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宋陽：演“莫扎特馬拉松”并非“匹夫之勇” Song Yang’s Mozart Marathon

文字_胡越菲

“你怎么會(huì)想到在一個(gè)晚上拉完莫扎特的全部六首小提琴與樂隊(duì)的協(xié)奏曲呢？”我問宋陽。

“為了節(jié)省成本啊，這樣只需要一天的場(chǎng)租費(fèi)就夠了。”他逗趣道。

莫扎特誕辰年的“收官之作”

2016年是莫扎特誕辰兩百六十周年，全世界都在以各種方式紀(jì)念這位名垂青史的音樂神童。

2016年12月29日，小提琴家宋陽和高健指揮的大地之歌室內(nèi)樂團(tuán)，在上海交響樂團(tuán)音樂廳演出了一場(chǎng)“莫扎特馬拉松”音樂會(huì)，作為莫扎特誕辰年的“收官之作”。

所謂“莫扎特馬拉松”音樂會(huì)，指的是在一場(chǎng)音樂會(huì)中，演奏莫扎特為小提琴獨(dú)奏與樂隊(duì)所創(chuàng)作的五首協(xié)奏曲以及為小提琴、中提琴與樂隊(duì)創(chuàng)作的一首交響協(xié)奏曲。這六首作品稱得上是莫扎特為小提琴創(chuàng)作的協(xié)奏曲“準(zhǔn)全集”，作品總長(zhǎng)三個(gè)多小時(shí)。一般來說，在兩場(chǎng)音樂會(huì)中連續(xù)演完這六部作品已屬少見，而一個(gè)晚上要挑戰(zhàn)如此重磅的曲目，在國內(nèi)可以說是聞所未聞。無論是在體力、情感投入還是在音樂把握上，這都是前所未有的一次挑戰(zhàn)。

宋陽本人對(duì)莫扎特的音樂向來情有獨(dú)鐘，拉完莫扎特的六首協(xié)奏曲一直在他的計(jì)劃之內(nèi)，需要考慮的問題只是兩天還是一天。“我就想，能不能一天拉完呢？一天對(duì)我來說意義更大一點(diǎn)兒。”1976年出生的他，很想在四十歲的時(shí)候挑戰(zhàn)一下自己的極限，“就像很多人去登山一樣”。不過，宋陽敢于這么做，并非一時(shí)的心血來潮，也不是憑借“匹夫之勇”，而是在扎扎實(shí)實(shí)的積淀之下。最近兩年，他陸續(xù)公開演出了數(shù)十場(chǎng)與樂隊(duì)的協(xié)奏曲音樂會(huì)，“我覺得自己的體力和經(jīng)驗(yàn)等各方面都積累到一定程度了”。

那么，這樣一場(chǎng)讓人有點(diǎn)兒“聞風(fēng)喪膽”的馬拉松式音樂會(huì)，是如何進(jìn)行籌備的呢？從2016年9月開始，宋陽就有意識(shí)地在一場(chǎng)音樂會(huì)上連續(xù)拉三首協(xié)奏曲，以此來訓(xùn)練自己的音樂專注力。“你想啊，三首協(xié)奏曲加上排練的話，也是六首了。”接下來的整個(gè)10月和11月，宋陽不僅進(jìn)行了非常大量的練習(xí)，還至少又練了五部其他作曲家的協(xié)奏曲，在音樂會(huì)上演奏，“我這么做是為了保證自己有一個(gè)演出的狀態(tài)”。到了“莫扎特馬拉松”的最后準(zhǔn)備階段，他甚至做到了更高的強(qiáng)度，“不僅是排練六首，我自己練習(xí)還有六首呢，就是一天可以演奏十二首”。這樣，到了正式演出的時(shí)候，宋陽在體力上已經(jīng)沒有任何問題了。

最終，宋陽出色地完成了莫扎特全套協(xié)奏曲的演出，他自己對(duì)演出效果也比較滿意。上海音樂學(xué)院教授陶辛在聽完音樂會(huì)后評(píng)論道：“所謂‘技術(shù)’，是指連續(xù)三小時(shí)的高強(qiáng)度演奏，仍能保持基本的精準(zhǔn)和表現(xiàn)力。全集音樂會(huì)，演奏家的辛勞給觀眾帶來的是一種壓縮而連續(xù)的體驗(yàn)。宋陽雖算不上明星偶像，卻也是公認(rèn)的才子，從當(dāng)年的施尼特凱專場(chǎng)，到今天的莫扎特全集，也算是在趟一條路吧。”

