先學拼音，然后對仗，壓韻，平仄，最后格式，和文音文體

由于我的文字太松散，會讓人看不懂，而我又寫了很多的詩。不如跟你們談談怎么看我的詩吧。

從事實用處上來說，賞析比理解和知道過去的一些詩具體格式更重要。也就是理解美的能力大于你創造美的能力，并且你能理解，你才能夠創造出更美的。

語文課經常會有賞析的題。看小說的也有很大一部分是正在讀書的同學，作為一個已經度過了初中和高中的學生。我也希望他們能夠少走一點彎路。

然而感覺這些知識都是一點點鋪起來的，沒有人做一個系統的概括，說那些知識的歸屬，老師也不會說會教。

大概原因是有初中老師以為小學老師教過了。小學老師以為初中老師會教的。

等你到了高中高中老師又覺得你太差了。這群大人搞的是什么事？真的是。

所以我給他們做一個總結吧。

技巧題，高考除了有兩年沒有考，以前基本年年考。詩詞賞析很少說會問情感。

具體的內容你自己應該也知道，不知道自己去查，我這里就是把簡單的他們幾種表達技巧的分類告訴你。

表達技巧是詩詞賞析題里面最主要考察的地方。如果考你表達技巧，那么你需要認真的分析那一句話里面的各種表達技巧，非常的難。經常會答錯方向，牛頭不對馬嘴。

就像有的作者他自己寫出來的書，如果別人用他寫出來的書出題，他自己都不一定答得好。但是鑒賞水平是一個人文學水平的基礎。所以呢，學語文嗎加油。你可以列一個大綱樹圖，也就是大家通常說的括號圖。

表達技巧，分成三個部分。

修辭手法，表達方式和表現手法。不過表現手法和表達方式，表達手法，描寫技巧經常混淆，相互通用，所以并不過分區分。

1.修辭手法。

修辭手法分為排比，對偶，比喻，比擬，對比，夸張，借代，雙關，頂真，設問，反問，互文，反復等。

其中比擬包括擬人和擬物。

借代有兩種，一種是部分代替整體，一種是特征代替整體。

2.表達方式。

表達方式分作抒情方式，描寫技巧。，記敘，議論，說明等。

其中抒情方式分為兩種。

直接抒情和間接抒情。

間接抒情又分為情景交融，托物言志，借景抒情，觸景結情，寓情于景，借古諷今。

表達方式的描寫技巧。

又分作虛實相生，正側結合，正面描寫和側面描寫，動靜結合，細節描寫，白描，點面結合，視角變化，繪聲，繪色，繪形等。

3.表現手法。

分作先抑后揚，襯托。對比，象征，比興，渲染，烘托，用典，聯想，想象，以小見大等。

其中的襯托。分成正襯和反襯。

其中的對比。又分為古今，正反，前后。

4.小說現代文的閱讀。

分成三個方面，并不是時間地點人物。

看標題，看每段的首尾句議論，還有就是看對象對象的特點。這些東西就可以看出一部作品的大概。

4.結構。

結構非常的多，結構也包括了一些描寫技巧。

開門見山，卒章顯志，畫龍點睛，以景結情，承上啟下，照應，鋪墊，伏筆，倒裝等等。

其中照應分為，首尾和題文。

5.論述類文章閱讀。

論述類的文章不同于小說，大多用隨筆和一些散文。

出題的人經常會在里面設陷阱。

這個時候就需要聯系前文。

整體和部分做對比，一般是以偏概全。已然和未然做對比，一般是混淆條件。前期和后期做對比，一般是混淆時間。主要和次要做對比，一般是主次顛倒。選擇和兼備做對比，一般是找不出來。原因和結果作對比，一般是因果混亂。言此以言彼作對比，一般是張冠李戴。否定和肯定作對比，一般是觀念絕對。客觀和夸大做對比，一般是歪曲事實。有據和憑空做對比，一般是無中生有。相似和相關做對比，一般是偷換概念。

6.然后認識一些通假字，記一些，古今異義詞，了解一些成語，知道一些語文常識，歷史常識。了解一些詩詞里的典故。再看一看詩的平仄，押韻。

平仄和押韻是學拼音的時候，就應該有人教你的。

也就是拼音的4聲和拼音的韻部。

在了解那些常識的時候，你會經常發現一些矛盾的地方。這個時候，以大家的習慣為準，以歷史為準。

這樣，對于詩詞的賞析，你差不多也就入門了，也就能夠做題了。

即便你并沒有打算那樣去做，我想看到這里，對于詩詞你也不會覺得無聊了。

不管是哪一個地方的方言，用的語式句調都是和普通話沒區別的，所以只要普通話能夠壓韻，方言也有他自己的韻味，不能強于區分。客家話，藏語，回語，土耳其語，這些，也適用中國的詩詞的音律和格調。

