《水滸傳》是一部奇書

《水滸傳》是一部奇書！

《水滸傳》奇就奇在其獨特的藝術魅力。明代的李贄曾稱此書為“天下之至文”，并列為“宇宙內有五大部文章”之一，贊嘆道“批點得甚快活人”。明末清初的金圣嘆曾將《水滸傳》稱為古代“六才子書”之一，清初李漁更是直接將《水滸傳》與《三國演義》《西游記》《金瓶梅》定為明代的“四大奇書”。當然自古也有持不同觀點的人，認為這是一部“誨盜”之作，是教人做強盜的書。從明朝的左懋第最早提出，一直到清朝乃至今天，始終有人認為這部書“少年不宜”，充斥怨恨和暴力，打打殺殺，結伙造反，對社會的穩定極為不利，后果不堪設想。因此，更有必要正本清源，細說原委。

書名“水滸”字面的意思是水邊，指故事發生的地點——山東梁山泊。古代的梁山泊也正是古巨野澤的最北端。若說書名的出處，還可追溯到《詩經·大雅·綿》“古公亶父，來朝走馬。率西水滸，至于岐下”的詩句。該詩記載了周太王率領部族遷徙的事情。王利器與羅爾綱兩位先賢不約而同地指出，用“水滸”作書名，是將宋江等人的聚義和周王朝的興起作類比，證明原作者肯定起義英雄們反抗黑暗統治的正義精神。水滸義軍領袖宋江原是基層官吏，后被逼上梁山，與其他梁山好漢一起反抗暴政，“替天行道”，逐漸發展壯大。與周王朝反抗商紂王殘暴統治的歷程異代同調。

這部小說描寫了梁山一百零八將各自不同的故事，從他們一個個被逼上梁山、逐漸壯大、起義造反到最后接受招安招致失敗的全過程。《水滸傳》中的一百單八將傳說是三十六天罡星和七十二地煞星轉世，他們講究忠和義，愛打抱不平、劫富濟貧，不滿貪官污吏，最后集結梁山，與腐敗無能的朝廷抗爭。小說成功地塑造了宋江、林沖、李逵、魯智深、武松等人物的鮮明形象，也向讀者展示了宋代的政治與社會狀況。

《水滸傳》的藝術成就是非常鮮明的。

首先，《水滸傳》堪稱中國白話文學的一座里程碑。此前的文言小說雖然也能寫得精美雅致，但終究是脫離口語的書面語言，要做到“繪聲繪色、惟妙惟肖”八字，總是困難的。《水滸傳》的作者以很高的文化修養，流利純熟地駕馭白話，來刻畫人物的性格，描述各種場景，顯得極其生動活潑。特別是寫人物對話時，更是聞其聲如見其人，其效果是文言所難以達到的。有了《水滸傳》，白話文體在小說創作方面的優勢得到了完全確立，這在整個中國文學史上意義極為深遠。

其二，結構藝術特點突出。《水滸傳》主要是在民間說話和戲劇故事的基礎上形成的，它把許多原來分別獨立的故事經過改造組織在一起，既有一個完整的長篇框架（特別是到梁山大聚義為止），又保存了若干仍具有獨立意味的單元，可以說是一種“板塊”串聯的結構。從長篇小說的結構藝術來說固然有不成熟之處，但從塑造人物形象來說卻也有其便利之處。一些重要人物在有所交叉的情況下，各自占用連續的幾回篇幅，性格特征得到集中的描繪，表現得淋漓酣暢，給人以極深刻的印象。

其三，生活真實與藝術真實完美結合。作者以自己的創作實踐表明，只要表現了生活的本質真實，那么具體生活事件的真假有無都是無關緊要的。這一點，容與堂本《水滸傳》第十回評語中有過概括性總結：“《水滸傳》文字原是假的，只為他描寫得真情出，所以便可與天地相終始。”第九回寫林沖被刺配滄州，分派到天王堂看守后，高俅派陸謙到滄州管營，要暗中結果林沖性命。不想林沖在這里遇到以前自己救助過的李小二，李小二正好在此開酒店，陸謙又恰巧到其酒店讓其找來管營、差撥，幾人密談謀害林沖的陰謀，被李小二夫婦聽得一清二楚，二人忙把此事告訴了林沖。這段故事本屬虛構，但作者好似親臨其境，寫得細膩入微，惟妙惟肖，給人呼之欲出的真實感覺。

