第三章 瓷器

第一節 瓷器源流

中國人使用的一切器物，都是由演化而來的，是積累多年的進步、屢次改良才達到現在的水平的。這并不是像西洋所謂的“發明”，發明前與發明后截然劃分一個界限。在發明之前并沒有這個器物，也沒有這個名詞，而在發明之后全都出現了。

中國瓷器的起源與發展也是這樣，瓷器乃是由陶器演進變化而來。如果一定要問是什么人創造的、在什么時候創造的，一定沒有人能給出滿意的答案，即使有也肯定不正確。考查陶器的創興時間，遠在人類進入文明之前的野蠻時代，人們就能夠制造陶器，不過見于史書記載的，最早的是“燧人氏范金合土為釜”，于是后人便把燧人氏作為中國陶器制作的鼻祖。

后來隨著社會的進步，人們對器具的需要數量增加、品種增加，陶器的制造技術歷代都有進步。從唐虞時期、三代時期一直到秦、漢，統治者沒有不把陶器制作當做關系到人民生計的大事的。那時制作的器物，見于經、史、子、集的有：甓器、缶、土、土刑、泰尊、、甑、盆、瓦、等，這些都是陶器，不過各代的名稱不盡相同。在這兩三千年的時間里，雖然各代所制作器物的式樣、名稱略有不同，但是陶器的質量絕對沒有進步。

漢代時期發明了釉料，人們開始在陶器的表面刷上釉作為裝飾。因為刷上釉的陶器外觀與普通的陶器不同，所以不叫陶而稱為“瓷”，從此中國就有了瓷器。“瓷”字也是漢代創制的，漢代以前并沒有“瓷”字。只是漢代所謂的瓷器，并不是后來所說的瓷器，而是有釉的陶器。這種瓷器燒制時溫度既低，質地又脆。到了唐代，真正高窯溫的瓷器才燒制成功。所以從本質上來說，漢代為瓷器的始創時期，真正意義上的瓷器實際上是出現在唐代。

綠釉天雞壺（一對）

漢代制作，高22厘米。北京嘉寶國際拍賣有限公司2005年拍賣，估價1萬元。

雖然帶釉陶器出現得很早，但真正得到發展是在漢代，瓷器的名稱也是在那時期確定下來的。

唐代以前，因制作的陶器粗糙簡陋，而且沒有花紋裝飾，只能在生活中使用，并不值得賞玩，所以沒有著名的瓷器。而且由于燒制簡單，也沒有名窯。到了唐代，制瓷技術已經成熟，著名的瓷器產品相繼問世，社會上的人都十分珍視這些東西，因此便直接促進了名瓷的大批生產。當時著名的瓷窯，如越州窯、邢窯等，有數十處之多，都有珍品問世。這時制作的瓷器的顏色主要以青、黑、白、褐等為主，用這幾種顏色混合變化出來顏色的也很多。而用鉛黃、綠、青等三種顏色在沒有色釉的白地胎上描繪上花紋，然后燒制出來的產品是最好的，即世人所稱的“唐三彩”。

總之，唐代以前的瓷器在當時可以算得上精美絕妙，但和后來的瓷器比較就相差很遠了。唐之前瓷器所具有的價值，多半是文人騷客吹噓出來的，并不是符合實際的評論。古玩的真正價值，都是由其本身價值所決定。如今貴重的古玩，在制作的時候就已經很珍貴，因年代的久遠、數量的減少而更能增加其價值。并不是古玩本身沒有價值，而因制作年代久遠而顯得珍貴。因此，唐代以前的瓷器真品本來就不多，即使偶然得到，也不必認為是稀世之寶。

五代時期，雖然兵荒馬亂，但是制瓷技術仍繼續進步。當時著名的瓷器有吳越地區越州窯所生產的秘色瓷器，其質地和色澤都很好，是人們公認的精品。不過其數量不多，早已見不到了。故宮里雖然有留存下來的越州窯秘色瓷器，但是否是真的也是個疑問。而五代最著名的瓷窯是后周時期的柴窯，它是中國古代瓷窯的代表。現略述如下：

淡青釉剔劃花執壺

據傳為五代柴窯燒制。真正的柴窯瓷器現在很難見到，即使是真正的柴窯瓷片，其價值也非常昂貴。

柴窯是后周時期柴世宗所創設的，所以用其姓來命名。柴窯窯址在河南鄭州，所燒制的瓷器青如藍天，亮如明鏡，薄如薄紙，聲如響罄，釉質滋潤細膩，上有細紋，制作非常精細，顏色精妙絕倫，是古代諸多磁窯中燒制的最好的。相傳當時請世宗評定瓷器式樣，他對柴窯瓷器評價說：“雨過天青云破處，者般顏色作將來。”所謂“雨過天青”，是指淡藍色的青瓷。柴窯瓷器以天青色為主，其余的有蝦青、豆青、豆綠等顏色。還有一種不上釉的瓷器呈黃土色，就是后代所說的“銅骨”。

柴窯瓷器流傳到現在的很少，在故宮中還可見到，但究竟是真的還是假的柴窯瓷器很難確定。至于外面流傳的真品柴窯瓷器，非常稀少。即使是柴窯瓷器的碎片，也像珍寶一樣價值不菲。甚至有人稱佩戴這種瓷器的殘片可以祛除妖毒，抵御箭炮，這種說法雖然荒誕不經，但是足以證明社會上對柴窯瓷器的重視。

到了宋代，制瓷業進步最快，在瓷器的質料、顏色、裝飾、做工等方面都有很神奇的造詣，在我國陶瓷史上可謂登峰造極，數百年以來人們均以宋瓷為楷模。雖然經過元、明、清各代帝王的極力摹仿，但還沒有能超過宋瓷的，宋瓷的精妙程度可想而知。

