2.4　彩繪木雕

隨著奴隸制的崩潰和封建制的興起，用奴隸作為人殉的習俗也被迫改變，從而出現(xiàn)以茅草等扎束成人形來代替真人殉葬的“芻靈”。以后，這種以人形模擬物隨葬的方法日益普遍，并開始用泥、陶、木來制作模擬人形，這就是“俑”。

“俑”由于是用來代替活人隨葬的，目的是在地下侍奉墓主，因而最初俑的形象不追求表現(xiàn)人物的個性特征，只是比較側(cè)重能顯示不同人物身份的服飾特征。俑的身份包括了墓主生前的侍衛(wèi)、仆從、廚夫、歌女、舞伎，還有較高地位的屬吏、寵姬、近侍等。俑為了“有似于生人”，便于識別，有的還會在身體上注明其身份。后來隨著制作者技藝的提高，俑在制作上越來越模仿真人，引發(fā)了人們的不滿，在道德上受到了社會的抨擊，孔子就認為俑“不殆于用人乎哉”，慣怒抨擊道：“始作俑者，其無后乎！”

春秋戰(zhàn)國時期的俑主要由陶和木兩種材質(zhì)做成，陶俑多見于北方，木俑多見于南方。陶俑先塑造后燒制，形體小較粗糙；木俑是先雕刻后彩繪，形體較大，制作也比陶俑精細。由此顯示出了南北方在制作俑的過程中形成的美學和材質(zhì)上的差異。

最早的木俑始于戰(zhàn)國，年代晚于陶俑，主要盛行于楚國，有濃郁的地方特色。從湖南和湖北出土的木俑看，兩者形制和形態(tài)基本相同，表面都施有彩繪。

沈從文先生將這些木俑大致分為四種不同的類型，即男女侍從俑、武士俑、伎樂俑和貴族俑。其認為前三者多屬于死者生前的奴隸，后一種或為與死者有血緣關(guān)系的親屬，或為文武官吏。這些木俑身材修長，衣著華美，頗具楚人風采，制作的形體較大，藝術(shù)水平也較高。

楚國木俑的制作方法有兩種：一種是只用扁平的木板刻出人的簡單輪廓，在面部雕出鼻子和眉眼，再用墨繪出眉目、須發(fā)等細部，用彩繪出衣裙、甲胄，如湖南省長沙市仰天湖戰(zhàn)國楚墓出土的“彩繪女俑”（見圖2.4-1）；一種是雕刻得相對比較復(fù)雜，造型上接近于圓雕，立體感也比較強，如河南省信陽市長臺關(guān)出土的“漆繪木俑”（見圖2.4-2）、棗陽九連墩二號墓出土的戰(zhàn)國中期的“女俑”等（見圖2.4-3、圖2.4-4）。

1995年湖北省江陵紀城1號墓出土的戰(zhàn)國“彩繪木俑”（見圖2.4-5），人物造型的比例比較協(xié)調(diào)，雙手環(huán)抱胸前，姿態(tài)端莊，神情中還顯露著恭敬與謹慎，盡管五官和手的刻畫顯露出原始造型的樸拙，但人物服飾和飾品彩繪卻豐富精細，襯托了人物的華貴氣質(zhì)。

現(xiàn)藏湖北省沙市博物館的西漢“彩繪木俑”（見圖2.4-6）出土于1992年，造型簡潔、樸實，通身涂有暗褐色，面部稍淺，身上服飾用朱紅色打底，上面繪有黑色花型圓點圖案，領(lǐng)、袖口和邊緣勾有黑色寬邊。造型上基本沿襲了戰(zhàn)國時期木俑雕刻平面加彩繪的制作方式，與秦漢時期的陶俑和金屬俑相比顯然還停滯在造型的初期狀態(tài)。

