尼德蘭就是荷蘭，即“The Netherlands”，音譯就是尼德蘭，我們平常所稱(chēng)的荷蘭英文為Holland，只是尼德蘭的別名而已。

與尼德蘭同荷蘭相關(guān)的是佛蘭德斯。尼德蘭、荷蘭與佛蘭德斯是三個(gè)有趣的概念，它們的名字有著深遠(yuǎn)的歷史淵源。其中尼德蘭的名字最古老，范圍也最廣大，它大致包括荷蘭與佛蘭德斯兩部分，荷蘭在北，佛蘭德斯在南。這三部分在西方藝術(shù)史上都有相當(dāng)重要的地位。例如凡·艾克兄弟，他們是尼德蘭藝術(shù)的代表，也是油畫(huà)的發(fā)明者，大名鼎鼎的魯本斯則被稱(chēng)為“佛蘭德斯的魯本斯”，偉大的凡·高則是荷蘭畫(huà)家。不過(guò)這幾個(gè)概念并不是嚴(yán)格劃分的，就像它們所據(jù)的地區(qū)經(jīng)常重疊一樣，藝術(shù)家們有時(shí)也既可屬于這個(gè)，也可屬于那個(gè)，就像凡·艾克兄弟，既是尼德蘭藝術(shù)家，又可以說(shuō)是佛蘭德斯藝術(shù)家。

荷蘭只是一個(gè)位于歐洲西部的小國(guó)家，面積不過(guò)4萬(wàn)多平方千米，但在藝術(shù)史上卻成就非凡。文藝復(fù)興時(shí)期，西方藝術(shù)史尤其是繪畫(huà)史有兩個(gè)中心，一個(gè)是意大利，另一個(gè)就是尼德蘭了。而且尼德蘭藝術(shù)有著與意大利藝術(shù)迥然不同的特點(diǎn)，在藝術(shù)的內(nèi)容與形式兩方面來(lái)講都是如此。

內(nèi)容方面，尼德蘭藝術(shù)有一個(gè)響亮的稱(chēng)號(hào)——現(xiàn)實(shí)主義。與主要以宗教、神話(huà)或者貴族王公為尊容為繪畫(huà)題材的意大利藝術(shù)家不同，尼德蘭藝術(shù)家們則將他們的目光更多地投向了普通民眾。

形式方面，與這個(gè)主題相關(guān)，尼德蘭藝術(shù)家的作品既沒(méi)有威尼斯畫(huà)派那種堂皇的色彩，也沒(méi)有米開(kāi)朗琪羅與達(dá)·芬奇那種完美的構(gòu)圖與雷霆般的力度，但比起他們的作品來(lái)卻別有一番特色，這特色可以用一個(gè)似乎與繪畫(huà)無(wú)關(guān)的詞來(lái)表達(dá)——親切。這個(gè)詞里融和了他們那些不濃不淡的色彩與簡(jiǎn)單明了的構(gòu)圖以及樸實(shí)自然的筆調(diào)。我這里打個(gè)比喻說(shuō)吧，我們看威尼斯畫(huà)派的作品有如欣賞一位雍容華貴的公爵夫人，看米開(kāi)朗琪羅的作品有如仰望一位威風(fēng)凜凜的大元帥，而看尼德蘭藝術(shù)家們的畫(huà)則有如打量一位漂亮迷人的小家碧玉。

發(fā)明油畫(huà) 尼德蘭與佛蘭德斯藝術(shù)家們?cè)谒囆g(shù)上取得的第一項(xiàng)偉大成就是發(fā)明油畫(huà)。

現(xiàn)在一般認(rèn)為，油畫(huà)是由凡·艾克兄弟發(fā)明的。

凡·艾克兄弟是佛蘭德斯人，哥哥叫胡伯特·凡·艾克，弟弟叫揚(yáng)·凡·艾克。關(guān)于哥哥我們現(xiàn)在知之甚少，最為確鑿的證據(jù)是現(xiàn)存著名的《根特祭壇畫(huà)》的外框上刻有如下文字：“舉世無(wú)雙的畫(huà)家胡伯特·凡·艾克始作，其弟揚(yáng)——僅次于他的藝術(shù)家——將此做最后完成。”