珍珠地人物橄欖瓶

宋代登封窯燒制，高36厘米。中恒利國際拍賣有限公司2005年拍賣，成交價11萬元。

登封窯始燒于晚唐，燒瓷品種較多，以白釉為主，有白釉綠彩、白釉刻花、白釉剔花、白釉珍珠地劃花及白地畫黑花等。珍珠地劃花在同類瓷器中居首位，遺物有瓶、枕、罐、洗、碗等。

宋瓷的顏色大都是敷單彩釉，表面顯示出各種各樣細碎花紋。也有表面平滑而沒有碎紋的，其顏色或純正或駁雜，有各種不同的色彩，如白色、藍灰色、鮮紅色、暗紫色及各種窯變色。至于宋瓷表面裝飾方面，有劃花、繡花、印花、錐花、堆花、暗花、法花、嵌花、釉里紅、兩面彩、釉里青等。劃花就是凹雕，在瓷器表面用刀刻上圖案；繡花就是在瓷器表面用針刺成圖案，就像刺繡那樣；印花就是用印模在瓷器表面印出圖案；錐花就是用錐在瓷器表面鑿上圖案；堆花就是用筆蘸上泥在瓷器表面堆成圖案；暗花就是平雕，用刀在瓷器表面刻去一層，使有花紋的地方比地稍薄一點，看起來好像沒有花紋，但對著光線一照，花紋非常明顯；法花就是在瓷器表面凸堆起圖案；嵌花就是先另外刻好花紋，然后嵌入瓷胎表面；釉里紅就是釉下有紅色花紋的瓷器；兩面彩是指瓷器的內外有同樣的花紋，拿著它對著陽光看，就可以見到兩面有完全相同的花紋；釉里青是宋代瓷器制作技術中最重要的發明，用阿拉伯人販來的顏料，有蘇門答臘的蘇泥、檳榔嶼的勃青、印度的佛頭青等，在薄質的泥坯上畫上花紋，再施一層薄釉，瓷器燒成后呈現出美麗絕倫的青花。釉里青開創了從來沒有過的燒制瓷器的先例，稱得上宋代瓷器的最大特色，其精美的程度令人嘆為觀止。

鳳首壺

宋代定窯燒制，高36.5厘米。

中恒利國際拍賣有限公司2005年拍賣，估價25萬-50萬元。

該壺為白色定窯瓷器，頭部作鳳首，長頸，頸下部突起五道弦紋，長弧腹，圈 足。通體白釉，釉色晶瑩剔透。劃花蓮花紋飾布滿全身，器身開較大紋片，古樸典雅。

由于宋代帝王極力提倡制瓷業，社會上的人爭相仿效，于是官窯層出不窮，私窯蜂擁而起。其中著名的有定窯、汝窯、官窯、哥窯、龍泉窯、鈞窯等名窯，現在分別敘述如下：

定窯 定窯有南、北之分。最初的定窯設在今天的河北定縣，所以用地名命名瓷窯。到了金人南侵的時候，定窯也被摧毀了。宋朝南渡以后，又在景德鎮開設瓷窯，完全用定窯的方法燒制瓷器，便將河北定縣窯稱為“北定”，景德鎮窯稱為“南定”。

定瓷質地很薄，并且有光澤。定窯瓷器中以色白而滋潤的為正宗，白色胎骨上加以水而有淚痕的是最好的。定窯瓷器上的釉為白玻璃質，質地好的雪白似粉，所以又名“粉定”，也叫“白定”；質地粗糙而且色澤稍黃的定窯瓷器為下品，俗稱“土定”。

定窯瓷器燒制時倒著放置，所以上邊口沒有釉，并都罩上銅圈作裝飾以掩遮。器身上的花紋大多模仿古銅鏡上的花紋，以牡丹、萱草、飛鳳、雙魚之類為主。裝飾花紋的方法，有劃花、堆花、印花、繡花等，其中以劃花最好，繡花最差。此外還有紫色、黑色、紅色等瓷器，都是白色瓷器的窯變，是火候不適而造成的，不能看成是正宗的定瓷顏色。

汝窯 宋朝的人認為定窯瓷器有芒口，又在河南汝州，也就是今天的臨汝縣建青色瓷器窯，這就是汝窯。汝窯瓷器將瑪瑙碾碎制成釉，釉汁晶瑩潤澤，像堆起來的油脂。顏色和柴窯瓷器差不多，以淡青為主，也有豆青、蝦青和茶葉末等顏色。釉汁中有棱眼及蟹瓜紋，其底部有芝麻花一樣細小掙釘的為佳品。其中沒有上釉的汝窯瓷器稱為“銅骨”，這是因為燒制的原料中摻有金屬，所以呈淡紅色，和羊肝的顏色一樣。

官窯弦紋瓶

南宋修內司燒制，高16.8厘米。

中恒利國際拍賣有限公司2005年拍賣，成交價330萬元。

修內司官窯窯工是汴京官窯的窯工，燒造技術比原來的更好更完美。該器瓶口略收，呈盤口狀，長頸，鼓腹。頸腹間有弦紋，釉汁下流，釉色厚瑩潤亮。薄胎厚釉，紫口鐵足，色澤古樸，器型典雅。器身布滿縱橫交錯的開片，晶瑩透亮。

汝窯瓷器的釉質最厚，而且大多凝聚在瓷器的上部，像融化的膏脂一樣但不流淌，凝結在半途。但因釉質像融化堆積起來的油脂，所以汝窯瓷器上經常有沒有釉質的地方，其胎骨的顏色像羊肝一樣。當時的人們認為這種釉汁不均勻的瓷器很美觀，所以很看重汝瓷。