音律，中國古代的音律，除非宋詞需要唱，否則一般用不到。他們三個沒關系，押韻在唱的時候有作用，不過那是轉調的時候。

平仄也就是拼音的4聲。就比如。

濤，逃，討，套。

由于長時間的發展，為了寫詩的方便，一些詞句里面會有固定的格式。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。用這樣類似的方法，相互對應，詩句朗讀起來更具節奏感。

押韻便是在一句詩句里的字。他的拼音韻母，需要與別的詞句相對應。一般來說在對聯里面，每一句的句尾需要押韻。

首先我們需要分清楚絕句和律詩。

律詩屬于近體，壓韻已經非常自由了。

如果用新韻個來押韻的話，押韻方式都是一樣的，平尾用韻。也就是說詩詞的最后一個字，當是平仄為平的時候，需要聯系前后的詩詞，確定它的韻母，然后來選字。

如果用古韻的話，要么不聯系平仄，不用律句，以情感和停頓來，要么就有非常嚴格的平仄來壓。

是否以平仄入韻，也就是說是否要把平仄和韻腳強行聯系在一起。也是一直以來比較嚴格的問題。

在絕句里面，由于其對仗工整。所以一般一個詩句有幾個字，都有其相對應的幾種已經確定好的平仄和韻腳的方式。所以通過絕句每一句的字數，分別稱為幾言絕句。

絕句是文人們互相對句玩搞出來的，律詩是，達官貴人們，從歌頌功德開始搞出來的。兩者的區別較大。

漢朝魏朝唐朝，都寫絕句，從唐朝起有了律詩

一個工于情韻，一個格律嚴格。一個從漢魏起，一個唐朝才出現。

在這里寫一首詩提醒自己不要狂傲，要保持謙虛。保持自我。要認真的聽取他人的意見，不隨便看不起別人。最關鍵是不斷學習充實自己。

詠籠鶯

清脆嘰叮語，不定躍然尋。

金絲鉤架底，鏤刻尾弦輕。

玲瓏玉扳指，難鎖欲飛心。

惜久籠中佑，離后也難聽。

這里的古韻新韻還有一些說法，這里的韻字并不是說它是一種韻腳。而是說某一種韻腳所代表的方言。用這樣的名稱來命名。

比如說平水韻，就是唐朝時出現的一種方言，官方方言。那個時候都一樣的韻腳。和過去的方言，還有一些詩詞的格式產生了沖突。所以就專門編了一些記載當時方言發音的書。為以后的詩詞押運時能夠找到對應的韻腳，能夠看得懂，提供一些方便。

類似的古韻（過去的官方普通話）還有一些，很多人為了考究過去很久遠以前的方言。也能夠解釋很多詩詞的押韻，用現在的新韻很難感受的原因。

于是學詩從唐朝起也就出現了一點點爭議。

到了后來的明清，小說盛行，人們也就不怎么管，詩詞似乎漸漸淡出人們的視野。像戲劇和一些唱本，也只是偶爾提及，即便是后來新出現的新體詩，對古詩幾乎是針鋒相對，漸漸亂了一些。

再后來便是抗日戰爭，解放戰爭。當時在軍隊里興起了七律等等一些較為新鮮的，自由的，不受拘束的格式。

詩詞也就有了再興的機會。再加上紅樓夢等小說的解析，從此便加上了一句情到深處一概不管的說法。

但是國學大改的時候，人們總想分個所以然。硬想用一些現代文學框架來認真的分析清楚中國的古詩，幸好，改革很成功。一群文人志士很有效而準確的分析了中國文學的發展歷程。

自從王國維寫出了人間此話一本書，便出現了意境這一個詞，可以說是非常準確的描述了中國古詩所要表達的那種朦朧，抽象的狀態。非常受文人們的推崇，雖然他的這本書打破了過去的很多東西，卻很成功的對古詩詞進行了總結，也可以說成是近代的詩詞賞析開山之作。

從那之后，這本書就成為了詩詞入門必讀書目之一。

所以當你看完這些，知道了基礎以后，當自己想要創作的時候，只要不是太俗，游戲也好，有無目的性也罷，放手去寫吧，其中學問較大，如果你是真的喜歡，會自己去查，自己去學，也不要因為學到了什么就看不起別人，好詩詞往往勝在一句兩句感人至真。

所以不用太認真的。

況且關于這些，本來就是人定出來的規矩，盡量少爭論。基礎打牢也就可以自己創作了，畢竟人們都討厭先入為主。如果有興趣，一定要自己去研究。

不管是什么藝術，通俗性和專業性永遠是統一的。這兩者并不矛盾，并不是一個蹺蹺板的兩端，通俗性強，專業性就要對他進行讓步，或者說專業的東西就不能通俗。事實上來講，人民群眾喜歡樂見的，恰好就是這樣兩個東西并行，通俗性和專業性都具備的條件下，就是人們最喜歡的。

最后希望，陌生的你。一切都好，認真幸福。