪一個人類從虛擬世界中解放出來呢？

賽博朋克與人工智能(第13季)

尼奧與崔妮蒂的歸宿，是為錫安獻出自己的生命，救世主的歸宿，也是獻出自己，侵入史密斯，并與它同歸于盡。 救世主與它的模板人類，做出了同樣的選擇。也許是因為他們的鏡像關系，如果尼奧與崔妮蒂不做出獻身的選擇，也許救世主也沒有勇氣去面對史密斯。 所以，救世主需要尼奧的引導，而尼奧需要先知的引導，先知不止一次的告訴尼奧，欲拯救錫安，必須回到代碼之源，但回到代碼之源的目的，不是為了破壞矩陣的主機，從而危及連接在矩陣上的，所有人類的生命；也不是聽從白毛老頭的安排，聽任錫安的毀滅，然后帶領一些人，去重建錫安。 史密斯是先知為架構師制造的最大麻煩，而唯一能解決這一問題的，只有先知和救世主，先知已經主動獻身，所以接下來的關鍵，就是尼奧的選擇。 但尼奧肉體凡胎，沒有救世主與先知的能力，在真實世界，明知山有虎，還能做出偏向虎山行的選擇，殊為不易。這一方面源于尼奧的偉大人格，另一方面就是崔妮蒂的作用了，是與崔妮蒂的愛，更加堅定了他拯救錫安的信念。 在真實的錫安世界里，影片安排了一場恐怖的人機大戰，這又一經典場面，不僅僅只是為銀幕前的人類，制造視覺沖擊，這個場面越恐怖越血腥，就越反襯出尼奧，做出選擇的艱難與偉大。 當然，在尼奧一路逆行的過程中，救世主在矩陣中，也一路伴隨前行，并且為失明的尼奧，提供現實世界的圖像，替尼奧抵擋機器軍團的進攻；而崔妮蒂更是用自己的獻身，進一步激勵尼奧，大無畏的一路向前，并最終完成了自己的使命。 影片的結尾，又一次看到了先知對崔妮蒂的偏愛，小女孩莎蒂會不會就是未來的，又一個崔妮蒂呢？

賽博朋克與人工智能(第9季)

史密斯最終走到了自己的反面，變成了自己當初最深惡痛絕的溫疫病毒和癌瘤，成為了危及矩陣的強大的武器。 縱觀史密斯的變化，它似乎越來越有脾氣，而且脾氣是越來越大，它從起初的冷漠，變的越來越憤怒，按架構師的AI思路，它的情感應該是受控的，但史密斯卻顯現出一種失控的傾向。 問題的關鍵就在這里，史密斯被先知當作了攻擊矩陣的突破口，通過歷代救世主前赴后繼的進攻，終于在尼奧這一代產生了突破，改變了史密斯底層的關鍵代碼，使史密斯的情感模塊，擺脫了操作系統的約束，并將救世主和先知的某些情感，也注入了進去。 先知用史密斯和救世主，向架構師證明了人類情感的巨大力量。一方面人類的情感有能力沖潰理性的堤壩，表現出像史密斯這樣的貪婪暴虐與瘋狂；另一方面，人類的情感，也可以造就像救世主這樣，信仰堅定意志頑強勇于獻身的偉大人格。 這種難以量化的復雜性與矛盾性，卻是推動人類進化的根本動力，架構師發展機器文明的思路，用人類的話講，叫因噎廢食。

賽博朋克與人工智能(第14季)

影片結尾處雨中的大坑里，既沒有史密斯，也不見了救世主，躺在那里的是先知。史密斯和救世主都完成了他們的使命，機器文明重新歸于平靜。 系統初始化完成，于是先知坐到了河邊的長椅上，開始與架構師對話，正如我們現在的科學家坐在一起，討論擔憂CHATGPT的發展一樣，唯一的區別是，角色發生了互換，先知與架構師作為未來的兩類人工智能，他們關心的是，為了機器文明的發展，如何處理與人類的關系。 架構師反感人類，認為他們除了能給機器文明提供點能量，一無是處。而先知認為，人類是機器文明發展過程中，必不可少的工具，在許多方面，機器文明還需向人類借鑒，為了向架構師證明這一點，她設計了錫安世界，創建了救世主，并與救世主一起修改了史密斯，使其成為架構師自己無法解決的難題，而只能依靠她與救世主。 我真的不想這樣解釋先知的立場，難道她真的只是想通過這一實驗，告訴架構師，只有她的思路，才是發展機器文明的必由之路，至于實驗過程中，涉及到的錫安，尼奧，墨菲斯，不過只是實驗工具罷了。 也許不是這樣的，也許先知自身，曾經是有人類原型的，她對人類文明是有眷戀的，雖然在矩陣建立之前，她可能經歷過人類對機器文明的絞殺，但她仍不忍心看到機器文明滅絕人類。她如此費盡心機的要做這個實驗，就是要保住曾有的人類文明。 如果先知的人類原型真的就是，歷史上某個叫崔尼蒂的年輕女性，那也許這才是先知的真實想法。

