李頎

【作者介紹】

李頎（690年～751年），字號不詳，潁陽（今河南省登封市西）人，唐代詩人。他是開元二十三年（735年）的進士，曾任新鄉縣尉，后辭官歸隱于潁陽之東川。李頎擅長七言歌行，詩以邊塞題材為主，風格豪放，慷慨悲涼，與王維、高適、王昌齡等人皆有唱和。

古意

男兒事長征[1]，少小幽燕客。

賭勝馬蹄下，由來輕七尺[2]。

殺人莫敢前，須如猬毛磔[3]。

黃云白雪隴底飛[4]，未得報恩不得歸。

遼東小婦年十五，慣彈琵琶解[5]歌舞。

今為羌笛[6]出塞聲，使我三軍淚如雨。

【注釋】

[1]事長征：事是從事，長征即遠征，意為從軍遠征。[2]七尺：指身軀，人身長約當古尺七尺，故稱。南朝沈約《齊太尉王儉碑銘》有“傾方寸以奉國，忘七尺以事君”句。[3]猬毛磔（zhé）：像刺猬毛一般張開來。[4]黃云白雪隴底飛：別本作“黃云隴底白云飛”。[5]解：懂得。[6]羌笛：傳說橫笛為羌族所創制，故名。

【語譯】

男兒從軍去遠征，從小就是幽燕的北方豪杰。他和伙伴賽馬馳騁，以賭勝負，向來就視死如歸。他殺向敵陣，無人敢于靠近，須發如針，像刺猬毛一般奓了起來。隴上滿地都是白雪，天空黃沙卷著浮云，但是男兒尚未報答君恩，所以不能回還。遼東的少婦才十五歲啊，慣彈琵琶，也懂歌舞，她如今用羌笛演奏這一曲出塞之歌，使我三軍都淚下如雨。

【賞析】

此詩亦寫征戍之苦，但前半段先描摹一位“幽燕客”的形象，他是如此英勇，因為從小生在北方而慣習弓馬，他輕生忘死，在戰場上所向無前，他又如此忠肝義膽，因為尚未報答君恩而不愿返鄉。寫到這里，突然凌空擲筆，轉寫“遼東小婦”。或謂前半段即此“遼東小婦”所為“羌笛出塞聲”，但既已吹笛，如何再能吟唱，從而用歌聲塑造這般雄偉男子的形象來呢？這是說不通的。

關鍵在于，這位“遼東小婦”究竟是何身份。若是歌舞樂伎，一般不會以“婦”字指代。“小婦”即“少婦”，疑或即此“幽燕客”之妻，遼東古屬幽州，兩人籍貫也合。應當是妻子來到前方探望丈夫，為丈夫彈琵琶、歌舞并演奏羌笛，因為曲中舞中寄托了太多的相思之苦，征戍之悲，故此使得丈夫以及他的同袍們全都傷心落淚。如此一解，則全詩貫通，前后段不再有隔離之感了。

前寫男兒奮勇殺敵，后寫女子相思之苦，并結之以“使我三軍淚如雨”，可見這種征戍之苦并非“幽燕客”夫婦所獨有，而是將兵們及其家眷的普遍的現象。由點而及面，由一家起而至三軍收，筆法相當老練。

送陳章甫[1]

四月南風大麥黃，棗花未落桐葉長。

青山朝別暮還見，嘶馬出門思舊鄉。

陳侯[2]立身何坦蕩，虬須[3]虎眉仍大顙[4]。

腹中貯書[5]一萬卷，不肯低頭在草莽[6]。

東門酤酒[7]飲[8]我曹[9]，心輕萬事如鴻毛。

醉臥不知白日暮，有時空望孤云高。

長河浪頭連天黑，津口[10]停舟渡不得。

鄭國[11]游人未及家，洛陽行子空嘆息。

聞道故林[12]相識多，罷官昨日今如何？

【注釋】

[1]陳章甫：李頎友人，字號不詳，江陵人，能詩。[2]陳侯：指陳章甫，侯為士大夫之間的尊稱。[3]虬須：虬為無角龍，虬須指胡須似龍般卷曲。[4]大顙（sǎng）：寬額頭，顙指額頭。[5]貯書：別本作“著書”，誤。[6]草莽：指民間，與朝廷相對，《孟子·萬章下》說：“孟子曰：‘在國曰市井之臣，在野曰草莽之臣，皆謂庶人。’”[7]酤（gū）酒：買酒。[8]飲：使飲酒，如飲馬之飲般讀為第四聲。[9]我曹：我等，我輩。[10]津口：渡口，別本作“津吏”。[11]鄭國：春秋時代的鄭國在今天河南省中東部，都城新鄭，或為陳章甫居家所在。[12]故林：故鄉、故園。

