前言

作為小說三要素之一的人物，是小說的核心。

《紅樓夢》旨義為“閨閣昭傳”。“一念之仁而眾美各若其性，一念之義而來美各暢其情，一念之禮而來美各忘其形，一念之智信而眾美各盡其才。”

曹雪芹懷著深摯的情感和同情，用他的詩情畫意，用飽蘸著他全部美好理想的筆墨，塑造了一群集“山川日月之精秀”的紅樓女兒。

翻開《紅樓夢》，各種各樣的藝術形象就會向我們走來：靈秀的黛玉、賢淑的寶釵、潑辣的鳳姐、憨直的湘云、嫵媚的可卿、華貴的元春、懦弱的迎春、敏斷的探春、才情的惜春、貞靜的李紈、孤芳的妙玉、善良的平兒、柔順的襲人、率真的晴雯，等等。

其筆下“人有其性情，人有其氣質，人有其形狀，人有其聲口”，迥然有別又栩栩如生。

《美國百科全書》在“中國”這個條目下這樣描述了《紅樓夢》：“這是一本未完成的八十回本作品。……它的作者被確定為曹霑（曹雪芹）。這是一個中國大家庭盛衰的故事，它的性格描寫，令人激動的情節，對人與人之間復雜關系的全面描述以及小說顯示的日常生活情況，使它進入了世界最偉大的小說之林。”

文學翻譯最重要的任務乃人物形象的傳遞。據說詩人歌德在閱讀了清代小說《好逮傳》之后，說過：“中國人在思想、行為和感情方面幾乎和我們一樣，使我們很快就感到他們是我們的同類人，只是在他們那里一切都比我們這里更明朗、更純潔，也更合乎道德。”

“文學作品主要是審美價值”。中國典籍的獨特人物文化形象充分體現了中國文化既抽象整體又現實生動的生命形態和詩性化人文哲學形態。如何在翻譯過程中弘揚民族文化人物形象，彰顯中國傳統文化意象，確保人物形象在輸出的同時不變形、不失真，使中國典籍中的人物以原有的文化藝術形象和文化內涵在世界范圍內的傳播，已成為譯者的重要使命。

近年來，所謂《紅樓夢》翻譯研究幾近“飽和”之說甚囂塵上，然作為《紅樓夢》小說三要素之一的人物形象翻譯研究并未受到應有之重視。在語料庫研究方法興起之前，情況已然如此；在語料庫研究方法興起之后，也很少有人問津這一領域，不能不說是紅學界的一大憾事。

張愛玲說：人生三大憾事，一恨鰣魚多刺，二恨海棠無香，三恨紅樓未完。筆者想補上第四憾：四恨紅樓人物西游未辨面目！

泰特勒（A.F.Tyler）在《論翻譯的原則》（Essay on the Principles of Translation）提出了著名的“翻譯三原則”：（1）譯作應能體現原作的全部內容（A translation should give a complete transcript of the ideas of the original work）；（2）譯作應能體現原作的風格和筆調（The style and manner of writing should be of the same character as that of the original）；（3）譯作應能體現原作的流暢美（A translation should have all the ease of the original composition）。

之所以選擇霍克斯的譯本為研究對象，乃源于他的翻譯原則與泰特勒的“翻譯三原則”何其吻合，他認為凡是書里有的，都有它的作用，所以總要設法表達出來。他在《石頭記》卷一導言中明確提到翻譯過程中恪守的一條原則為“譯出一切，甚至雙關” （My one abiding principle has been to translate everything-even puns），也就是說霍克斯要求自己譯出原作的全部優點，讓讀者領悟原作的全部美。

與其同時，楊憲益夫婦翻譯的《紅樓夢》在翻譯策略的選擇和運用上也頗具匠心，也是著力再現原著的內容和藝術價值。對于風格迥異的霍克斯譯本，楊憲益說過：“霍克斯譯《紅樓夢》譯得像英國小說，我則較忠實于原作”。故楊憲益夫婦的《紅樓夢》譯本提供了一個最好的對比范例。

魯迅曾說：“人類最好是彼此不隔膜，相關心。然而最平近的道路，卻只有用文藝來溝通。”梳理前人經驗，總結成功范例，對施行和推行當下文學和文化“走出去”戰略無疑具有重要意義。

中國文學“走出去”首先要“從原有的語言和文化流通進入更寬廣的世界之中，成為世界文學的組成部分，同時在世界上被當作 ‘文學’來閱讀”，讓西方讀者也能看到中國文學中的人性真善美，看到中西方人有著相通的喜怒哀樂，有著人類共同的正直與善良，聽到生命美妙絕倫的音符……

正是在此時代背景下，本研究借助語料庫進行人物形象翻譯范式研究具有鮮明的時代感和現實意義，有望為21世紀我國典籍小說中人物形象的對外英譯傳播提供一定參考借鑒。

姚琴

2019年6月于復旦大學光華樓