好！

好一個(gè)“位卑未敢忘憂國(guó)”！

林恪緩緩放下話筒，再睜眼時(shí)，眼前的觀眾們?nèi)紡某林氐臍v史記憶抽離出來。

在觀眾們的視角中，林恪的黑色大褂仿佛被烈火染上了血色，連帶著他的面孔都帶上了平時(shí)不曾有過的堅(jiān)毅。

他們有些分不清了，眼前的是舞臺(tái)還是戲臺(tái)？

臺(tái)上站著的究竟是林恪？還是故事里那個(gè)人？

他們的眼睛被歌聲所覆蓋，就像是蒙上了一層細(xì)紗。

這層細(xì)紗讓他們分不清今夕是何夕，分不清自己是觀眾，還是戲曲里的一份子。

在觀眾席長(zhǎng)久的沉默之后，終于出現(xiàn)了第一道掌聲。

隨后，稀稀拉拉的掌聲逐漸從四面八方響了起來。

他們逐漸找到了規(guī)律，終于匯合在了一起，雷鳴般的掌聲就像是要把舞臺(tái)掀翻了一樣。

現(xiàn)場(chǎng)觀眾們把心中洶涌澎湃的家國(guó)之情投入到了掌聲當(dāng)中。

在這種澎湃的感情中，林恪給觀眾和場(chǎng)邊的配樂老師鞠躬，然后從容地走下了舞臺(tái)。

觀眾再次從他的身影中看到了那種視死如歸的淡定從容。

此刻，林恪在他的歌曲中，成了一個(gè)真正的英雄。

伴隨著那道身影，彈幕上有的網(wǎng)友居然在挽留。

“林恪能不能別走，他這一走我心里都是空落落的。”

“前面的朋友，你還沒出戲。”

“我從前沒發(fā)現(xiàn)林恪長(zhǎng)的正氣凜然的呀，怎么回事？難道我對(duì)他有了濾鏡？”

“林恪這次居然唱了純古風(fēng)，我宣布，古風(fēng)歌就是林恪的統(tǒng)治區(qū)！”