關(guān)于他弟弟揚(yáng)·凡·艾克的事要清楚得多，因?yàn)樗泻脦追髌番F(xiàn)在還在呢，且上面簽著他的大名。

揚(yáng)·凡·艾克大約在1395年出生于當(dāng)時(shí)屬神圣羅馬帝國(guó)一個(gè)叫比曉普里克馬塞克的地方，當(dāng)時(shí)屬于大尼德蘭的佛蘭德斯地區(qū)，比文藝復(fù)興時(shí)期意大利繪畫(huà)的先驅(qū)馬薩喬要年長(zhǎng)30歲，比透視法的創(chuàng)立者布魯勒內(nèi)萊斯基也要年長(zhǎng)近10歲。

揚(yáng)·凡·艾克早年的生平事跡很模糊，但從1422年起都有比較詳細(xì)的記載。1422年他到了尼德蘭的海牙，擔(dān)任當(dāng)時(shí)的荷蘭伯爵巴伐利亞的約翰的侍從和私人畫(huà)師，為他裝飾海牙的宮殿。為了完成這個(gè)相當(dāng)浩大的工程，揚(yáng)·凡·艾克廣招學(xué)徒來(lái)協(xié)助工作。他的名作之一《都靈-米蘭祈禱書(shū)》細(xì)密畫(huà)就出自這一時(shí)期。

1425年荷蘭伯爵死后他又到了里爾，為那里的勃艮第公爵“好人菲力普”服務(wù)，擔(dān)任公爵的宮廷畫(huà)家和內(nèi)廷供奉。據(jù)說(shuō)公爵很器重他，不但讓他作畫(huà)，還將他視為心腹，委托他執(zhí)行一些重要使命。其中最重要的一個(gè)是1428年他與公爵的使團(tuán)一起去了葡萄牙，替公爵談判與葡萄牙公主伊莎貝拉的婚事。到那里見(jiàn)到公主后，揚(yáng)·凡·艾克立即為公主畫(huà)了一張肖像，并派人晝夜兼程送到了公爵手上，據(jù)說(shuō)公爵看了畫(huà)像不禁一方面為藝術(shù)家高超的藝術(shù)手法所迷，亦為公主非凡的美貌所迷，立即決定正式向公主求婚。

回國(guó)后不久，1431年左右，揚(yáng)·凡·艾克與一個(gè)叫瑪格麗特的女子結(jié)婚了，她當(dāng)時(shí)還很年輕，也許就十四五歲吧。這時(shí)候揚(yáng)·凡·艾克已經(jīng)從里爾搬到了佛蘭德斯的布魯日，并在那里購(gòu)買(mǎi)了一棟住宅。看得出揚(yáng)·凡·艾克很愛(ài)自己年輕的妻子，為她畫(huà)過(guò)許多肖像，畫(huà)像上充滿(mǎn)了脈脈溫情。

在布魯日，揚(yáng)·凡·艾克接手了已經(jīng)由胡伯特·凡·艾克開(kāi)始了而未竟的畫(huà)作，即《根特祭壇畫(huà)》，大約于1432完成。這畫(huà)現(xiàn)在還保存在根特的圣巴豐教堂。

由于這幅畫(huà)一炮打響，為揚(yáng)·凡·艾克贏得了空前的榮譽(yù)。也許就是因?yàn)檫@個(gè)原因，從這年起他開(kāi)始在自己的作品上簽名題詞，題詞一般是“盡心竭力”。揚(yáng)·凡·艾克保存至今的這樣的簽名作品共有約10件，都是價(jià)值連城的稀世珍寶。

揚(yáng)·凡·艾克逝世于1441年，是突然去世的，死因不明，被葬于布魯日的圣多納圖教堂。

《阿諾弗尼夫婦肖像》 揚(yáng)·凡·艾克傳世的作品都稱(chēng)得上是名作，其中最有名的是《根特祭壇畫(huà)》《阿諾弗尼夫婦肖像》《圣母和羅林大主教》等。我們?cè)谶@里只欣賞他最有名的那一幅，即《阿諾弗尼夫婦肖像》。

