第四章　詩的基本作法

第一節　格律詩的三個主要元素

一、律和韻

（一）律

格律詩有六種基本模式：

（1）五絕：五言四句，格律稍寬，不用對仗，可葉平韻，也可葉仄韻；

（2）五律：五言八句，有特定格律。對仗方面，首聯、尾聯無硬性要求；中間兩聯絕大多數都要對仗，有少數名作四聯全對，但仿效者少。只葉平韻，一韻部到底。

（3）五言排律：五言十二句以上，按五言絕句的組合四句遞增，無上限。有特定格律，對仗方面，除首尾二聯不用對仗，中間各聯都要對仗，只葉平韻，一韻部到底，不可轉韻。

（4）七絕：七言四句，格律講究，不用對仗，但有對一聯、對兩聯的例子，只葉平韻，若葉仄韻即被視為古詩、古樂府。

（5）七律：七言八句，有特定格律，對仗方式如五律，一平韻到底，不可葉仄韻。

（6）七言排律：與五言排律要求相同。

它們的共同特點是句子字數相等，句子分行成雙排列，句中平仄有序協調，二、四、六字粘對關系嚴謹，偶句葉同部平聲韻。這些規則已于第三章第二節作了詳細的介紹。這種種規則的綜合和變化，稱為詩法，作詩前必須弄清楚。凡平仄錯亂，不按譜式，如出現孤平、三平腳、三仄腳、拗句而不作補救措施，則視為出律。二、四、六位平仄錯誤，句子不遵守粘對規則（如所謂“折腰體”），則視為失律（因為無法補救）。該對仗的句子沒有對仗，或對仗不合規范，則視為失對。在二、四、六字位，后一聯的出句與前一聯的對句若平仄不相同，則視為失粘。

（二）韻

律詩偶句末字必須用同一韻部的字且一韻到底，稱為葉韻。首句末字不作硬性規定，不葉韻為正格，葉韻為副格。全詩若錯用了第二個韻部的字，便視為出韻，在科舉時代是一個很丟臉的錯誤。唐代有“鄰韻”之說，絕句不能用，律詩大多只在首句用。有些作者故意使用鄰韻作詩，或兩部鄰韻兩個連用或間用，是為別體，仿效者少。鄰韻指的是尾音相近的韻部而不是《詩韻》編排次序的左右部，比如上平聲三江的左右是二冬和四支，并不叫鄰韻，它與下平聲七陽，因音韻相近，反而是鄰韻。宋代時期，因填詞需要，已將詩韻合為詞韻，其原則便是把鄰韻集合為一部。現代人覺得《詩韻》過窄，大多以《詞韻》作詩，鄰韻一說便不再存在。

律和韻是詩的骨架，由于這個架構是用特殊的漢文聲調作材料建成，聲音高低、緩急產生的音樂美顯得十分精巧，理應倍加珍惜和愛護它。

平聲有陰平和陽平，因調值不同，發音高低便有差異，粵音更明顯。一首詩中不主張全葉陰平或全葉陽平，要適當搭配。其實句中的詞組亦常考慮陰陽聲搭配，不過對葉韻的要求稍高一些。這些技巧牽涉音韻學的原理，對其并沒有強制性的規定，它只影響聲情而不會影響文情。

二、語言

做詩不能直接書寫平常講話的語言，文字一定要經過篩選、整理、加工，去粗存精，作出文化和雅化的處理。把重復的、近義的、可有可無的字刪去，大凡具有具象性的名詞，都要用形容詞、動詞或感性的詞去修飾它，以取得豐滿生動的形象效果。詩的語言不是直觀的，而是感性的。也常常因平仄的要求和對仗的需要對語序結構作出改變，比如韋應物詩“浮云一別后，流水十年間”中的“云”和“水”，云在浮，水在流，只是意象而不是具象，不能套用現代語法的主語謂語賓語的結構模式，這樣的句例在詩中會頻繁出現。詩句不可以直譯，不能用現代語法去解析，也不可以運用現代語法去創作。準確、精練、濃縮的語言，以及詞語的組聯技巧，可以在有限的創作空間內容納更多訊息。

三、形象思維

客觀事物在頭腦中的反映，是為邏輯思維；客觀事物在頭腦中的觸感，是為形象思維。邏輯思維是理性的，因為事物原本就是這樣；形象思維是感性的，因為事物可能不是這樣。形象思維具有雙向性：理性的現象可以變成感性的認識；感性的意念可以用理性去說明。這個關系其實并不玄妙，在成語、諺語、歇后語中，都有大量例子，只要善于閱讀，善于去發現，掌握形象思維的方法并不難，常用的有下列數種：

（1）比興：包括以物起興和因興及物兩方面，例如“鵬程萬里”、“傲雪寒梅”、“疾風勁草”、 “流水落花”等。

（2）意象：營造環境氣氛以烘托感情。例如“小荷出水”、 “楊柳堆煙”、 “花霧空”等。

（3）借代：以此物代他物，借此事代彼事。例如“指桑罵槐”、 “李代桃僵”、 “熱鍋螞蟻”等。

（4）比喻：以物性比人性。例如“鴛鴦”、“連理樹”、“花崗巖腦袋”、“四方木”等。

（5）引申：以此事因果暗示彼事因果。例如“水滴石穿”、 “潤物細無聲”、 “花紅易衰似郎意”等。

（6）對比：排列事件互相證明。例如“寸草春暉”、“水火不容”、“判若云泥”、“天壤之別”等。

（7）通感：事物與情感的有機互動，是把握語言詩化的最佳方法，使虛化的意念有真實的皈依，真實的事物有感情的寄寓。在詩詞的術語中，稱為“通感”。