四、元明清時(shí)期——人物畫(huà)綜合多元的發(fā)展

元朝由于民族壓迫、階級(jí)矛盾加深，文人大多隱居不仕，畫(huà)家回避世事，而寄情山水、竹石，文人畫(huà)快速發(fā)展，大有替代“院體畫(huà)”之勢(shì)，人物畫(huà)進(jìn)入衰退，但它仍按藝術(shù)規(guī)律前進(jìn)。這一時(shí)期主要人物畫(huà)家有趙孟頫、王鐸、錢選、任仁發(fā)、劉貫道，作品大多為歷史畫(huà)、肖像畫(huà)、仿古之作。趙孟頫修養(yǎng)全面，他對(duì)人物畫(huà)的主要貢獻(xiàn)是提出畫(huà)貴有古意，強(qiáng)調(diào)以書(shū)入畫(huà)。代表作《紅衣羅漢圖》《浴馬圖卷》，人物形象生動(dòng)傳神，富有生活情趣，線描古拙渾樸、設(shè)色華麗高古。他在人物畫(huà)總體頹勢(shì)下的元代，提出“崇古”“以書(shū)入畫(huà)”，體現(xiàn)出力求變革的意向。趙孟頫這種人物嚴(yán)謹(jǐn)工細(xì)、景物寫(xiě)意松動(dòng)的兼工帶寫(xiě)樣式對(duì)元朝人物發(fā)展影響極大（圖1-10）。

肖像畫(huà)家王繹著有《寫(xiě)像秘訣》，內(nèi)容有“彩繪法”“寫(xiě)真古訣”“收放用九宮格法”等，對(duì)寫(xiě)生具體方法和傳神要領(lǐng)作了系統(tǒng)總結(jié)。書(shū)中有許多獨(dú)到見(jiàn)解，如強(qiáng)調(diào)被畫(huà)人不要呆板地正襟危坐，讓他在談笑風(fēng)生中保持自然狀態(tài)，畫(huà)家默記于心，從而描繪出人物的真情實(shí)貌，其理論對(duì)后世有一定影響。他的代表作《楊竹西高士像》，人物五官用細(xì)筆勾描，淡墨暈染，神氣活現(xiàn)于紙上，衣紋簡(jiǎn)括洗練，線描勁健自然而生動(dòng)。此畫(huà)人物背景由倪瓚補(bǔ)松石平坡，用筆空靈灑脫略施皴擦，是幅優(yōu)秀的兼工帶寫(xiě)肖像畫(huà)。元代的肖像畫(huà)需要者眾多，這一時(shí)期肖像畫(huà)已進(jìn)入獨(dú)立時(shí)期，并直接影響到明清肖像畫(huà)的發(fā)展。

永樂(lè)宮壁畫(huà)是元朝的一顆耀眼明珠，它在水墨畫(huà)世界里閃爍著美麗的色彩世界。永樂(lè)宮宮內(nèi)有宮門、龍虎殿、三清殿、純陽(yáng)殿和重陽(yáng)殿。所有殿中都繪有道教題材的壁畫(huà)，總面積達(dá)960平方米。《朝元圖》在永樂(lè)宮主殿三清殿，是永樂(lè)宮壁畫(huà)中最具代表性的作品，畫(huà)面高4.26米，長(zhǎng)94.68米，壁畫(huà)面積403.34平方米，壁畫(huà)描繪諸神朝拜道教原始天尊的場(chǎng)面，圖中以八尊主神為中心，周圍有仙曹、玉女、天丁、力士、帝君、仙侯、五岳等280多個(gè)天神，畫(huà)面分成3、4層，構(gòu)成波瀾壯闊的群仙行列。人物高度在2～3米之間，其面貌、神態(tài)各異，有的威嚴(yán)、有的慈祥、有的嫵媚、有的和顏悅色、有的意氣風(fēng)發(fā)、有的橫眉怒目、有的深思熟慮，人物間或?qū)φZ(yǔ)、或傾心、或注目凝視、或左顧右盼，前后呼應(yīng)，個(gè)個(gè)仙風(fēng)道骨，超凡脫俗，刻畫(huà)得栩栩如生，呼之欲出，毫不雷同。全畫(huà)以墨線勾出，以勾填法著色，色不壓線。雄偉、回旋的墨線表現(xiàn)出莊嚴(yán)的氣勢(shì)。色彩以石青、石綠、朱砂為主，并以白色等相隔，使畫(huà)面強(qiáng)烈渾厚而富裝飾性，整個(gè)壁畫(huà)的風(fēng)格具有唐代繪畫(huà)雍容博大的氣概，又有宋畫(huà)清新、深刻的特點(diǎn)。總之，永樂(lè)宮壁畫(huà)在前人藝術(shù)成就的基礎(chǔ)上又達(dá)到了一個(gè)新的美學(xué)高度，是我國(guó)壁畫(huà)藝術(shù)的一座高峰（圖1-11）。

