- 藝術(shù)教育與文藝新說
- 王柯平
- 2278字
- 2023-04-07 18:22:05
1 稱謂與起源
“多學(xué)科藝術(shù)教育模式”的英文名稱是“discipline-based art educa-tion”,其縮略形式是DBAE,可以直譯為“以學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”。一般說來,“以學(xué)科為基礎(chǔ)”至少具有兩層含義:其一是要把藝術(shù)教育定位于人文學(xué)科領(lǐng)域之中,將其作為一門人文學(xué)科予以設(shè)置和教授,二是表示這種藝術(shù)教育的基礎(chǔ)是由四門人文學(xué)科整合而成,具體涉及藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)史、藝術(shù)批評(píng)和美學(xué)。另外,“藝術(shù)教育”的英文稱謂通常是“art education”,但有時(shí)也用“education in the arts”這一說法。呈現(xiàn)為復(fù)數(shù)形式的“藝術(shù)”(arts),不僅意味著不同門類的藝術(shù),而且包含不同文化族群的藝術(shù)。因?yàn)椋诿绹?guó)這個(gè)多元文化的社會(huì)里,藝術(shù)教育的內(nèi)容也理應(yīng)是多元文化的。為了方便國(guó)內(nèi)讀者的理解,同時(shí)也為了凸顯美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)教育的綜合性特點(diǎn),我們有意摒棄了直譯的做法,將其變通為“以多學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”,隨后在行文中又將其縮略為“多學(xué)科藝術(shù)教育”或“多學(xué)科藝術(shù)教育模式”。
在20世紀(jì)60年代初,美國(guó)的一些教育家和學(xué)者開始系統(tǒng)地思考藝術(shù)教育這門獨(dú)特的學(xué)科。1960年,布魯納(Jerome Bruner)出版了《教育的過程》(The Process of Education)一書,著意強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)的效果有大有小,其最佳效果往往取決于學(xué)生在教師引導(dǎo)下主動(dòng)探索課程基本思想及其結(jié)構(gòu)的積極性。在此教育理念的影響下,洛根(Frederick Logan)、艾弗蘭(Arthur Efland)與史密斯(Ralph A.Smith)等人認(rèn)為,學(xué)校在實(shí)施藝術(shù)教育的過程中,一方面應(yīng)當(dāng)引入感知技能、歷史知識(shí)和批評(píng)判斷等學(xué)習(xí)和探討活動(dòng),另一方面不要拘泥于以培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造心性為目標(biāo)的藝術(shù)教學(xué)法,而是把藝術(shù)課當(dāng)作一門涉及多重目的、內(nèi)容與方法的科目予以講授,這樣有利于提高學(xué)生理解、鑒賞和評(píng)判藝術(shù)作品的能力。另外,藝術(shù)教育還可以引導(dǎo)人們通過學(xué)習(xí)和研究藝術(shù)的內(nèi)容與題材,進(jìn)而獲得有關(guān)藝術(shù)發(fā)展和流變的知識(shí),同時(shí)感悟和體認(rèn)其中所表現(xiàn)的人文價(jià)值與審美價(jià)值。而知識(shí)與價(jià)值(knowledge and value)反過來又可以幫助人們提高自己對(duì)藝術(shù)的理解力和鑒賞力(understanding and taste of art)。
到了80年代初,在歌笛基金(The J.Paul Getty Trust)的資助和支持下,下設(shè)的歌笛藝術(shù)教育研究中心(The Getty Center for Education in the Arts)專就美國(guó)各地的藝術(shù)教育項(xiàng)目展開廣泛調(diào)研。這次調(diào)研一方面對(duì)美國(guó)藝術(shù)教育的百年歷史流變作了縱向梳理和橫向比較,另一方面就相關(guān)的藝術(shù)教育思想及其方法進(jìn)行了系統(tǒng)的歸納和分析,最終發(fā)現(xiàn)藝術(shù)教學(xué)越來越關(guān)注創(chuàng)造、批評(píng)、歷史與哲學(xué)等四種要素(creative, critical, historical andphilosophical components)。從其運(yùn)作經(jīng)驗(yàn)與具體效果來看,這四種要素的相互作用,明顯優(yōu)于其他內(nèi)容與目標(biāo)單一的藝術(shù)教學(xué)活動(dòng)。另外,這四種要素還為隨后打造“多學(xué)科藝術(shù)教育模式”做好了鋪墊與準(zhǔn)備工作,提供了可資借鑒的理論框架。艾弗蘭在《多學(xué)科藝術(shù)教育之前的課程設(shè)置》一文中特意指出,就目標(biāo)而言,以往的藝術(shù)教育可以分為語(yǔ)境論與本質(zhì)論兩種主要導(dǎo)向。