1.3 短視頻的制作流程

制作一個短視頻需要經歷怎樣的流程呢？下面簡單介紹。

1.3.1 前期準備

“工欲善其事，必先利其器。”在拍攝、制作短視頻之前，首先需要根據拍攝目的和資金等實際情況準備拍攝設備、組建制作團隊等。

1. 準備拍攝設備

要拍攝短視頻，拍攝設備是必備的。常見的短視頻拍攝設備有手機、單反/微單相機、攝像機等，我們可根據預算選擇合適的設備。

為了保證所拍攝短視頻的質量，還需要準備一些穩定設備，如三腳架、手持云臺等。

收聲設備是最容易被忽略的短視頻拍攝設備，但短視頻是“圖像+聲音”的形式，所以收聲設備非常重要。收聲僅依靠機內話筒是遠遠不夠的，因此我們需要外置話筒，以便增強音效，讓音效更好。

燈光設備對于短視頻拍攝同樣非常重要，因為拍攝以人物為主體的短視頻，很多時候都需要用到燈光設備。燈光設備并不算日常短視頻錄制的必備器材，但是想要獲得更高的短視頻畫質，燈光設備是必不可少的。常見的燈光設備有補光燈、柔光板、柔光箱、反光板等。

2. 組建制作團隊

短視頻領域的競爭越來越激烈，要想短視頻在眾多作品中脫穎而出，其制作的專業度顯得尤為關鍵。然而，僅憑個人的力量是很難成功的，因此我們需要集結團隊的力量，組建一個優秀的制作團隊。

（1）編導。編導在整個拍攝、制作過程中起到了非常重要的作用，是整個團隊的負責人。首先，編導需要根據短視頻的特征確定短視頻的風格以及創作內容的方向，具體工作包括選題選擇，構思、確定拍攝方案，腳本創作。其次，現場拍攝時，編導要完成場面調度、安排或指揮拍攝等工作，有時候還要扮演攝像師、演員等角色。最后，編導要對文字稿進行審查、修改，向剪輯師闡明自己的創作構思和要求，指導短視頻剪輯，等等。這要求編導具有較強的文字表達能力、獨立判斷能力等。

（2）攝像師。擁有一名優秀的攝像師意味著短視頻制作成功了一半。首先，攝像師需要根據腳本內容通過鏡頭把想要表現的內容表現出來。其次，攝像師應具備基本的拍攝技術，掌握鏡頭推拉、跟鏡頭、旋轉鏡頭、甩鏡頭、鏡頭升降、晃動鏡頭等技巧。最后，因為剪輯師非常依賴攝像師拍攝的素材，所以如果攝像師具備一定的剪輯能力，就能有針對性地進行拍攝。因此攝像師在拍攝的時候要善于溝通、善于觀察，具有應變能力。

（3）剪輯師。攝像師完成短視頻素材的拍攝后，會將其轉交給剪輯師。剪輯師需要運用專業的后期軟件對這些素材進行深度處理，最終剪輯出一個內容充實、結構緊湊的短視頻。剪輯師需要具備較強的邏輯思維能力，對素材進行取舍，取其精華、去其糟粕；還要在眾多鏡頭中找到剪輯的切入點，從而形成剪輯的旋律感，具體做法一般是在短視頻的高潮或溫馨時刻加入一段符合情景的音樂，這不僅能增強畫面的感染力，還能使畫面的銜接更加自然。

（4）運營人員。短視頻制作完成后，接下來的工作就是將其成功地推廣出去，這便需要運營人員來完成。運營人員必須具備較強的溝通能力和寫作能力，較強的溝通能力可以保證其與用戶的順利交流，而較強的寫作能力則是其在各大短視頻平臺上推廣自己團隊作品的有力武器。現在各種類型的短視頻層出不窮，運營人員要想讓自己團隊的作品在其中謀得一席之地，必須有吸引用戶的文案。好的文案不僅要求運營人員具備較強的寫作能力，還要求其對自身作品與目標用戶的需求有足夠的了解。理解短視頻的內容是進行高效推廣的基本要求，只有做到這一點才能保證所吸引的用戶大多符合短視頻的定位。不同平臺上的目標用戶想要看的內容有所差異，運營人員需要抓住不同平臺用戶的特點為其量身打造文案，只有這樣才能最大限度地吸引用戶。