《阿諾弗尼夫婦肖像》一看就能給人留下深刻的印象，這不是因?yàn)楫?huà)面有多么華麗，相反，如圖中可見(jiàn)，畫(huà)面是相當(dāng)簡(jiǎn)單的，就是描繪一男一女站在屋子中間的情形而已。其中最絕的也許是后面的鏡子里，如果仔細(xì)地看看，會(huì)發(fā)現(xiàn)它清晰地映照出對(duì)面的影像，有窗子，有夫婦倆，還有一個(gè)就是畫(huà)家本人。我們憑什么知道這是畫(huà)家本人呢？憑著在鏡子上方清晰地簽著的一行字：Johannes de Eyck fuit hic，1434。譯成漢語(yǔ)就是：揚(yáng)·凡·艾克在此，1443年。

前面我們欣賞過(guò)許多畫(huà)，與這些藝術(shù)家的作品比起來(lái)，揚(yáng)·凡·艾克稱(chēng)得上是卓有特色的一個(gè)。

第一個(gè)特色就是現(xiàn)實(shí)。我們可以看到，這幅畫(huà)所描繪的既非神話(huà)人物，如維納斯阿波羅之類(lèi)，亦非宗教題材，像耶穌受難之類(lèi)，而是兩個(gè)最普通的人，并且是兩個(gè)有名有姓的人：阿諾弗尼夫婦。我們知道，以前提香也為凡人畫(huà)過(guò)不少肖像，但他為之畫(huà)像的基本上非富即貴，極少普通市民，揚(yáng)·凡·艾克描繪的恰恰就是普通市民，是普通市民的現(xiàn)實(shí)生活。對(duì)于藝術(shù)這是一個(gè)嶄新的、前途無(wú)量的方向。

第二個(gè)特點(diǎn)是揚(yáng)·凡·艾克在這里不但描繪了普通人的現(xiàn)實(shí)生活，而且使這種描繪異常精致優(yōu)美。我們可以看到，畫(huà)中的每一樣?xùn)|西都描繪得極為精細(xì)。如那條長(zhǎng)毛巴兒狗，它身上的每根毛都被畫(huà)家細(xì)致地一一勾勒出來(lái)了，以至于可以說(shuō)它不是一幅狗兒的畫(huà)，而是照片呢！還有那結(jié)構(gòu)相當(dāng)復(fù)雜的吊燈、夫婦倆身上衣服的每一條褶皺，都被極為細(xì)致地描繪了出來(lái)。如此細(xì)致的描繪是我們以前所從來(lái)沒(méi)有見(jiàn)過(guò)的。

正因?yàn)閾P(yáng)·凡·艾克描繪的是現(xiàn)實(shí)生活中的普通人，又描繪得如此細(xì)致，使得他的作品充滿(mǎn)了真實(shí)感，這種真實(shí)感幾乎可以從畫(huà)的每一處以至于整體都感覺(jué)得到。當(dāng)我們欣賞它時(shí)，仿佛看到了一種平常生活中都能看到的景象：一對(duì)夫婦，妻子已經(jīng)懷了孕，她總是在輕輕地?fù)崦怪械奶海惺苤氊惖拿恳粋€(gè)輕微的動(dòng)作，做丈夫的則既高興又有些擔(dān)心，高興的是要做父親了，擔(dān)心的是這孩子到底會(huì)怎么樣，像不像自己。

有些書(shū)上介紹說(shuō)這是兩夫婦正在舉行結(jié)婚典禮。我認(rèn)為這是不對(duì)的。理由如下：

一、若是婚禮的話(huà)，怎么會(huì)在自己家里舉行？要知道那時(shí)的婚禮只有一個(gè)地方可以舉行，就是教堂，這畫(huà)面不但不在教堂，旁邊連個(gè)教士都沒(méi)有哩！

二、明顯地女方已經(jīng)懷孕，他們?cè)趺磿?huì)挺著個(gè)大肚子去結(jié)婚呢？要知道這是在荷蘭，不是意大利，是在人們深受各種道德戒律束縛的中世紀(jì)，不是現(xiàn)在，因此兩個(gè)人等女方挺著大肚子再去結(jié)婚是不大可能的，即使有這樣“丟臉”的婚禮也只會(huì)悄悄舉行，哪會(huì)還在旁邊找個(gè)畫(huà)家來(lái)畫(huà)上這并不光彩的一幕呢？這就可以說(shuō)是絕不可能了！因此，有些書(shū)上將這幅畫(huà)的名稱(chēng)說(shuō)成是《阿諾弗尼夫婦結(jié)婚肖像》是沒(méi)有道理的。

