【燒烤】

木炭在爐柵上崩裂成赤銅色的樂隊

每粒火星都是蹦跳的休止符

油脂正從肥瘦相間的琴弦上滴落

滋滋——

是肉香在簽子上寫下的破折號‖

當濃煙舉起第N個熏黑的黃昏

有人翻動的不是食材，是生活的雙面

焦痕里藏著未及碳化的鄉音

而所有沉默的碳核都在等待

等待舌尖來認領

那些被火吻過的，發亮的碎詞

賞析:

李義的《燒烤》以市井生活中最具煙火氣的場景為切口，將炭火、油脂、食材的炙烤過程轉化為一場關于生命、記憶與時間的詩性狂歡。詩人用通感與隱喻編織出燒烤攤的聲光色味，卻在煙火升騰處照見生活的肌理——那些被火吻過的焦香里，藏著未被碳化的鄉音與等待被認領的生命碎詞。

一、通感交響：構建“燒烤”的多維度感官劇場

詩的開篇便打破感官界限：“木炭在爐柵上崩裂成赤銅色的樂隊”，將燃燒的視覺（赤銅色）與聽覺（崩裂聲）熔鑄為“樂隊”，賦予炭火以樂器的屬性；“每粒火星都是蹦跳的休止符”進一步解構傳統樂理——火星的迸發不是持續的樂音，而是跳躍的停頓，暗合燒烤時火星四濺的瞬間動感。第三節“油脂正從肥瘦相間的琴弦上滴落”，將肉片的肌理喻為“琴弦”，油脂滴落的“滋滋”聲化作“肉香寫下的破折號”，味覺、聽覺、視覺在符號（休止符、破折號）的介入下完成通感轉換。這種多感官的交織，使燒烤超越了味覺體驗，成為一場可聽、可視、可觸的綜合藝術表演，正如本雅明筆下“拱廊街”的感官蒙太奇，在煙火氣中凝結成詩的棱鏡。

二、隱喻的雙重轉譯：從“炙烤”到“生活的雙面”

詩的第二節完成了從具象到抽象的跳躍：“當濃煙舉起第N個熏黑的黃昏”，“濃煙”成為時間的載體，“熏黑的黃昏”既指被炭火熏染的暮色，也暗喻被生活炙烤的歲月?！坝腥朔瓌拥牟皇鞘巢?，是生活的雙面”堪稱點睛之筆——燒烤時翻動肉片的動作，被轉譯為對生活正反面的審視：焦與嫩、生與熟、光鮮與褶皺，如同生活的一體兩面，在炭火的炙烤下同時呈現。“焦痕里藏著未及碳化的鄉音”則將味覺記憶與故鄉關聯：焦脆的表皮下，藏著尚未被時光烤透的鄉音，那些模糊卻溫熱的故土印記，恰如烤肉中保留的纖維質感，在咀嚼時突然蘇醒。

三、時間的詩化處理：從“崩裂”到“認領”的生命循環

詩中暗藏一條時間的暗線：木炭從“崩裂”（燃燒的開始）到“沉默的碳核”（燃燒的余燼），對應食材從生到熟、從完整到“被火吻過的碎詞”的過程?！暗却嗉鈦碚J領”一句，將食物的宿命與人類的味覺記憶綁定——碳核的“沉默”是時光的沉淀，而“發亮的碎詞”既是烤至焦香的食物碎屑，也是生活中被淬煉的吉光片羽（如某次相聚、某句鄉音、某次觸動）。這種將物理變化（燃燒、碳化）與生命體驗（記憶、認領）并置的寫法，讓燒烤成為時間的顯影液：所有經過火的洗禮的事物，終將在某個瞬間，被味覺、被心靈重新“解碼”。

四、語言的陌生化與張力：在日常中打撈詩意

詩人擅長將習見的事物推向語言的陌生地帶：“赤銅色的樂隊”讓木炭的燃燒具有了金屬的質感與集體的韻律；“肥瘦相間的琴弦”將肉的紋理轉化為樂器的構造；“發亮的碎詞”則打破“食物”與“語言”的邊界——這些陌生化的表達，迫使讀者重新審視燒烤攤的尋常場景，發現其中被忽視的詩意。同時，詩中的沖突性意象（如“火吻”與“焦痕”、“沉默”與“發亮”）形成張力：火的灼烤既是破壞（碳化），也是創造（賦予香氣與形態），正如生活的磨礪既留下痕跡，也鍛造出獨特的質感。

結語

《燒烤》是一曲獻給市井生活的贊歌，更是一首關于“淬煉與留存”的生命寓言。詩人在炭火的明滅、油脂的滋滋聲、濃煙的升騰中，捕捉到生活最本真的模樣——它是熱辣的、煙熏的、帶著焦痕的，卻也在焦痕深處藏著未被烤化的溫柔與鄉音。當我們跟隨詩中的“碎詞”咀嚼，會突然懂得：所謂人間煙火，從來不是浮于表面的熱鬧，而是那些被火吻過的、發亮的、等待被舌尖與心靈認領的生命切片。這或許就是詩歌的力量：讓烤架上的滋滋聲，成為時間長河里最動人的平仄。