就像明清那些窯工，天不亮就坐在泥龔前揉泥，手心的溫度焐熱了紅泥，指腹的力道揉勻了白泥，燒出來的絞泥器，紋路里都帶著人的體溫。

展廳的窗臺上擺著盆蘭草，花盆是只現代仿絞泥的陶盆。

風吹過，蘭葉的影子落在盆身上，倒像是給那些流云紋又添了幾筆。

老太太說，現在的年輕人總愛問絞泥的秘方，“哪有什么秘方？不過是紅泥懂白泥的軟，白泥懂紅泥的剛，燒在一窯里，就成了一家人。”

這話不假。

就像安富鎮的日子，幾百年前從北方傳來的手藝，跟本地的紅泥白土纏在一起，燒出的陶器里，既有秦磚漢瓦的硬朗，又有巴渝山水的溫潤，就像那只絞泥碗，你中有我，我中有你，再也分不開了。

后面展柜里的榮昌陶茶具泛著啞光，最打眼的是套西施龍蛋壺。

紅泥捏的壺身圓滾滾的，壺蓋扣得嚴絲合縫，壺嘴彎出好看的弧線。

據說這泥里藏著透氣的竅，泡上茶擱五天，揭蓋時還帶著頭道茶湯的清醇。

懂行的人說，比起宜興紫砂，這紅泥壺更養茶，茶氣滲進壺壁，越用越有溫吞的香。

倒流壺也靜立在展柜中央，通體渾圓如枚飽滿的桃實，紅陶的胎質上，鴨戲荷塘的紋樣被窯火焐得溫潤——鴨子的尾羽泛著暗光，荷葉的脈絡里還藏著紅泥的本色，仿佛一汪活水就盛在這陶胎里，只等傾壺時便要漫出來。

最奇的是壺身并無尋常壺的入水口，蓋沿與壺身渾然一體，找不到絲毫拼接的痕跡。

若將它翻轉過來，底部便露出個梅花狀的圓孔，孔內暗藏的導流管直插壺腹深處，管口恰好與壺內最高液位齊平。

灌水時，陶壺倒懸如墜，水流順著圓孔注入，管內的空氣被擠得簌簌作響，待液面漫過導管頂端，便再灌不進半滴，仿佛有雙無形的手在壺內劃了道界限。

翻轉歸位時，圓孔朝下，導管與大氣相通的路徑被壺內液體阻斷，任你如何傾斜，壺內的水都只在腔體內輕晃，絕不從底部滲漏，倒像是壺底長了層密不透風的陶釉，將水汽牢牢鎖在里頭。

這設計里藏著三重巧思。

無蓋的壺身杜絕了顛簸時的灑漏，馬背上的顛簸再劇烈，壺內的奶液也只在閉合的腔體內搖晃，比帶蓋的壺少了幾分潑灑的風險。

底部的導流管斜斜伸入壺腹，頂端高出液面寸許，既充當了注水的通道，又替代了壺蓋氣孔的作用——傾倒時，空氣順著導管涌入，平衡了壺內外的氣壓，液體便能順著壺嘴均勻流出，不滯不涌。

更妙的是保溫的玄機，熱氣本愛向上蒸騰，可導管的入口在壺底，頂端又深埋在液面之下，熱量便被鎖在陶胎與液體之間，比帶孔的壺蓋少了散熱的缺口，盛在里頭的奶液，寒冬里能多暖半個時辰。

壺的提梁弧度恰好貼合手掌，梁端凸起處被塑成蓮蓬模樣，蓮子的紋路清晰可辨。