發(fā)明油畫(huà) 揚(yáng)·凡·艾克對(duì)于藝術(shù)最重大的貢獻(xiàn)是他發(fā)明了油畫(huà)。

西方人的繪畫(huà)極為豐富多彩，僅依據(jù)繪畫(huà)材料的不同就可以分成好多種，例如水粉畫(huà)、水彩畫(huà)、鋼筆畫(huà)、鉛筆畫(huà)、粉筆畫(huà)、蛋彩畫(huà)、油畫(huà)，等等。其中的蛋彩畫(huà)就是用蛋黃或蛋清調(diào)和顏料繪成的畫(huà)，一般畫(huà)在敷有石膏表面的畫(huà)板上。

蛋彩畫(huà)有優(yōu)點(diǎn)也有缺點(diǎn)，缺點(diǎn)主要是由于它繪畫(huà)時(shí)用石膏作底子，而石膏的吸水性很強(qiáng)，干得快，因此畫(huà)畫(huà)時(shí)難做精雕細(xì)刻的功夫，且掌握難、精通更難，因此，當(dāng)油畫(huà)誕生之后，它就漸漸消失了，現(xiàn)在已經(jīng)少有人用。

替代蛋彩畫(huà)而起的是油畫(huà)。

由于蛋彩畫(huà)有干得太快的缺點(diǎn)，對(duì)于講究慢工出細(xì)活的西方畫(huà)家們是一種致命的弱點(diǎn)，于是他們便想找到一種新方法，既有蛋彩畫(huà)的優(yōu)點(diǎn)，又能去掉它的缺點(diǎn)。做過(guò)這種努力的人很多，都沒(méi)有成功。到了揚(yáng)·凡·艾克這里，他終于找到了一種絕妙好法，配方出了一種理想的調(diào)和劑，由它與顏料配合來(lái)作畫(huà)，既有原來(lái)蛋彩畫(huà)的優(yōu)點(diǎn)，又能避免它的缺點(diǎn)，例如干得既不太快又不太慢，既有充足的時(shí)間讓畫(huà)家慢慢畫(huà)來(lái)，又不至于要將畫(huà)板搬到太陽(yáng)底下曬才能干。

用他這個(gè)神秘的配方畫(huà)出來(lái)的來(lái)就是油畫(huà)了，這也是世界上最早的油畫(huà)。

尼德蘭不但誕生了油畫(huà)的發(fā)明者，以后還誕生了許多了不起的油畫(huà)畫(huà)家，我們下面要講其中兩個(gè)特別了不起的——博斯和勃魯蓋爾。

獨(dú)特?zé)o比的博斯 博斯是一個(gè)極為獨(dú)特的畫(huà)家，在西方藝術(shù)史上也有著極為獨(dú)特的地位。

博斯是尼德蘭人，約1450年出生于現(xiàn)在屬于荷蘭的布拉班特斯海爾托亨博斯。他的家庭是一個(gè)繪畫(huà)世家，祖父和父親都是畫(huà)家，父親還是他的師傅。

關(guān)于博斯的生平事跡所知甚少，只知道他一生都沒(méi)有離開(kāi)過(guò)家鄉(xiāng)，早年可能接受過(guò)細(xì)密畫(huà)訓(xùn)練，1486年左右成為一個(gè)以教規(guī)嚴(yán)格虔誠(chéng)著稱(chēng)的圣母兄弟會(huì)成員，這個(gè)兄弟會(huì)極關(guān)心邪惡、死亡、魔鬼等，對(duì)人世間大體持一種悲觀的看法。1490年左右，他為圣母兄弟會(huì)的一個(gè)禮拜堂畫(huà)了祭壇畫(huà)。

博斯死于1516年，只活了60多歲。

博斯現(xiàn)存的作品有約40幅，其中7幅有他的簽名，嚴(yán)格說(shuō)來(lái)這七幅才是他確鑿無(wú)疑的真跡。由于其作品的獨(dú)特性，還在世時(shí)博斯就受到了廣泛的贊譽(yù)，時(shí)人稱(chēng)他為最有特色的畫(huà)家，聲名遠(yuǎn)播，作品售價(jià)不菲。

