第五節 服飾創意是對形象的塑造

回顧每一個經典的熒幕人物形象，都離不開服飾上的創新和人物形象的塑造。服飾創意在對服飾美和人物塑造功能上起到了決定性的作用。服飾創意的目的是創造嶄新的“服飾形象”，形象設計的目的是創造最適合的“人物形象”，兩者都圍繞“形象”展開，服飾創意的價值也在于塑造更具人文理念和藝術內涵的形象。

無論是服飾創意還是形象設計都屬于設計的范疇，設計是人們有目的尋求尚不存在的事物的過程，通過把各種細微的感受和外界事物，組織成明確的概念和藝術形式，從而構筑起滿足于人類情感和行為需求的物化世界，既創造物質的產品和環境，也創造精神的產品和環境，有時兩者兼而有之，設計的本質就是創造。

服飾創意屬于服裝設計的范疇，旨在對著裝者的服裝、配飾在材料、工藝、技法以及展示主題上進行創新思維和創作。目的是通過獨特的視角和途徑來表達最流行的外觀和主題，從這個層面上講，這與形象設計的目的是一致的，都是通過視覺傳達手段營造最適合某個特定的人物或人群的形象。

形象設計和服裝設計兩者既有關聯又有區別，其共同點都是以“人”作為服務對象，以改變“人的外在形象”為最終目的。主要區別在于，服裝設計主要是以面料做素材，給予人體以功能性和裝飾性美感；形象設計的主要工作是按照一定的目的，對人物、化妝、發型、服飾、禮儀、體態言語及環境等眾多因素進行整體組合，主要工作方式為綜合設計。

“個人整體形象設計”是設計師根據被設計對象與生俱來的個人外部特征、皮膚顏色、個人獨有的性格特征、體形特征、職業屬性等條件來制訂出“個人服飾色彩搭配規律”“個人服飾風格定位”“個人發型”和“個人妝型色彩搭配”等方案。

好萊塢影星奧黛麗·赫本所做的各種形象設計，就是成功的范例（圖1-10）。在20世紀50年代，紀梵希開始為赫本做各種服裝設計的嘗試，例如在《美麗的沙普麗娜》中的緊身褲服飾造型得到流行；在《蒂梵尼早餐》一片中，紀梵希為當過芭蕾演員體形纖細的赫本，設計了直線條形和鞘型元素的服裝造型——圓肩、寬松、略收下擺、簡單束腰、腰部由活褶代替收身。在這個設計中，圓肩使赫本消瘦的肩膀顯得豐滿，收下擺則是鞘型服裝的一大特色，松弛的造型使服裝幾乎不與身體接觸，但曲線卻能體現出來。這種服裝設計，配上恰到好處的妝容設計，既保持了赫本的纖細嬌小，又不顯得過于消瘦。無可挑剔的形象設計與影片一起大獲成功，并在服裝與配飾上掀起一股“赫本熱”。在戰后一直以豐滿性感女性形象為美的年代里，赫本以其獨特的形象氣質沖擊了當時大眾的審美觀和流行，以至于長久以來一直成為女性追逐的完美形象。紀梵希為銀幕上的赫本進行了長達半個世紀之久的形象設計，他創造的不僅僅是赫本所飾演角色的形象，也創造了那個時代的時尚。

圖1-10

服飾創意所展示的服飾美，大致包含三層意思：服飾本身的美；體現出穿著者人體的美；為人體增添的美。“服飾”的含義包括了服裝和飾物，并與“人體”一起組成了“外觀形象”。因此，從這個層面上講，服飾創意與形象塑造的目的是一致的，都是為了美化人體（圖1-11）。

圖1-11