湖北省荊州鳳凰山出土的西漢文景時期的“側(cè)侍女子繡衣大婢”彩繪木俑（見圖2.4-7），人物造型準確舒展，面部褐色，眉眼與頭發(fā)以黑色涂描，服飾以紅和褐色搭配，協(xié)調(diào)而莊重，特別是服飾的處理以浮雕和線性的方式來表現(xiàn)，富有了層次感和節(jié)奏韻律。

湖北省云夢出土的漢代“彩繪木樂俑”（見圖2.4-8），由五人分列前后兩層組成，人像呈弧形跽坐，三人前面放著古琴，后面兩人手持笙，仿佛正在演奏樂曲。人物神情專注，造型簡潔，兩組動作和面部形象基本相近，身上隱約可以看到殘留的色彩痕跡。

縱觀戰(zhàn)國至漢代的彩繪木俑，不僅立體化和精細化發(fā)展的步子十分緩慢，表面彩繪用色也比較簡單，與同時期的其他俑比較，在制作水平上顯然已經(jīng)落后，或許是因為木俑不像陶俑和金屬俑那樣易于復(fù)制，不便于大量生產(chǎn)的緣故，漢代之后，木質(zhì)的俑便逐漸減少。

東漢以后，隨著佛教和道教的興盛，大量寺院、道觀和宗廟開始采用木材來制作雕像，彩繪木雕也因此獲得了新的發(fā)展。經(jīng)唐宋到明清，彩繪木雕在雕刻和彩繪上均達到了爐火純青的地步。如收藏于美國紐約大都會博物館的北宋地黃木胎“菩薩立像”（見圖2.4-9）、北宋地黃木胎“文殊菩薩坐像”（見圖2.4-10）、元代柳木胎“觀音菩薩坐像”（見圖2.4-11），收藏于中國臺灣中臺世界博物館的遼代“菩薩坐像”（見圖2.4-12）等。這些彩繪木雕充分利用了材質(zhì)的特性，雕刻細致，刀工嫻熟，無論是立像、坐像，還是臥像，人物的五官刻畫、動態(tài)塑造、服飾雕鏤，以及表面施以的彩繪都達到了很高的藝術(shù)水準。特別是“彩繪木雕文殊菩薩像”，動態(tài)自然，衣紋流暢，人物神態(tài)端莊自如，彩繪用色協(xié)調(diào)統(tǒng)一，堪稱北宋彩繪木雕的精品之作。

源于中國古代建筑對木質(zhì)結(jié)構(gòu)的青睞，許多亭臺樓閣中也都制作有大量的彩繪木雕，它們與建筑緊密結(jié)合，成為建筑的有機部分，呈現(xiàn)出的雕梁畫棟美不勝收。建于清代的開封山陜甘會館，就是這樣一座集彩繪木雕之大成的藝術(shù)寶庫。其建筑布局嚴謹，繁而不亂，木構(gòu)件欞格雕花，欄木彩飾，標新立異，彩繪木雕的表面色澤、紋理、結(jié)構(gòu)量形取材，彩繪用色豐富絢麗，展現(xiàn)出了獨特的美感（見圖2.4-13）。這些彩繪木雕的題材十分廣泛，有人物、花卉、山水、樓臺、亭閣、水禽、瑞獸，有神話故事、文學故事、親情孝悌、民風民俗和逸聞典故。雕刻融合了圓雕、浮雕、懸雕、透雕等多種表現(xiàn)手法，借用焦點透視、散點透視、破時空透視等方式，創(chuàng)造出了富麗華貴的藝術(shù)效果（見圖2.4-14）。

彩繪木雕在建筑上的廣泛運用，既是繪畫和雕刻向建筑的延伸，也是中國雕刻、繪畫和建筑結(jié)合互補的綜合體現(xiàn)，其展示出了比泥彩塑更加靈活靈巧的藝術(shù)特色，尤其是在表現(xiàn)玲瓏剔透造型方面顯示出極大的優(yōu)越性。