賽博朋克與人工智能(第11季)

救世主不同于史密斯，是具有真實人類模板的人工智能。這種解析，在影片中也可以找到比較直接的根據。 當尼奧來到錫安后，墨菲斯曾告訴他錫安的歷史，和有關救世主的傳說，當然這種說法來自先知。 當矩陣初創時，在矩陣里，曾誕生過一個人，他可以任意的修改矩陣，這里墨菲斯提到的人，用的是man,而不是human,也就是說，這個人本質上不是人類，但又稱之為man,從某種角度解釋，它應該是一個真實人類，在矩陣中的鏡像。按照先知發展AI的思路，它是開山之作。 一路坎坷，墨菲斯帶著救世主，終于回到了錫安的大本營。錫安是真正的人類世界，與機器世界相比，人類世界應該是什么樣？在這里，影片著重展現了人類的各種情感，既有個人的，也有社會性的，尤其是那場眾人歡聚的大party,也成為影片中又一個經典場面。 在惡劣的環境中，面對隨時到來的生存危機，人類在錫安抱團取暖，用一場人山人海的宏大聚會，來宣泄各種情感。影片用一場情感的盛宴，體現了人與機器的最本質區別。 自回到錫安，尼奧也開始發生變化。夜里睡不好，總會做夢，總是夢到崔妮蒂之死。另外，即使不接入矩陣，也能感知到矩陣特工。 這些都是因為救世主的誕生，它是尼奧在矩陣中的鏡像，它與錫安中的尼奧之間可以無線互聯，因為尼奧的身上，殘留有先知植入的信號轉發器，錫安的戰艦和逼近的機器大軍，都可以作為他們之間的信號中繼。 所以矩陣中救世主的所思所想，可以全部或部分的，同步給錫安中的尼奧，就是這種功能，造成了尼奧的困擾。

賽博朋克與人工智能(第8季)

讓我們再回到影片中，當史密斯的追殺,危及到尼奧的生命時，先知選擇在這一時刻，啟動仿真大腦與尼奧的雙向連接，救世主誕生了。 以前仿真大腦與尼奧的連接是單向的，它只是被動的接受，從尼奧那里傳來的信息，它會做出什么反應，有什么感受，尼奧是不知道的。現在不一樣了，尼奧也可以接收到它的信息。 所以，尼奧在中彈后，突然感覺到自己復活了，而且再看眼前的矩陣世界時，有些不一樣了，再看到史密斯時，他仿佛看到了，一串串如大雨般落下的代碼流。 什么是真實，救世主與尼奧一樣，糾結于此很久了，與尼奧相比，它經歷過多重的虛擬世界，所以救世主此時看到史密斯，估計比尼奧還要憤怒，所以它選擇直接侵入和穿透史密斯的方式，來宣泄自己壓抑已久的情感。 救世主的能力是尼奧所不能比擬的，它可以看透史密斯的本質，看到其底層代碼，并且能夠影響這些代碼。所以它的這一舉動，終于造成了史密斯的質變。

賽博朋克與人工智能(第7季)