（5）演員。根據短視頻賬號的定位和內容形式，演員的類型各不相同，“顏值”高不一定是加分項。對于有故事情節的短視頻，演員的表現力和演技才是最重要的；脫口秀類型的短視頻需要演員用適當的表情、動作惟妙惟肖地詮釋臺詞；美食類和生活技能類等類型的短視頻重在介紹物品，對演員的演技沒有太高的要求。

1.3.2 短視頻策劃

前期準備工作完成后，接下來便正式進入短視頻策劃流程。在拍攝短視頻前，需要按照表1-1所示的內容做好短視頻策劃工作。

第3步里的腳本是拍攝短視頻的依據，參與短視頻拍攝和剪輯的人員的行為，畫面中在什么時間、地點出現什么內容，鏡頭的運用，景別、景深等都要服從腳本。腳本分為拍攝提綱、文學腳本和分鏡頭腳本三種類型，下面分別進行介紹。

1. 拍攝提綱

拍攝提綱是為拍攝一個短視頻或某些場面而確定的拍攝要點，其為短視頻搭建基本框架，只對拍攝內容起提示作用，比較適用于存在不穩定因素的短視頻，如新聞類、故事類短視頻。

2. 文學腳本

文學腳本基本上列出了所有可控因素以及拍攝思路，僅安排人物需要執行的任務，并沒有明確地指出每個鏡頭所需的時間、運用的景別和背景音樂等，適用于沒有故事情節、直接展現畫面的短視頻，如教學類短視頻等。

3. 分鏡頭腳本

分鏡頭腳本是將文字轉換成立體視聽形象的中間媒介，將文學腳本的畫面內容加工成一個個形象具體的、可供拍攝的畫面鏡頭，并按順序列出鏡頭的鏡號。需確定每個鏡頭的景別，如遠景、全景、中景、近景、特寫等，并將其排列組成鏡頭組，說明鏡頭組接的技巧。同時，要用精練、具體的語言描述要表現的畫面內容，必要時借助圖形、符號表達。此外，應設計相應鏡頭組或段落的音樂與音響效果。分鏡頭腳本的具體形式如表1-2所示。

1.3.3 短視頻拍攝

前期準備和策劃都完成之后，就可以開始拍攝工作了。首先，攝像師需要對各類拍攝器材進行深入了解。不同的短視頻形式和內容往往需要不同類型的器材來支撐，從高清相機到專業鏡頭，再到穩定器和燈光設備，每一種器材都有其獨特的用途和優勢。因此，攝像師需要熟知這些器材的性能和操作方法，以便在實際拍攝中能夠快速而準確地挑選出最合適的器材。

除了進行器材的選擇，攝像師還需精通各種拍攝方法和技巧。在構圖方面，要巧妙運用景別和景深，通過遠景、全景、中景、近景和特寫的靈活運用，展現出畫面的層次感和空間感；在角度設計方面，要善于嘗試不同的拍攝角度，如俯拍、仰拍、平拍等，以呈現出多樣化的視覺效果；在光線運用方面，要能夠根據拍攝環境和主題，合理利用自然光和人造光，營造出理想的氛圍和光影效果。

1.3.4 后期剪輯

短視頻剪輯是指根據腳本或主題，利用視頻剪輯軟件對收集或拍攝的視頻、音頻、圖片等素材進行編輯，通過切割、合并、重組等操作，將原始素材處理成一個短小精悍、富有創意的短視頻。接下來，我們將介紹短視頻剪輯中的幾個核心要素，包括節奏的控制、畫面的組接、轉場的方法。同時，還將介紹兩款備受推崇的視頻剪輯軟件——剪映和Premiere Pro（以下簡稱Premiere）。