明朝資本主義萌芽，商品經(jīng)濟(jì)繁榮，新興市民階層日益壯大，對(duì)美術(shù)起了一定刺激作用，元朝廢除的翰林畫(huà)院又恢復(fù)起來(lái)，集中了一批院體畫(huà)家。在文人畫(huà)思想影響下，文人畫(huà)進(jìn)一步發(fā)展，追求個(gè)性、抒情寓意已融入人物畫(huà)壇，無(wú)處不在的民間藝匠與院體、文人畫(huà)家三者間相互影響、相互吸收，促進(jìn)了這一時(shí)期各種風(fēng)格流派的人物畫(huà)的多元發(fā)展。它與山水、花鳥(niǎo)畫(huà)相比，雖被邊緣化，但歷史多元的優(yōu)秀傳統(tǒng)給明代畫(huà)家更多總結(jié)、借鑒和思考的空間，因此它還是呈現(xiàn)出一片生機(jī)。人物畫(huà)的寫(xiě)意精神不斷增強(qiáng)。

由于人物畫(huà)常有入世教化功用和人物造型復(fù)雜完美的特點(diǎn)，畫(huà)面要求相對(duì)嚴(yán)謹(jǐn)、精細(xì)和豐富，兼工帶寫(xiě)人物畫(huà)具有豐富多樣的技法表現(xiàn)力和形象塑造力，亦有生動(dòng)活潑的筆墨趣味性，使這一畫(huà)風(fēng)盛行于世。同時(shí)期，院體工筆人物畫(huà)和大寫(xiě)意人物畫(huà)也出現(xiàn)新的發(fā)展，與山水結(jié)合的人物畫(huà)興起，成為時(shí)尚。

明代主要畫(huà)家有戴進(jìn)、吳偉、唐寅、仇英、陳洪綬和曾鯨。

戴進(jìn)，“浙派”創(chuàng)始人，師法劉松年、李唐，人物、山水、花鳥(niǎo)無(wú)所不工。其代表作《達(dá)摩六代祖師像》，人物神態(tài)生動(dòng)，線描勁練，轉(zhuǎn)折頓挫中流暢灑脫。畫(huà)面體現(xiàn)出師承南宋院體的典型風(fēng)格。在明代初期影響較大。

吳偉，是浙派健將，他最主要的貢獻(xiàn)是將線描提升為“寫(xiě)法”，強(qiáng)化主觀意趣。正如何良俊在《四友齋畫(huà)論》中說(shuō)：“吳用寫(xiě)法而描法亡矣。”吳偉這種主觀傾向的寫(xiě)法與南宋謹(jǐn)嚴(yán)工致的“院體”拉開(kāi)了距離。《琵琶美人圖》描繪一位手抱琵琶的女子，神情哀怨憂愁，衣紋線描以兼工帶寫(xiě)法，疏密對(duì)比，簡(jiǎn)潔明快，提按轉(zhuǎn)折富于節(jié)奏。

唐寅人物畫(huà)筆墨靈動(dòng)飄逸，敷色鮮明富麗，技法精妙，常以仕女圖抒發(fā)心中感慨，其《秋風(fēng)紈扇圖》是一幅典型的托物寓意的文人畫(huà)佳作（圖1-12）。

仇英是位天賦不凡的畫(huà)家，集古人技法之大成，亦受士大夫文化熏染。其作品于工細(xì)富麗中透出文雅之韻，董其昌破例給仇英“五百年而有仇實(shí)父”的贊譽(yù)，史有“周昉復(fù)起亦未能過(guò)”之評(píng)，可以說(shuō)仇英對(duì)明代人物畫(huà)起了挽衰振弊的作用。我們從《桃李園圖》《修竹仕女圖》可以領(lǐng)略到仇英畫(huà)風(fēng)的部分面貌（圖1-13）。

陳洪綬師藍(lán)瑛，后在繼承李公麟的基礎(chǔ)上追魏晉，格趣高古。他的人物畫(huà)將道釋、仙佛造型融進(jìn)人物畫(huà)創(chuàng)作，變平正寫(xiě)實(shí)的風(fēng)貌為夸張奇崛，具有鮮明特色。他高揚(yáng)線描的形式意味，衣紋處理以自我為主，擺脫自然形體束縛，完全服務(wù)于表現(xiàn)自己的審美理想，別開(kāi)生面；色彩一反強(qiáng)烈、濃艷而呈淡雅古樸，以墨為主，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)性和創(chuàng)造性風(fēng)格。清代畫(huà)家張庚評(píng)陳洪綬“其力量氣局超拔磊落，在仇（十洲）唐（寅）之上，蓋三百年無(wú)此筆墨也”，可見(jiàn)他在我國(guó)人物畫(huà)史上的地位和成就。代表作《歸去來(lái)兮圖》表現(xiàn)陶淵明“不為五斗米折腰”的高貴品格，從中可以領(lǐng)略到其線描勁挺清圓、設(shè)色清新雅淡的高古奇特畫(huà)風(fēng)。陳洪綬在我國(guó)傳統(tǒng)版畫(huà)上貢獻(xiàn)卓越，他一生以巨大精力從事版畫(huà)創(chuàng)作，把精湛的白描人物技巧運(yùn)用到版畫(huà)藝術(shù)中，傳世的《九歌圖》《西廂記》《鴛鴦冢嬌紅記插圖》《水滸葉子》《博古葉子》都是我國(guó)古代版畫(huà)藝術(shù)的杰作（圖1-14）。

