第三章 藝術品如何存在？

在分析美學視野當中，所謂“藝術本體論”（Ontology of Art）中的藝術所指的是“藝術品”，稱之為“藝術品的本體論”似乎更為準確。這是由于，藝術是如何存在的哲學追問，主要聚焦于藝術“作品”的存在的哲學問題，而毫無疑問，作品是作為絕大多數的藝術之產物而存在的。這種研究是對藝術品究竟是如何存在的本體論意義上的一種哲學追問。

本體論的追問在20世紀后半葉也是占據主流的，“藝術本體論”與“藝術本質論”一道成了分析美學居于核心地位的難題，贏得了一代又一代分析美學家們的持續追問。實際上，“藝術本體論”的探討反過來將深化對于“藝術本體論”的認識。

按照分析美學對藝術本體論的規范描述，“從表面上看，存在論是一個理論性很強的枯燥問題。然而，存在問題對于藝術品的定位與辨別來說是至關重要的。當我們認識到這一點的時候，存在的問題的重要性就彰顯出來。要想分析、描述、表演、欣賞或評定特定藝術品以及特定藝術品的內容，我們必須成功地把它們挑選出來。在進行初步辨別的時候是免不了就該作品的存在與構成方式做一些相關假定的。因此，無論我們是否意識到這一點，我們對于藝術品的所作所言都是以存在論理論與存在論信仰為前提的。對存在論問題進行明確考慮能夠讓這些決定性的假定浮出水面，這樣就能對其進行考察和分析了。這樣做的好處不僅僅在于幫助我們深入了解藝術的本質。在此過程中，我們會遭遇一些有趣的問題，比如，藝術的存在是永恒的嗎？或者，藝術品是人創造出來的嗎？藝術品有時候會被人為破壞嗎？藝術品的身份會隨著解讀與接受的變化而變化嗎？”^[1]這些都是藝術本體論所要追問的主要問題，值得多元化深思。