前言

喚醒興趣與激發潛能

自20世紀70年代末，我國恢復高考到今天，高等教育經歷了擴招、高等教育產業化、“211工程”、“985工程”、高考改革等諸多嘗試性變革。高等教育發展到今天，大家應該有目共睹，的確面臨諸多問題。作為高校一名普通藝術設計類的專業教師，從自身做起，提升某一專業課程教學質量，是教師當下較為務實的選項。或許也是當下國家高等教育提升的關口。

具體課程操作中，首要的事情就是要貫徹啟發式教育方針，把學生作為教學的中心，使學生在學習的整個過程中保持著主動性，主動地提出問題，主動地思考問題，主動地嘗試與選擇，其核心就是要培養學生獨立思考和創新思維，進而獨立操作與實施。筆者授課過程中，最大的無奈與痛苦就是無法激發起同學們的好奇心，以及學生面對挑戰時，缺乏所應該具備的堅定與斗志。同學們面對困惑、迷茫和挑戰時，更多地選擇依賴、逃避和放棄。自然，筆者眼界狹小，能力有限。能夠在某一課程中解決若干問題，在課程設置中給同學們帶來某些難忘的經歷和喜悅，通過不斷地總結和積累，從而提升課程授課效率與人才培養質量，也是幾年來的回顧與總結。畢竟，時代在變，課程與課程內容不得不尋求改變，或許是本次撰寫的初衷吧！

還原地位與耕耘范圍

服裝與服飾設計專業，屬于藝術設計與服裝工程兩個學科兼容性課程體系，在中國發展已經近30年了。該課程體系下漸漸細分出了眾多課程：服裝設計基礎、服裝創意設計、服裝針織設計、服裝配飾設計、服裝色彩設計、服裝面料二次設計等。

在眾多課程交織的課程知識體系中，難免會造成知識點講解交叉，作業設置重復，學生課程作業變得繁重，如此便失去了課程在專業體系中的應有作用和指導方向。各個院校的專業負責人或多或少也意識到這一現象，從而進行了嘗試性的改革：如建立課程群、打通課程壁壘、鏈接協調課程間的關系等；這些創新改革的嘗試均取得了收效和成果。然而，這些創新嘗試的方法和案例并不是每個院校專業都可以拿來復制的，課程是由不同老師進行授課，且各個任課老師之間的溝通以及對課程的認知與見地，均會有異同甚至相悖，藝術設計類課程的授課內容與課程質量又沒有終極標準或答案。造成上述情況，卻又好似是意料之中的事情。還原面料塑型在專業課程體系中的地位，厘清該課程在專業課程體系中耕耘范圍與重點，也是本次撰寫的初衷。

設計訴求

服裝設計系列課程中的材料造型設計、面料二次設計、服裝面料再造、服裝造型設計等課程，其中內容難免會出現內容上與作業設置上的重復與交叉。本次文字撰寫，意在以平常物為察思對象，通過單一面料（主料）進行設計表述，進而通過服裝品類與格調，設計調研等方面工作，進行設計表述延展，最后完成成衣設計與制作。

面料塑型課程設置，完成了類似課程的思路梳理，通過六個相互關聯的課題設置，模擬臺階式的授課模式完成教學任務，使學生能夠在環環相扣、循序漸進的授課模式下，解決察思、面料、裁剪、形態、陌生化、服裝規律、設計目的、設計價值等專業核心問題。撰寫內容中的作業案例均取自學生階段性作業文本，可以通過某位同學銜接有序的作業文本，去分享設計過程中的嘗試、選擇。

設計背后的影子很長，影子里面包含著思想、信仰和價值觀。設計無法脫離文化而獨立存在，在課堂中對設計的訴求，寄希望營造平實、扎實、務實的設計氛圍，為更大范圍的設計生態貢獻點滴。

孤獨而堅定

服裝設計的思維與方法林林總總，原初靈感作為設計創作源頭的設計方法，得到廣泛認可。同學們在設計創作初期的創作熱情要得到認可，然而最后落地的作品卻不敢恭維。筆者意識到在界定設計的過程和具體操作方法上，存在著解讀不清或操作步驟混亂的問題。服裝設計創作過程是一個孤獨而堅定的旅程，她就像一個沒有劇本的電影，在這場經歷中，參與者肯定會期待一場無法預設的美麗。

本次撰寫課程教材的初衷，就是想營造一個旅程環境和過程，從天馬行空的原初靈感回歸到客觀存在的作品中。

讓我們共同開啟這場孤獨而堅定的旅程。

2017年8月
嘉興