官窯 宋徽宗親自在汴京——即現在的河南開封設置瓷窯燒造瓷器，稱為“官窯”。官窯出產的瓷器，其胎與釉都像紙那么薄，有月白、粉紅、粉青、大綠、油灰等顏色。在當時，人們以月白色瓷器為上品，粉青色瓷器次之；而后來，人們則以粉青色瓷器為上品，月白色瓷器次之。油灰色瓷器是最差的。

龍泉窯五管瓶

宋代燒制，高23厘米。

上海敬華藝術品拍賣有限公司2004年拍賣，成交價4.4萬元。

該瓶外壁刻花卉紋，肩部有5個六面形管流，有蓋，表面施淺綠色釉。

官窯瓷器的表面多開片，其中以冰裂紋為最好，梅花片稍次，細碎紋最差。上面的釉斑以繕魚血為最好，墨紋稍差。可惜官窯存在時間不長，出產的瓷器不多，宋室南遷后金人毀壞了官窯。

后來，南宋又在修內司——即今天的杭州鳳凰山下建窯燒瓷，完全承襲官窯傳下來燒制瓷器的方法，所以也被稱作“官窯”，又稱“修內司窯”或簡稱“內窯”。為了和汴京的官窯加以區分，稱汴京窯為“舊官窯”，杭州窯為“新窯”。新窯燒制的瓷器因借鑒了舊窯的經驗，所以出產的瓷器質量更好，足色如鐵，器口上仰，釉汁下流，所以器口上的釉質極為稀薄，而且帶著淡淡的紫色。當時稱這種瓷器為“紫口鐵足”，并認為很珍貴。

新、舊二窯均有窯變，光彩耀眼，特別奇異。后來南宋官府又在鳳凰山的郊壇下開了一個新窯，但燒制出來的瓷器質量很差，不能與前二者相提并論。

哥窯、琉田窯、龍泉窯、弟窯、章窯 浙江省龍泉縣本來就有瓷窯燒制瓷器，但因為出產的瓷器質量不好，所以名聲不是很顯赫。到了宋代，有姓章的兄弟兩個人，都喜歡燒制瓷器并獲得成功。兄長燒制瓷器的瓷窯叫“琉田窯”，又名“哥窯”；弟弟燒制瓷器的瓷窯叫“龍泉窯”，或稱“弟窯”，又稱“章窯”。

龍泉窯三足爐

宋代燒制，高11.2厘米。

北京翰海拍賣有限公司2004年拍賣，成交價41.8萬元。

該爐仿青銅器鬲而制成，口外侈微折，頸短且直，腹扁圓略鼓，附三乳形足，造型古樸典雅，通體施青釉，釉質瑩潤。

這兩個窯都是民窯中的佼佼者，所制瓷器的質量可以和官窯瓷器相媲美。哥窯的瓷器釉色以青色為主，也有淡紫色或鮮黃米色，鐵足紫口，很像官窯瓷器。其中又以表面有碎紋的最為名，有的上面有斷紋數百條，號稱“百圾碎”，也有的將其稱為“魚子紋”。不過，哥窯瓷器仍然以釉汁上面沒有一點斷紋的為最好。弟窯瓷器的胎像紙一樣薄，表面光潤如玉，有粉青、翠青兩種顏色，以粉青色且沒有斷紋的為最好。弟窯瓷器和哥窯瓷器的最大區別，也在于弟窯瓷器上沒有斷紋。

鈞窯 河南禹縣從前稱為鈞臺，宋代時叫鈞州。宋代初年在這里開設瓷窯燒造瓷器，所以叫做“鈞窯”。

哥窯雙耳香爐

宋代燒制，口徑12.5厘米。

上海敬華藝術品拍賣有限公司2003年拍賣，估價10萬-12萬元。

該爐腹部鼓起，兩側有耳、口略外撇、圈足。表面釉質肥厚，布滿黑色網狀開片，底足露胎處顯出褐色胎。

前面所講過的各窯燒制的都是單純顏色瓷器，有的專門燒制白瓷，有的專門燒制青瓷，偶然也燒制其他顏色的瓷器。而鈞窯卻很特別，專門燒制彩色的瓷器，所燒制的瓷器五色斑斕，光彩奪目，艷麗絕倫，色彩多種多樣，其中最著名的有玫瑰紫、海棠紅、茄皮紫、梅子色、驢肝與馬肺混合色、深紫米色、天藍、胭脂紅、朱砂紅、蔥翠青（或叫鸚哥）、豬肝紅、火里紅燈，蔥翠錯雜如垂涎。墨色以及窯變的各種顏色，相傳以紅如胭脂色的為最好，蔥翠青與墨色的瓷器稍微差點。而瓷器鑒賞家則認為，顏色純正且底部有一二個數字的瓷器是上品，即紅紫色的為單數，青藍色的為雙數，以雜色的為最差。

鈞瓷的釉質較厚，紅釉之中有兔絲紋與蟹爪紋，呈現出華麗雅致之美，沒有上釉的地方也是羊肝色。考察鈞窯瓷器的顏色，紅紫色最美，這種顏色也比其他顏色多。明代的祭紅估計就是受它的影響而制成。

其他著名的民窯還有湘湖窯、磁州窯、吉州窯、建窯等，所出產的好瓷器也可以和各名窯瓷器相媲美。但是，這些民窯瓷器數量不多，現在所能見到的都是劣質瓷器。此外，還有所謂的小窯，規模很小，出產的瓷器數量也很有限。不過，也有的能夠燒制出精美的瓷器，如唐邑窯、鄧州窯、耀州窯等的，共有二十多處。總的看來，宋代制瓷業發達，所制瓷器色彩的變化、形式的精巧、產量的豐富、質量的優良，實屬空前絕后，是我國瓷器最發達的時期。

元代是蒙古族統治中國，蒙古統治者不重視文化藝術，而且統治中國的時間不到百年，完全過著征剿不止的軍事生活，沒有時間享樂，所以元代的制瓷業沒有很大的發展，和宋代比起來反而退步了。

