1.2 色彩的起源與發展

有彩色的色相、純度和明度是不可分割的，應用時必須同時考慮這三個要素。

西方對色彩的理解最早可追溯到17世紀中期，在此之前人們認為顏色蘊含著某種神學。17世紀中期，物理學家牛頓給了色彩一個科學的定義，此后，色彩才成為一門真正獨立的學科。正像牛頓所研究的那樣，色彩是一種涉及光學、物理學與視覺的綜合現象。

牛頓對所有事物都有著好奇心，他將一束光經過三棱鏡的折射后分散成了各種光（圖7）。牛頓通過自己不懈的努力，讓人們最終認識到光并非是純白色的，而是彩色的。

下面先來簡單介紹一下西方的色彩發展歷程。

在原始時代，原始人類有用紅土、黃土涂抹身體和勞動工具的習慣。至舊石器時代，原始人類開始在所居住的洞穴四壁涂上顏色或繪制出動物形象。

例如，在西班牙的阿爾塔米拉洞穴里發現了約15000年以前的野牛（圖8）、鹿（圖9）等圖畫。阿爾塔米拉洞穴遺址位于西班牙北部桑坦德西面約30千米的地方。1879年，一個名叫索特烏拉的工程師第二次到這里收集化石，還把4歲的女兒瑪麗婭帶在身邊。據說瑪麗婭對父親的工作不感興趣而獨自爬進了一個小洞口，因為洞內黑暗，她點亮了一支蠟燭。這時候，她一抬頭，突然看見一頭公牛直瞪著她，頓時被嚇得大哭起來。于是，聞名世界的阿爾塔米拉洞穴壁畫就這樣被發現了。阿爾塔米拉洞穴中的壁畫繪制在洞穴頂部，壁畫長12米，寬6米多，上面繪有各種動物的形象，動物造型很生動，整個畫面線條活潑、色彩單純，僅僅使用了土紅色、土黃色、黑褐色，而且布局合理、疏密有致。這些色彩和線條反映出早期人類采用的是非客觀的平面化色彩裝飾手法。

在古希臘時代，雕塑、陶器、壁畫比較出名。西方繪畫藝術則起源于古希臘、古羅馬。

中世紀時期，繪畫色彩更進一步得到了發展。主要繪畫類別有馬賽克鑲嵌壁畫、彩色玻璃窗畫和手抄本插圖。在繪制這些藝術作品時，多樣的顏色在鑲嵌壁畫中的馬賽克玻璃時得到使用，例如金色、綠色、藍色、白色、紅色等。通常來說，馬賽克壁畫中的人物造型一般都是非常粗糙和簡陋的。在這些壁畫中，有的以紅白色對比為主，色調溫暖而強烈；有的以紫、黃、紅、綠、白等多色對比，形成高純度但又雅致和諧的色調。手抄本插圖用色很簡單，大多數畫家都使用紅、黃、藍、綠等顏色平涂。因此，平面的又有象征性的色彩就是中世紀繪畫色彩的總體特點。另外，在中世紀，最尊貴的兩種顏色是我們在現代社會中常見的紫色和金色。

到了文藝復興時期，產生了一批成績卓著的畫家：達·芬奇（圖10，其作品《最后的晚餐》）、米開朗基羅、拉斐爾、荷爾拜因等。在文藝復興時期，油畫、丹培拉和濕壁畫成為畫家們的主要繪制形式。繪畫色彩也與中世紀時的大有不同，文藝復興時期畫家們的主要畫法是，采用固有色加明暗法繪畫，色彩中加入了素描畫作里會出現的明暗變化，丟掉了條件色的冷暖變化。在畫面中為了表現空間感，畫家們對畫面的色彩布局與結構進行了一些主觀的設計和安排，例如：前景使用暖色，中景用綠色，而后景則用藍色，這樣的色彩結構很好地表現出了畫面的空間感。此外，文藝復興時期由于顏料種類少，所以作畫所用的顏色也比較單純，畫家們只好通過層層罩染來獲得豐富的層次和色彩，透明畫法比較普遍。因此，單純、和諧、典雅的審美品格成為文藝復興時期繪畫色彩的特點；以表現固有色為主要方法，通過處理色彩的明暗關系解決光影和色彩變化問題。

經歷了17世紀的巴洛克藝術、18世紀的洛可可藝術的發展，到19世紀，涌現出了主要的五大藝術流派：新古典主義、浪漫主義、現實主義、印象主義、現代主義藝術，畫家們開始注重“光”與“色”的運用。

其中后印象派出現后，畫家們專注于繪畫色彩的主觀情感表達，從而拉開了現代繪畫的序幕。例如，塞尚特別注重畫面的色彩結構，并強化形體的幾何結構和體面結構，力求畫面的堅實和永恒；高更的畫面色彩具有主觀性和裝飾性，表現出原始性的生活氣息；凡·高的用色更具象征性和表現性，他創作了許多具有強烈精神感染力的杰作。納比派和分離派的繪畫色彩回歸于平面表現，創造了雅俗共賞、豐富多彩的畫面。

凡·高筆下的綠色，蘊含著一種生機盎然的景象（圖11，《奧維的風光》）。

色彩由過去表現室內光發展為表現室外光成為19世紀繪畫的特點，色彩在繪畫中逐漸擺脫和超越了素描的地位而成為畫面的主要內容。

到了20世紀，西方畫壇逐漸出現野獸派、立體派、表現主義、未來主義、超現實主義、抽象主義、達達主義等現代藝術流派，畫面色彩也變得自由任性，無所拘束，而且色彩中特別存在一些現代氣息：色彩開始用來表現內在的情感和沖動，或表現抽象的色彩形式。

達利的《永恒的記憶》（圖12）是超現實主義的代表作，用色豐富，具有表現性。其風格呈現出多元化發展的狀態，是現代社會人文精神的集中體現，也是極為復雜的。蒙克的《吶喊》（圖13）是表現主義的代表作，其主張色彩的情緒化表達。畢加索的《亞威農少女》（圖14）是立體派的代表作，他注重色彩的結構感和歸納性。

而在東方（特別是中國），色彩最早出現在西周（約公元前一千年），人們掌握了用礦物顏料染色的“石染”和用植物染料染色的“草染”。到了春秋戰國時期，我們從一些出土的錦畫，例如《人物龍鳳圖》和《人物御龍圖》上，可以看到朱紅、淺棕、黃和草綠等顏色。到了唐宋時期，色彩發展更為輝煌，唐代工藝品唐三彩中黃綠、藍、褐、白等變化無窮；而兩宋時期色彩又更進一步發展，宮廷繪畫大為興盛，注重以色彩表現畫者風格。