20世紀中期以來，西方詩歌史上一個突出的特點是：詩歌大量以聲音、表演、跨媒介合作等形式呈現，突破了以印刷文本為核心的傳統詩歌體制。這既是當代多媒體技術條件下詩歌沿先鋒、實驗路徑的變革，又是詩歌古已有之的“活動基因”的釋放。紐約派詩人正是這場詩歌轉型中的先鋒代表。本書以其詩歌朗讀、詩歌—劇場、詩—畫、詩歌—電影、詩歌—音樂合作等為考察對象，在研究過程中提出“活動詩歌”概念，并對紐約派活動詩歌的復雜譜系、藝術形式、美學特點、時空特征、存檔機制、審美范式等范疇進行全面考察，從而揭示出后印刷術時代詩歌變革的淵源和流向。