第三章 碑帖精講

第一講 臨習方法與碑帖精選細讀

一、臨習方法

書法的創作并非憑空而來，是從臨摹碑帖入手的，這是繼承書法傳統的唯一途徑和根本方法，也是書法創新不可缺少的基礎訓練。只有在繼承傳統的前提下，才能真正發揮個人的創造性。

書法臨習就是依照碑帖范本進行書寫基礎訓練和作品欣賞，它是接受書法傳統、發展書法的必由之路。 書法臨習的基本內容是書寫技法、書法形象、作品精神。

（一）擇帖

字帖是學書者無言的老師，擇帖如擇師，名師出高徒。關于字帖的選取，要取法古代經典作品作為臨習對象。書法字帖可分為碑與帖兩大類。碑帖是我國歷代書跡保存和流傳的重要形式。碑是指碑版刻石。從我國最古的石碑上看，都沒有刻上文字，豎石僅是作為某種標記，或者說作為某種記號而已。從秦始皇時開始就在石碑上刻上了文字，以紀其功績。到了漢代時，碑的應用就很普遍了，作為上層的官吏要刻石立碑紀其政績，作為民間百姓為了紀念賢哲或亡故的先人而在廟堂、道旁或墓前豎碑，這時才稱為碑。“碑”即刻石書法，包括碑碣、摩崖、墓志、造像、界石、塔銘、刻經等，多以拓片形式存在，主要是指秦代的刻石、漢代的碑刻、魏晉南北朝以至唐宋直接書丹而刻成的碑版。我國藏碑最多的地方，稱為“碑林”，西安市的碑林就因其較大而聞名于世。帖，原指縑、紙上的墨跡書法，后也指這些墨跡的影印或翻刻本。帖起源于唐代，從李世民時期開始被廣泛應用。碑與帖，因它們的本來功用不同，所以書法風格面目不同。碑刻書法多樸厚莊重；而帖書多為信札隨筆，所以揮灑自然。

究竟怎樣選擇適合自己學習的書法范本呢？每個人的文化修養、性格各不相同，情趣愛好不同，對不同風格字體的審美觀也會不盡相同，所以要選擇與己性相近者，即選擇自己喜歡的風格的作品進行臨習。例如，當自己平時在無意中見到某本帖上的字體好看，愛不釋手，練字興趣大增、心摹手追時，說明自己的情趣愛好與本帖書者的情趣愛好有某種相似之處，選擇此種字體練習較為適宜。選帖是與學書者的性格、審美取向及個人修養有緊密聯系的。因此，大家在擇帖時，可根據個人興趣選取不同的切入點。

初學者對字帖范本的認識，有可能存在局限性，但隨著學習的深入、知識的積累、眼界的開闊、名師的點撥與指導啟發后，會有更深的認識與高度。總之，擇帖后一定要深入進去，不可淺嘗輒止，更不可朝三暮四。

（二）讀帖

眾所周知，要想寫好書法，必不可少的是臨摹，究竟如何才能臨摹的到位呢？最重要的環節就是讀帖。讀帖，是學書的一個重要方法。此時的讀，是“觀”的意思，并非出聲去讀。《續書譜》中引用唐太宗的話：“皆須是古人名筆，置于幾案，懸之座右，朝夕諦觀，思其用筆理，然后可以臨摹?！边@里所說“觀”“諦觀”，即讀帖的意思。也就是在臨帖之余，或是臨帖之前，詳細觀察和用心揣摩碑帖中字的點畫、用筆、結體和神韻等，將它們觀之入眼，銘記于心，然后再用筆去臨習。

唐代孫過庭在《書譜》中強調：“察之者尚精”。讀帖務求精細周到。首先，要仔細揣摩字的用筆方法，是藏鋒還是露鋒，是圓筆還是方筆，是折筆還是轉筆，以及筆畫的粗細、長短、大小、筆勢等。其次，認真分析字的結體特征，如字的斜正、收放、爭讓以及結體取勢等。再次，用心研究字的意韻等。只有這樣鍛煉人的眼力心力，才能使碑帖中字入于眼、記于心，方能臨時出于手、顯于紙。正如清代包世臣在《藝舟雙楫》中所說：“擬進一分，則察亦進一分，先能察而后能擬，擬既精而察益精?！?/p>