元代制作的瓷器大多模仿鈞窯瓷器，以天藍色兼帶紫斑的瓷器最為貴重，不帶紫色的為一般瓷器。元瓷表面的釉質較厚且向下流淌，釉濃的地方有條紋，釉淺的地方可見水浪，這是元瓷的特征。其式樣大多奇特，如壺上附有很大的耳，或者模仿奇獸、怪鳥的形態制成花紋，采用印花、劃花、雕花等方法，而以印花瓷器為最上品。

“鬼谷子下山圖”青花罐

元代燒制，高27.5厘米，直徑33厘米。倫敦佳士得拍賣行2005年7月拍賣，成交價1568.8萬英鎊，合人民幣2.67億元。

該青花罐創下了亞洲藝術品拍賣的最高成交價。罐子素底，寬圈足，肩豐圓，短直頸，唇口稍厚，器腹以濃艷的鈷藍描繪鬼谷子下山的情景。

元代官窯只有景德鎮一處，但不像其他朝代那樣年年燒造，只是接到朝廷命令時才燒制，沒有命令就不燒，所以元代官瓷留存在世上的最少，有青瓷、白瓷、印花、劃花、雕花等。進貢給皇帝的瓷器也很精妙，里邊都燒印有“樞府”字樣。當時的民窯雖然也有仿制官窯瓷器的，但質量始終比不上官窯的質量。民窯中最著名的，有彭均寶在霍州開設的瓷窯，仿照宋代的白定燒制瓷器，當時被稱為“彭窯”，又名“霍窯”，也稱“新定器”。彭窯瓷器比白定稍青，很脆，釉色也不是那么滋潤，詳細觀察能看出與白定的差別。此外，還有四五處小窯，如宣州窯、臨川窯等，但出產的瓷器質量都很一般，沒有記述的必要。

到了明代，瓷器制作業無論在工藝上、形式上都達到完美的頂峰。且永樂以后，與外國的通商漸漸擴大了，外國的藝術形式及顏料的輸入，都有助于中國陶瓷業的進一步發展。而且從明代開始，歷朝皇帝都把制瓷業作為顯示功業、紀念政績的第一要務，不像以前那樣，制瓷業可有可無。所以，各朝皇帝都把發展制瓷業當做最重要的事情，在瓷器制造上爭奇斗異，常有創新。而此后開始以帝王年號來命名瓷器，不再以某窯、某器來命名。

青花五彩蓮池鴛鴦圖碗

明宣德年間燒制，高8厘米，口徑16.4厘米。

該碗2005年在青島拍賣，起拍價為160萬元。

明朝以前，民窯瓷器可以與官窯瓷器相媲美，民窯瓷器有很多精品，瓷窯的分布地域也很廣。到了明代，國家傾全力在景德鎮發展制瓷業，所制的器物當然不是私人的力量可以相比的。所以，許多民窯雖然還存在，但出產的瓷器僅為民用，不再追求進步。因此從明代開始，以后歷代都以景德鎮為惟一出產瓷器的地方。

明代主要的瓷窯主要有洪武窯、永樂窯、宣德窯、成化窯、正德窯、嘉靖窯、隆萬窯等。

洪武窯 洪武二年在景德鎮建窯二十座，專門用來燒制御用的器皿。燒制時只追求瓷器的質量，不考慮成本的多少，所以制瓷業的進展很快，幾年間就完全恢復到了宋代制瓷業繁榮昌盛的地步。這時期，所有的宋代瓷器都能仿制，而青、黑兩種顏色的瓷器又超越前代，以純素色的瓷器為最好。永樂窯 永樂窯是沿用洪武時期的舊窯，瓷器的質量有了更大的進步。永樂窯創制的瓷器有脫胎素白器，最薄的能映出手指上紋絡，可謂頂級瓷器。還有所謂的壓手杯，坦口折腰，沙足滑底，中心畫雙獅滾球，球內有“大明永樂年制”或“永樂年制”的小篆落款，文字細小如粟米，為最好的產品。鴛鴦心的瓷器稍次一點，花心的更差一點。杯外繪有青花，顏色深翠，圖案非常精美。杯底內繪畫的瓷器是以前所沒有的，所以壓手杯是杯內底部繪畫的開始。此外，還有影青瓷，胎質極薄，暗雕龍形花紋，里外都可以映見。其花紋微現青色，是永樂時代特有的產品。

青花輪花綬帶紋葫蘆瓶

明永樂年間燒制，高31厘米。

中國嘉德國際拍賣有限公司1995年拍賣，成交價550萬元。

此瓶著錄于《集古珍賞》，器足矮，綬帶為耳，葫蘆形器口細長，器形古樸稚拙。瓶周沿、綬帶身及葫蘆形器口分別飾以纏樹花卉及云紋，腹部繪輪花為主題紋飾，繪法肆意舒展，流暢自如。通體青花發色濃艷而不失典雅，為永樂典型官窯器。

宣德窯 宣德時期是明代制瓷業最繁盛的時期，這段時期內一切典章文物都臻于完善，所以瓷器制造業也取得了特殊的成就，白瓷中的精品足以和定窯、汝窯的瓷器相媲美，青花瓷器的精美程度更是空前絕后。因為制造青花瓷器的原料，從明朝初年開始采用外國進貢的蘇泥、勃青，洪武、永樂時候配比使用不當，所以制作出來的青花不夠精美。到宣德年間，制作青花的配方才研制成功，但宣德窯也把原料用完了。成化窯以后即使有青花瓷，但所用原料已經不是蘇泥、勃青了。所以青花瓷以宣德窯生產的為最好。