曾鯨是明代中晚期一位重要的肖像畫(huà)家，他在深究傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上融進(jìn)新法，為古代肖像畫(huà)開(kāi)創(chuàng)了新面貌，其畫(huà)法風(fēng)行一時(shí)，時(shí)稱“波臣派”，對(duì)明清兩代肖像畫(huà)有重要影響。代表作《張卿子像》衣紋線描剛健挺拔、簡(jiǎn)潔概括，面部淡墨多層烘染再行敷彩，色調(diào)柔美，如鏡取影（圖1-15）。

在文人畫(huà)一統(tǒng)天下的清代，山水、花鳥(niǎo)高度發(fā)展，人物畫(huà)雖被擠壓，但它在跌宕起伏的過(guò)程中呈現(xiàn)出風(fēng)格多樣、流派紛呈的時(shí)代特點(diǎn)，閃耀著新的光彩。

清初，經(jīng)濟(jì)恢復(fù)，由于愛(ài)好和重視，統(tǒng)治者廣聘畫(huà)家。這些供奉內(nèi)廷的宮廷畫(huà)家多畫(huà)仕女、肖像和功績(jī)圖。例如王翚等合作的《康熙南巡圖》、冷枚等合作的《萬(wàn)壽圖》等，規(guī)模宏大、歌頌繁盛，這也是這一時(shí)期人物畫(huà)的一個(gè)審美特點(diǎn)。肖像畫(huà)在清代取得較大發(fā)展，大多是在師承明代曾鯨的基礎(chǔ)上參以西法，別具一格。成就突出者有焦秉貞、禹之鼎、冷枚。晚清費(fèi)曉樓、任熊、任頤都是肖像畫(huà)高手，工寫(xiě)兼?zhèn)洹⑿紊窬慵选?/p>

傳教士郎世寧等一批外來(lái)畫(huà)家用西法畫(huà)中國(guó)畫(huà)，時(shí)稱“海西法”，史有評(píng)擊為“筆法全無(wú)”“雖工亦匠”，但它為傳統(tǒng)中國(guó)人物畫(huà)帶來(lái)了新的觀念和方法，令人耳目一新。

清代仕女畫(huà)以抒情寄興為主，形象嬌弱，呈現(xiàn)出一種纖秀、陰柔的審美樣式。此類畫(huà)風(fēng)用筆瀟灑，靈動(dòng)有致，多以兼工帶寫(xiě)為主。這是清代人物畫(huà)壇十分突出的特點(diǎn)，亦是中國(guó)仕女畫(huà)史中一枝別樣新花。代表畫(huà)家改琦和費(fèi)丹旭作品眾多，對(duì)畫(huà)壇、民間有一定影響。

費(fèi)丹旭作《月下吹簫圖》，圖中柔美典雅的仕女在秀石青竹旁吹奏洞簫，畫(huà)面上方疏枝朗月，意境優(yōu)雅，此圖兼工帶寫(xiě)、疏密相間、濃淡相宜，人物神韻為作者典型風(fēng)貌（圖1-16）。

羅聘常“以鬼喻人”，其作品中形象奇特、線描富有金石味。

金農(nóng)人物造型拙樸、筆趣高邁、古碑入畫(huà)、頓挫如斫、苦硬若削，以文人之趣作自畫(huà)肖像，漆書(shū)題拔別有風(fēng)味。

華嵒人物“不求妍媚，別具風(fēng)神”與山水融成一體，兼工帶寫(xiě)法筆墨松動(dòng)，功力深厚。

閔貞人物畫(huà)幽默生動(dòng)，筆墨酣暢，變化多端，豐富了筆墨內(nèi)涵，彰顯墨韻的審美品格。

鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)后，上海成為東南地區(qū)經(jīng)濟(jì)文化中心，畫(huà)家云集此地，形成世俗化、大眾化、清新活潑的畫(huà)風(fēng)，世稱“海上畫(huà)派”，主要人物畫(huà)家有任熊、任薰、任頤、虛谷、吳昌碩、沙馥、錢慧安等，其中任伯年成就最為突出。

