序

影視藝術發展到今日，已經成為人們日常生活中不可或缺的媒介藝術產品，其最大的特征體現為呈現方式上的視聽化，因此，作為視聽元素的重要構成部分——音樂，在影視藝術中也開始體現出其獨特的審美價值及功能價值。

盡管影視藝術誕生于盧米埃爾兄弟對電影的發明，且并不存在音樂要素，但創作者們卻在早期的電影創作歷程中，發現了音樂的重要性，為了烘托氛圍、造成連貫的敘事情境，他們甚至采用電影之外的現場配樂，以彌補這一本該是視聽藝術作品的早期聲音缺失遺憾。今天，發展成熟的影視藝術，其聲音的功能及美學價值也不再局限于烘托氛圍本身，它同畫面一起發揮著構建影視藝術敘事情境、氛圍、人物身份、時間地域特征等一系列多元而復雜的功能。在發揮上述功能的同時，給受眾以心靈的慰藉和震撼。

之所以音樂藝術能夠同畫面結合，在影視作品中發揮音樂本體無法單獨呈現的功能，主要同音樂藝術本身的特征密切相關。音樂直接訴諸情感，對情感進行聽覺上的強化，彌補了畫面這一領域的不足，在以聲表情的同時，甚至可以引發人們對已有畫面及具體言語帶來的進一步豐富聯想。可以說，音樂訴諸人類情感之后，同人類情感具有一定程度上的同步性，由上述論斷可以看出，音樂自身所具備的最大優勢就是同人類具有同步性的情感基調。

音樂的連貫性則成為音樂承載影視藝術視聽功能的第二大優勢。這是由音樂的時間屬性決定的。它在特定的時間范圍內展開，時間流逝，音樂不斷，持續充滿著整個時間線條，即便在影視藝術作品中，音樂可能會因為情節的需要而被停止，但這種停止是人工意義上的、具有美學創造指向性的停止，并不損害音樂自身所具備的連貫性特征，可以說，影視作品中的音樂是相對連貫的，與絕對意義上的純音樂藝術的連貫具有一定差異。連貫性的特質使音樂彌補了畫面剪輯所帶來的跳躍與敘事張力的減退，一旦畫面的組接無法做到嚴絲合縫，音樂就在這一組接的序列中發揮了最有力的功能。持續性的音樂會讓受眾產生畫面持續的錯覺，自行補充畫面事件發展的過程及人物運動的過程。

音樂的節奏性是音樂完成影視藝術視聽功能的又一大優勢。這里我們所提及的節奏同影視藝術本身的節奏概念并不相同。事實上，節奏本身就包括了三個維度的概念：

第一，節奏的基礎含義被認為是自然、社會和人的活動中一種與韻律結伴而行的有規律的突變。用反復、對應等形式把各種變化因素加以組織，構成前后連貫的有序整體（即節奏），是抒情性作品的重要表現手段。節奏不僅限于聲音層面，景物的運動和情感的運動也會形成節奏。可以說，節奏變化為事物發展本原。

第二，當節奏被用在音樂領域，其概念發生了一定的引申。音樂的節奏是指音樂運動中音的長短和強弱。音樂的節奏常被比喻為音樂家的骨架。音樂領域中的節奏又和節拍密不可分，節拍是音樂中的重拍和弱拍周期性地有規律地重復進行。節奏與節拍在音樂中，永遠是同時并存的，并以音的長短、強弱及其相互關系的固定性和準確性來組織音樂。用強弱組織起來的音的長短關系，就叫作節奏。有強有弱的相同的時間片段，按照一定的次序循環重復，就叫作節拍。由上述論斷可以看出，音樂領域中的節奏的關鍵著眼點在于長短與循環，這同后面要論述的影視節奏有很大程度上的區別。

第三，當節奏應用在影視藝術領域，其概念發生了轉義。這主要同影視作品自身的視聽綜合屬性密切相關，視覺元素占據空間，聽覺元素占據時間，節奏傳統的概念及形成機制則只同時間密切相關，因此，在視聽藝術領域，不存在同傳統節奏相一致的規律性循環，節奏只能進行轉義，對應成為快慢這一概念。也就是說，影視藝術作品中的節奏實際上是音樂術語中速度的概念，表示著單位時間內的某種信息量多少，即講故事敘事的進程。節奏快，影視藝術的敘事就快，節奏慢，影視藝術的敘事就慢。

音樂的情感性、連貫性與節奏性是其成為影視藝術作品傳播重要元素的依據和基礎，基于音樂的上述特性，筆者決定以音樂本體為出發點，進行以視聽語言、傳播學為理論基礎的影視音樂傳播研究，并結合影視藝術發展歷程中的經典案例，對音樂在影視作品傳播過程中的具體作用進行分析，探尋音樂藝術在影視作品中所進行的視聽化二度創作是如何選擇合適的方式、合適的段落以及合適的手法參與其中，完成影視藝術作品的終極傳播鏈條的。音樂在影視藝術作品中的價值也不僅僅體現于藝術價值，其傳播價值更值得我們深思，它在與人類情感共通的前提下，為影視藝術作品提供了更為豐富、多元的傳播樣式，激發了不同時空、不同種族人類的某種共同情感，使影視藝術作品最大限度地獲取了受眾的共鳴，完善了影視敘事本身。

綜合上述研究背景及研究意義，本書共分為如下幾個部分：

第一部分是關于影視音樂傳播現狀的研究。在這一部分中，筆者分析當前影視藝術作品之中音樂元素具體通過哪些渠道、哪些手段進行自我傳播，同時又是如何參與影視藝術作品的整體性傳播的，并宏觀概括在這一進程中音樂對影視藝術作品產生的影響力所在。

第二部分則重點分析音樂藝術在影視作品傳播過程中所凸顯出的功能，渲染情感、推動劇情、塑造人物、控制節奏、剪輯要素、時空構建等均是音樂在影視藝術作品傳播過程中的主要功能體現。

第三部分的內容是影視音樂傳播的一些經典作品案例，本書選取了十部優秀影視藝術作品進行相關的音樂傳播分析解讀，介紹影視作品及影視音樂作品概況，分析影視作品及影視音樂作品的視聽元素，并對其傳播效果進行宏觀視角上的評述。

第四部分中的影視音樂傳播影響及意義主要以影視音樂傳播的效果作為研究出發點，具體分為提升影視作品的藝術價值，推動影視作品的產業化營銷效果提升，塑造影視演員及作曲家、歌手，對音樂作品本身的傳播普及四個方面。

伊麗媛

2018年10月8日