mg不朽情缘小技巧

《“紅綠藍杯”中國高校紡織品設計大賽優秀作品集（第7-9屆)》緊緊圍繞中國紡織產業轉型升級主題，以“提升中國紡織品設計與新產品研發水平，促進中國紡織高等教育與紡織生產貿易企業的產、學、研密切合作，打造中國紡織品設計開發教學與學術交流平臺，發掘和推薦優秀紡織品設計開發人才”為宗旨。大賽本著“數字技術新材料，弘揚主流健康文化，倡導科技時尚低碳生活”的主題和“自愿參與、公平競爭、賽出水平”的比賽原則，提出“新材料、新結構、新元素、新創意、生態環保性、功能性、舒適性”的口號。嘉興學院設計學院教師，主要研究方向為廣告策劃和設計，2015年指導學生獲得全國大學生廣告大賽一等獎，2017年出版學術專著《設計中的溝通》。

·5.2萬字

會員

3色配色速查手冊

本書分為8個專題，91個小節，總共給出了1456個配色案例。本書提出了“只用3種顏色就能搭配出好的配色”這個理念，作者選取了91個最常用的主題，每一節只選用3種顏色，通過不同比例的搭配給出不同的配色方案，而且每一種配色都給出了成品海報，能讓讀者更加直觀的看到配色效果，從而輕松的挑出自己想要的配色。另外本書所有顏色都標注了CMYK、RGB、HEX色值，適用多種工作場景。隨書附贈的色彩索引，讓你能輕松找出想要的顏色

·7328字

會員

時裝畫手繪：馬克筆表現技法從入門到精通

本書是一本幫助手繪初學者有效掌握時裝畫的表現技法，提高人物造型表現能力的教學用書。全書采用“基礎+示范+實例”的編排方法，通過學習本書，讀者可以掌握時裝畫手繪的基本技法，以及進行商業插畫創作的能力。

·3.9萬字

會員

羊毛衫設計與生產

本書內容全面、系統地敘述了羊毛衫的設計、生產工藝、設備及成衣工藝知識。其中主要包括橫機的編織原理及產品的組織特性，電腦橫機的結構、工作原理及操作，羊毛衫的款式造型與色彩設計，羊毛衫的編織工藝設計，成衣工藝，計算機輔助設計等內容。

·10.9萬字

會員

設計問題：體驗與交互（設計思想論叢）

本書共由十一篇文章組成，全部譯自美國麻省理工學院（MIT）出版社出版的《設計問題》（DesignIssues）雜志。該雜志是國際設計研究領域的權威學術刊物，主要刊載設計的歷史、理論和批評方面的研究論文和案例，在設計領域具有很大的影響力。本書所收入的文章主要涉及體驗的多維度研究以及設計的多元化研究，旨在為設計教育和設計實踐領域提供新的理論資源和思想啟發，適合設計院校教師、研究生、設計公司的設計師、企業管理人員閱讀。

·10.7萬字

會員

服裝繪畫藝術

《服裝繪畫藝術》分三個部分講述，即服裝插畫、服裝產品設計效果圖、服裝創意繪畫效果圖，并根據實際應用對每個部分的表現形式和繪畫案例進行了深度講解和分析。針對服裝設計人員的實際工作需求，本書采用了大量圖片，不僅為讀者提供了豐富的內容，而且使讀者更加直觀地了解服裝繪畫藝術的系統知識。《服裝繪畫藝術》不僅可以作為服裝設計專業、繪畫藝術專業的教學用書，也可作為服裝設計愛好者提升服裝繪畫水平和藝術修養的參考用書。