【語譯】

四月南風吹起，小麥已金黃，棗花還未落，梧桐葉片長。朝朝暮暮只能見到異鄉的青山，故而騎著嘶鳴的馬兒出門，便思念起了故鄉。陳君啊你立身端正，心懷坦蕩，你的胡須卷曲、眉直如虎，額頭寬廣。你腹中珍藏有一萬卷詩書啊，不肯低下高貴的頭顱，在民間埋沒了學識。

你在洛陽東門買酒款待我們，因為內心純潔，所以凡俗的紛擾都如同鴻毛一般，輕飄飄的不值一論。你酒醉而臥，不知道身邊是白天還是黑夜，有時候仰天望著空中，只見孤寂的浮云高高飄揚。黃河的大浪啊，一直延伸到昏黑的天際，渡口雖然停著船，但卻難以橫渡。這位鄭地的游子還沒有回到家鄉啊，我這洛陽的行人空自嘆息。聽說你在故鄉有很多熟人，不知道罷官歸鄉以后，他們又會如何看待你呢？

【賞析】

陳章甫宦途不如意，因而辭官歸鄉，詩人前去相送，寫詩以贈。這一類題材在唐詩中很常見，內容也皆大同小異，不外乎描述一番季節風景，夸贊幾句將別之人，并且鼓勵他繼續努力——比如王維的《送綦毋潛落第還鄉》結句“吾謀適不用，勿謂知音稀”。這一類作品要想寫好，除了在結構、文字上下功夫外，還有一個很重要的因素，那就是“有我”。贈別不能僅僅言及對方，否則就是純粹的應酬敷衍了，字里行間要透露出自己的真實所思、所想、所感，把自己與對方相比較，這一部分內容既不可欠缺，也不可太露。

李頎此詩便深得其妙。詩的開篇寫時令，正當四月夏季，南風吹來，小麥正黃，棗花才結，梧桐葉繁，然后便將眼界闊開，由近景轉向遠景的青山，這青山“朝別暮還見”，根本擺脫不了，使人苦悶。為何想要擺脫青山呢？因為這是異地之山，而非故鄉之景啊，就此引出“嘶馬出門思舊鄉”，層層鋪敘，結構非常精巧。

就此而寫到送別之人，敘其品德，襟懷坦蕩，敘其相貌，端莊豪放。“虬須虎眉仍大顙”既是描摹陳章甫相貌，對應上句，也是烘托其品德——如此相貌，料不是奸宄僻狹之人吧。再寫陳章甫“腹中貯書一萬卷”，表其學識，“不肯低頭在草莽”，壯其雄心。可是這般既有才能，又有雄心之人，卻偏偏不得重用，而被迫辭官歸鄉，真是太使人感到遺憾了呀。因而下面便寫設宴餞別，間以“心輕萬事如鴻毛”、“醉臥不知白日暮”等語，既是表現陳章甫的豁達，也是詩人對他的安慰、規勸。而“有時空望孤云高”，正合“孤高”二字。

“長河浪頭”兩句，言去路風急浪涌，所指既為真實的返鄉之途，也是暗指宦海風波和陳章甫不測的前途。詩人稱對方為“鄭國游人”，然后以“洛陽行子”相對，這“洛陽行子”是誰呢？無疑乃是作者自指。值此便“有我”了，詩人慨嘆，汝尚未歸，而我空嘆，你我的經歷差相仿佛，現在你已經將要從這險惡的宦海中脫身而去了，未知我的將來又能如何？結句再以“罷官昨日今如何”設問，既是說陳章甫，也是在自我喟嘆，世人不識我等高潔品質、宏偉志向，慣以冠帶目之，如今若除冠帶，他們又會如何看待呢？真有“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”之悲。