值得一提的是，這場(chǎng)“莫扎特馬拉松”音樂會(huì)得到了上海音樂學(xué)院附屬中等音樂專科學(xué)校的鼎力支持。作為中國“音樂家的搖籃”，上音附中近年來屢推教師骨干，成立專項(xiàng)基金，支持表演專業(yè)的老師們走上舞臺(tái)，一展身手。劉英校長(zhǎng)表示，上音附中要辦一流的音樂教育，必須要有一流的師資隊(duì)伍，而宋陽老師作為中青年教師中的佼佼者，培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的音樂人才，他的學(xué)生在各大賽事中屢獲佳績(jī)。

把最愛的協(xié)奏曲放在“黃金分割點(diǎn)”

莫扎特的五首小提琴協(xié)奏曲全部創(chuàng)作于同一年——1775年。因?yàn)閯?chuàng)作于莫扎特在薩爾茨堡期間，因此也有著“薩爾茨堡協(xié)奏曲”之稱。這些作品光輝、優(yōu)美而甜蜜，獨(dú)奏小提琴的表現(xiàn)嫵媚、婀娜，俏皮可愛，那美妙的歌唱性旋律更使其美不勝收。

《第一小提琴協(xié)奏曲》正處于從巴洛克時(shí)期轉(zhuǎn)向古典主義時(shí)期之間的洛可可風(fēng)格，曲調(diào)優(yōu)雅而迷人。《第二小提琴協(xié)奏曲》有著法國式典雅的風(fēng)格。《第三小提琴協(xié)奏曲》雖然還帶有些第一、第二協(xié)奏曲的痕跡，但其規(guī)模變大，技術(shù)更為精湛，表現(xiàn)的幅度以及藝術(shù)性都有了飛速的進(jìn)展。《第四小提琴協(xié)奏曲》造詣更深，更為成熟，尤其是它的首樂章，樂隊(duì)引子雖是借用一個(gè)那不勒斯歌劇序曲軍樂般的老套套，卻被小提琴的進(jìn)入發(fā)揮出極為豐富而新穎的變化，真可謂“化腐朽為神奇”了。《第五小提琴協(xié)奏曲》規(guī)模堂堂，德國色彩濃厚，其線條之流暢貫穿全曲，單純而朝氣蓬勃的作風(fēng)洋溢著年輕人的活力。

《小提琴和中提琴交響協(xié)奏曲》1779年亦是完成于薩爾茨堡，但是直到莫扎特逝世后十年才被發(fā)現(xiàn)。全曲共分為三個(gè)樂章，第一和第三樂章充滿愉悅的氣氛，第二樂章則以小調(diào)寫成，有種略帶憂愁的美感，這部作品也是考驗(yàn)合奏技巧的試金石。有評(píng)論家認(rèn)為，此作品是一種真正富于交響性的音樂，莫扎特做到了將最大限度的技巧性（意思是，再過分便流于炫技了）與最高度的音樂表現(xiàn)融而為一，使兩者互不妨害而相得益彰。

這場(chǎng)“莫扎特馬拉松”音樂會(huì)，宋陽并沒有刻板地按照從第一到第五再加一個(gè)交響協(xié)奏曲這樣的順序來演奏，而是采取了第二、第一、第三、第四、交響、第五的順序，每?jī)墒字g分別有一次十分鐘的中場(chǎng)休息。如此安排，一定有著特別、精心的考量吧？

“第二和第五是我2016年演得最多的，所以我希望放在音樂會(huì)的一頭一尾，”果然，宋陽興奮地說開了，“另外，對(duì)我來說，音樂上質(zhì)量最高的肯定是中提琴和小提琴那首，我希望把它放在整場(chǎng)音樂會(huì)黃金分割點(diǎn)的地方，也就是將近十分之七的位置。因?yàn)樵谀莻€(gè)時(shí)候，觀眾對(duì)音樂的新鮮度和感受力可能會(huì)出現(xiàn)一種空白，于是我就在那個(gè)時(shí)候給大家來一劑強(qiáng)心針。”除了交響協(xié)奏曲以外，宋陽喜歡的還有第五和第二協(xié)奏曲。“但是，如果只能讓我演奏所有協(xié)奏曲中一個(gè)樂章的話，我會(huì)選擇《第四小提琴協(xié)奏曲》的第二樂章，那是我最喜歡的一個(gè)樂章。”他認(rèn)真地說道。