我們現(xiàn)在就來(lái)介紹兩幅博斯存世的名作《干草車(chē)》和《人間樂(lè)園》。

《干草車(chē)》上盡顯人世百態(tài) 以前我們見(jiàn)過(guò)的畫(huà)，無(wú)論它出于何人之手，是何風(fēng)格流派，但都有一個(gè)共同特點(diǎn)：它們是嚴(yán)肅的藝術(shù)作品，有一個(gè)正式的主題。但在博斯的《干草車(chē)》看到的卻是一片光怪陸離，里面的人物一個(gè)個(gè)仿佛是舞臺(tái)上表演的各種角色——其中大部分是小丑，看了會(huì)令我們不禁莞爾。

我們看到，畫(huà)面的中心是一輛裝滿(mǎn)黃色干草的大馬車(chē)，干草有幾個(gè)人高。在干草車(chē)的上面和下面都有許多人。其情形十分有趣吧？你很難說(shuō)它描繪的是什么樣的情形，或者描繪的是哪里，人間？天堂？抑或是地獄？都像，又都不像。

除此之外，畫(huà)上還有另一個(gè)世界，一個(gè)完全不同的世界。

這個(gè)世界位于畫(huà)面最下。在這里有另外一群人，一群完全不同的人，這是一個(gè)安靜祥和的世界，看不到一絲爭(zhēng)斗與貪婪，有的只是平安喜樂(lè)。在畫(huà)面的最上，在藍(lán)天里一朵巨大的白云里又有小小的一朵金色的云，在云中可以看到我們熟悉的耶穌，只見(jiàn)他攤開(kāi)雙手，既像在勸導(dǎo)世人，又像在無(wú)奈地聳聳肩。

這幅畫(huà)給人一個(gè)強(qiáng)烈的印象就是它有著深刻的寓意。我們可以強(qiáng)烈地感受到作者在創(chuàng)作這幅作品時(shí)一定在心中有著某些強(qiáng)烈的意愿與主張，而他只是想通過(guò)這幅作品來(lái)表達(dá)他的主張。他有一個(gè)什么樣的主張呢？

原來(lái)，在當(dāng)時(shí)的尼德蘭有這樣一句箴言：“世界是個(gè)干草堆，各盡所能來(lái)奪取。”博斯所要表達(dá)的正是這句箴言：畫(huà)面上正是一個(gè)干草堆，許多人，從教皇到普通人直到魔鬼都想要奪取。他們以為奪取了這堆干草后就能幸福了，就能像那幾個(gè)登到了干草車(chē)頂上的人一樣。對(duì)于人間這樣的貪婪連耶穌基督也無(wú)可奈何——他只能站在天上無(wú)奈何聳聳肩，嘆嘆氣把頭搖。

但我想作者還有另外一層意思，這是通過(guò)最下面那一群沒(méi)有參與干草搶奪的人表達(dá)出來(lái)的，通過(guò)這些并沒(méi)有搶干草而仍然生活得怡然自得的人們，作者似乎在大聲疾呼：

人啊！停止無(wú)謂的爭(zhēng)奪吧！只有這樣你們才能生活得怡然自得。

極致豐富的想象力 《人間樂(lè)園》被認(rèn)為是博斯成熟時(shí)期的代表作，鮮明地體現(xiàn)了他作品最大的特點(diǎn)——極致豐富的想象力。

當(dāng)我們第一次看到《人間樂(lè)園》時(shí)，很難相信這是一幅古人的作品，因?yàn)樗褚环F(xiàn)代派的作品了，例如夏加爾或者達(dá)利的作品，充滿(mǎn)了令人不可思議的圖像。

《人間樂(lè)園》共分左中右三聯(lián)，分別表達(dá)了天堂、人間、地獄的情形。左邊一聯(lián)描繪的是天堂，在這里我們看到亞當(dāng)與夏娃剛被神創(chuàng)造出來(lái)，還沒(méi)有偷食禁果以致墮落，快快樂(lè)樂(lè)地生活在伊甸園。在伊甸園里，到處一派祥和，草木蔥蘢，百獸有的在草地上自由嬉戲，有的在清澈的湖邊安靜地喝水。神站在亞當(dāng)和夏娃之間，把他們當(dāng)自己的孩子一樣看待。您看，這是何等的樂(lè)園呀！

