——許多名人都曾評價過安徒生（H.C.Andersen），凡·高就曾說過這樣一句說：“你不覺得安徒生的童話很美嗎？他肯定還會畫插圖呢。”凡·高從沒有看過安徒生的美術作品，卻先后十幾次在日記和通信里提到他，甚至認為他天生具有“藝術家的心靈”。

不過，安徒生的文學創作并不是以童話起步的。正像R.P.基格溫（Keigwin）在他為格里恩·瓊斯（W.Glyn Jones）《我的童話人生——安徒生自傳》的英譯本所寫的卷首語中說的：“有誰只是通過漢斯·克里斯蒂安·安徒生那些數量十分有限的童話來了解他嗎？其實最初他是以小說、戲劇、詩歌和散文游記為他在國外讀者中贏得了聲譽，而當他的這些作品現在幾乎已被英美讀者遺忘的同時，童話使他流芳百世。”

1835年，在安徒生30歲時，他才開始寫童話，并出版了第一本童話集，內含《打火匣》《小克勞斯和大克勞斯》《豌豆上的公主》《小意達的花兒》共四篇童話。作品并未獲得一致好評，甚至有人認為他沒有寫童話的天分，建議他放棄，但安徒生說：“這才是我不朽的工作呢！”他堅持了下來，并大獲成功。

如今人們已很難想象，安徒生那些小故事當時在丹麥乃至整個歐洲所引起的轟動。在當時的歐洲，所有兒童文學都還停留在那種枯燥、說教的基礎上，而安徒生神奇的童話就仿佛“稀粥之后的巧克力蛋糕”。他用生動的語言親切地與孩子們交談，而不是高高在上地對他們說教。而且，不像格林兄弟所收集的民間故事，安徒生完全創造了屬于自己的故事。

一個多世紀以來，安徒生的作品在全世界范圍內被廣為傳頌，主要是因為安徒生童話具有獨特的藝術風格：詩意的美和喜劇性的幽默。前者尤為明顯，后者則主要表現在他的一些諷刺性作品中。另外一個重要的原因則是他作品中所體現出的同情心。無論是那只因為長相特別而受到同伴嘲笑的丑小鴨，還是因為家境貧寒而在街頭流浪賣火柴的小女孩，還是奮不顧身愛上王子的小美人魚，安徒生都用一種幾近虔誠的心為這些角色注入了一種催人淚下的純凈和美好。

像任何偉大的藝術家一樣，他向我們展示了單純、脆弱和美所具有的改變世界的力量。在他的故事里，我們不僅讀到詩歌的美、愛與奉獻的令人心碎的力量，也可以讀到一個持續不斷的有力主題：對自我和自我人生使命的不懈追尋。就像他的名篇《丑小鴨》所說：如果你是一只天鵝蛋的種子，那么即使出生在養鴨場也無所謂。

因此，也有讀者評價說，他的每一篇作品中都充滿著對上帝和身邊一切人的愛。上帝給他生命及支撐生命的動力，而身邊一切人則都是上帝的造物，是他的弟兄姊妹。他不是黑暗的揭露者，也不是偉大的政治家，他只是一個平凡的、教人們如何在充滿不順的世界中心存愛和感激生活的人。

一直以來，世界各國的學者們，都在嘗試用各種方式詮釋安徒生童話的意義。兒童文學研究專家唐池子對這個現象曾做過一番評價：“其實安徒生已經不僅僅是孩子們的安徒生，而是整個人類的安徒生。對我來說，讀安徒生的童話，就像是進入了一片山脈，而不是以純粹面貌異軍突起的一個山峰，走進這個山脈你會發現不同的礦藏，也就會得到不同的思考。”