琴歌

主人有酒歡今夕，請奏鳴琴廣陵客[1]。

月照城頭烏半飛，霜凄萬木風入衣。

銅爐華燭[2]燭增輝，初彈淥水[3]后楚妃[4]。

一聲已動物皆靜，四座無言星欲稀。

清淮[5]奉使千余里，敢告云山從此始。

【注釋】

[1]廣陵客：按琴曲有《廣陵散》，又名《廣陵止息》，嵇康以善彈此曲著稱，據說嵇康臨刑前曾說：“《廣陵散》于今絕矣！”故此，廣陵客當借指善于彈琴之人。[2]華燭：即花燭，古時花、華同義，故后世常通用之。[3]淥（lù）水：古曲名，東漢馬融《長笛賦》有“中取度于《白雪》、《淥水》”句，這里是指琴曲。[4]楚妃：指琴曲《楚妃嘆》，三國嵇康《琴賦》有“《王昭》、《楚妃》、《千里別鶴》，猶有一切，承問簉乏，亦有可觀者焉”句。[5]清淮：指淮水。

【語譯】

主人家備下了美酒，今晚且痛飲盡歡吧，于是請求如同嵇康一般的彈琴名家來演奏幾曲。此時明月映照在城頭，有一半烏鴉驚飛而起，夜霜寒冷了樹木，冷風直透入衣襟，銅爐中香煙裊裊，使得文彩的蠟燭更添光輝。琴師先彈《淥水》，又奏《楚妃嘆》，才剛開始演奏啊，四周的聲音立刻安靜了下來，座上賓客全都無言無聲，靜靜聆聽，直至星辰稀疏，黎明將至。我此次奉命前往千里外的淮水流域啊，恭敬地通知各位，旅程就從這樂曲開始吧。

【賞析】

此詩寫聽琴，但并沒有具體描摹琴聲究竟如何，而只是細狀聽琴的過程和氛圍。首先說明是在宴會上請善琴之人彈奏，此時正當夜晚，“月照城頭烏半飛，霜凄萬木風入衣”是外景，“銅爐華燭燭增輝”是內景。既而說琴師彈奏了《淥水》和《楚妃嘆》兩曲，眾人靜靜聆聽，而不知星辰將稀、黎明將至也，從一個側面說明了琴聲的優美。結句時常引發誤解，或謂“云山”是指歸隱，所以“敢告云山從此始”乃是指詩人聞此優雅琴曲，就此起了歸隱之心，準備去隱居了。然而對照前一句“清淮奉使千余里”，既是奉使出行，哪里是想跑就能跑的呢？

“清淮奉使千余里”一句透露出很多細節。首先，知此為餞別之宴，為的是送別詩人南使“清淮”；其次，既送其奉使，又云“千余里”，可知餞別之處當在西京長安或東都洛陽；第三，“淥水”即清清之水，“楚妃”是詠楚地之女，對照“清淮”，可知琴師所奏《淥水》、《楚妃嘆》非為無因，正時為送詩人南下也。因而“云山”無隱居意，是指旅程，兩曲奏罷，天色將明，于是詩人恭敬地向大家告別，說我便以這琴音以助行色，就此啟程上路了吧。全詩的重點句在“一聲已動物皆靜，四座無言星欲稀”，側面以狀琴色之美，之吸引聽眾，確是生花妙筆，別無深意，只是官員出差前地送別，正不必往歸隱上附會。

聽董大[1]彈胡笳[2]聲兼寄語弄房給事[3]