高其佩的指畫(huà)派畫(huà)風(fēng)開(kāi)創(chuàng)了新的人物畫(huà)表現(xiàn)樣式，具有工具革新的歷史意義。

清朝中期揚(yáng)州畫(huà)派的人物畫(huà)繼承了徐渭、陳老蓮、石濤筆墨放縱、造型奇崛的傳統(tǒng)，為畫(huà)壇吹進(jìn)了一股新風(fēng)，表現(xiàn)出不拘成法、標(biāo)新立異的特點(diǎn)。如黃慎以草書(shū)入畫(huà)，書(shū)畫(huà)一體，筆勢(shì)奇縱奔放，聯(lián)綿相屬，常畫(huà)漁民等下層人物和民間生活，人物造型質(zhì)樸（圖1-17）。

任頤，字伯年，是一位全才型畫(huà)家，人物、花鳥(niǎo)、山水皆精，他從小就受民間藝術(shù)熏陶，在其父嚴(yán)格訓(xùn)練下掌握了傳統(tǒng)寫(xiě)真?zhèn)魃窦记桑髟⑸虾：蠼Y(jié)識(shí)了一批文人畫(huà)家，眼界大開(kāi)。他才華橫溢，博取傳統(tǒng)精華。從其留存至今的幾千幅作品中可以看到，不論是民間的天趣、院體畫(huà)的謹(jǐn)嚴(yán)和文人畫(huà)的筆情墨趣，他都能兼收并蓄、融會(huì)貫通、創(chuàng)造性地運(yùn)用到自己的人物畫(huà)創(chuàng)作中，他能超脫“形”“法”的局限，進(jìn)入“無(wú)法為法”的自由境界。他的作品給人以生動(dòng)雅麗、明快清新、技藝超妙、充滿生機(jī)的感受。

可以說(shuō)，任伯年的藝術(shù)成就不但是傳統(tǒng)的總結(jié)，更是一個(gè)時(shí)代的開(kāi)始。

任伯年是位極富情感的畫(huà)家，他在大量肖像畫(huà)中深透著與朋友的濃厚情誼。他不停地畫(huà)《鐘馗》《女?huà)z煉石》《風(fēng)塵三俠》《莫干練劍》《蘇武牧羊》《關(guān)河一望蕭索》等作品，寄托他的情思；有憤懣、有對(duì)英雄的歌頌、有對(duì)下層人民的同情。他這種關(guān)心社會(huì)、伸張正義、關(guān)注平民的創(chuàng)作，得到廣大人民的喜愛(ài)，其作品充滿生命活力。

任伯年常將民間畫(huà)的歷史故事、戲曲人物、神話傳說(shuō)，以及現(xiàn)實(shí)生活中的耍猴、玩鳥(niǎo)、農(nóng)事、采桑等融入士大夫繪畫(huà)，以清新樸素的兼工帶寫(xiě)表現(xiàn)手法開(kāi)辟新風(fēng)，使傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)進(jìn)入市民階層，將逆筆草草的文人畫(huà)拉回到現(xiàn)實(shí)生活中，從而獲得新鮮血液。

任伯年超人之處還在于以寫(xiě)實(shí)之法切入人物畫(huà)。他學(xué)過(guò)素描寫(xiě)生，但他能站在優(yōu)秀民族傳統(tǒng)基石上，進(jìn)行意象化、抽象化的改造，他筆下的人物形象刻畫(huà)精微而傳神，造型生動(dòng)又極富筆墨韻味。他在中西融合中走出一條極富個(gè)性的成功之路。他把兼工帶寫(xiě)人物畫(huà)推向時(shí)代的高峰！

他的肖像畫(huà)能突破傳統(tǒng)寫(xiě)真的框框，從對(duì)象個(gè)性入手，強(qiáng)化刻畫(huà)對(duì)象的精神氣質(zhì)，以新穎的立意和藝術(shù)手法，使肖像畫(huà)出現(xiàn)全新樣式，我們從《何以誠(chéng)像》《吳仲英像》《高邕之像》《酸寒尉像》《趙德昌夫婦像》這些優(yōu)秀的肖像畫(huà)中不難看出，其作品不但具有人物的真實(shí)品格，更具書(shū)寫(xiě)味線描靈動(dòng)飄灑的風(fēng)采，將文人畫(huà)的筆墨融進(jìn)肖像畫(huà)，極大提升了肖像畫(huà)的審美品位（圖1-18）。

總之，任伯年人物畫(huà)在中國(guó)畫(huà)壇起著包前育后、繼往開(kāi)來(lái)的作用，貢獻(xiàn)巨大。徐悲鴻評(píng)任伯年“三百年來(lái)第一人”實(shí)不為過(guò)。