那么，讀帖的意義何在呢？在我們看來，主要包括下述幾個方面。正是這幾個方面的意義，使它在人們的學書過程中占有了一個不可替代、不可或缺的重要地位。

一是通過讀帖較為深入與全面地來分析、研究、體會與掌握所讀碑帖的法度規矩與神采氣韻特征。

二是通過讀帖來對比與研究所讀碑帖與其他碑帖的異同。

三是通過讀帖來探索書法藝術的總體規律，了解、理解書法藝術的各種具體的美學性質與藝術特色。

四是通過讀帖來輔助自己的臨帖與創作。

由此可見，讀帖對于學習書法的重要性。讀帖之后，就要進行臨帖的學習了。

（三）臨帖

臨帖的方法主要可分為摹寫、臨寫。用薄而透明的紙蒙在碑帖上，依其形跡而復寫的稱“摹”，或稱“影書”；將碑帖置于一旁，仿照其筆畫書寫的稱“臨”。那么究竟該如何臨摹呢？南宋姜夔《續書譜》稱：“初學書不得不摹，亦以節度其手，易于成就?！庇址Q：“臨書易失古人位置，而多得古人筆意；摹書易得古人位置，而多失古人筆意。臨書易進，摹書易忘，經意與不經意也?！庇纱丝梢?，要先摹后臨、臨摹結合。

常用的摹寫形式有以下四種。

①仿影法：把透明的紙蒙在碑帖上，照著字影描摹。

②描紅法：在印有紅色碑帖字的紙上描摹。

③填墨法：也叫雙勾填墨法，就是把透明的紙蒙在碑帖上，用硬筆沿字點畫的外沿精確勾畫，然后照空心字描摹。填墨法的好處是在勾勒過程中能加深對碑帖點畫形態的認識。

④勾骨法：就是把透明紙覆在碑帖上，用硬筆在字的點畫中勾畫出字的骨架，然后看著字帖沿骨架描摹。

摹寫能幫助初學者較深入地理解字帖的結構、章法，但摹寫容易得形似而神滯。摹寫的不足可以用臨寫來補救。

常用的臨寫形式有以下三種。

①對臨法：把碑帖放在眼前對照著寫，字帖與紙張的距離越近越好，臨寫的字要與碑字盡量一樣大。

②背臨法：不看碑帖，憑記憶將臨習過的字書寫下來。

③意臨法：臨寫范本時，追求行氣及整體的神韻和意境。意臨屬于較高學習階段采用的臨帖方式，已經帶有創作的成分。

總之，臨帖是學書道路上的重要環節，伴隨學書的始終，有無法替代的作用。

在臨帖時一定要做到：“眼到”“手到”“心到”。這三個“到”是由淺入深、層層遞進的。

①眼到。要想臨好帖必須要先能看到。正如唐代孫過庭所謂的“察之者尚精”。 要詳察細審碑帖中字的用筆、結構、章法，盡量做到靜態上把握筆畫形態，動態上理解點畫間的呼應關系。

②手到。當我們能用眼揣摩到碑帖特點時，就需要“手到”進行體現了。唐代孫過庭說，“心不厭精，手不厭熟”，所以“手到”不僅是指臨得形似，而且要神似。

③心到。王僧虔在《筆意贊》中說：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹于古人……必使心忘于筆，手忘于書，心乎達情，書不妄想，是謂求之不得，考之即彰?！边@足以說明書法絕不僅僅是一種技巧形式而已，它的文化內涵是博大精深的。因此我們在學習前人傳統時，必須超越技術層面，用心理解文化精神的境界。