右聯(lián)的地獄就不同了，這里的情形只有四個(gè)字可以形容：不可思議。它不像我們?cè)诘　渡袂分兴?jiàn)的到處充滿(mǎn)了可怕的懲罰與痛苦的地獄。只見(jiàn)一個(gè)男人躺在地上，右手手心里一把短劍穿掌心而過(guò)，一個(gè)既像蝙蝠又像蜥蜴模樣的怪物趴在他身上，怪物背上還有一個(gè)東西，像極了咱們轉(zhuǎn)播電視節(jié)目等用的碗狀天線(xiàn)！這還是最能讓我們看得明白的怪物，其他比這更怪的還多著呢！不能不令人感嘆博斯那有如天馬行空般的想象力！

中聯(lián)的面積比左右聯(lián)都要大得多，它們上下的長(zhǎng)度一樣，但中聯(lián)的寬度足有左右聯(lián)的兩倍都不止，里面的人物更是多了10倍多。

它可以分成三層，最上層是一些極其古怪的建筑，中間一層像一片草地，草地中間有一個(gè)圓形池子，中間有許多人正在水中嬉戲，最下層距我們最近，看得也最清楚。這里的人體形比上面的要大得多，像在快樂(lè)地舞蹈，盡情地做著各種游戲，活脫脫一幅人世享樂(lè)圖。

除一群群赤身裸體的男女外，這里還有大量水果，大部分叫不出名字，人們?cè)谕嫠鼈儭⒊运鼈儯腿缤谕媾松粯印?

博斯作品的特色實(shí)在比較鮮明，第一個(gè)特色應(yīng)當(dāng)是那令人感到不可思議的想象力，真是超級(jí)棒。

藝術(shù)家們大都是些想象力豐富的人，例如他們從來(lái)沒(méi)有看見(jiàn)過(guò)耶穌基督和圣母上帝，但在畫(huà)中表現(xiàn)他們簡(jiǎn)直是輕而易舉，這不靠想象力靠什么呢？但即使在藝術(shù)家里頭，迄今為止似乎從來(lái)沒(méi)有看到過(guò)任何一個(gè)畫(huà)家有博斯一般驚世駭俗的想象力。我們且看看吧！在《人間樂(lè)園》里，那些建筑、水果、動(dòng)物，都是人世間從來(lái)沒(méi)有過(guò)的，甚至也是常人無(wú)法想象出來(lái)的。我們知道，純粹的想象不是難事，但要使想象出來(lái)的東西具有美感又是另一碼事了，至于要將它們的美表達(dá)出來(lái)更是難上加難。即使藝術(shù)家能做到這一點(diǎn)的也不是很多，而博斯在這里頭又是出乎其類(lèi)、拔乎其萃的一個(gè)，正是在表達(dá)這些令人感到匪夷所思的對(duì)象之中我們看到了藝術(shù)家那了不起的表達(dá)能力。

在《人間樂(lè)園》這三聯(lián)畫(huà)中，博斯的構(gòu)圖可謂恰到好處，例如總圖分成左中右三聯(lián)，而每幅畫(huà)又都可以分成上中下三重，使整個(gè)圖左右上下之間層次分明，互相呼應(yīng)，構(gòu)成了美妙的統(tǒng)一。

還有，博斯作品的色彩也十分鮮明，尤其是《人間樂(lè)園》，其繽紛的色彩簡(jiǎn)直不亞于提香。總之，無(wú)論就構(gòu)圖或者色彩，《人間樂(lè)園》都是了不起的杰作。此外再加上博斯那令人嘆為觀止的想象力，使《人間樂(lè)園》成為西方藝術(shù)史上最引人注目的作品之一。

如果講到它對(duì)于現(xiàn)代西方藝術(shù)的影響，那就更大了，難怪西方許多現(xiàn)代派藝術(shù)家將博斯視作他們的鼻祖呢！后面，當(dāng)我們欣賞現(xiàn)代西方藝術(shù)作品時(shí)，將會(huì)在許多作品里看到博斯的影子。

了不起的農(nóng)民畫(huà)家 現(xiàn)在我們來(lái)講了不起的“農(nóng)民畫(huà)家”勃魯蓋爾。

勃魯蓋爾生于1525年左右，比博斯要晚70多年，出生地可能是尼德蘭的布雷達(dá)，還有人說(shuō)他就出生在一個(gè)叫勃魯蓋爾的小村子，他的名字就是依這出生地由后人給起的。

