3．好攝影震撼你的感官

攝影是視覺的藝術，需要抓住最佳的光色、最好的瞬間，用最好的構圖去體現最新穎的題材。

拍風光要讓人有自己去一回的沖動；

拍動物要讓人感覺到呼吸停止了；

拍人像要讓人有回頭再看一眼的欲望；

拍人文更要讓人隨你喜悅、隨你流淚。

藝術雖無絕對標準，但是構圖平淡、光色平淡、影調平淡、構思貧乏、毫無決定性瞬間可言的作品即使出自名家之手，也只能用來炒作。廢片依舊是廢片。

圖2-3，作者：張焰，澳大利亞

每年成千上萬的攝影師為它美麗的景色所吸引，追隨安塞爾·亞當斯（Ansel Adams）和蓋倫·羅威爾（Galen Lowell）的腳印來到優勝美地國家公園。即便是這樣一個被蓋倫·羅威爾以及他的徒子徒孫拍爛了的火瀑布也能拍出屬于自己的作品。四光圈攝影師張焰像羅威爾一樣是位登山健將，但他不滿足于像“羅威爾們”一樣拍一張火瀑布的特寫，而是登上對面的山坡，將優勝美地的峽谷盡收眼底（圖2-3）。一張成功的風光攝影作品是用獨特的光色去刺激觀者的感官，否則景色再優美，構圖再巧妙，技術再完善也無濟于事。

用別人買不起的昂貴器材，別人棄而不用的過期膠片去炫耀的只能是與眾不同的器材和古董，而不是與眾不同的攝影作品本身。更糟糕的是，如此炫耀無異于自己搶了自己作品的風頭，不給它用攝影語言說話的機會，結果適得其反。先問問自己拍的是什么，想表達什么，然后再如實地告訴觀者，因為他們關心的是作品給他們帶來的觀感，而不是相機的價值、膠卷的年份、相紙的貴賤，以及攝影師光輝的過去這些與他們無關的東西。