不朽情缘背景音乐是什么

本書從理論和實踐兩方面出發，系統地闡述了電腦數字印前技術知識；介紹了印刷基礎知識、色彩空間與色度學、數字圖形圖像處理基礎、掃描輸入圖像、圖像的調整與校色、色彩管理、數字印前的文字處理、疊印和陷印、打印和輸出、印前打樣、印刷及后加工概述、制作出片文件流程等方面的知識；還結合實際，介紹了印前圖文要素的處理技術及實踐操作，力求讓讀者通過學習能進行實踐操作。本書內容豐富，技術先進，實用性強，既可用作各類學校印刷工程專業的教材，又可作為電腦平面設計人員及印刷從業人員的學習用書。

·17.2萬字

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愛看書的廣告（二版）

本書內容分為三部分，即“廣告文字”“廣告式樣”“書籍廣告談”。廣告文字主要收入魯迅、葉圣陶、巴金、胡風等名家作品，以及20世紀三四十年代文化生活出版社、北新書局、新月書店、良友圖書公司等的廣告文字。這些廣告文字，堪比微型文學作品，許多是短小的書評，傳達出撰寫者的感悟。“廣告式樣”主要收入三四十年代的作品，設計美觀，又很實用，處處表現出設計者的才華與苦心。“廣告談”部分收入十六篇文章，主要介紹中國現代書籍廣告的史實掌故，論述書籍廣告的要點和意義。以上三部分內容相互照應，形成立體的效果，既饒有文化趣味，又不乏實際指導作用

·8.4萬字

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信息設計

信息在當今社會扮演著愈發重要的角色。如何理解信息，不僅涉及方法，更涉及觀念。本書從“人”的視角出發，描述信息時代的視覺機制和信息設計的歷史沿革，并以此為基礎闡述信息設計的人本觀念，以及研究“人”的方法。本書全面論述了字體設計、版式設計、信息圖表設計，并尤其注重探究新媒體語境下的界面設計等內容，系統闡述了信息設計的相關原則和規律，及其在具體設計中的應用。更為重要的是，作者以人文思辨的方式回應了信息設計的方法問題，同時也在方法論中揭示了信息的本質屬性，這使得本書既具有宏闊的視野與鮮明的前沿性，又具有較強的現實針對性和實踐意義。

·14.7萬字

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創意服裝設計系列：珠寶首飾設計及案例

本書共分七章，較為全面、系統地論述了珠寶首飾設計概述、珠寶首飾的起源與發展、珠寶首飾的設計原理、珠寶首飾設計材料類型及案例、珠寶首飾設計與服飾的搭配案例分析、珠寶首飾設計的程序、珠寶首飾設計的市場營銷分析等內容。本書注重理論研究與設計創新相結合，內容循序漸進、深入淺出，案例精彩，不僅適合珠寶首飾設計師、初級讀者學習使用，而且可以作為高等院校藝術設計、珠寶首飾設計、服裝設計、服裝配飾設計等專業的教材，以及珠寶首飾設計培訓機構的教材，也非常適合喜愛珠寶首飾設計的讀者朋友參考使用。

·11.5萬字

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零基礎學設計：從自學入門到職場進階

本書以作者的設計師成長之路為藍本，講述了作者十多年的設計實戰經驗和做過的設計案例。第1~3章主要分析了設計師和設計行業的概況；第4~6章是對版式和色彩知識的講解；第7~15章是本書的重點，講述了設計師的個人成長和職業發展方面的內容。本書適合平面設計專業的學生、初入職場的設計師以及設計愛好者閱讀和使用。

·8.8萬字

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民族風格服裝設計

《民族風格服裝設計》是一部以民族服飾為主要設計素材的服裝設計教材，也是一本以強調民族文化內涵為根本，輔以設計創新方法的服裝設計書籍。全書共分為四個部分，各部分由淺入深，循序漸進，反映出每一個階段要完成或涉及的內容。第一部分為解讀·民族服飾與時尚服裝設計，每節都有深入淺出的論述，幫助讀者解讀民族服飾上的符號內涵，并讓讀者明白民族服飾對時尚服裝設計的意義，把握民族風格服裝設計的要點，為進入創作做好準備。第二部分為啟示·民族風格服裝設計的創新手法，這是對設計方法的分析歸納，這部分內容都盡可能通過實例、范例而展開，具體方法經過分析，把它的核心部分直接呈現在讀者面前，有助于讀者理解并熟練把握，也是對設計者的一種啟示。第三部分為規范·民族風格服裝設計的程序，這部分是兩位作者多年教學經驗和研究經驗的思考總結。第四部分為鑒賞·民族風格服裝設計作品分析，有助于讀者從欣賞的角度來審視民族風格的服裝設計。《民族風格服裝設計》一書的圖片資料大多為作者多年采風獲取的第一手資料，也有部分教學成果積累作為范例，為學生講解更具有說服力和感染力。