其四，《水滸傳》最值得稱道的地方，無疑是人物形象的塑造。作者以其對社會生活的廣泛了解、深刻的人生體驗和豐富活躍的藝術想象，在人物塑造方面達到了前所未有的成就。小說人物眾多，而人物的身份、經歷又各異，表現出各自不同的個性。金圣嘆說書中“人有其性情，人有其氣質，人有其形狀，人有其聲口”（《〈第五才子書施耐庵水滸傳〉序三》），這固然有些夸大，但就其中幾十個主要人物而言，是切中肯綮的。武松的勇武豪爽，魯智深的疾惡如仇、暴烈如火，李逵的純任天真、戇直魯莽，林沖的剛烈正直，無不栩栩如生，使人過目難忘。

其五，《水滸傳》語言特色也非常鮮明，能嫻熟地運用白話來寫景、敘事。例如第九回“林教頭風雪山神廟”中的“那雪正下得緊”一句，魯迅就稱贊它“比‘大雪紛飛’多兩個字，但那‘神韻’卻好得遠了”（《花邊文學·“大雪紛飛”》）。因為“緊”字不但寫出了風雪之大，而且也隱含了人物的心理感受，烘托了氛圍。特別是在人物語言個性化方面，《水滸傳》能“一樣人，便還他一樣說話”（金圣嘆《讀第五才子書法》），從對話中能看出不同人物的性格。例如第六回寫高衙內調戲林沖的娘子時，魯智深趕來要打抱不平，林沖卻道：“原來是本管高太尉的衙內，不認得荊婦，時間無禮。林沖本待要痛打那廝一頓，太尉面上須不好看。自古道：‘不怕官，只怕管。’林沖不合吃著他的請受，權且讓他這一次。”魯智深則道：“你卻怕他本官太尉，灑家怕他甚鳥！俺若撞見那撮鳥時，且教他吃灑家三百禪杖了去！”兩番話鮮明、準確地反映了林沖和魯智深兩人的不同處境、不同性格：一個有家小，受人管，只能委曲求全、逆來順受；另一個赤條條無牽掛，義無反顧。這都給人留下了極其深刻的印象。

《水滸傳》故事精彩紛呈，跌宕起伏，人物形象各具性情，各有性格，各有特色，那些被逼上梁山的好漢各自的成長經歷也不盡相同。《水滸傳》以細致深刻的筆觸大膽為來自社會底層或被上層人士排擠出來的一批人物樹碑立傳，各色人物均閃耀著忠義豪邁的水滸精神。他們俠肝義膽，愛憎分明，敢打天下不平。從智取生辰綱、登州大劫牢、三打祝家莊，到兵打北京城、智取大名府，再到“八方共域，異姓一家”的忠義堂排座次，梁山好漢的團隊協作精神體現得淋漓盡致。從魯智深“遇酒便吃，遇事便做，遇弱便扶，遇硬便打”（金圣嘆語），到李逵“殺去東京奪了鳥位”，無不折射出梁山好漢的英雄本色，至性至情。

社會不和諧的根本原因是什么？為何會產生那么多盜賊流寇？誰是罪魁禍首？金圣嘆在第一回開宗明義批道：“一部大書七十回，將寫一百八人也。乃開書未寫一百八人，而先寫高俅者，蓋不寫高俅便寫一百八人，則是亂自下生也，不寫一百八人先寫高俅，則是亂自上作也。……亂自上作，不可長也，作者之所深懼也。”第十四回阮小五也說：“如今那官司一處處動撣便害百姓，但一聲下鄉村來，倒先把好百姓家養的豬羊雞鵝盡都吃了，又要盤纏打發他。”金圣嘆于此批道：“千古同悼之言，《水滸》之所以作也。”

“少不讀《水滸》，老不看《三國》”是坊間流傳頗廣的一句俗語，意思是：青少年不要去閱讀《水滸傳》，老年人不要去看《三國演義》。因為這些書可能會在特定人群身上產生某種“負面”影響，造成人生觀、價值觀扭曲，讓人變“壞”。