·3.9萬字

會員

創新思維：斯坦福設計思維方法與工具

這是一本激發創新力的書。當你感覺勞而無功的時候，除了繼續努力，還可以考慮換個思路解決問題。設計思維是一種日益流行的創新方法，它通過改變思路，建立以客戶為中心的視角，源源不斷地催生超越傳統產品、服務和商業模式的創新。本書作者們來自斯坦福大學全球創新設計團隊，研究領域涵蓋人工智能、機器人、未來教育等前沿專業，作者蔣里博士曾獲得國際消費電子產品博覽會（CES）創新大獎。他們像寫一本菜譜一樣寫作本書，目的是讓其提供的創新方法能像學做菜一樣在日常業務中可以即學即用。本書共5章：第1章概述了設計思維所需的要素和工具；第2章重點介紹了在設計思維項目中經常使用的工具；第3章深入闡述了設計思維空間的概念及創造方法；第4章和第5章分別介紹了在企業變革中引入設計思維的經驗和真實的案例研究。本書總結了書中創新思維工具的適用階段及場景，方便讀者概覽及在書中檢索并研讀。另外，本書第2章邊緣上的彩色標記可以幫助你快速查閱和找到你想要的方法。本書內容深入淺出，圖文并茂，印制精美，是為初學者和那些已經具備一定設計思維經驗、希望擴展新視角的人準備的一本實用指南。

·11.1萬字

會員

零基礎學手繪時裝畫

本書以水彩技法表現為核心，全書分為6章，第1章介紹了時裝畫與時裝設計的區別、繪畫工具及基本表現技法；第2章講解了人體比例、人體結構、時裝人體動態、頭部、五官、四肢、發型和面部妝容的特點；第3章介紹了時裝與人體的空間關系，重點講解了服裝的局部與褶皺的表現；第4章分別詳細講解了薄紗、牛仔、針織、條紋、印花、皮革、皮草、蕾絲等時裝面料的技法表現；第5章介紹了T恤、襯衫、吊帶上衣、外套、西裝、過膝裙、連衣裙、褲裝、禮服的款式和特點；第6章按照時裝風格，分別講解了混搭休閑風格、平面裝飾風格、都市白領風格、社交名媛風格、學院風格、優雅復古風格等多種時裝風格效果圖的表現。為了讓讀者能夠更好地掌握時裝畫繪制技法，隨書附贈26集共580分鐘教學視頻，讀者可獨立學習使用。本書適合廣大時裝畫手繪愛好者及手繪初學者使用，也可以作為服裝類院校相關專業及相關培訓機構的參考用書。

·4.2萬字

會員

北齋的設計：從構圖、色彩到幾何形態與線條設計

本書戶田吉彥從設計師的角度，深入分析了葛飾北齋的浮世繪、漫畫、紋樣、折物設計等繪畫作品，發掘了300年前的北齋在構圖、色彩、幾何形態、線條設計等方面的超前美學思想與設計能力。在北齋的《神奈川沖浪里》在西方被現代的高速相機還原其真實性之后，再度掀起了北齋的熱潮。作者從北齋的多種繪畫創作中捕捉到了北齋與現代設計美學中的各種聯系，并進行了詳細的分析，精準地解讀了北齋高超的設計思維，揭示了北齋的繪畫作品中的鏡頭感，以及具有現代設計意識的幾何形態和獨特的線條設計，詮釋了北齋的繪畫對現代繪畫及設計的影響。本書適合作為繪畫、設計藝術愛好者深入了解北齋的藝術作品的視角獨特的參考資料。

·10.4萬字

會員

成衣設計

本書從成衣的概念、成衣設計的基本法則、成衣設計的靈感與手法、成衣設計定位、成衣品牌分析、成衣設計展示點評等方面，進行了專業性的論述，為讀者學習成衣設計專業知識奠定了基礎。本書資料翔實、圖文并茂，由淺入深、循序漸進，既適合作為高等院校服裝專業的教學用書，又可以作為服裝高等、中等職業學校師生及從事服裝工作的專業人員和廣大服裝愛好者的專業參考書。

·10.3萬字

會員

設計問題（第二輯） (設計思想論叢)

《設計問題》（DesignIssues）由美國麻省理工學院（MIT）出版社授權翻譯。譯者孫志祥、辛向陽、代福平。DesignIssues是國際設計研究領域的著名學術刊物，主要刊載設計的歷史、理論和批評方面的研究論文和案例，在設計領域有很大的影響力。《設計問題》（第二輯）選譯自DesignIssues2013年的重要文章，可以作為研究生的教輔讀物和業界的參考讀物，對于深化中國設計教育和提升設計實踐水平有積極作用。