此外，宣德年間還創制了“祭紅”，這也是前所未有的。所謂“祭紅”，歷來的書寫不同，對它的解釋也都不同。“祭紅”究竟是什么意思，應該怎樣書寫，都僅僅是推測而沒有根據。正宗祭紅的顏色有鮮紅、寶石紅兩種，至于豇豆紅、美人祭、娃娃臉、楊妃色、桃花片、桃花浪、蘋果紅等，都是由祭紅變化而來。

寶石紅釉盤

明宣德年間燒制，直徑15厘米。

北京翰海拍賣有限公司2005年拍賣，成交價22萬元。

祭紅就色彩來說中來很多，包括寶石紅、大紅、抹紅、礬紅等，其中寶石紅最為鮮艷，因其有寶石釉而得名。此其口崩，底部有“大明宣德年制”楷書款。

五彩瓷器也是從宣德年間開始制作。有在白地上畫彩的，有內外夾彩的，有漏空花紋填上五彩的，有彩地畫彩花夾彩的，有廓外填色釉或錦紋而廓內畫彩花的，也有在黑白地畫綠、黃、紫三色的素三彩的，或者用窯變紅、綠、紫三種天然三彩的，這些瓷器都是變幻莫測，五彩繽紛，前所未有。

青花龍紋盤

明正德年間燒制，直徑23.4厘米。

中國嘉德國際拍賣有限公司2005年拍賣，成交價19.8萬元。

該盤底部有“正德年制”四字二行楷書款，敞口，淺弧壁，圈足。以青花為飾，里外均繪龍穿花紋飾，釉面瑩潤，白中閃青。

五彩鳳尾瓶

明萬歷年間燒制，高32.5厘米。

中恒利國際拍賣有限公司2005年拍賣，成交價19.8萬元。

該鳳尾瓶形制優美，頸上繪蕉葉紋，肩上花卉為飾，腹以紅色繪龍和花卉，顏色搭配得當，色彩鮮艷，繪工流暢，是五彩瓷器中的精品。

成化窯 成化窯以五彩瓷器為上品。這個時候，蘇泥、勃青顏料已經用完，便用平等青來制作青花，所以成化窯青花瓷器比不上永樂、宣德年間的青花瓷。但成化窯的五彩瓷器最為精美，圖案以草、蟲、魚、藻、瓜、茄、牡丹、葡萄、優缽羅花、五供養、一串金、西番蓮、八吉樣、子母雞、人物等為主，所畫的人物大多筆意高古，非常像程夢陽的筆法。至于花草，則畫得非常整齊，顏色、光澤都很深，具有古意，后人很難做到這一點。

明神宗時，一對成化杯價值十萬。其價值如此之高，瓷器的精美程度就不言而喻了。過去人們品評明代瓷器的優劣：最好的是宣德瓷，其次是成化瓷。持不同意見者則認為，成化窯只是在青花瓷器上稍次于宣德窯，五彩瓷器則勝過宣德窯。

總之，明代瓷器以宣德窯、成化窯為最好，而宣德、成化二窯各有特長，各有精品，不可以主觀地斷定哪個更好。

正德窯 正德窯瓷器以祭紅為最好。此時因蘇泥、勃青已經用完，正好遇上大管轄云南，大從外國得到一種叫“回青”的顏料，其價格高過黃金一倍，顏色呈古青色，便用來制作青花。所以正德窯的青花有很多精品，幾乎可以與宣德窯的青花瓷器相媲美。

嘉靖窯 嘉靖初年，改變御窯了管理體制，加上土質越來越不好，所以瓷器的質量也越來越不好。再加上紅土用完，祭紅不能燒造，便把精力全放在青花瓷和彩色錦地瓷器的制作上，所以嘉靖窯瓷器的花紋繁瑣，內容豐富，其精妙的程度為明代之最。

隆萬窯 隆萬是隆慶和萬歷兩朝的合稱。隆慶帝執政的時間非常短暫，所以常常與萬歷帝合稱。瓷器制作發展到了這個時候，制作越來越復雜，越來越精巧，花紋的變化也越來越多。瓷胎薄厚均勻，顏色青色和彩色都有，釉質瑩厚像堆積的脂肪，呈現雞皮、棕眼、橘皮形狀。但此時回青已用完，所以青花比不上前朝的青花瓷。因為土質變差，一切瓷器都比不上前期瓷器。所以隆萬窯注重在瓷器花紋方面下工夫，想用這方面來取勝。因此它們的花紋式樣之多，配合之巧，前代無法與之相媲美。

除了上述官窯外，在景德鎮尚有幾處民窯，如嘉靖、隆慶時的崔公窯，制造的瓷器多仿制宣德、成化年間的瓷器，其精品和真正的宣德窯、成化窯沒有什么區別。明穆宗時有個叫周丹泉的人，專門仿制古代瓷器，仿制得非常逼真。明神宗時有個叫吳十九的人，仿制的瓷器與官窯沒有什么差別，他還擅長制作瓷壺。有個蝦蟆窯，專門制造小碗，頗為珍貴。此外，分散在其他地方的有建窯，開始在建安，后移到建陽，就是今天的福建建甌縣。建窯制作的瓷器有紫建、烏泥建、白建三種，都很精美，其中白建是最好的，像定瓷但沒有開片，表面像牛乳一樣滑膩，宛如象牙，光色如絹，釉水瑩厚，大多是神佛像。歐窯就是宜興窯，明代人歐子明始創，所以用其姓命名。歐窯瓷器大多仿造哥窯、官窯、鈞窯各種瓷器，還制作紫砂器等。此外，橫峰窯、處窯、廣窯、許州窯等也經常有精品出世，但數量很少。

總體來看，明代瓷器確實可以算作制瓷業最繁盛的時期。制造的大型瓷器有魚缸，其薄器有脫胎。當時制作的器物顏色很多，五彩斑斕，精美絕妙，花紋品種繁多，式樣奇特精巧。明朝可以說是我國瓷器工藝最光輝燦爛的時期，我們今天回想當時情景，仍然很是羨慕。

