第一章　總論：唐詩宋詞是對孿生兄弟

 

我發現一個很有趣的現象，在班級里，幾乎每個同學都會有一個所謂的“綽號”。比如你叫朱藝群，估計是父母希望你將來才藝超群，結果到了同學口里，就成了“豬一群”。再比如我兒子姓周，皮膚又有點黑，就成了同學口中的“周黑鴨”。所以，一個班級活像一個水泊梁山，一百單八將，人人有綽號，今天我們要說的詞，也要從它的綽號說起。

詞的外號很多，第一個外號叫“長短句”。大家都知道，近體詩的句子長短都是一致的，要么五個字，要么七個字，就像小朋友做操時整整齊齊排列著的隊伍。但詞就不一樣了，有長有短，比如：“驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處”“大江東去，浪淘盡、千古風流人物”等等。相信很多人對詞的最直觀印象就是句子可長可短，猶如連綿起伏、高低錯落的山峰。

因為詞的句子字數靈活，所以它的格式也比詩多得多。近體詩只有十六種基本格式，而詞卻可以千變萬化。一個詞牌決定了一首詞的平仄、押韻以及單句字數。所謂“調有定句，句有定字，字有定聲”，它就像填空題一樣，等著你按照規定的條件一個個碼字進去。當然，這種按圖索驥的模式只是看上去簡單，你若真想填出一首意境深遠、字句優美、韻律和諧的詞，還是得下大功夫。

詞的第二個綽號叫“曲子詞”。當我們欣賞到一首動聽的歌曲時，可能會去查詢作曲者是誰，作詞者是誰。是的，詞一開始就被稱為“曲子詞”。唐朝的時候歌舞繁盛，域外的曲子不斷傳入中原，民間藝人不停地創作新樂曲。有曲子自然還要有歌詞，我們的“詞”就這樣跟著繁榮了起來。

久而久之，當人們把曲子拿走以后，發現這些“歌詞”本身就具有很高的文學價值。于是，詞慢慢地脫離音樂，成為一種文學作品。但是，詞和音樂的淵源是不會完全斷離的，直到現在，我們的一些流行歌曲中還會有“詞”的影子，比如李清照的那首《如夢令·昨夜雨疏風驟》，整首詞都被納入了同名電視劇的主題曲，有段時間，甭管買菜大媽，還是扎辮小女孩，嘴邊都哼著“知否，知否，應是綠肥紅瘦”。還有很多人都喜歡周杰倫唱的《菊花臺》《青花瓷》等中國風歌曲，其實，歌詞作者方文山就大量借鑒了宋詞的表現手法。從這個角度來看，“曲子詞”與其說是詞的綽號，不如說是它的本名。

詞的第三個綽號叫“詩余”。說起這個綽號，可能廣大宋詞愛好者不樂意了。啥叫“詩余”呢？這么優美的“詞”怎么就成了作詩剩下的邊角料了？事實上，詩和詞是一對孿生兄弟，把詩看成詞的大哥也不算錯。因為，詞本來就是由詩演化而來的，最初的時候，人們把一些絕句、律詩配上曲子唱出來，詩也就變成了詞。之后，詞開始根據曲子的變化增減字數，格式變得越來越靈活，逐漸成為一種相對獨立的文學體裁。哪怕是在詞最為興盛的宋朝，在考試中，也是只考詩賦創作，而不考詞，填詞只是當時文人們閑暇時的一項娛樂活動而已。所以說，詞當一下詩的小弟也不算委屈啦。

當然，文化的發展是不以人的意志而轉移的。詞后發于詩，又沒有官方的地位，但依然蓬勃發展，長盛不衰，終成為中國文學史上的絢爛一頁，強盛如唐，繁華如宋，都已經成為歷史長河中的背影，而詩詞卻綿延流傳下來。文化不朽，此言不虛。

在前冊“詩篇”中，我們通過“場景、感情、詩人、意象、格律”等五個元素，簡單介紹了近體詩的相關知識。其實學詞也一樣，同樣可以從對應的五個元素入手，進行解構式的分析，讓大家學得輕松，看得明白。在開啟我們的第二段學習旅程之前，有幾個問題特地說明一下。第一，由于很多詞作只有詞牌而沒有題目，為了方便大家分清具體哪首作品，對沒有詞題的作品，我們一律按照通行的“詞牌+第一句”的方式來標注作品。第二，關于詞人的年代問題，我們一般以其身處的時代為標準。如果某個作者正好身處兩宋之交，我們就只列宋朝，而不區分北宋和南宋。比如，對李清照、汪藻、陳與義等人，我們就單標“宋”字，這也是為了方便大家記憶。

好了，閑話到此為止，學詞正式開始。今天，我特地選了一首安靜和美的小詞作為本書的開篇。

 

愁倚欄

南宋　程垓

春猶淺，柳初芽，杏初花。楊柳杏花交影處，有人家。

玉窗明暖烘霞。小屏上、水遠山斜。昨夜酒多春睡重，莫驚他。

 

這首詞沒有生僻的字詞，沒有深奧的典故，詞意為：春意尚淺，柳樹剛剛長出嫩芽，杏花剛剛綻放枝頭。在樹影和花影的交匯處，住著一戶人家。霞光映照窗戶，屋內分外明亮溫暖。室內的小畫屏上，青山橫斜江水遠流。（家里有個人兒），昨天晚上他暢飲美酒，如今睡意還濃，可千萬不要驚醒了他。

程垓并非宋詞大家，這首《愁倚欄》卻寫得別有情趣，它用簡練的筆觸，為我們渲染出一幅春意盎然、暖日融融的和諧場景。在這首小詞里，你難道沒有感受到“春眠不覺曉”的安逸和“濃睡不消殘酒”的慵懶嗎？

不過，春光寶貴，同學們可別光顧著睡懶覺，起來學習吧。