世國華產品陳列室的光影里，浮動著陶藝與生活交織的氣息。

這里是世國華陶藝制品有限公司的窗口，展柜上錯落擺放的物件，處處透著學院派的靈動與巧思——美術學院師生創作的家居飾品帶著生活的溫度，或簡約或雅致，仿佛隨時能融入尋常人家的晨昏。

窯變釉花瓶最是奪目，釉色在窯火中幻化出不可復制的紋路，有的如晚霞漫過天際，有的似深潭映著星光。

創意陶藝作品打破了傳統形制的束縛，將奇思妙想揉進陶土。

絞泥作品延續著紅與白的纏綿，在旋轉中暈染出天然的詩意；。

榮昌陶茶壺則透著實用的溫潤，壺嘴壺把的弧度里藏著沏茶時的從容。

更有幾件獲獎作品靜靜立在中央，玻璃罩外的銘牌無聲訴說著它們在賽場贏得的榮光。

世國華的脈絡里，始終連著學院的墨香。

這里與川美、張大千美院、重師等國內知名院校的技術交流合作從未間斷，窯火的溫度里也融入了筆尖的靈感——許多美術院校的師生會來此實習，讓陶土在年輕的指尖流轉，讓課堂上的構想在轉盤與窯爐中落地生根。

工作室的木門虛掩著，隨時等候著訪客推門而入，與里頭的人聊聊釉料的配比，或是陶土的脾氣。

從世國華出來，下一站便是鐘鳴大師的工作室。

習涼涼他們作為榮昌陶廠的老工藝師，亦是現代陶藝領域的標桿人物，鐘鳴的作品展廳自有一番氣象。

這里的每一件陶器，都像是一場跨越時空的對話：ZG元素是骨，水墨的留白、書法的線條、古瓷的氣韻藏在肌理里。

而現代化的表現手法是魂，簡約的造型、利落的切割、新穎的釉色讓傳統有了新的呼吸。

于是，那些瓶罐盤碗便有了奇妙的雙重氣質——既帶著古典的沉靜韻味，指尖拂過能觸到千年陶藝的余溫；又透著現代的明快美感，擺在當下的空間里毫不違和。

展墻上的列表細數著榮耀：五十余次在各級各類獎項中嶄露頭角，每一項榮譽都是對這份融合的最好注解。

工作室里的人熟稔每一件作品的故事，訪客若有興致，盡可上前攀談，聽那些關于靈感與燒制的細節。

最后抵達的交易中心，像一部攤開的榮昌陶史。

腳下的土地藏著千年的秘密——考古發現早已證實，早在漢代，安富便有了陶器的火光；唐宋時期，窯煙漸密，制陶業逐步走向興盛；到了明清至民國，榮昌陶的名聲已傳遍四方。

1975年，榮昌縣第一家專業的工藝陶生產企業——榮昌工藝陶廠在此誕生，從此，榮昌陶的身影越出國門，新加坡的市集、菲律賓的展柜、馬來西亞的商鋪、南斯拉夫的展廳，都曾留下它的痕跡。

在六七十年代，它更是國家教科文衛對外交流時的常客，帶著東方的陶土氣息，與世界對話。

“紅如棗，薄如紙，亮如鏡，聲如磬”——這十二字箴言，是刻在榮昌陶骨子里的印記。