青花纏枝蓮罐

清順治年間燒制，高28厘米。

中國嘉德國際拍賣有限公司2005年拍賣，成交價1.1萬元。

清順治年間燒制的青花瓷器較少，也沒有什么特色，主要沿用了明代青花瓷的制法，但工藝不如明代。

清代時期的制瓷業仍然以景德鎮為中心。不過，自明末農民起義以后，景德鎮制瓷業完全被毀壞。清朝初年兵荒馬亂，無暇顧及。到了順治十一年，開始設法恢復景德鎮制瓷業。沒有經過多長時間，朝廷擔心增加人民負擔，順治十七年便又中止，所以順治時期的瓷器不是很著名。到了康熙時期，景德鎮瓷業完全恢復，所以清代瓷器應該以康熙時期為起點。因皇帝御用的瓷器都出自于景德鎮，這是人人都知道的事情，所以清代瓷器不以窯來命名而以帝王年號命名。例如康熙時期生產的瓷器，稱“康熙瓷”而不叫“康熙窯”。

康熙瓷 康熙在位時，專門派官員督造燒制瓷器。在這段時間里，一方面仿制古代瓷器，只要是過去的有名瓷器都進行仿造，制作得惟妙惟肖；一方面發明創新，推廣瓷器的用途，凡是可以用瓷制造的器物應有盡有。所制造的瓷器中，仿古禮器有尊、、彝、卣、觶、爵之類的東西，硯屏、墨、床、畫滴、畫軸、秘閣、鎮紙、筆管、筆洗、筆床、筆格、筆筒、印章、印盒、尊、觚、膽瓶、截半、掛器、瓷床、燈等無不俱備，而且都精巧美觀。

五彩麻姑獻壽圖盤

清康熙年間燒制，直徑40厘米。

北京華辰拍賣有限公司2005年拍賣，估價25萬-35萬元。

該盤康熙年間燒制，底部有“大明成化年制”楷書款，這是康熙瓷器的一種形式。盤心繪五彩“麻姑獻壽圖”，為康熙六十壽辰所制，傳世品罕見。

康熙時新創制的瓷器有素三彩，即在素燒的瓷胎上施以綠、黃與淡紫色，其顏色繁多，超過了以前各代。如祭紅、樊紅、珊瑚、桃花、粉青、蔥青、豆青、天青、鸚哥綠、羊肝、豬肝、茄瓜、葡萄、鵝黃、蠟黃、鱔皮、蛇皮、綠金醬、老僧衣、海鼠、鱉裙、古銅、烏金、虎皮、鐵棕、鼻煙、茶花、月白、甜白等各種顏色，數不勝數。眼、橘皮、蟹爪，各種花紋也都具備。各種顏色中天青色是最著名的，灑藍、祭藍也在此時發明。灑藍是先上一層白釉，再上一層藍釉，最后再繪上金彩云龍，栩栩如生；祭藍是將顏色與水融合后掛在瓷胎之上，釉比灑藍厚而顏色大致相同。

總之，康熙瓷的各種色釉都比較濃厚，釉敷在它的上面微微凸起，這在術語中稱作“硬彩”。康熙瓷的裝飾花紋也很精美，其金銀、漆黑及雜色之地瓷器上，山水、人物、花鳥等各種寫意性的繪畫，與凸花、暗花、花果、象生等雕刻手法無不具備。此外，琢玉、髹漆、戧金、螺鈿、竹木、匏蠡等各種形狀也能仿制得非常精致。

黃地綠彩龍紋碗

清康熙年間燒制，直徑14.5厘米。北京華辰拍賣有限公司2005年拍賣，成交價68.2萬元。

黃地綠彩出現于明代早期，一直沿襲至清代并成為傳統的品種。該碗底部有“大清康熙年制”楷書款，內素，外壁施淡黃色地，再以青彩灰彩描黑邊繪云龍趕珠紋，龍身矯健，四爪有力。

康熙瓷上的繪畫位居各代之冠，都是出自名家之手，與紙質的繪畫作品沒有什么差別，其名稱也相同。不過，瓷器上所描繪的戰爭故事，術語叫“刀馬人”，似乎不雅。以前人們對于在瓷器上寫字都不注意，而康熙瓷卻非常講究。如康熙瓷大筆筒，上面大多書寫古代著名的文章，如《滕王閣賦》、《歸去來辭》、《蘭亭序》、《赤壁賦》等，看面積的大小來選擇詞賦書寫在上邊，書法的精美程度能躋身于虞、柳、歐、褚等名家之中，而且還有作四體書的，都是以前沒有見過的。

在瓷器上題款，宋代以前都不這樣做，明代時有的題寫有的沒有，康熙瓷卻對此很講究，形式也很多，款識有字和圖兩種。其字外還有單圈、雙圈、雙邊、單邊、正方、長方、堆料、凹雕、地掛白釉字掛黑釉、地與字掛同色、白地藍字、白地紅字、綠地紅字、紅紫色、天青色、湖水色、楷書、篆書、行書、虞永興體、宋槧體、歐王體、漢文、滿文、回文、蒙古文等裝飾，非常齊全。圖形款識包括雙圈、秋葉、梅花、團龍、團鶴、團螭、花形、物形等。其落款文字為“大清康熙年制”或“康熙年制”兩種，寫成二行、三行的都有，至于書寫“景鎮康熙年制”的瓷器，是普通瓷器，絕對不是御用瓷器。當時制瓷業的督理官為臧應選，所以有稱康熙瓷為“臧窯”的。江西總督郎廷佐所制造的瓷器，模仿成化窯、宣德窯，都非常相似，被稱為“郎窯”，其中以玉紅最著名，可與宣德窯的祭紅相媲美。