·6.3萬字

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虛擬構象·下：創意與表達

虛擬構象·創意與表達，力在表現作為一種媒介形態和表達形式的數字媒體藝術，其在社會實際應用中獨特創造思維的呈現、藝術語言的表達方式，從中體現出的美學特征。其應用性、時尚性、通俗性均有所呈現。通過本書表達數字媒體藝術的時代特性、和未來發展前景的藝術樣式，反應人類在科技領域和信息化時代的特點，以及科學技術對人類生活直接的影響。

·6萬字

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從“小白”到美術指導:廣告創意與設計執行

本書的內容從認識美術指導開始，然后講解美術指導的主要工作，其工作分為前期準備、創意、執行和后期提案4個部分，每個部分都提煉出了作為廣告創意人需要重點掌握的要領，并配以實際案例和具體操作過程，相信讀者看完本書后就能直接將所學知識靈活運用到實際工作中。作為一線廣告公司創意人，除了做好美術指導的本分工作外，更多的是希望能幫助到周圍那些處于迷茫期的設計師。寫這本書的過程就是作者將所掌握的知識系統歸納和梳理的過程，整本書使用大白話進行講解，沒有枯燥的理論，有的是易學、易懂的知識。能夠讓讀者在閱讀時能像在創意過程中一樣得到快樂就是作者zui大的心愿。

·5.8萬字

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澳門設計藝術

本書以澳門歷史為線索，尤其是以澳門450余年中西方文化并存、交融的狀態為研究背景，分七章詳細地從時間的縱向發展上及不同類別設計的橫向展開上，介紹了澳門的設計藝術。書中展現了澳門設計藝術的發展歷程，著重論述澳門現代設計藝術在視覺傳達設計、產品設計、環境設計藝術等領域的成果與特色，探尋澳門設計藝術發展的趨向，并對澳門世界文化遺產保護、澳門文化創意產業和澳門設計藝術教育做了較深入地分析、探討。

·18.5萬字

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AutoCAD 2016中文版家具設計實例教程（附教學視頻）

本書以AutoCAD2016為軟件平臺，講述各種CAD家具設計的繪制方法。總共分為11章，主要內容包括家具設計基本理論、AutoCAD2016入門、二維繪圖命令、基本繪圖工具、二維編輯命令、輔助工具、椅凳類家具、床類家具、桌臺類家具、貯存類家具、課程設計。

·15.2萬字

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二維設計基礎與實踐

本書圖文并茂、由淺入深地講解了二維設計的基礎知識。本書重新思考和整合了“三大構成”中“平面構成”與“色彩構成”的相關知識，以全新的思路對二維范圍內形態、色彩、材質的多樣化表現手段與創造能力進行講解；利用設計思維中的雙鉆模型框架融合教學實踐，建立“三維一體”的評價體系，實現評價方式的多元化和標準化。本書內容由淺入深、循序漸進，輔以針對性案例練習，可引導讀者完成由具象到抽象，再從抽象到具象的設計思維過程，并且闡述了該過程中所涉及的設計方法等諸多問題。書中關鍵內容附有視頻講解，掃描二維碼即可觀看學習。本書可為藝術設計初學者提供幫助，也可供高等院校相關專業師生學習參考。

·10.6萬字

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移動UI色彩搭配

人們在回憶所看到過的場景和事物時，對色彩的記憶度要高于形態。也就是說，從視覺角度來看，一款產品給用戶留下最深印象的部分往往是其配色。對于設計師而言，色彩是偉大的工具，配色是每個設計師的必修課，是設計過程中無法繞開的一個環節。

·9.9萬字

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時裝畫手繪：馬克筆表現技法從入門到精通

本書是一本幫助手繪初學者有效掌握時裝畫的表現技法，提高人物造型表現能力的教學用書。全書采用“基礎+示范+實例”的編排方法，通過學習本書，讀者可以掌握時裝畫手繪的基本技法，以及進行商業插畫創作的能力。

·3.9萬字

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文化生態觀與本土設計系統研究

文化生態學作為生態學與文化學相結合的一門新學科，對設計的文化本質和系統關系研究具有啟示性，以此為理論基礎可以提煉出“文化生態觀”，作為文化實踐的認識論和方法論基礎，揭示文化生態系統的運作規律和建設重點，樹立基于文化生態的設計研究觀點和立場，拓寬了設計文化研究的視野。本書把文化生態理論向設計學理論轉化，提出設計文化生態學概念，對其理論框架進行構建；通過對設計文化生態理論的構建與本土設計的研究，提出設計創新與設計生態系統相結合的社會實踐模式；通過長期的實踐案例研究與驗證，探討本土設計為地域性文化生態服務的方法與設計生態系統建設的可能性。本書既是把生態學的方法引入設計學的理論創新，也是把文化生態學的方法論運用于設計研究的學科知識體系創新，有助于對設計文化的系統性和生態性理解，對設計學較多集中于本體研究和實踐研究的技術論傾向具有補充的作用，并有利于設計學研究視野的擴大和理論的豐富。