二、碑帖精選細讀

（一）《集字圣教序》

《集字圣教序》又稱《大唐三藏圣教序》，簡稱《圣教序》或《懷仁集王羲之書圣教序》，因碑首橫刻有七尊佛像，又名《七佛圣教序》。咸亨三年（公元672年）建于京城長安弘福寺?！洞筇迫厥ソ绦颉肥翘铺跒楸碚眯史◣煾拔饔蚋鲊笕》鸾?，回國后翻譯三藏要籍而寫的。太子李治（高宗）并為附記。碑石高9.4尺，寬4.2尺。共30行，行80余字不等。現存于陜西西安碑林。

《集字圣教序》由唐代僧人懷仁集摹而成，歷時24年。懷仁是長安弘福寺僧人，能文工書。此集字碑文，選自王羲之書法各帖，由于懷仁對書學的深厚造詣和嚴謹態度，使此碑點畫氣勢、起落轉側，能充分體現王羲之書法的特點和韻味，達到了章法合理、平和簡靜的境界。清代蔣衡在《掘存堂題跋》中說：“沙門懷仁乃右軍裔孫，得其家法，故《集字圣教序》一氣揮灑，神采奕奕，與《蘭亭序》并驅，為千古字學之祖?！?/p>

歷代書家對《集字圣教序》的評價都非常高。它充分地表現出了王羲之書法藝術的精美典雅和靈動多姿。這主要體現在：①字數多。全碑有1900余字，供臨摹學習的空間很大；②兼用字體豐富。王羲之的楷書、行書、草書在此碑中均有體現，使字體靈動多姿、動靜結合。③筆法結字變化多。一是由于楷、行、草字體兼有，故而字的筆法變化豐富；二是全碑結字生動新穎，故而平中見奇、欹正相依、靈動多姿。

（二）顏真卿《祭侄文稿》

顏真卿（公元709～785年），字清臣，京兆萬年（今陜西西安）人，祖籍瑯琊臨沂（今山東臨沂），唐開元年間中進士。安史之亂中，因其抗賊有功，入京歷任吏部尚書、太子太師、封魯郡開國公，故又世稱顏魯公。在書法史上，他是繼二王之后成就最高、影響最大的書法家之一。其書初學張旭、“初唐四家”，后廣收博取，一變古法，自成一種方嚴正大、樸拙雄渾、大氣磅礴的“顏體”。行草書有《祭侄文稿》《爭座位帖》《裴將軍帖》《自書告身》等。

其中《祭侄文稿》的內容是紀念其侄子因抗擊叛軍而慘遭殺害。顏真卿在祭侄靈前，悲憤難抑，以極其悲憤的心情寫下此稿。

此稿意不在書，卻進入了最高藝術境界，被稱為“天下第二行書”。全稿凝重蒼勁而又神采飛動，筆勢圓潤雄奇，姿態橫生，純以神寫，得自然之妙。通篇跌宕起伏，是難抑悲慟情感的悲憤之作。用筆以篆法入行，圓筆中鋒為主，藏鋒出之，行筆忽慢忽快，時疾時徐，字與字上牽下連，似斷還連，行與行之間，則左沖右突，欹正相生，墨色濃重而枯澀，蒼勁古雅，末尾幾行，由行變草，迅疾奔放。元代鮮于樞在《書跋》中稱：“唐太師魯公顏真卿書《祭侄季明文稿》，天下第二行書?！贝嗽u為歷代書家所公認。

（三）米芾《苕溪帖》《蜀素帖》

米芾（公元1051～1108年），北宋書畫家。初名黼，后改為芾，字元章，號鹿門居士、襄陽漫士、海岳外史。祖籍山西，遷居襄陽，故有“米襄陽”之稱。傳說他個性怪異，喜穿唐服，嗜潔成癖，遇石稱“兄”，膜拜不已，因而人稱“米顛”。為畫學博士，曾官至禮部員外郎，人稱“米南宮”。米芾對書學很有研究，有獨到的見解，著有《海岳名言》《書史》等。米芾善“集古字，蓋取諸長處總而成之，既老，始自成家”。

