綜合訓練樓里，藏著挑戰自我的勇氣。

教師公寓及配套區透著家的溫暖，為駐留者提供安穩的港灣。

生活區則包攬了煙火氣，讓每一個在此的日子都從容自在。

最動人的，是它與榮昌陶文化的血脈相連。

建筑的色調帶著陶土的溫度，或深或淺的紅褐、土黃，像是從窯火里剛取出的余溫。

造型設計更是處處藏著陶的影子，有的屋檐弧度似陶碗的邊緣，有的墻面肌理仿陶坯的紋路，一步一景間，都是陶文化的低語。

中心景觀區是這場文化對話的核心，被巧妙地分為三個部分。

陶蘊廣場執著于“孕育和痕跡”的主題。

地表的紋理被抽象成流動的線條，像是陶土在指尖留下的印記，又似歲月在陶窯壁上刻下的褶皺。

這些若隱若現的“痕跡”，像一個個無聲的問號，引著人由這些印記發散想象，一步步走進陶藝文化的深處，去觸摸那些被泥土包裹的時光。

律動廣場則奏響“流動和工藝”的樂章。

設計師用“像素化”和“切片化”的手法，將陶器本身的曲線拆解、重組，讓堅硬的地面生出了流動的韻律。

那些高低錯落的塊狀結構，那些拼接交錯的線條，像樂譜上跳躍的音符，奏出音樂般的節奏。

更妙的是水的參與——水滴效果設計從陶藝制作中汲取靈感，將陶土塑形時滴濺的水珠抽象成地面的凹痕與涌泉，水的靈動讓這份律動更添生氣，人走在其中，仿佛能聽見陶土在轉盤上旋轉的聲響，感受陶的變幻與活力。

而創意展示園，則是“創意和未來”的舞臺。

這里沒有固守的傳統，古樸的榮昌陶與時尚元素撞了個滿懷：或許是帶著幾何圖案的陶瓶，或許是融入現代審美的茶具，或許是用陶土演繹的裝置藝術……

這些作品站在一起，構成了一幅由“陶”編織的世界圖景，既有泥土的厚重，又有明天的光亮，靜靜訴說著對未來的美好期待。

整座基地，便如一件精心燒制的陶品，外在有風景的釉色，內里有文化的陶骨，在時光里靜靜等待著與每一個探尋者相遇。

走到這里，陶博物館的打卡也完成了。

他們出館后，天色還未暗下，風時不時迎面撲來，夾帶的熱氣到是低了一些。

幾人打算慢悠悠的回去了。

巷口的老面館飄出白霧，混著骨湯的醇厚與紅油的香辣，把寧華、蘇夏、江灼詩他們的腳步勾了過去。

剛掀開門簾，就見案前的師傅正與面團較勁——那團醒透了的麥香，在他掌心揉得發亮，搟面杖一壓，手腕輕旋，面團便像被施了咒，順著案板舒展成薄如蟬翼的片。

“這就是榮昌鋪蓋面？”張智湊到窗邊，眼睛瞪得圓圓的，“真像塊小被子啊。”

習涼涼笑了，指著師傅手里翻飛的面皮：“可不是么，你看他甩那一下，從巴掌大拉到能蓋住整個碗，邊緣還帶著自然的褶子，可不就像床迷你鋪蓋？”