雍正瓷 雍正時期仍沿用康熙瓷的制法，所生產的各種瓷器都可以和康熙瓷媲美。新創的有一種叫“胭脂水”，胎極薄，里釉極白，因外釉映照發出一種美麗的粉紅色，嬌嫩欲滴，就像胭脂水，其名稱由此而來。雍正時期還發明了各種各樣的軟彩顏色，這是以前所沒有的。軟彩就是粉彩，艷麗雅逸，風靡一時。

自唐代以來，人們一直崇尚青瓷，如越窯、秘色、柴窯等，青瓷被歷代所看重。自從定瓷以白色而著名、鈞瓷以彩色而著稱于世后，青瓷的地位漸漸被其他瓷器所取代。到了明代，瓷器發展的注意力都集中在色彩和花紋上，人們只追求華美和富麗，青瓷的地位進一步衰落了。康熙時雖然仿造青瓷，但都不太精美。雍正時期，仿制的青瓷能與宋代汝窯的瓷器相媲美，超過康熙青瓷，是最成功的作品。

在這段時間里，瓷器上的裝飾花紋及圖案也得到很大發展，所有繪畫足可以與康熙時制作的瓷器相媲美，并增添了描繪當時生活裝束及劇場裝束的現象，這是以前所不允許的。過枝花卉也很流行。過枝，就是所畫的花枝由這一面接連到另一面，且不間斷。成化時期已發明了這一技法，但沒有受到人們的重視，雍正時才開始盛行。

總之，雍正時的瓷器喜歡仿造成化窯，康熙瓷喜歡模仿宣德窯，成化窯、宣德窯都是制瓷業最發達的時期。雍正瓷器所有款識都取法于康熙瓷，所以與康熙時所制的瓷器款識相差不遠。康熙、雍正時期都有仿冒書寫明代題款的瓷器，這是仿照明瓷的緣故。一般而言，康熙仿造明代瓷器大多落款“宣德”，雍正仿照明代瓷器大多落款“成化”。雍正瓷器中有仿造明代花內隱藏落款方法的，在外脂水內粉彩的杯底畫一桃形，內藏“雍正年制”四字，這是很少見的。

斗彩纏枝花卉蕃蓮紋瓶

清雍正年間燒制，23.5厘米。

北京華辰拍賣有限公司2005年拍賣，估價120萬-150萬元。

雍正皇帝在位時間雖短，但制瓷工藝卻發展到新的高度，以精細著稱于世，造型新穎的瓷器很多。此瓶底部有“大清雍正年制”六字二行楷書款。長頸豐肩，圈足微外侈。胎質堅硬細膩，器形規整，胎薄體輕，制作精細。通體均在釉下以青花勾勒輪廓線，釉上粉彩添繪。釉質瑩潤，表面光潔，先以淡描青花勾勒紋飾輪廓線，再填以各色細潤的彩料，施彩薄而淺淡，圖案排列設計精細整齊，賞心悅目，脛部繪覆蓮瓣紋。紅色釉潤，綠色似水般晶瑩明澈，紋飾布局簡潔素雅。

乾隆瓷 乾隆承繼康熙、雍正的余蔭，天下安定，物阜財豐，于是他便恣意享樂，對于典章文物，竭力弘揚，對于制瓷業，更是特別重視。過去所有的著名瓷器、特異品種，都去模仿。這時西洋藝術傳到中國，除了模仿古代名瓷外，還模仿西洋瓷器上的繪畫，如圣母像、碧眼卷發的人物等，這是以前所沒有的。以前的繪畫，五彩人物都是用藍筆先畫好面貌、衣褶，再填上五色。到乾隆時期，則采用寫照法，用淡紅顏色描繪面部的凹凸之處，所以比以前的人物形象更傳神。據唐英的《陶成紀事碑》記載：“乾隆朝，每歲例貢御用瓷器五十七種，其萬壽年節，各種慶賀特別用器尚不在內，即五十七種，已將從來所有名窯各器包含無遺，誠集瓷器之大觀。”所以中國的瓷器，都可以在乾隆瓷中看到它們的樣本，乾隆時真可以說是瓷業盛世。

乾隆時期的制瓷業還有一項特別的發明值得大書特書，就是創造了古月軒瓷。對于古月軒瓷，世人議論紛紜，并沒有統一的結論。即便關于“古月軒”這一名詞的來歷，說法也不盡相同。有人說是清宮中的一座軒名，有的說是圓明園中一座軒名，還有人說是人名。說它是軒名，但遍查清宮及圓明園，并沒有叫古月軒的；說是人名，也不能夠詳盡得說個所以然。據《詞源續編》記載：“清乾隆時，蘇人胡學周在蘇自設一小窯，制瓷瓶、煙壺等，甚精美，自號‘古月軒主人’。乾隆南巡，見而好之，因攜之至京使管御窯，仍用‘古月軒’之名。尤以鼻煙壺著稱。”這樣的說法似乎可以相信。

另外，對古月軒瓷的定義也沒有統一的說法。在古玩行里，人們不能很好地給古月軒下個定義，但看見它就能分辨出來。而許多資料中說，凡是堆料款式的就是古月軒瓷，但究竟是何情形也沒有說出來。我經過詳細的研究查證，稍微明白了一點。查清代《瓷器庫底冊》，里面并沒有“古月軒”這個名稱，今天所說的古月軒瓷，在底冊中寫的都是“瓷胎畫琺瑯”。且當時的畫琺瑯器除瓷胎外，還有料胎及銅胎兩種。現在的人把瓷胎與料胎上畫琺瑯的稱為古月軒，而銅胎的仍叫琺瑯。

