8　羅漢圖

作者/?[南宋]劉松年

尺寸/?縱117?cm，橫55.8?cm

現收藏地/臺北故宮博物院

南宋四大家▼

南宋四大家是指中國畫史上的南宋畫院畫家李唐、劉松年、馬遠、夏圭。

李唐：開創南宋山水畫新畫風。

劉松年：畫風最精致細微。

馬遠：山水畫成就最大。

夏圭：善畫山水“邊角之景”。

作者|畫風精致的宮廷畫家

劉松年是南宋的宮廷畫家，和李唐、馬遠、夏圭并稱為“南宋四大家”，簡稱“李、劉、馬、夏”。劉松年和馬遠、夏圭一樣都是繼承的李唐的畫法。除了吸收李唐的剛勁犀利，氣勢雄偉，劉松年畫作最突出的特色是工整。

劉松年隨著南宋宮廷居住在錢塘一帶，他經常描繪西湖的風光，多寫茂林修竹。因為他的題材多是園林小景，就被人稱為“小景山水”。

除了山水畫，他還擅長描寫人物，而且題材涉及廣泛，既有反對社會不公的，也有表現英雄人物的。同時劉松年還是一位出色的佛家畫家，他的多幅人物畫都是和佛教思想聯系在一起的，《羅漢圖》就是這類畫的代表。

品賞|繪畫史上的變遷

隋唐以來，不少畫家畫過《羅漢圖》，宋代更為盛行。很多畫家《羅漢圖》不是用以供奉禮拜，而是為了賞玩，這樣就把宗教題材世俗化了，可以說這是中國繪畫史上的一大變遷。

劉松年畫了十六幅羅漢圖，流傳在世上的僅有三幅，本篇所講的就是其中之一，也是其中最精妙的一幅。這幅《羅漢圖》也叫作《猿猴獻果圖》，與一般的《羅漢圖》相比，它的宗教氣息也更加淡化了。

圖解國畫

1　款署

“開禧丁卯（1207年）劉松年畫。”

2　羅漢

濃眉、高鼻，宛若西域高僧。

3　羅漢衣著

身穿右袒式袈裟。

4　樹木

樹干嶙峋，盡顯滄桑。

5　長臂猿

共兩只，臂長，無尾巴。

6　小鹿

面色溫和，全神貫注地注視著頭頂上方。

7　題跋

“依菩提樹俯視伊尼如示妙倡……”

細節|眉清目秀的小和尚

圖中前面是一棵歷盡滄桑的枯樹，它的葉子已經全凋落了，只剩下遍體的嶙峋與凌亂的樹枝。生長在它后面的是一株枝葉茂盛的闊葉大樹，這兩棵樹纏繞在了一起，在它們中間還夾雜著結滿果實的小樹。有兩只長臂猿掛在樹上，它們正伸著長長的臂膀往下扔摘來的果子。

而樹下站著兩個人，其中羅漢雙手交叉趴伏在一條橫著的樹枝上，他頭上照著一圈佛光，而且面部皺紋明顯，當下他正低頭深情地注視著面前那兩只溫情的小鹿，面上表情溫和、親切，流露出世俗的歡樂。

在羅漢的身邊站著一個眉清目秀的小和尚，他正用雙袖合抱去接其中一只猿猴扔下的果子，他腳下的一只小鹿正抬頭看著他。

技法|宗教氣息減弱

羅漢的頭部造型準確，雖與全身相比略顯大些，但五官刻畫細致，具有神韻。同時小和尚的清秀文雅和猿猴的活潑、靈動都使得畫面極富生活情趣。再加上對山石樹木等自然景物的精心布置和渲染，營造出了一個人與自然，人與動物相依相存的親密關系，也淡化了全畫的宗教氛圍。

技法|線條流暢

這幅畫用筆工整細潤，是劉松年晚年的代表作。畫中人物和猿猴皆用鐵線描的手法描繪而成，線條流暢有力，刻畫出的服飾與面部也極為精細。不僅如此，還注重樹木與山石的寫實，用勾勒與皴擦，在墨色濃淡相間，表現出了樹木與山石的堅硬質感與體積感。

技法|對比強烈

畫中布滿傷疤的枯樹，其蒼老堅硬的枝條與后面那棵枝葉茂盛的樹形成強烈的對照，表現出了大自然的無限生機。在構圖上采用疏密對比的手法，如畫面上方的枝葉復雜交錯、繁而不亂，天空和右下側草地卻處理得十分簡潔，留有空白，以此作陪襯，使人物形象在整幅畫中更加突出。此外，這幅畫在藝術處理上吸取了佛教壁畫在佛像頭部畫上佛光的方法，羅漢頭部的佛光如霧如紗。朦朧中后面的樹枝隱約可見，使畫面的虛實對比更加強烈。所以，這幅畫被認為是山水畫與人物畫的完美結合。