·10.3萬字

會員

印象手繪景觀設計手繪教程（第3版）

這是一本全面講解景觀設計手繪的綜合教程。本書注重知識的系統性和實用性，涵蓋了景觀設計手繪方方面面的知識。全書分為8章，從手繪的心態和手繪的工具開始講解，慢慢過渡到手繪的線條表現知識，然后對手繪的構圖與透視知識進行了全面的分析，接著對色彩知識和景觀手繪的上色方法做了全面的講解，再講到景觀手繪中各種材質和配景的表現方法，景觀設計手繪綜合案例的繪制和景觀手繪彩平圖的表現方法。全書知識結構清晰，講解循序漸進，案例豐富，每個步驟都有相關的細節分析，是學習景觀設計手繪的有效資料。

·5.2萬字

會員

時裝設計手繪完全表現技法

本書共分7個章節。第1章，引導讀者尋找靈感和練習方法，并詳細介紹了時裝畫的工具；第2章，作者從人體骨骼結構、四肢、軀干和五官等方面入手，用自己獨特的方法詳細介紹如何繪制出超模級別的人物；第3章，展示了如何繪制各類飾品為作品加分；第4章，講解了構圖知識；第5章，詳細講解了不同面料的男裝女裝繪制技法；第6章，告訴讀者4個季節的服裝效果圖設計方案。本書講解脈絡清晰，由易到難，引導讀者從表面接觸到真正精通時裝畫的手繪技法。本書適合所有服裝設計師、服裝專業學生、大專院校，以及服裝手繪愛好者使用和學習。

·3.6萬字

會員

時裝畫手繪表現技法：從基礎到進階

本書從時裝畫速寫開始講起，旨在提高學習者的繪畫功底。書中詳細講解了人體的比例結構、動態表現和服裝整體著裝表現，細致地分析了不同服裝面料、風格的繪制方法，并進行了具體的步驟講解。除此之外，還講解了幾個較為實用的電腦處理作品的方法與技巧，為服裝比賽作品的準備和實際工作中應用做好準備。本書適合服裝設計初學者、服裝設計從業人員和廣大服裝設計愛好者學習。

·3.5萬字

會員

圖案造型設計與實戰

本書分為中國傳統裝飾紋樣、圖案形式法則、黑白裝飾畫、彩色裝飾畫、裝飾紋樣的設計實踐5部分，主要針對于設計初學者，培養學生的平面造型能力、裝飾造型能力、色彩造型能力、材料的運用及空間造型能力。本書每章的難點和要點表述清晰明了，語言樸實易懂，圖文并茂，實例豐富，可作為高等院校設計相關專業的教材及輔導用書。

·3.6萬字

會員

零基礎學字體設計

在人們的日常生活中，字體設計無處不在。當我們拿起一零基礎學字體設計或者閱讀一張報紙，當我們去商場購物看到滿街的店家招牌和商品廣告，當我們打開電視機或者走進影院、劇場……無不被眼前賞心悅目的字體設計所吸引。它引起我們的興趣，激發我們的閱讀欲望、觀賞欲望或購買欲望，而這種種欲望都與這些字體的設計表現有著直接的關系。零基礎學字體設計共分為6章，內容豐富、結構嚴謹、圖文并茂，通過字體設計案例的制作循序漸進地講解字體設計的基礎、漢字的結構和表現形式、拉丁文字的結構和表現形式、字體設計要素、字體設計原則與創意和字體設計在商業作品中的應用，使讀者能夠輕松掌握字體設計的實現方法和技巧，全面提升字體設計水平，真正達到學以致用的目的。零基礎學字體設計還提供所有案例的素材、微視頻及全書PPT課件，方便讀者借鑒和使用。零基礎學字體設計適合準備學習或正在學習字體設計的初中級讀者，也可作為各類在職設計人員的理想參考用書。