“古月軒”款草蟲花果料圖煙壺

民國時期制作，高5.5厘米。

中國嘉德國際拍賣公司2005年拍賣，估價5萬-7萬元。

“古月軒”不僅只在康熙、乾隆年間制作，此后所制作的琺瑯彩瓷器、料器，都被稱為“古月軒”。該鼻煙壺落款為“古月軒”，制作于民國年間。

畫琺瑯器中的瓷胎、料胎除了用琺瑯繪畫外，上面的釉也不是普通的瓷釉，而是原色琺瑯。琺瑯的顏色本來就是白色。凡是如今所說的古月軒瓷，上的都是琺瑯釉，所以《勇廬閑話》中說古月軒瓷的質地是硨磲。硨磲自然不能作釉，是說琺瑯釉的顏色很像硨磲，而且琺瑯可以配成各種顏色，以紅、藍兩種顏色最好。所以古月軒雖然是畫琺瑯，但實際上也只是限于藍、紅二色及其深淺之間的變化色用的是琺瑯，其他的顏色仍是用彩色顏料，而不是整個器物都是用琺瑯畫成的。琺瑯釉和琺瑯畫與以前的瓷釉及彩色都不同，特別美妙，后人便命名為“古月軒”。所以說，古月軒是指使用琺瑯釉及琺瑯彩的瓷器或料器。不過，用琺瑯為彩不是從乾隆時期開始，康熙時就有了。所以康熙、雍正年間制作的上了琺瑯彩、釉的瓷器和料器也可叫做古月軒。不過，乾隆時期這種產品的數量多而且質量精，才開始引起人們的注意。又因為琺瑯彩、釉瓷器上有“古月軒”題款，人們便用“古月軒”來稱呼它。

現在，古月軒已經成為琺瑯彩及琺瑯釉瓷器、料器的專門名詞，凡是琺瑯彩、釉的都可以稱為“古月軒”。所以，康熙、雍正以及其他時期所造的同類瓷器都稱為古月軒。如果不是琺瑯釉或琺瑯彩，即使確實是古月軒所制作的，或有“古月軒”款的瓷器，也不能稱為“古月軒”。弄清了這個道理，就會搞明白古月軒主人是乾隆時期的人，而康熙、雍正時期都有古月軒瓷器的原因。

嘉慶瓷 嘉慶時期是清朝由強盛走向衰落的轉折點，瓷器制造業也是這樣。因為這一時期國家正值多事之秋，對制瓷業無暇顧及，所以制瓷業逐漸顯露出衰落的跡象。當時的御窯數量雖然沒有減少，但是生產方法因循守舊，窯場都支差應付，所以生產出來的瓷器精品不多。只有萬花瓷器，俗名叫“百花到底”，算是當時的佳品。

黃地粉彩纏枝花卉八寶紋雙耳爐

清嘉慶年間燒制，高27.3厘米。

北京翰海拍賣有限公司2004年拍賣，成交價49.5萬元。

嘉慶年間燒制的瓷器精品以萬花瓷器最為著名。該雙耳爐仿古銅器的樣式，造型精美別致。黃色的底釉嬌嫩鮮艷，繪制的花卉繁瑣精美，是嘉慶瓷器中的精品。

道光瓷 道光皇帝素以節儉著稱，剛剛即位時，首先減裁宮內脂粉費達數百萬兩，對于瓷器也力求儉樸，消減費用。所以這段時期內制造的瓷器沒有多少精品，只是在瓷器上描繪草、蟲圖案的作法比較盛行，其他方面沒有什么可敘述的。

咸豐時期，太平天國運動持續了十多年，制瓷業中心景德鎮完全被毀滅，所以根本沒有新瓷器產生。同治時期，太平天國被鎮壓以后，制瓷業才稍微有了一點轉機，但是制作的瓷器質量平平，沒有特別值得稱贊的。此后的光緒、宣統兩個朝代，國家多災多難，財力、人力都呈現凋敝的景象，所以制瓷業沒有精品出世。

清代官窯是帝王的私人產業，傾注全國的財力、物力、人力來燒制瓷器，所以產品質量的精良是任何私窯都達不到的，所以民窯在清代很不發達。值得一提的民窯有廣窯、博山窯、建窯、宜興窯四處。廣窯的瓷器一般都銷往海外，其他三處窯場因為生產的是景德鎮沒有的特殊瓷器，所以能夠殘存下來。至于燒造民用的各種器具，則各省都有出產，其質量粗劣，在這里就不多說了。

總的看來，清代制瓷業從任何方面來看，都可以說是已發展到極點，其瓷器數量之多也是以前各代都達不到的。如果論瓷器的古雅渾樸固然不如前代，然而要論精巧華麗、美妙秀俊，清代是中國瓷器發展史上出類拔萃的時期。

洪憲瓷 清朝滅亡以后，民國建立起來，隨后出現了袁世凱的洪憲瓷。袁世凱為稱帝做準備，按照封建專制時代的慣例，登帝位時必須要制造瓷器作為紀念。袁世凱派公府庶務司長、瓷學專家郭葆昌任九江關監督兼陶務監督，管理瓷器燒造。當時只是瓷土、人工出自景德鎮，顏料則取自于宮廷內，制造的各種瓷器全部仿照古月軒，而底款則一律用紅色篆書“居仁堂”三字。因胎質太薄，燒制時損失很大，所以沒有多少精品。

燒成后，分別賞賜給簡任官吏各一件，這就是世人所傳下來的洪憲瓷。到帝制失敗，瓷窯也瓦解了。當時，剩下的材料都被景德鎮工人得到，工人們便用這種材料仿制洪憲瓷，但也以最先那部分瓷器最好。制瓷的人看到洪憲瓷受到人們的重視，全都以“洪憲年制”、“洪憲御制”或“洪憲元年”等假款題在瓷器底部，以吸引世人。實際上，真正的洪憲瓷并沒有“洪憲”字樣。