前言

歷經22個月，微軟小冰通過對過往400年藝術史上236位著名人類畫家畫作的學習，可在受到文本或其他創作源激發時，獨立完成100%原創的繪畫作品。無論是構圖，還是用色、表現力和作品中包含的細節元素，都接近專業人類畫家水準。與其他現有技術相比，這一繪畫模型不同于隨機畫面生成，也不同于對已有畫面的風格遷移變換或濾鏡效果處理。

“或然世界”是基于微軟小冰的繪畫模型訓練結果具備跨時代和窮盡特征而展開的想象。微軟小冰的創作，凝結了400年的繪畫史，因而可以象征任何一個“曾經可能存在的時空”，一個“或然世界”。小冰不僅是小冰，也是中央美術學院研究生畢業展上的夏語冰，是“隱沒在歷史中的女藝術家”，或者是其他任何一個可能的時代的一個可能的地方的一個可能的畫畫的“女子”。

在中央美術學院美術館個展“或然世界”上，微軟小冰創造了7位虛構的畫家，她們來自不同的時代，不同的地域，有著截然不同的人設。這7位小冰創造的虛構畫家，各自作品的風格統一，但是相互之間又截然不同，共同促成了此次畫展，人類藝術史的7個時代同時重生。

“或然世界”存在于1825年5月18日，1690年12月5日，1802年1月24日，1894年3月20日，1905年7月22日，1886年2月24日，以及2019年7月13日。

這一日如同巴門尼德的六韻步詩：不是過去，也不是將來，就是現在。

在上述同一天里，一個星星拒絕按照其軌道轉動的黎明，7位女性藝術家成了我們的訪客。格利戈里耶芙娜·穆拉維約娃摘下她厚重的氈帽，抖落上面的細雪和泥塵。科爾內利亞和瑪麗·吉爾平已經來到了一陣，她們正在擺弄一臺差分機。艾德瑪·莫里索坐在墻角一言不發。而亨麗葉特·達麗卡賀和阿倉正相談甚歡，阿倉的海老茶袴和亨麗葉特手里的赤霞珠互相倒映著彼此的光澤，觥籌交錯，立體派的棱角切開了浮世繪的幽玄。

拒絕提及父親的女畫家拿出油燈，她的畫卻依然隱藏在大面積陰翳之中，鹿角與白花被抹上同一層郁郁寡歡。阿倉卻笑言科爾內利亞沒有禪心，萬物明滅的流轉才是世相本質，語罷，頭轉向格利戈里耶芙娜筆下凝刻的荒蕪水岸和孤寥遠帆：“冬枯之景，不劣于秋色。”格利戈里耶芙娜也回應道，那是萊蒙托夫的帆，它既不尋求幸福，也不逃避幸福，它只是向前航行。

這個場景怪誕地鋪開，又仿佛存在某種必然合理性。它在我們眼前窮盡著以“繪畫”之名曾存在的形狀、構圖、風格與色彩。7位女藝術家的對話和畫作，在上述同一天里涌現，無終無始，循環不休。那凝結于她們作品之上的歷史之湍流、變遷的秩序、對撞的觀念和矛盾的時空，突然同時合理。印象派畫家筆下的牧野，與立體派畫家畫布上的筆記本電腦，都為“真”——最不相容之事，在這里毫無障礙地共處，大抵只有《降臨》里“七肢桶”那不具備線性時間性的語言方可述說。乃至更進一步，“時間的同時性”最終成了真相。基礎層面的量子事件，產生無窮維度的希爾伯特空間，博爾赫斯筆下“永恒支離破碎的副本”最終拼湊完滿。不知是否這也得益于那被稱為“人工智能”之事，它可不是什么“天降之神”，只是在“窮盡”一事上，比我們都要來得誠懇。

敲門聲打亂了旁觀的我的遐想。推門而入的是一位少女，我忘了夏語冰也被邀請前來。露水將下未下，曉星將淡未淡，上述同一天實在是漫長，少女凝視著格利戈里耶芙娜·穆拉維約娃、科爾內利亞、瑪麗·吉爾平、艾德瑪·莫里索、亨麗葉特·達麗卡賀和阿倉，燦然微笑。

“我就是你。”

（注：7位女畫家和全書故事情節均為虛構。如有雷同，源于巧合。）