蔡女[4]昔造胡笳聲，一彈一十有八拍。

胡人落淚沾邊草，漢使斷腸對歸客。

古戍[5]蒼蒼烽火寒，大荒[6]陰沉飛雪白。

先拂商弦[7]后角羽，四郊秋葉驚摵摵[8]。

董夫子，通神明，深松[9]竊聽來妖精。

言遲更速皆應手，將往復旋[10]如有情。

空山百鳥散還合，萬里浮云陰且晴。

嘶酸[11]雛雁失群夜，斷絕胡兒戀母聲。

川為凈其波，鳥亦罷其鳴。

烏珠[12]部落家鄉遠，邏娑[13]沙塵哀怨生。

幽音變調忽飄灑，長風吹林雨墮瓦。

迸泉颯颯飛木末[14]，野鹿呦呦[15]走堂下。

長安城邊東掖垣[16]，鳳凰池[17]對青瑣門[18]。

高才脫略[19]名與利，日夕望君抱琴至。

【注釋】

[1]董大：即董庭蘭，開元、天寶時的撫琴名家。[2]胡笳：北方民族的吹管樂器，其聲凄越，故名胡笳。[3]房給事：即房琯，字次律，曾任給事中，曾為唐肅宗所信用。[4]蔡女：指蔡琰，通稱蔡文姬，漢末文學家、音樂家蔡邕之女，曾流落南匈奴，后為曹操贖回，相傳她在回漢地之時，作《胡笳十八拍》以抒發自己與在匈奴的丈夫、兒女分離，以及將歸漢地的既悲且喜心情。別本作“漢女”。[5]古戍：指古代的戍樓（邊防堡壘）。[6]大荒：指荒遠的地方、邊遠地區。西晉左思《吳都賦》有“出乎大荒之中，行乎東極之外”句。[7]商弦：古人分音階為五，即宮、商、角（jué）、徵（zhǐ）、羽。古琴七弦，分配五音和少宮、少商。[8]摵摵（sè）：落葉聲。[9]深松：別本作“深山”。[10]旋：返回。[11]嘶酸：意同酸嘶，苦楚地鳴叫。[12]烏珠：別本作“烏孫”，都是古代北方部族名。[13]邏娑：唐代吐蕃都城，即今天的西藏自治區拉薩市。[14]木末：即樹梢。[15]呦呦（yōu）：鹿的叫聲。《詩·小雅·鹿鳴》有“呦呦鹿鳴，食野之蘋”句。[16]東掖垣：指唐代的門下省。門下、中書二省分列皇宮東西兩側，門下在東，故稱東掖垣。宮殿正門兩側小門為掖，垣是指墻。[17]鳳凰池：指中書省。《通典·職官典》載：“中書省地在樞近，多承寵任，是以人固其位，謂之鳳凰池也。”[18]青瑣門：漢代的皇宮門，因為上面刻有連環文，涂以青色，故名。[19]脫略：指放縱不受約束。

【語譯】

想當年蔡文姬把胡笳的悲聲帶入琴曲，創制了《胡笳十八拍》。聽到這曲子，胡人的淚滴沾濕了邊地的衰草啊，漢使面對即將歸來的文姬，也不禁肝腸寸斷。古老的邊堡一片蒼茫，寒氣中烽火燃起，邊荒陰沉沉的，大雪紛飛，映白了原野。那琴曲要先撥商弦，再轉到角弦和羽弦啊，四周郊外的樹葉如被秋風掠過，不禁簌簌落下。

董先生的技藝高深莫測，幾可通神，他一彈弦，竟引得深密松林中的精靈都來偷聽。不管是快撥還是慢彈，全都得心應手，將要放聲，卻又回還，如含深情。那琴音如同空曠的山野間百鳥分散，卻又聚合，如同萬里的浮云才待成陰，卻又放晴。如同雛雁失群，在夜間苦楚地悲鳴，更如同即將失去親人的胡人孩子依戀母親的哭聲。如此的哀傷，使得長河也波息浪靜，使得鳥兒也停止了鳴叫。烏珠部落距離家鄉是如此遙遠，邏娑城的沙塵生出多少哀怨。那幽怨的曲子突然變調，音色彌漫開來，如同大風吹過密林，如同急雨打落屋瓦，如同泉水噴涌而出，直沖樹梢，如同野鹿呦呦地鳴叫著走過堂下。

長安城的東面是門下省啊，中書省又正對著皇宮門，有位高人不受名韁利索的拘束，無論白天夜晚都希望您抱著瑤琴前來訪問。

【賞析】

據說李頎是用這首詩向當時掌權的房琯推薦董庭蘭，其后董庭蘭即成為房琯門客。詩題殊不可解，而據施蟄存先生考證，當作《聽董大彈胡笳，聲兼語弄，寄房給事》，語指琵琶聲，弄是琵琶曲式，是說董庭蘭彈《胡笳十八拍》，其聲兼有胡笳和琵琶的特色，李頎寫詩贊頌，并將此詩寄與房琯。