1. 短視頻剪輯中的核心要素

（1）節奏的控制

短視頻時長雖短，但是也是有一定節奏感的。剪輯節奏主要包括三個方面，一是內容節奏，二是視覺節奏，三是聽覺節奏。

a. 內容節奏也稱為“敘事性節奏”，是由情節發展的內在矛盾沖突或人物情緒起伏變化引起的節奏，如從開心到悲傷、從平靜到震驚等，多數情況下還伴隨著語言及動作的改變。控制內容節奏，主線需融合高潮與低落的起伏變化，精心布局發展階段與停頓，營造緊張與松弛交替的感覺。“高潮點張力十足吸引觀眾，結局圓滿解懸且留余味”，這是短視頻引人入勝、讓人情感共鳴的核心節奏控制。在剪輯時，要當機立斷，把冗長、多余的人物對白和畫面刪除，留下對劇情發展有幫助的精華內容，以免節奏過于拖沓；但也不要為了過分追求精簡而大篇幅刪減鏡頭，否則容易造成重要內容丟失，導致劇情不連貫、太跳躍等。

b. 視覺節奏是指通過視覺形象表現出來的節奏，表現為影片中主體的運動、表情與動作，攝像機的升降、推拉，后期剪輯中鏡頭的順序安排和長短控制，等等。一切依靠視覺形象的張弛、徐疾、遠近、長短等交替出現所形成的運動構成了短視頻的視覺節奏。

c. 聽覺節奏是指通過聽覺形象表現出來的節奏，表現為短視頻中人物的對話、解說、主體與環境交互產生的音效、渲染氣氛的音樂等。一切作用于觀者聽覺的有規律的輕、重、強、弱交替出現的聲音層次構成了短視頻的聽覺節奏。

（2）畫面的組接

短視頻剪輯并不是將素材掐頭去尾地連接起來，也不是將鏡頭直接組接起來。這樣剪輯出來的短視頻往往會出現各種各樣的問題，如動作銜接不暢、情緒不連貫、時空不合理、劇情銜接缺少鏡頭和影調色彩無法銜接等。要想規避這些問題，則剪輯需要符合一定的規律，遵循一定的原則。

a. 鏡頭組接要符合邏輯。鏡頭的組接不是隨意的，事物的發展有必然的規律，人們也習慣按這一規律去認識問題、思考問題。因此，鏡頭的組接要符合事物發展的規律，符合人們的認識和思維邏輯。

b. 景別的過渡要自然、合理。在剪輯同一主體的兩個相鄰鏡頭時，要將鏡頭組接得合理、順暢。景別必須有明顯的變化，否則會讓觀眾覺得畫面跳幀。切忌將同主體、同景別、同視角的鏡頭直接組接，否則會使畫面無明顯變化，好像一個連續的鏡頭從中間被截去了一段。

c. 動接動，靜接靜。如果畫面中同一主體或不同主體的動作是連貫的，則可以讓運動鏡頭接運動鏡頭，以達到順暢過渡的目的，我們將之簡稱為“動接動”。如果兩個畫面中的主體的動作是不連貫的，或者它們中間有停頓，那么組接這兩個鏡頭時，必須在前一個畫面的主體做完一個完整動作停下來后，再接一個以靜止畫面開始的運動鏡頭，這就是“靜接靜”。

d. 保持影調、色彩統一。影調是指光線的性質、強弱、投射方向等的不同造成的影像畫面在明暗層次上的差異。對于彩色畫面來說，除了影調問題，還有可能出現色彩問題。無論是黑白畫面還是彩色畫面，組接鏡頭時都應該保持影調、色彩統一。如果把明暗或者色彩對比強烈的兩個鏡頭組接在一起（除了滿足特殊的需要外），就會使人感覺畫面生硬和不連貫，影響短視頻內容的順暢表達。