語(yǔ)境論者(contextualists)側(cè)重藝術(shù)教育與其他人文通識(shí)教育的共同性,認(rèn)為藝術(shù)教育有利于加深人們對(duì)個(gè)人和社會(huì)生活的廣泛認(rèn)識(shí),但這樣有可能喪失藝術(shù)教育的審美特性;本質(zhì)論者(essentialists)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的獨(dú)特性,認(rèn)為具有自主性的藝術(shù)與通識(shí)教育的關(guān)系微乎其微,因此,藝術(shù)教育僅限于人們認(rèn)識(shí)與藝術(shù)有關(guān)的立場(chǎng)和目的,這樣有可能導(dǎo)致“精英主義”的圈子意識(shí)。所以,在從事藝術(shù)教育課程設(shè)置的過程中,第一,必須明確藝術(shù)是多樣化的,藝術(shù)教育所追求的目標(biāo)也應(yīng)是多樣化的;第二,不要陷入爭(zhēng)取專家思想觀念與認(rèn)識(shí)統(tǒng)一的誤區(qū);第三,不要陷入單純依賴少數(shù)專家來評(píng)估教學(xué)計(jì)劃與效果的誤區(qū);第四,要特別注意藝術(shù)教育在課堂教學(xué)活動(dòng)中的具體實(shí)施情況,要從教材、教學(xué)安排、師資條件、教學(xué)方法與課堂氣氛等方面入手;第五,要關(guān)注教學(xué)的實(shí)質(zhì)性內(nèi)容及其操作能力,要特別重視中學(xué)階段的藝術(shù)教育課程。[26]
1989年,在歌笛藝術(shù)教育研究中心的積極推動(dòng)下,“多學(xué)科藝術(shù)教育模式”的理論架構(gòu)基本確立,其主要成果見于史密斯主編的《美育雜志》(The Journal of Aesthetic Education),隨后又集中匯編于《多學(xué)科藝術(shù)教育》(Discipline-based Art Educayion)與《多學(xué)科藝術(shù)教育讀本》(Readings in Discipline-based Art Education)等書之中。[27]與此同時(shí),由史密斯主編的“多學(xué)科藝術(shù)教育叢書”開始進(jìn)入籌劃與撰寫階段。這套叢書共有五本,每本書由兩人完成。1991年出版的首卷《藝術(shù)教育:批評(píng)的必要性》
(Art Education:A Critical Necessity)堪稱總論,由文化哲學(xué)家列維(Albert William Levi)和藝術(shù)教育家史密斯合作撰寫。1993年出版的《藝術(shù)創(chuàng)造與藝術(shù)教育》(Art Making and Art Education),由畫家布朗(Aurice Brown)和藝術(shù)教育家科贊尼克(Diana Korzenik)合作撰寫;同年出版的還有《美學(xué)與藝術(shù)教育》(Aesthetics and Art Education)和《藝術(shù)史與藝術(shù)教育》(Art History and Art Education)兩書,分別由藝術(shù)教育家帕森斯(Michael J.Parsons)和美學(xué)家布洛克(H.Gene Blocker)、藝術(shù)史家艾迪斯(Stephen Addiss)與藝術(shù)教育家埃里克森(Mary Erickson)合作撰寫。1997年出版的《藝術(shù)批評(píng)與藝術(shù)教育》(Art Criticism and Art Education),則由文藝評(píng)論家沃爾夫(Theodore Wolff)和藝術(shù)教育家吉伊根(Georgo Geahigan)合作撰寫。顯然,這種互補(bǔ)性的合作方式旨在把藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)史、藝術(shù)批評(píng)、美學(xué)等四門人文學(xué)科與藝術(shù)教育更加緊密地結(jié)合在一起,并在此基礎(chǔ)上構(gòu)建藝術(shù)教育這門交叉性的人文學(xué)科。總體而論,這套叢書的實(shí)際效果及其教學(xué)參考價(jià)值要超過一般只顧其中一個(gè)方面的專論,這也為國(guó)內(nèi)藝術(shù)教育教材或理論專著的寫作提供了一種可資借鑒的模式。
在歌笛藝術(shù)教育研究中心、叢書主編史密斯和上列作者的大力支持下,這套叢書經(jīng)由王柯平聯(lián)系,以免費(fèi)轉(zhuǎn)讓版權(quán)的方式被納入滕守堯主編的“美學(xué)·設(shè)計(jì)·藝術(shù)教育叢書”,1998年到2000年,該套叢書的中譯本相繼由四川人民出版社出版,[28]在國(guó)內(nèi)藝術(shù)教育界產(chǎn)生了廣泛的影響,對(duì)中國(guó)藝術(shù)教育的理論和方法構(gòu)想提供了重要的學(xué)術(shù)資源。主持國(guó)家藝術(shù)教育標(biāo)準(zhǔn)制定項(xiàng)目的滕守堯教授,一直致力于生態(tài)式藝術(shù)教育模式與智慧創(chuàng)生式的教育理念,實(shí)際上在一定程度上吸收和內(nèi)化了“多學(xué)科藝術(shù)教育”的某些思想方法要素。
- 意大利當(dāng)代藝術(shù)
- 世界藝術(shù)審美概況(世界藝術(shù)漫談)
- 品牌的色彩設(shè)計(jì):暖色調(diào)
- 中國(guó)藝術(shù)學(xué)年度報(bào)告(2013~2014)
- 牛津藝術(shù)史系列:肖像藝術(shù)
- 寫給大家的色彩設(shè)計(jì)基本法則
- 藝術(shù)學(xué)探索
- 中國(guó)美術(shù)研究·近現(xiàn)代美術(shù)研究(第26輯)
- 扁舟一葉:畫學(xué)與理學(xué)研究
- 文明探謎
- 書語(yǔ)錄:當(dāng)代書法名家談藝
- 關(guān)于構(gòu)圖問題
- 影視文體創(chuàng)作與面試
- 吳子復(fù)隸書的理念和意趣
- 藝術(shù)與時(shí)代的選擇:從美術(shù)革命到革命美術(shù)