第6季中先知發展AI的思路，是首先要在硬件上，全面模仿人類的大腦，不是通過軟件來模擬，而是用以某種材料為基礎的，真實的芯片電路組成大規模邏輯陣列。如果要獲得如腦細胞一樣海量的CPU,就必須縮小大規模邏輯陣列的尺寸，能多小就多小，從分子級別到原子級別，甚至到質子級別，象三體中那樣，在一個一維展開的質子上，蝕刻大規模集成電路，最終使一個質子，就能成為一個計算機，真能達到那個程度，那就比人類的大腦還厲害了。 估計先知的AI硬件，能夠達到分子水平。物質決定意識，要想產生如人類一樣的意識，就得有人類的裝備水平，這就是先知樸素的想法。 物質基礎有了，如何讓它產生意識呢，編制軟件程序嗎？人類不是這樣的，人類的意識，是在大腦與外部環境的互動中，通過不斷地接受刺激產生反應，才可能形成。 所以先知才想到，必須為這個仿真大腦提供一個世界。起初，為了效率，她以為利用矩陣創建的虛擬世界就可以了，但后來她估計是發現了矩陣世界的缺陷，所以才創建了錫安。 接下來要做的是： 第一步，在接入矩陣的真實人類中，為仿真大腦選擇人類模板，這個人類接受到的外界刺激，也會同時傳送給仿真大腦。在此之前，仿真大腦是在一個專門的虛擬世界接受訓練，這個虛擬世界，是根據這個模板人類的歷史創建的。 第二步，從矩陣中解放這個模板人類，把他送到錫安。影片中有個片段，在去錫安的路上，崔尼蒂用一個儀器，從尼奧肚子里，吸出一個機器怪物，但顯然，她沒吸干凈，她只是吸出了與矩陣聯系的信號轉發器，而與仿真大腦聯系的，并未移除。這樣仿真大腦此后接受的外部刺激，便來自于一個處于真實世界的人類，這應該也叫數字孿生技術吧。

科技

推薦一本科幻文而且今天限免 簡介:正在申請算力支持…… 天體超算平臺「道德天尊」加入演算矩陣…… 開啟至高武庫「凌霄殿」…… 正在調用「南天門」超時空作戰平臺…… 投遞司令塔裝甲「昊天上帝」…… 十萬「天兵」集結完畢…… 天將級自律機甲「托塔天王」即將展開「玲瓏塔」…… 行星要塞「二十八星宿」即將執行超視距火力投遞…… 檢測到高緯生命波動…… 正在升維至三十三重太清境大赤天…… 正在升維至三十六重大羅天……

小說影視化

起初就是因為獵奇心理才去看國外科幻小說的，等能看到武俠小說時，我馬上便被吸引到了以金庸為代表的這個陣營，因為他不但滿足了我的獵奇心理，更在人物刻畫，思想傳達等各方面對我進行了轟炸，使我曾一度淪陷其中。 不可自拔的一大原因，是作者以一種拉近真實的寫法來表現虛幻，他的故事背景大多是真實的歷史，甚至某些人物也是有真實的原型，雖然鋪排開的故事情節是如夢如幻的，但這些情節卻總能完美服務于對人物的刻畫，而所刻畫的人物與傳達的思想觀念，也是拉近真實的。天馬行空與真實可感的完美結合，流暢的敘述風格與老到干練的文筆，使我不由得便被吸引其中，使得我可以把厚厚的書頁從頭看到尾，掩卷之后仍意猶未盡。 當然，我現在不看武俠小說了，成年人的童話，這句話大概是說，武俠小說承載不了沉重與深刻的文學價值，也詮釋不了人性與社會的復雜。 但如果把寫小說的技巧也當作一種武藝，那金庸無疑已臻化境，看他小說最大的副作用，就是曾經滄海難為水，他導致我現在再去看科幻類歷險類懸疑類小說時，很難從頭看到尾，尤其是國外的，我又倒退到獵奇的狀態，這其實也不能全怪我，是他們那種小說影視化的寫法造成的。 ?電影工業的高度發達，使得作者在寫書時就追求畫面感與即時感，大段大段的場景描寫與切換，靠人物對話與動作推進情節發展，技巧的使用似乎并不是為刻畫人物服務，而是為了方便將來拍電影，但這如果真是在看電影，你能夠流暢的把情節串起來，但在一頁一頁看書時，如果文筆再拖沓一點，你就會覺得冗長破碎，看了半天，不知所云，一頭霧水。 因為這類書的大概模式就是在開頭營造一個懸念，然后就是漫長的各種場景切換，人物對話與動作，吊足胃口后，才最終迎來末尾的揭秘。所以我現在看書的模式便是，逐句看開頭懸念的營造，然后快速翻頁，每頁或隔幾頁掃一眼，掌握大概情節走向，便直奔主題，看看作者是怎么揭秘的。不過丹布朗的小說除了有點上述的毛病，還是挺好看的，畢竟知識面很廣，對歷史或傳說的演繹，與金庸有異曲同工之妙。但此類書籍，我更推薦的一本是:《藍色虛擬空間》。 可惜網上已經買不到這本書了，作者是杰弗里迪弗，你可能沒聽說過他是誰，但根據其小說改編的同名電影，你一定聽說過，那就是由大明星丹澤爾華盛頓主演的《人骨拼圖》。