導讀

《牡丹亭》為明清文人傳奇的代表作之一。其作者湯顯祖（1550—1616），字義仍，號海若、若士，別署清遠道人，晚年自號繭翁，書齋名玉茗堂。江西臨川人。年少時即文名遠揚，萬歷十一年（1583）進士。后任南京太常寺博士、南京禮部祠祭司主事。萬歷十九年（1591），因上書《論輔臣科臣疏》，批評時政，被貶為廣東徐聞縣典史。萬歷二十一年遇赦，內遷浙江遂昌知縣。萬歷二十六年，向吏部遞交辭呈，不待批復即去職還鄉。有《玉茗堂文集》，包括詩十八卷、賦六卷、尺牘六卷。傳奇除《牡丹亭》（1598）外，尚有分別據唐傳奇小說《霍小玉傳》、《南柯太守傳》、《枕中記》改編而成的《紫釵記》、《南柯記》、《邯鄲記》，合稱“臨川四夢”或“玉茗堂四夢”。

《牡丹亭》完成于萬歷二十六年（1598）前后，共55出，乃是據話本小說《杜麗娘慕色還魂記》所述故事編成，傳奇講述的是南安太守杜寶之女杜麗娘，春日游園，觸景生情，夢中與一書生柳夢梅幽會。醒后舊情難忘，感傷而亡。杜寶升官離任時，在其墓地造一梅花觀。柳生進京赴試，借宿觀中，拾得杜麗娘殉葬的自畫像，心生愛慕。杜麗娘魂靈遂與其幽會。柳生依其指示，掘墓開棺，杜麗娘起死回生。柳生臨安應試，試后去代麗娘向杜寶傳報還魂事，反被杜寶誤為盜墓賊。朝廷開榜，柳夢梅高中狀元。誤會消釋后，合家團圓。

湯顯祖曾自道：“一生‘四夢’，得意處唯在《牡丹》。”（王思任《牡丹亭敘》）“臨川四夢”，湯顯祖為何偏愛《牡丹亭》？《牡丹亭》所述杜麗娘這位癡情女子因情而死、又因情而生的離奇故事，可能非常符合湯顯祖理想中的“有情人”。湯顯祖《牡丹亭題記》中：“天下女子有情，寧有如杜麗娘者乎！夢其人即病，病即彌連，至手畫形容，傳于世而后死。死三年矣，復能溟莫中求得其所夢者而生。如麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。”《牡丹亭》能塑造這樣一位女子，湯顯祖對此或頗為自得。

湯顯祖得意《牡丹亭》處，也應包括其文字。早期戲文主要在民間廟臺演出，其對象主要是市井小民，其作者多為底層文人，故其文字多本色通俗，在文人階層看來自然是“鄙俚淺近”（王驥德《曲律》）。故文人參與傳奇寫作開始，就是要提升其文學品位，但如果一味賣弄才學、追求典雅，不充分顧及戲劇人物身份、性情，就會流于案頭化——這也是駢儷派傳奇家最遭詬病處。故如何妙用濃淡、雅俗，實在是傳奇家們不得不費心斟酌的。同時，明中葉后的文人傳奇多兼用南、北曲，其北曲寫作多以元人曲為師，而南曲則無所適從（“荊、劉、拜、殺”等早期戲文多鄙俗）故其曲辭多工穩有馀、靈動不足，缺乏機趣，連《琵琶記》這樣被推為“南曲之祖”的作品也未能例外。湯顯祖富才情，對元曲用功甚深，“妙于音律，酷嗜元人院本……比問其各本佳處，一一能口誦之”（姚士粦《見只編》）。故其曲辭寫作不但北曲深得元人神韻，其南曲亦活潑靈動，生趣盎然。如《牡丹亭》第十出《驚夢》的曲辭有：

【皂羅袍】原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院！朝飛暮卷，云霞翠軒；雨絲風片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤！

【好姐姐】遍青山啼紅了杜鵑，荼蘼外煙絲醉軟。牡丹雖好，他春歸怎占的先！閑凝眄，生生燕語明如翦，嚦嚦鶯歌溜的圓。

……

【山坡羊】沒亂里春情難遣，驀地里懷人幽怨。則為俺生小嬋娟，揀名門一例一例里神仙眷。甚良緣，把青春拋的遠！俺的睡情誰見？則索因循靦腆。想幽夢誰邊，和春光暗流轉？遷延，這衷懷那處言！淹煎，潑殘生，除問天！

這幾支曲子寫杜麗娘游園時的所見所感，有聲有色，婉麗多姿。曹雪芹《紅樓夢》“牡丹亭艷曲警芳心”寫林黛玉隔墻聽曲，聽得“心動神搖”，如醉如癡，暗自感嘆“原來戲上也有好文章”。這里曹雪芹乃是借小說人物之口，贊美湯顯祖的文學才華。

明清人對《牡丹亭》的推崇，也多在其文字。沈德符《萬歷野獲編》說：“湯義仍《牡丹亭夢》一出，家傳戶誦，幾令《西廂》減價。”王驥德《曲律》說湯辭“婉麗妖冶，清勁刺骨，獨字句平仄多逸三尺；然其妙處，往往非詞人功力所及。……其才情在淺深、濃淡、雅俗之間，為獨得三昧”。自明中葉后，魏良輔改革“昆山腔”，昆腔乃成為流行歌唱的一種歌唱（即今所謂“昆曲”），湯顯祖的《牡丹亭》也因為其故事新奇、文辭華美，一直流行案頭和歌場。明張大復《梅花草堂筆談》記載說，昆山婁江有位叫俞二娘的女子，秀慧能文，“酷嗜《牡丹亭》傳奇，蠅頭細字，批注其側”。俞二娘感嘆杜麗娘終究美夢成真，而自己卻不成美夢，最終竟“斷腸而死”。湯顯祖因此還寫了《哭婁江女子》詩：“如何傷此曲，偏只在婁江！”鮑倚云《退余叢話》則記載說，杭州有位叫商小玲的女伶，色藝著稱一時，尤其擅演《牡丹亭》，“每演至《尋夢》、《鬧殤》諸出，真若身其事者，纏綿凄婉”。一日演《尋夢》，唱至“打并香魂一片，陰雨梅天，守得梅根相見”，一時氣絕，香消玉殞。直到近現代的昆曲舞臺上，不少是來自《牡丹亭》的折子戲，如《學堂》、《游園》、《驚夢》、《尋夢》、《拾畫·叫畫》、《硬拷》、《寫真》、《離魂》、《吊打》、《問路》、《勸農》、《冥判》等。在當代戲曲舞臺，除一些經典折子戲形式的演出外，也常見《牡丹亭》全劇改編本的演出，如臺灣著名作家白先勇主持的“青春版”《牡丹亭》，近十多年來，深受青年學子喜愛，影響甚大。

從明代萬歷年間直到清代末年，《牡丹亭》行世的版本及評點本、改編本有三十多種，其中明懷德堂本一般認為是最接近原本的一個版本，故本書以此為底本校注。

解玉峰