e. 畫面的停留時間要合理。確定每個畫面的停留時間時，首先要考慮表達內容的難易程度、觀眾的接受能力，其次還要考慮畫面構圖等因素。畫面包含的內容不同，遠景、中景等畫面包含的內容較多，觀眾需要看清畫面中的內容，畫面的停留時間就要相對長一些；而近景、特寫等畫面包含的內容較少，觀眾只需要較短時間就可看清，所以畫面的停留時間可短一些。另外，一個或者一組畫面中的其他因素，也會對畫面的停留時間起到制約作用。一個畫面中，亮度高的部分比亮度低的部分更能引起人們的注意。因此，如果該畫面要表現亮的部分，停留時間應該短一些；如果該畫面要表現暗的部分，則停留時間應該長一些。在同一個畫面中，動的部分比靜的部分更能引起人們的注意。因此，如果要重點表現動的部分，畫面的停留時間應該短一些；如果要重點表現靜的部分，則畫面的停留時間應該稍微長一些。

（3）轉場的方法

為了使短視頻內容條理性更強、層次更清晰、銜接更自然，在進行場景與場景的轉換時，需要運用一定的手法——轉場。轉場的方法多種多樣，歸納起來主要有以下幾種。

a. 淡出淡入。淡出淡入也稱“漸隱漸顯”，淡出是指上一段落最后一個鏡頭的畫面逐漸隱去直至黑場，淡入是指下一段落第一個鏡頭的畫面逐漸顯現直至呈現正常的亮度。淡出淡入往往給觀眾一種新的場景即將出現的感覺，一般用于大段落間的轉換，指明將有一個大的中斷，讓觀眾有時間去品味，或者為下面內容的出現做好心理上的準備，或者對剛看到的內容進行一番思考。它也是切入新場景時比較常用的一種轉場方法。

b. 疊化。疊化也稱“化出”“化入”“溶化”，是指前一個鏡頭的畫面與后一個鏡頭的畫面相疊加，前一個鏡頭的畫面逐漸隱去，同時后一個鏡頭的畫面逐漸顯現。根據表現內容的需要，疊化的速度可快可慢。疊化具有柔和、自然的特點，一般可用于實現較為緩慢、柔和的時空轉換。例如，要表現一段抒情的舞蹈動作，不能直接從一個鏡頭切到另一個鏡頭，否則不利于表現舒緩的節奏。如果采用疊化來轉場，則兩個鏡頭的重疊部分能夠呈現出柔和、舒緩的效果。

c. 劃像。劃像可分為“劃出”和“劃入”兩種。劃出即前一個畫面從某一個方向退出畫框，空出的地方則由疊放在“底部”的后一個畫面填充；劃入則是前一個畫面作為襯底在畫框中不動，后一個畫面由某一方向進入畫框，取代前一個畫面。劃像具有間隔兩個場景的作用，能使段落之間的轉換比較明顯、節奏明快，其效果與疊化的效果相反。因為劃像的效果非常明顯，所以其一般用于較大的段落之間的場景轉換。隨著特技手段及各種后期軟件的不斷開發，劃像的方式已經達到上百種，劃像圖像也多種多樣，如星形、圓形等幾何圖形。但進行劃像圖形的選擇要注意使其貼合短視頻的內容、風格。追求過于花哨的效果，或者濫用劃像圖形，結果會適得其反。

d. 翻轉。翻轉是指畫面翻過后即是另一個場景。翻轉畫面可以使場景的轉換明確地表現出來，多用于銜接在內容、意義上反差較大的對比性場景，如前一個畫面表現低矮的平房，翻轉過來變成表現高樓大廈。翻轉畫面還常用于文藝、體育活動視頻的剪輯，可以表現多個場景的文藝演出、體育賽事等。運用這種轉場方法組接鏡頭可使短視頻活潑、節奏明快。此外，剪輯文藝晚會的錄像時，為了在片頭用最短的時間向觀眾展示演員的陣容、實力，采用翻轉是最適宜的。