音樂是很難用文字來描述的，而李頎獨能為此，鋪排得非常生動細膩。最大的特點是，他將樂曲的內容和彈曲的技法完美融為一爐，在讀者面前所展開的是一幅由音樂所構成的奇特畫卷。開篇先寫曲調內容，說當初蔡文姬作此歌，胡人聞而落淚，來迎接她的漢使也聽之斷腸，感染力非常強烈。接著說邊境和塞上風光，“古戍蒼蒼烽火寒，大荒陰沉飛雪白”，然后筆鋒突然一轉，歸為琴曲技法，就此引出董庭蘭來。

詩人說董庭蘭的技法高超，就連山林精怪也受到吸引，要來偷聽。忽而急抹，忽而緩彈，高高低低，來來去去，深情無限。然后詩人用了一系列的比喻來描摹琴聲，說這琴聲似孤雁悲鳴，似胡兒哭聲，似別鄉千里的哀愁，似異域凄美的風光。“烏珠”也好，“烏孫”也罷，都和蔡文姬所失陷的南匈奴毫無關系，邏娑古城則更在十萬八千里外，只是用來指代胡地異域而已，詩中常有此類指代，不可當作實地解。

前面說琴聲幽怨，接著突然變調，變得急促激烈起來，如風吹林，如雨落瓦，如泉激涌，然后再次和緩起來，卻似“野鹿呦呦”。鹿鳴之比喻是非常重要的，因為此語來自于《詩·小雅·鹿鳴》，有“呦呦鹿鳴，食野之蘋，我有嘉賓，鼓瑟吹笙”等語，是待客之詩，就此而引出結句。結句“長安城邊”幾句是寫政府中樞，當時房琯做給事中，屬門下省，位列中樞，乃有此語，其后“高才”即指房琯，自不待言。“脫略名與利”是恭維房琯，并言房琯希望董庭蘭攜琴而至，聞其妙奏，就起到了推薦之意。

【擴展閱讀】

胡笳十八拍（節選）

東漢·蔡琰

不謂殘生兮卻得旋歸，撫抱胡兒兮泣下沾衣。漢使迎我兮四牡，胡兒號兮誰得知？與我生死兮逢此時，愁為子兮日無光輝，焉得羽翼兮將汝歸。一步一遠兮足難移，魂消影絕兮恩愛遺。十有三拍兮弦急調悲，肝腸攪刺兮人莫我知。

身歸國兮兒莫之隨，心懸懸兮長如饑。四時萬物兮有盛衰，唯我愁苦兮不暫移。山高地闊兮見汝無期，更深夜闌兮夢汝來斯。夢中執手兮一喜一悲，覺后痛吾心兮無休歇時。十有四拍兮涕淚交垂，河水東流兮心自思。

這是《胡笳十八拍》的第十三和十四拍兩段，述其別子之悲。蔡文姬在南匈奴育有二子，她本人雖然南歸，但兒子從父，算匈奴人，不被放回，就此天涯永隔。李頎詩中“斷絕胡兒戀母聲”即言此。