很多人以為莫扎特的音樂是天真快樂，從頭歡樂到底的，但在宋陽看來并非如此。“他的音樂常常是悲喜交加的，比如在很明朗的一個(gè)樂句里，你會(huì)突然感覺到他在流淚。不過，那種情緒上的變化一瞬間就過去了，聽眾如果不細(xì)細(xì)體會(huì)的話根本感受不到。”如何將這些經(jīng)常被忽略的音樂細(xì)節(jié)表現(xiàn)出來，也是宋陽一直以來所探索的方向。

和馬勒那樣交響性很強(qiáng)的作品相比，莫扎特的音樂也許聽起來有點(diǎn)兒平淡，但宋陽卻覺得它有它本身的戲劇性存在。“我覺得這就是六部高質(zhì)量的歌劇，每一首都在講述著不同的故事”，因此，這六首協(xié)奏曲“聽全套比聽單獨(dú)一首更好，因?yàn)槲医o你的是一個(gè)有安排的戲劇，你得到的信息量是越來越豐富的”。的確，在三個(gè)多小時(shí)的時(shí)間里，宋陽帶領(lǐng)聽眾們沉浸于莫扎特的世界，去發(fā)現(xiàn)莫扎特更豐富的音樂色彩，在一個(gè)鬼臉、一聲嘆息中更加接近這位音樂天才……

一年工作量等于別人五年工作量

當(dāng)我問起宋陽童年時(shí)的學(xué)琴經(jīng)歷時(shí)，他卻說，“我現(xiàn)在回憶起來，值得讓我去記住的，不是學(xué)小提琴，而是我花了很多時(shí)間去學(xué)作曲”。宋陽十歲才開始學(xué)小提琴，短短半年后，他就自學(xué)起了作曲，買了各種作曲的書，還買了鋼琴。那時(shí)的他，寫過不少作品，鋼琴、小提琴、弦樂四重奏等體裁都有所涉及。“很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)，我都在想，我到底是學(xué)作曲呢，還是拉琴呢？”很顯然，后來他放棄了作曲。“因?yàn)槲矣X得，那些作曲家已經(jīng)寫了那么多偉大的作品了，我干嘛還要再去寫呢？”他笑道。于是，十六歲的他考入上海音樂學(xué)院附中，之后一路讀到上海音樂學(xué)院，畢業(yè)后又回到上音附中任教。

2002年，宋陽在上海舉行了俄羅斯作曲家施尼特凱作品的中國首演，成為轟動(dòng)一時(shí)的重要音樂事件，著名作曲家朱踐耳先生專門撰寫了樂評(píng)并給予高度評(píng)價(jià)，上海東方電視臺(tái)也為此制作了專題節(jié)目。2005年，宋陽與加拿大音樂家合作演出法國作曲家梅西安的《時(shí)間終結(jié)四重奏》，成為少數(shù)掌握了這個(gè)曲目的中國人之一。作為圈內(nèi)炙手可熱的小提琴家，從巴赫、莫扎特的經(jīng)典之作到最為棘手的先鋒派，宋陽都可以自如應(yīng)對(duì)。最為難得的是，他的演奏永遠(yuǎn)充滿鮮活旺盛的生命力和極具個(gè)人風(fēng)格的辨識(shí)度，這一點(diǎn)，在眾多當(dāng)代琴手中十分罕見。

2007年，宋陽獲得了國家留學(xué)基金的支持，去俄羅斯留學(xué)，在奧爾學(xué)派傳人卡扎麗娜教授的門下系統(tǒng)地學(xué)習(xí)俄羅斯學(xué)派的演奏藝術(shù)。