他曾經(jīng)跟一個(gè)叫P·庫(kù)克的安特衛(wèi)普人學(xué)繪畫(huà)。庫(kù)克據(jù)說(shuō)是最早將意大利文藝復(fù)興的人文主義思想介紹到尼德蘭的人。勃魯蓋爾的妻子也是一位畫(huà)家，專(zhuān)門(mén)畫(huà)有點(diǎn)像中國(guó)工筆畫(huà)的細(xì)密畫(huà)。她可能將手藝傳給了勃魯蓋爾，因此以后勃魯蓋爾的作品有時(shí)候也顯得精雕細(xì)刻，頗有細(xì)密畫(huà)之風(fēng)。

到了1550年左右，庫(kù)克去世了或者離開(kāi)安特衛(wèi)普去了布魯塞爾，勃魯蓋爾則仍留在安特衛(wèi)普，次年加入了這里的畫(huà)家公會(huì)，成為職業(yè)畫(huà)家。在這里他遇到了畫(huà)家兼經(jīng)營(yíng)畫(huà)店的科克，兩人成了好朋友，科克很喜歡勃魯蓋爾的作品，正是經(jīng)由他的宣傳印行，勃魯蓋爾的作品才在他生前就有了一定的名氣。

就在成為職業(yè)畫(huà)家的第二年，勃魯蓋爾離開(kāi)尼德蘭取道法國(guó)去了意大利。他到過(guò)意大利從南到北許多地方，特別是到羅馬后，他見(jiàn)到了許多大師們的杰作，但勃魯蓋爾并沒(méi)有將這些大師杰作當(dāng)成神圣的教條，亦步亦趨。他甚至很少臨摹它們，而是站在一邊仔細(xì)觀摩，力圖深刻地發(fā)現(xiàn)、理解、領(lǐng)會(huì)其優(yōu)點(diǎn)。這使得他未來(lái)的作品沒(méi)有像當(dāng)時(shí)許多尼德蘭畫(huà)家一樣成為意大利風(fēng)格繪畫(huà)的一部分，而是具備了自己獨(dú)特的民族風(fēng)格，也正是這種風(fēng)格才令他不朽。

從意大利回到尼德蘭的途中，他翻越了白雪皚皚的阿爾卑斯山，這些壯麗的風(fēng)景給他留下了極為深刻的印象，并將在他未來(lái)的作品里留下深深的印跡。我們知道，尼德蘭或者現(xiàn)在的荷蘭乃是世界上地勢(shì)最低平的國(guó)家之一，其上沒(méi)有什么山巒。但在勃魯蓋爾的作品里卻能看到巍峨的群峰，這些都來(lái)自他在阿爾卑斯山的體驗(yàn)。

在意大利漫游了幾年后，勃魯蓋爾回到安特衛(wèi)普，開(kāi)始為科克畫(huà)版畫(huà)，用來(lái)大規(guī)模地制版印行。

1563年，勃魯蓋爾娶了老師庫(kù)克的女兒，不久便從安特衛(wèi)普遷居到了尼德蘭的最大城市布魯塞爾。

在布魯塞爾，勃魯蓋爾開(kāi)始專(zhuān)事繪畫(huà)，他的作品有兩大特點(diǎn)：

一是他極少像以前的畫(huà)家一樣畫(huà)達(dá)官貴人，也很少畫(huà)宗教畫(huà)，而是將普通市民與農(nóng)民作為描繪的對(duì)象，他在作品中鮮明地表達(dá)了對(duì)這些普通人深深的愛(ài)與理解。也正因如此，他有了“農(nóng)民勃魯蓋爾”的綽號(hào)，甚至有人說(shuō)他就是農(nóng)民出身。

第二個(gè)特點(diǎn)是他也用許多作品反映了當(dāng)時(shí)嚴(yán)酷的政治現(xiàn)實(shí)，那就是西班牙對(duì)于尼德蘭人民的壓迫以及尼德蘭人民不屈的反抗，他一方面用畫(huà)筆留下了西班牙統(tǒng)治者的血腥證據(jù)，另一方面歌頌了為自由而斗爭(zhēng)的人們。