米芾對書法的分布、結構、用筆，有他獨到的體會。他追求“穩不俗、險不怪、老不枯、潤不肥”，即要求在變化中達到統一。章法上，重視整體氣韻，兼顧細節的完美，書寫過程中隨遇而變，獨出機巧。米芾的用筆特點，主要是善于在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。字的起筆往往頗重，到中間稍輕，遇到轉折時提筆側鋒直轉而下。

《苕溪帖》全稱為《將之苕溪戲作呈諸友詩卷》，亦作《苕溪詩卷》《米南宮詩翰》，紙本墨跡。縱33.3厘米，橫189.5厘米。全卷35行，共294字，北京故宮博物院藏。末署年款“元戊辰八月八日作”（即公元1088年作），時米芾38歲。所書為自撰詩，共6首。《苕溪帖》是米芾行書中的重要代表作品。此帖是以米芾游苕溪時的詩作為書寫內容，落筆不拘中鋒，常以側鋒取勢。其書方圓并用，圓轉處穩健凝重，方折處果敢迅疾，點畫顧盼有情，肥而勁，瘦而豐。結字欹側，力趨險絕。通篇八面生鋒，筆力沉雄瀟灑，意境清新，節奏明快。全卷書風揮灑自如，痛快淋漓，變化有致，逸趣盎然，反映了米芾中年書的典型面貌。

《蜀素帖》亦稱《擬古詩帖》，墨跡絹本，行書。縱29.7厘米，橫284.3厘米；書于宋哲宗元祐三年（公元1088年）米芾38歲時，共書自作各體詩八首，計71行658字?！笆袼亍笔且环N質地精良的絲綢織物。此卷由于書寫在絲綢織品上，不易受墨而出現了較多的枯筆，使通篇墨色有濃有淡。卷中數詩均是當時記游或送行之作，此帖用筆多變，正側藏露，方圓兼備，長短粗細，體態萬千，氣勢率意放縱，筆勢飛動，章法上，緊湊的點畫與大段的空白強烈對比，粗重的筆畫與輕柔的線條交互出現，流利的筆勢與澀滯的筆觸相生相濟，形成了《蜀素帖》獨具一格的章法。清代高士奇曾題詩盛贊此帖：“蜀縑織素鳥絲界，米顛書邁歐虞派。出入魏晉醞天真，風檣陣馬絕痛快?！?/p>

（四）趙孟頫《赤壁賦》

趙孟頫（公元1254～1322年），字子昴，號松雪道人，吳興（今浙江湖州）人。官至翰林學士承旨，榮祿大夫，封魏國公，謚文敏，是元代初期很有影響的書法家，也是集晉、唐書法之大成的書法家，為楷書四大家（顏、柳、歐、趙）之一。趙孟頫在繼承傳統書法的基礎上，削繁就簡，變古為今，其用筆的筆路十分清晰，字的外形圓潤而筋骨內涵，點畫遒勁，結體寬綽秀美，外柔內剛，結構布白方正謹嚴。傳世作品以行楷居多，大多用筆精到，結字嚴謹，如《赤壁賦》《洛神賦》《東坡詩帖》《趵突泉詩》《歸去來辭》《煙江疊嶂圖詩卷》。

《赤壁賦》是趙孟頫的經典之作。紙本冊裝，共21頁，每頁縱27.2厘米，橫11.1厘米。帖共81行，935字?，F藏臺北故宮博物院。末署“大德辛丑正月八日，明遠弟以此紙求書二賦，為書于松雪齋，并作東坡像于卷首。子昂?！毙脸鬄榇蟮挛迥辏ü?301年），時趙孟頫48歲。該帖其字點畫精到，結體周密，行筆勁健酣暢，分行布白疏朗從容，用筆圓潤遒勁，神采飄逸，盡得魏晉風流遺韻。唐棣跋云：“東坡二賦，松雪要每一書之，負出諸書之右，故深得晉人書法。晚年行筆圓熟，度越唐人，乃知早會用意之深如此?！?/p>