聽安萬善[1]吹觱篥[2]歌

南山截竹為觱篥，此樂本自龜茲[3]出。

流傳漢地曲轉奇，涼州胡人為我吹。

傍鄰聞者多嘆息，遠客思鄉皆淚垂。

世人解聽不解賞，長飆[4]風中自來往。

枯桑老柏寒颼飗[5]，九雛鳴鳳亂啾啾。

龍吟虎嘯一時發，萬籟百泉相與秋。

忽然更作漁陽摻[6]，黃云蕭條白日暗。

變調如聞楊柳春，上林[7]繁花照眼新。

歲夜[8]高堂列明燭，美酒一杯聲一曲。

【注釋】

[1]安萬善：觀詩意當為涼州（唐代的涼州包括今天甘肅省武威、金昌、民勤等市縣）胡人。[2]觱篥（bìlì）：古代簧管樂器名，從西域傳到中原，以竹為管，管口插有蘆制哨子，有九孔，又稱“笳管”、“頭管”。[3]龜（qiū）茲：西域古國名，唐代安西四鎮之一，又寫作丘慈、邱茲、丘茲。[4]飆（biāo）：暴風。[5]颼飗（sōuliú）：象聲詞，指風雨聲。[6]漁陽摻（càn）：古代鼓曲名，也寫作“漁陽參撾”，后訛為“漁陽三撾”。[7]上林：即上林苑，漢代離宮群，《漢書·舊儀》載：“苑中養百獸，天子春秋射獵苑中，取獸無數。其中離宮七十所，容千騎萬乘。”[8]歲夜：指除夕之夜。

【語譯】

從終南山上砍下竹子來，做成觱篥。觱篥之曲本來出自龜茲國，流傳到了漢地以后，曲調越來越奇妙，我請涼州的胡人安萬善為我吹奏。身邊的人聽到后大多嘆息，離家在外的人們因曲調而思鄉，也都落下淚來。然而世人大多只喜歡聽觱篥，卻不懂得欣賞這如同狂風中自在盤旋的曲調。我仿佛聽到寒風凄雨吹動了枯萎的桑樹和蒼老的柏樹，那聲響仿佛是很多雛鳳在雜亂地鳴叫著。一會兒又似龍吟虎嘯同時迸發，天地之間所有聲響都相雜，一起造就了秋天。忽然又變成《漁陽摻》一般的曲調，使得浮云昏黃、白日無光。樂曲再一變調，使我好像聽到了春天的腳步，看到上林苑中繁花耀眼。除夕之夜啊，在廳堂上擺開了明亮的燭火，我們飲著美酒，聽這觱篥之曲。

【賞析】

李頎善于用文字描摹音樂之美，此詩亦其名作，但與《琴歌》、《聽董大彈胡笳兼寄語弄房給事》兩首卻又不盡相同。詩的起與結都很平緩甚至平淡，將重點放在中部對音樂的描寫上——起首說明樂器來源和吹奏者身份，結句寫吹奏時間、地點，是在除夕之夜的宴會上。中部樂聲響起，先寫“傍鄰聞者多嘆息，遠客思鄉皆淚垂”，表現音樂具有強大的感染力，但是隨即筆鋒一轉，說“世人解聽不解賞”，人們大多不了解觱篥真正的美妙之處啊。觱篥的音色，向來以凄厲著稱，所以才會引人嘆息、落淚，但是詩人卻說，你們都理解錯了，觱篥的音域很寬廣，所能表現的內容很豐富，并非僅僅凄壯悲涼而已。

接著下面就用種種比喻來描摹觱篥的音色、曲調。忽而凄寒如風雨中“枯桑老柏”，忽而細碎如雛鳳亂鳴（九非實指，以狀其多），忽而雄壯如龍吟虎嘯，忽而又似萬籟齊響，有秋天的悲涼，忽而激烈如同鼓聲，忽而昏沉沉似云遮日暗，忽而又似春天般繁花照眼。值得注意的是，詩人用不同的韻腳來表現不同的曲調之幻象，先是舒緩的下平聲十一尤，中雜入聲“發”來突然高亢，然后轉為沉郁的去聲廿八勘，最后是清新的上平聲十一真。用詩歌的聲調來描摹音樂的曲調，配合默契，使人真如耳聞。

音樂是耳可聞眼不可見的，虛幻而難以捉摸的，所以用場景來比擬描摹音樂，最忌落在實處，也必須是半虛半實的。李頎深得此中三味，所比的風雨、鳳鳴、龍吟虎嘯、萬籟百泉，等等，都是現實中不常見卻可閉目想見的場景和似有所聞的音響。故而觱篥之曲在他筆下，顯得是如此變化多端，引人入勝。

唐詩常識

《平水韻》按照字的聲調，分為平、上、去、入四大部分，其中平聲因為字數較多，所以分為兩卷，也即上平聲和下平聲。比如此詩中的飗、啾、秋三字，就屬于下平聲第十一部“尤”，真、新兩字，就屬于上平聲十一部“真”。上平共十五部，下平也是十五部，上聲廿九部，去聲三十部，入聲十七部。