“去俄羅斯，我是帶著目標(biāo)去的。我列了一個(gè)曲目單，上面有一百多首我希望學(xué)習(xí)的協(xié)奏曲和奏鳴曲。”要知道，他的留學(xué)時(shí)間只有區(qū)區(qū)一年半，這聽上去似乎是一個(gè)不可能完成的任務(wù)。“在俄羅斯，每周上兩節(jié)課，每節(jié)課我都拿著新的曲目給老師回課，不帶重復(fù)的。”他有點(diǎn)自豪地說。“那最后你的目標(biāo)都完成了嗎？”我好奇地問道。“大概完成了六七十首吧。”那也是很可觀的一個(gè)數(shù)字了。“我做一件事情，是投入百分之一千的精力。”他的語氣中透著一股堅(jiān)定。

當(dāng)宋陽告訴我，和上海相比，俄羅斯在生活上的便利性大大倒退了時(shí)，我?guī)缀醪桓蚁嘈拧Ｊケ说帽ず湍箍圃趺凑f也是國際大都市啊，可是其物質(zhì)條件之匱乏，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超乎了我的想象，“去一次超市、去一次餐廳都是那么不容易”。出發(fā)前，宋陽從國內(nèi)寄了一個(gè)大包裹去俄羅斯，里面是一些日常的換洗衣服，沒想到卻被郵局弄丟了，后來他也沒怎么買，“所以我在俄羅斯都沒什么衣服穿”，宋陽笑道。

當(dāng)物質(zhì)水平被壓縮到了最低以后，宋陽反而得以更加專注于音樂本身了，“音樂占據(jù)了我的大部分生活”。在俄羅斯，他聽了近百場(chǎng)音樂會(huì)，“那兒的音樂會(huì)太多了，光是莫斯特音樂學(xué)院的三個(gè)廳，一天就有三場(chǎng)音樂會(huì)，有時(shí)候碰上周末還上午、下午各一場(chǎng)，其他音樂廳就更不用說了”。盡管音樂會(huì)的數(shù)量如此密集，還經(jīng)常一票難求。“比如‘索神’索科洛夫（Sokolov）的音樂會(huì)，事先也沒什么宣傳，上午出一個(gè)海報(bào)，下午就沒票了。我去買票，買的還不是票，是票號(hào)，排隊(duì)買票的票號(hào)。”宋陽特別懷念俄羅斯的音樂氛圍，“四五十歲有一批演奏家，彈琴、拉琴太好了，你可能都沒聽說過他們的名字，但聽完之后，你對(duì)小提琴的整個(gè)看法都會(huì)改變了”。

宋陽經(jīng)常去旁聽音樂學(xué)院其他老師的課，“在俄羅斯，有很多老師都是大演奏家退下來的，你去旁聽他的課，他會(huì)很高興，這是一種自信”。他觀摩比賽，并親自參加比賽。“在俄羅斯有一個(gè)現(xiàn)象，你身邊的同學(xué)，無論多大年紀(jì)，幾乎都是國際比賽的獲獎(jiǎng)?wù)撸宜坪踹€沒見過一個(gè)沒有獲過獎(jiǎng)的。”在這樣的“壓力”之下，宋陽也參加比賽并成功獲獎(jiǎng)——2007年的保加利亞青年藝術(shù)家大賽金獎(jiǎng)，以及2008年俄羅斯圣彼得堡瑪麗婭·尤金娜室內(nèi)樂大賽銅獎(jiǎng)。他承認(rèn)道，自己這一年多確實(shí)是夠拼的，“老師對(duì)我的評(píng)價(jià)是，你這一年的工作量，相當(dāng)于別人五年的工作量”。

1979年，艾薩克·斯特恩訪華時(shí)，說上音附中的“每一個(gè)窗口里都藏著一個(gè)天才兒童”。但是當(dāng)演奏的基本功和曲目都完成了之后，怎樣讓一個(gè)神童變成一個(gè)藝術(shù)家呢？宋陽認(rèn)為這中間還是得有一個(gè)“推”的過程。“為什么大家喜歡去國外學(xué)習(xí)？因?yàn)樗麄兊暮芏嗬蠋煻际菑难葑嗉业奈恢蒙贤讼聛淼模瑤е谝皇值难葑嘟?jīng)驗(yàn)，他們是從一個(gè)藝術(shù)家的角度來看待一個(gè)學(xué)生的。只有藝術(shù)家，才會(huì)有多一點(diǎn)的概率培養(yǎng)出藝術(shù)家。”而身為演奏家和教育家的宋陽，也正在往這個(gè)方向努力著……