勃魯蓋爾猝死于1569年，終年44歲。

了不起的風(fēng)景畫(huà) 西方藝術(shù)史上很少有勃魯蓋爾這樣能夠在其作品中深刻地表達(dá)農(nóng)民的畫(huà)家，而且，勃魯蓋爾在表達(dá)這些時(shí)不是作為一個(gè)教師爺或者憐憫者，將農(nóng)民當(dāng)作可憐的對(duì)象來(lái)描繪，而是把農(nóng)民作為與貴族和藝術(shù)家自己一樣平等的人來(lái)畫(huà)，這是尤其可貴的。

我們?cè)谶@里來(lái)欣賞勃魯蓋爾的兩幅作品，一幅是《收割者》，另一幅是《雪中獵人》。

《收割者》是一幅木板油畫(huà)，現(xiàn)藏于美國(guó)大都會(huì)博物館，是典型地反映了勃魯蓋爾農(nóng)民情結(jié)的作品。

畫(huà)面上，我們看到的是一片農(nóng)忙景象，一個(gè)平緩的小山坡是小麥田，麥子已經(jīng)熟了，一派金黃，在金黃的麥子中間還可以看到許多辛苦勞作，以及辛苦勞作之后在稍事休息的人們，他們是最感人的一群。

畫(huà)的更遠(yuǎn)處卻是一派“采菊東籬下，悠然見(jiàn)南山”的田園風(fēng)光，顯得寧?kù)o而祥和。

在我們已經(jīng)欣賞過(guò)的所有畫(huà)作之中，這是第一幅描繪地道的農(nóng)民生活的畫(huà)，畫(huà)中并沒(méi)有多少精雕細(xì)刻的地方，人物甚至臉面都看不清楚，也沒(méi)有中心人物。但在這里，正是用這種沒(méi)有中心人物的方式向我們展現(xiàn)了優(yōu)美的大自然與優(yōu)美的農(nóng)民們，二者水乳交融，相映成一幅美麗而壯觀的風(fēng)景畫(huà)。

《雪中獵人》被認(rèn)為是西方藝術(shù)史上描繪冬天最偉大的畫(huà)作。它作于1565年，是勃魯蓋爾的代表作，它左右寬約1.6米，上下長(zhǎng)約1.2米，現(xiàn)藏于奧地利的維也納美術(shù)史博物館。

這是一幅典型的風(fēng)景畫(huà)，在這里我們看不到一張人的面孔，有的只是忙碌的、正走在山坡上的獵人們，背朝我們，正踏雪而行。遠(yuǎn)處的山坡下是一個(gè)市鎮(zhèn)，有一個(gè)冰封了的湖，蔚藍(lán)色的冰面上有許多人在玩耍舞蹈。過(guò)了湖面乃是一座大山，懸崖壁立，高入云霄，山上白雪皚皚，山下緩坡上林木扶疏，旁有小路通向山外的世界。天空中有一只大鳥(niǎo)，展開(kāi)闊大的雙翅，從容翱翔。

所有這一切景象都顯得寧?kù)o而優(yōu)美，恍若世外桃源。

從藝術(shù)角度而言，這幅畫(huà)最大的特色是色彩的簡(jiǎn)潔，我們看到，畫(huà)面上無(wú)論人、狗、樹(shù)、鳥(niǎo)、雪、冰面，都是同一種顏色畫(huà)成，有點(diǎn)像一個(gè)色塊甚至一個(gè)剪影。這樣的好處是明顯的，它使得畫(huà)面干凈利落，并且能最好地表達(dá)冬天特有的景致。

我們知道，冬天不像萬(wàn)紫千紅的春天，而是一個(gè)大自然色彩相對(duì)單調(diào)的世界，也許這就是畫(huà)家們不大畫(huà)冬天的緣故吧！畫(huà)家們一般而論總喜歡使畫(huà)面色彩絢麗多姿，但冬天難以讓他們做到這點(diǎn)。然而勃魯蓋爾在這里卻反其道而行之，正是利用了冬天景色的簡(jiǎn)潔，順應(yīng)自然，用一種簡(jiǎn)潔的色調(diào)來(lái)表達(dá)簡(jiǎn)潔。這樣就使得他所描繪的冬天景象不但真實(shí)可信而且別有一種簡(jiǎn)潔之美，又像一座紀(jì)念碑一樣莊重得體。

這些特征，加上勃魯蓋爾作品中那特有的民族風(fēng)格——這是一種地道的尼德蘭民族風(fēng)格——都使得《雪中獵人》成了一幅不朽的經(jīng)典之作。