·22.9萬字

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夜宴：唯美風寫實插畫繪制分享集

手游里唯美風格的人物是不是很讓人著迷？跟著作者，閱讀本書，你也可以繪制出手游里唯美、飄逸的人物。《夜宴：唯美風寫實插畫繪制分享集》分為5個篇章，第1章和第2章分別介紹了插畫、插畫繪制基礎知識和技巧，讓讀者深層次地了解插畫；第3章詳細講解了人物結構和各種背景元素的繪制方法，讓讀者可以更系統地學習；第4章展示了不同風格和主題的人物繪制方法，步驟詳細，案例多樣，讓讀者更好地去感受學習；第5章是作者的作品線稿及佳作賞析，展示了唯美風寫實插畫的精彩魅力。《夜宴：唯美風寫實插畫繪制分享集》內容通俗易懂，適合想要自學唯美風寫實插畫的讀者參考，也適合各大美術培訓機構的參考教材。

·3.4萬字

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虛擬構象·上：實驗與互動

在當代藝術和實驗藝術中，數字藝術以網絡的互動性、媒介的虛擬性和跨媒介的多元性成為揭示當下社會科學與藝術存在的疑問，表達環境與身份、媒體與傳播、空間與時間的理性虛幻。本書對數字媒體藝術的基本概念和藝術特性進行定義和論述，對千奇百怪、種類繁多的數字藝術類型、范疇和樣式進行科學化、邏輯化的梳理和分類，對數字媒體藝術作品的主題思想、傳達意義和表現方法進行詳細的分析和介紹。

·5.5萬字

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產品設計思維：電商產品設計全攻略

本書共22章，三大部分。第一部分（第1章和第2章），先向大家介紹對產品經理與設計的認知。第1章主要強調產品經理的思維方法。第2章從傳統零售業中提煉電商的理念，從整體上概述電商的核心產品架構。第二部分(第3~21章)，主要從實戰的角度詳細描述電商平臺各關鍵子系統的產品設計，不僅從設計構想、思維上告訴大家如何進行思考，還給出了詳實的原型參照，以幫助大家快速上手。第三部分（第22章），則強調了產品經理應如何為應對未知的領域做準備。

·24.2萬字

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用戶體驗設計指南：從方法論到產品設計實踐（升級版）

現如今，在互聯網領域，用戶體驗逐漸成為一個炙手可熱的關鍵詞，用戶體驗設計師也逐漸成為產品開發設計團隊重要的成員。可以說，這是個用戶體驗為王的時代，人人都在討論用戶體驗并發表自己的見解，然而什么是用戶體驗，它是怎么產生的，現狀又如何呢？本書由百度，阿里，騰訊各出一位設計師，為大家分析目前用戶體驗的現狀，以及在國內領頭的互聯網行業里，作為用戶體驗設計師應該掌握那些技能。

·19.4萬字

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服裝CAD應用與實踐

《服裝CAD應用與實踐》系統介紹了服裝CAD及富怡CADV9.0系統、富怡CADV9.0打版系統、典型款式打版實例、富怡CADV9.0放碼系統、富怡CADV9.0排料系統等內容，對于提高服裝CAD的認知能力起到一定的積極作用。本書在編寫過程中，注重理論的系統性、科學性、條理性，更加注重專業性、實用性和可操作性，使知識傳授與實踐操作相結合，符合現代服裝與服飾設計工學結合的實踐教學特點。本書可作為高等院校、職業院校服裝與服飾設計專業及相關專業的課程教材，也可作為服裝行業企業工作人員的參考資料。

·5.4萬字

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平面設計基礎教程

本書主要講解室內設計和配色，共分8章，分別為平面設計理論、平面設計基礎、基礎色與平面設計、平面設計的文字和圖形圖像、平面設計的構圖方法、平面設計的行業分類與色彩的關系、平面色彩的視覺印象和平面設計訓練營。本書內容安排合理，理論扎實，案例精彩，全書設置了“手把手教你”、“小妙招”、“優秀作品賞析”等特色模塊，并結合了大量的國內外優秀的案例和作品賞析，且均為新潮、流行的平面設計、廣告設計、創意設計、影視設計作品，既有理論分析又有易懂的思路擴展，非常值得讀者借鑒和學習。案例中有精準的色彩數值和設計剖析，既可以當作工具書查閱，也可以當作參照書賞析。本書是平面設計、標志設計、廣告設計、報刊設計、包裝設計、展示設計等人員必備的速查工具書，也可作為各大培訓機構、公司的理論參考書，還可作為各大中專院校平面設計專業的教材和參考書。

·1.9萬字

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突破平面：電腦數字印前技術深度剖析（平面設計與制作）