·7.1萬字

會員

信息設計數據與圖表的可視化表現

本書精選了57幅全球經典的信息設計作品，分為“示意圖”“統計圖表”“象形圖標”和“地圖”四個部分。書中有大量的信息設計作品展示，并有詳細的文字介紹和精彩的設計師訪談。書中的作品運用了圖表、圖標、矢量圖形、照片、地圖、文字等多種元素，囊括了信息設計的各種類型，為讀者展示了信息設計的創作思路和表現手法。本書適合設計專業的老師、學生作為參考用書，同時可供從業的設計師閱讀。

·1.4萬字

會員

時裝品牌櫥窗設計

時裝品牌櫥窗設計有1000幅左右的陳列圖例展示國際大品牌的櫥窗設計經典方便陳列設計師參考學習和設計應用櫥窗是品牌獨特的風景線，它被看作是品牌設計理念的生動表白，將品牌文化發揚光大。我對櫥窗設計的深厚情感來自五年內我從事時裝品牌櫥窗設計的親身經歷。因近年來世界頂級品牌櫥窗設計的高度專業化和國內相應培訓工作的開展，引領越來越多的從業者以新的視角去關注櫥窗的設計與使用。研究時裝品牌櫥窗設計的構圖、色彩、照明、材料等方面以及對主題性櫥窗的案例分析，可以發現每個精心籌備的櫥窗原是品牌的智慧所在。在巴黎進修時，駐足時裝店門前欣賞個性化櫥窗，已成為我的一段愉悅經歷。我深有體會，好的櫥窗不僅是一種視覺營銷，還是大有人生趣味和精神意指的藝術行為，有的簡直像一個博物館，讓人體會到品牌重視文化的專業特色。《時裝品牌櫥窗設計》幫助讀者認識生活中常見的櫥窗的形式和功能，準確解讀櫥窗設計的方法，精心思考櫥窗文化的理念，從視覺營銷的角度去推動時裝潮流與社會風尚。

·9.5萬字

會員

花間野趣：自然風格花藝設計

近年來，自然風格花藝風靡了全球花藝圈。在本書中，林淇老師傾情講解了自然風花藝的花材應用，并分享了自己多年的創作感悟。全書共分為6章。第1章是基礎知識，包括花材的處理及養護方法、工具與器皿的基本知識和自然風插花對固定方式。第2章到第6章分別按照春、夏、秋、冬、葉的不同啟發來劃分，共有72個案例，詳細講解了設計思路以及制作過程。希望本書可以帶給花藝師和花藝愛好者新的感受和啟發，使讀者感受到鮮花的情緒與生命力，感受到自然風格花藝的野趣與韻味。

·7075字

會員

最佳體驗：如何為產品和服務設計不可磨滅的體驗

在越來越多的以體驗為導向的經濟中，提供出色體驗的企業蓬勃發展。然而，許多組織在為產品和服務設計遠超顧客期望的體驗時步履維艱。由于體驗設計的概念和方法散布在多個相互聯系的學科中，因此還沒有一本書可以向學生和有抱負的專業人士簡潔地介紹如何設計它們。本書對體驗設計進行了全面且易于理解的介紹。本書綜合了來自多個學科的基本理論和方法，并提出了從頭到尾設計體驗的過程。作者向我們提出挑戰，要求我們從用戶的角度思考什么才是出色的體驗。本書提供了體驗類型的框架，解釋了人們對產品和服務的參與及使體驗變得個性化和充實的原因。它以樸實的風格展示了跨學科的研究，這些研究基于諸如記憶、意向性和戲劇性結構等關鍵概念，吸引了人們對宏觀和微觀兩個層面的關注。同時，本書提供了具體詳細的說明和許多闡明理論原理的真實案例。

·10.8萬字

跳轉至頁

官术网_书友最值得收藏!

設計

分類

狀態

屬性

字數

更新時間

“紅綠藍杯”中國高校紡織品設計大賽優秀作品集（第7-9屆)