除了“崇拜暴力”之外，“造反有理”“欲望有罪”等同樣被視為《水滸傳》的癥結，有學者認為其對中國的民族性格塑造產生了較大的“負面影響”。

對此，關鍵是我們應該持一種什么樣的立場和運用什么樣的方法論來認識看待傳統文學經典中的這些問題。若是站在社會下層被欺壓、被奴役的弱勢群體的立場上來看，其實那是一個虎狼當道、民不聊生、官逼民反的社會，是一個“以小賢役人，而以大賢役于人”的時代，“勢必至驅天下大力大賢而盡納之水滸矣”！（李贄《忠義水滸傳序》）另外，我們也不應將次要的或負面的細枝末節無限放大，對主要精神視而不見，更不能以現代的標準來要求小說中的好漢形象“高、大、全”。就其主要精神來說，《水滸傳》總結了一條社會腐敗的主要歷史根源：亂自上作。小說中第一個正式登場的人物是高俅，這個因善踢球而得到皇帝寵信的市井無賴，居然不到半年就升到殿帥府太尉的高位，從此連同他的“衙內”倚勢恃強，無惡不作。在全書正文的開端這樣寫，就寓有“亂自上作”的意味。同時，《水滸傳》還肯定了社會一批百姓的報國熱情，就是替天行道；描繪了一幅新興市民階層平等世界的素樸藍圖——梁山上沒有貴賤之分；歌頌了這些英雄人物的人性之美——個個忠義雙全，處處閃爍著人性的光輝！

對一般讀者來說，小說中的英雄氣質才是最吸引他們的東西。梁山好漢都是傳奇式的、理想化的人物。他們或勇武過人，或智謀超群，或身稟異能，而胸襟豁達、光明磊落、敢作敢為，則是他們共有的特點。像魯智深好打抱不平，“禪杖打開危險路，戒刀殺盡不平人”；武松宣稱：“我從來只要打天下這等不明道德的人！我若路見不平，真乃拔刀相助，我便死也不怕！”確是豪氣干云，令人激奮。黑旋風沂嶺殺四虎、花和尚倒拔垂楊柳、武松景陽岡打虎一類與社會矛盾無關的情節，同樣由于主人公的個性、力量、情感的奔放，而給人以生命力舒張的快感。在污穢而艱難的現實世界中，這些傳奇式的英雄好漢，給了讀者很大的心理滿足。

20世紀70年代中期，中國掀起一場不大不小的“評《水滸》，批宋江”運動，批評宋江只反貪官，不反皇帝。事實上，皇帝和貪官組成了封建專制社會的利益共同體，皇帝給貪官職位與特權，貪官忠誠執行皇帝的旨意，并為之維護統治、謀取利益。宋江接受招安的選擇是對主流社會的一種回歸，是對貪腐黑暗社會的一種屈從。細讀《水滸傳》不難看出，作者是幻想過宋江不接受招安的結局的，但他嚴格遵循著歷史的規律，不得不給水滸英雄一個個安排悲劇的下場。

《水滸傳》究竟是在歌頌這種至死不悔的“忠”，還是在影射對專制朝廷“不可忠”？這是留給讀者思考的題目。李逵曾說過：“晁蓋哥哥便做大宋皇帝，宋江哥哥便做小宋皇帝。吳先生做個丞相，公孫道士便做個國師，我們都做個將軍，殺去東京奪了鳥位，在那里快活卻不好……”其實這與宋徽宗時的制度沒有任何本質分別，李逵作為極力反對招安的代表，尚能做出這般規劃，更何況出身吏胥、對統治階級內部有一定了解的宋江。只是李逵這一股力量始終處在以宋江為代表的主“忠”力量的抑制之下，宋江最終把梁山大軍引到了投降招安之路。由此觀之，無論宋江是否接受招安，本質上都是對貪腐的順從。接受招安是犧牲于貪腐，不接受招安而自立為王則又有可能成為貪腐的化身，甚至成為第二個宋徽宗。

作為中國歷史上第一部長篇白話章回體小說，《水滸傳》對后世的影響是深遠的。此后不僅出現了許多續書，如《水滸后傳》《蕩寇志》《后水滸傳》等，還曾被改編成多種曲藝形式。另一部古典名著《紅樓夢》中就提到了《魯智深醉鬧五臺山》的曲目。評書、蘇州評彈和山東快書都有很多經典節目是取材自《水滸傳》。在缺乏知識以及大眾娛樂活動的年代，《水滸傳》往往通過民間藝人，以戲曲曲藝的形式，成為普通民眾僅有的文化活動。其中虛構的人物、故事變成了老百姓眼中的“史實”。很多故事如“花和尚倒拔垂楊柳”“武松打虎”等，歷來為男女老少所津津樂道。書中字里行間所呈現出來的英雄的各種道德觀，如輕生死、重義氣、敢作敢為、劫富濟貧，乃至忠君反貪等理念，在相當程度上影響了大眾評判是非善惡的標準。而這些標準是否真正值得宣揚，當然可以討論。