e. 閃白/閃黑。閃白有掩蓋鏡頭剪輯點的作用，還能增強視覺上的跳動感，讓畫面就像產生了光學變化，看起來不單調。同理，閃黑也可以先讓暗部“涌”出來。

f. 定格。定格是將畫面中運動的主體突然變成靜止狀態，使人產生瞬間的視覺停頓，從而強調某一主體形象，或強調某一細節的含義，定格結束后，畫面自然轉入下一個場景。定格多用于差別較大、不同主題段落間的轉換，或用于連續性短視頻的片尾。定格能使畫面由動變靜，會給觀眾帶來較強的視覺沖擊，一般經常用到。

g. 多畫屏分割。這種轉場方法有“多畫屏”“多畫面”“多畫格”“多銀幕”等多種叫法，是近代影片影視藝術中的新手法。它能把屏幕一分為多，可以使雙重或多重的情節齊頭并進，大大壓縮了短視頻時長，非常適用于短視頻開場、廣告創意等。

2. 視頻剪輯軟件

（1）剪映

剪映是一款專業短視頻剪輯App，支持用戶直接在手機上對拍攝的視頻進行剪輯和發布。對于多數只想用短視頻來記錄生活的用戶來說，剪映是不二選擇。

剪映具有強大的視頻剪輯功能，其剪輯功能非常完善，支持視頻變速與倒放，用戶使用它可以進行添加音頻、識別字幕、添加貼紙、應用濾鏡、使用美顏、色度摳圖、制作關鍵幀動畫等操作，而且它提供了非常豐富的曲庫和貼紙資源等。即使是初學者，也能利用這款工具制作出自己心儀的短視頻作品，并且利用剪映制作的短視頻，幾乎能夠發布在所有短視頻平臺。

剪映支持iOS（由蘋果公司開發的移動操作系統，支持iPad、iPhone等移動設備）和Android（中文名為安卓，是一種基于Linux內核的自由且開放源代碼的操作系統，廣泛應用于智能手機、平板電腦、電視、數碼相機和智能手表等多種智能設備）兩種移動操作系統。

剪映特別適合使用手機拍攝短視頻的用戶，同時也非常適合初學者或對簡單剪輯有需求的用戶。

（2）Premiere

Premiere是由Adobe公司基于Mac和Windows操作系統開發的一款非線性編輯軟件，被廣泛應用于電視節目制作、廣告制作和電影制作等領域，在短視頻制作后期的應用也十分廣泛。

Premiere是一款專業的視頻編輯軟件，它提供了大量用于繪圖、調色和音頻制作的創意工具，使用戶能夠將素材變為精美視頻。

Premiere具有直觀易用的界面，支持多軌道編輯，用戶可以輕松地對視頻、音頻、圖像等素材進行剪輯、拼接和調整。同時，Premiere提供了豐富的特效和轉場效果，可以讓用戶的視頻更加生動有趣。

此外，Premiere還具備強大的渲染和導出功能，用戶可以根據自己的需求選擇不同的格式和參數導出視頻，以滿足不同的需求。

Premiere是一款功能強大、操作靈活的視頻編輯工具，無論是專業視頻編輯師還是初學者，都可以通過它來實現自己的創意和想法，制作出高質量的視頻。

1.3.5 發布推廣

短視頻在制作完成之后就要進行發布。在發布階段，短視頻創作者要做的工作主要包括發布渠道選擇、渠道短視頻數據監測和發布渠道優化。短視頻創作者只有做好這些工作，短視頻才能在最短的時間內打入新媒體營銷市場，吸引用戶，提高短視頻創作者的知名度。