《歌者2024》節(jié)目一共走過了十期，自《我心永恒》之后，林恪連續(xù)翻唱了三首歌。

三首歌雖然立意都不相同，但翻唱就是翻唱，跟原創(chuàng)帶來的沖擊力肯定是比不了的。

林恪的實(shí)力雖然無(wú)需多說，可一連三首翻唱歌曲還是讓一些好事者找到了攻擊他的機(jī)會(huì)。

不過說來說去，也總只拿得出“黔驢技窮”、“江郎才盡”這些話翻來覆去的說。

自從林恪的實(shí)力展現(xiàn)了出來，很多人對(duì)他的看法都轉(zhuǎn)變了。

大部分觀眾都是清醒的，要是唱了翻唱歌曲就是“江郎才盡”的話，《歌者2024》節(jié)目開播以來，哪位歌手不是翻唱?jiǎng)e人的歌曲？

林恪已經(jīng)拿出了好幾首不同風(fēng)格的原創(chuàng)歌曲了，著實(shí)是有些人對(duì)他的要求太高了，老是在挑刺。

有一句話是這么說的，打不倒我的只會(huì)使我更強(qiáng)大。

林恪就是這樣的人。

他帶來的歌曲《赤伶》，是一首純古風(fēng)歌曲。

在現(xiàn)在Z城的古風(fēng)歌曲市場(chǎng)同質(zhì)化嚴(yán)重的情況下，《赤伶》無(wú)疑殺出了一條血路。

在座的觀眾都是千挑萬(wàn)選的優(yōu)質(zhì)觀眾，內(nèi)行人都知道，古風(fēng)圈有一句老話。

古風(fēng)有三寶，烈酒俠客行，將軍美人冢，亂世戲子情。

這句話是用來調(diào)侃目前古風(fēng)歌曲跳脫不出的兩個(gè)限制。

歌曲題材單一以及同質(zhì)化太嚴(yán)重。

《赤伶》這首歌雖然還是熟悉的“戲子情”，卻跳出了常見的小情小愛套路。

歌曲中想表達(dá)的，是家國(guó)大愛，是小人物在亂世中的思想覺醒。

歌曲全程都帶著一股躁動(dòng)的悲涼感。

因?yàn)閆城有過一段沉重的歷史，所以Z城觀眾對(duì)這種“家國(guó)大愛”的感受尤其強(qiáng)烈。

而此時(shí)，徽城某劇院里，舞臺(tái)上的大屏上正播放著《歌者2024》的畫面。

在所有人的強(qiáng)烈要求之下，劇院負(fù)責(zé)人將進(jìn)度重新拉回了林恪表演《赤伶》的時(shí)候。

臺(tái)下坐著的觀眾不是別人，正是劇院的戲曲演員們。

在Z城這樣一個(gè)對(duì)藝術(shù)文化十分推崇的地方，戲曲演員們的知名度卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及臺(tái)前的藝術(shù)工作者。

比如演員、歌手、作家等等。

甚至有些思想老舊的人，依然將他們熱愛的戲曲稱為“下九流”行業(yè)。

更悲哀的是，有這種想法的人不是個(gè)例。

戲曲演員們?cè)谶@一行所付出的精力是其他行業(yè)的好幾倍。

他們之中大部分人從牙牙學(xué)語(yǔ)的時(shí)候已經(jīng)開始接觸戲曲了。

唱腔、念白等技巧性的東西都要付出極大的努力才能掌握。

戲曲是Z城特有的古典藝術(shù)魅力。

隨著社會(huì)發(fā)展，人們對(duì)戲曲的需求降低，更喜歡其他的藝術(shù)表達(dá)方式。

所以每個(gè)人都很驚訝，林恪的《赤伶》當(dāng)中，居然出現(xiàn)了戲曲元素。

這在當(dāng)今的流行歌曲中是很少見的。

戲曲演員們今天坐在這里觀看《歌者2024》，其實(shí)是一個(gè)意外。

起因是劇院負(fù)責(zé)人們想讓演員們學(xué)習(xí)林恪在《青花瓷》當(dāng)中的那種新舊文化的創(chuàng)新表達(dá)。

萬(wàn)萬(wàn)沒想到歪打正著，今天居然能聽到一首“味兒”這么正的古風(fēng)作品。

大屏幕上林恪的歌聲漸漸進(jìn)入了尾聲。

坐在中心位置的是劇院的首席演員，也能稱他為“主角”。

他反復(fù)咀嚼著林恪在歌曲中的“念白”。

“你們覺不覺得中間的念白有點(diǎn)奇怪？”首席演員眉頭緊皺。

其他演員有些疑惑：“哪里奇怪，不是唱的挺好的嗎？”

首席演員拍了拍手：“就是唱的太好了，我才覺得奇怪。”

“念白是戲曲中特有的藝術(shù)表現(xiàn)手法，林恪學(xué)習(xí)過戲曲嗎？”首席演員心中詫異。

因?yàn)樗苈牫鰜砹帚〉哪畎撞糠滞瓿啥群芨摺?

有個(gè)年輕男孩開了口：“師兄，或許是他很有天賦，以前接觸過戲曲也不一定。”

首席演員瞥了一眼出聲的男孩：“那你是不是應(yīng)該思考一下，為什么人家業(yè)余的念白都唱的比你好。”

好幾個(gè)年輕的演員都不敢講話了，師兄也真是的，說話一點(diǎn)都不留情。

不過對(duì)林恪念白唱的好這一點(diǎn)，沒有人否認(rèn)。

他們作為專業(yè)人員，完全能聽得出來林恪歌聲中戲腔部分的專業(yè)性。

劇院另一位女首席也開口了：“不止念白，他的戲腔掌握的也很好。”

“不說登峰造極，可再沉淀沉淀，前途不可限量。”女首席說這話的時(shí)候很認(rèn)真。

其他人被她話中的信息量驚到了。

女首席之所以是首席，可就是因?yàn)槌话。?

能得到她這么一句評(píng)價(jià)，也能證明林恪表現(xiàn)的有多好。

“而且，這首歌的立意也很好，我認(rèn)為我們劇院也可以在內(nèi)容上創(chuàng)新一下。”男首席開口補(bǔ)充。

兩人一唱一和，無(wú)形中都釋放出了一個(gè)信息。

林恪的《赤伶》，在戲曲的表達(dá)上十分完美。