閱讀《水滸傳》，也有必要略知一下版本情況。《水滸傳》的全稱是《忠義水滸傳》，其版本很復雜，大致可以分為簡本和繁本兩個系統：簡本文字簡略，描寫細節少；繁本描繪細致生動，文學性較強。這兩個系統的先后問題，研究者有不同看法，但現在認為繁本在先的占大多數，我們也持這種意見。換言之，所謂“簡本”，其實是刪節本。

在繁本系統中，現在所知的最早版本是《忠義水滸傳》一百卷（即一百回）。另有明嘉靖年間武定侯郭勛所刻行的一百回本，也是較早的刻本，但已經過修改。此本在國內已失傳，日本有“無窮會”所藏一種明刻清印本，從其版本特點來看，當是完整保存了“郭本”面貌的刊本。至于現存較完整的早期百回本，有天都外臣序本（序作于萬歷己丑即1589年），明人沈德符《萬歷野獲編》說它是郭勛家所傳，以前的研究者頗有因此而認為它是郭本的翻刻本的，其實不確，它的底本可能是郭勛家所藏的未經修改的早期本子。上述百回本在梁山大聚義后，只有平遼和平方臘的故事，沒有平田虎、王慶的故事。

繁本中還有一種一百二十回本，是袁無涯根據楊定見所提供的本子刻行的，但增入了一般繁本系統所沒有而只有簡本系統才有的平田虎、王慶的故事，并作了增飾，書名因此稱為《忠義水滸全傳》。過去多認為這種本子刻于天啟、崇禎年間，其實明朝“公安派”袁中道在其《游居杮錄》中已提到它，其刊刻年代當在萬歷四十二年（1614）以前。金圣嘆將繁本的《水滸傳》砍去梁山大聚義以后的部分，又把原第一回改為楔子，使其成為七十回本，并詐稱是一種“古本”。因為它保存了原書最精彩的部分，文字也有所改進，遂成為最流行的版本。

簡本系統的《水滸傳》也有許多種，現在只作為研究資料來使用，現知較早的本子有明萬歷年間余象斗的《水滸志傳評林》。

要想讀懂《水滸傳》，首先必須清楚：水滸故事，包括《大宋宣和遺事》、元雜劇中的許多水滸戲，基本都形成于元代。元代時蒙古族統治中原，當時不僅有“九儒十丐”之說，統治者對包括漢人和各少數民族在內的“南人”，采取的也是殘酷統治和武力鎮壓方式。據有關史料載，元代“南人”與蒙古人、色目人之間，根本沒有平等可言。另外，漢民族有著自己悠久的文化傳統：第一是正統觀念，視蒙古人為“異族”；第二是道德觀念，講究“禮儀”和“倫理”。漢人對蒙古人的統治不滿，但在高壓政策下，不可能公然反抗，于是就通過肯定造反的書，表達他們呼喚英雄、反抗壓迫的心聲。

其實，自古以來，農民都是易滿足、謹慎、安分守己的群體，只要有一口飯吃、有一件衣穿，不把他們的土地、兒女搶走，大都不愿意去造反；而能夠被“喚起”的英雄，在當時的環境下，只能是那些流落江湖的“游民”，因為只有他們才能置身家性命于不顧，聯合起來，上山造反。要造反就要殺人。作者不喜歡他所生活的那個時代的腐朽的朝廷，希望社會越亂越好。這就是《水滸傳》鼓吹“替天行道”“造反者即英雄”的真正原因。為此，還必須有一種“黏合劑”，把許多人團結起來，這就是“忠義”。作者在表達思想立意時特別強調了“忠義”二字，并將“忠義”思想貫穿于《水滸傳》始終。

《水滸傳》是一部描繪了北宋末年以宋江為首的梁山英雄好漢聚義的長篇小說。他們用自己的實際行動詮釋了什么是忠誠、仁義、勇敢和智慧。在接下來的篇章里，我們將通過閱讀和講解《水滸傳》，深入了解這些英雄的故事，感受他們的情感訴求和人生經歷。讓我們一起走進《水滸傳》，走進這些英雄的世界，共同探索他們的成長歷程和英勇事跡吧！