前言

PREFACE

作為從業十余年的商業攝影師，同時也是藝術類高校的攝影攝像專業教師，筆者一直活躍在攝影教育的一線，不斷在職業攝影師的教學與高校攝影專業的教學中進行更深入的研究。

在商業攝影的職業教育中，由于攝影器材的更新與簡化，攝影的門檻逐步降低，很多攝影愛好者走上了職業攝影師的道路，對于他們來說，這個過程其實是既新鮮又迷惘的。一方面，攝影開拓思維、極具挑戰性的工作模式，可以鍛煉從業者敏銳的市場洞察力。另一方面，在職業化的轉型過程中，攝影師又需要不斷學習技術，以滿足不同客戶的商業需求，但由于缺乏系統理論的支撐，依賴于通過直播、現場分享會、短視頻等收集零零碎碎的知識來學習，所得到的信息是碎片化的、不完善的。很多攝影師往往是遇到了單一的技術問題才去學習臨時解決這一問題。迫于經營壓力，很少有攝影師會將大部分心思放在藝術研究以及作品沉淀中，也就導致了這種快節奏下產出的作品，往往是極難達到深層藝術意蘊的。

高校的商業攝影作為藝術類高校課程體系中的一門主修專業課，主要是為了向社會攝影領域輸送專業人才而進行的系統指導課程。但是在信息技術的不斷更新沖擊下，原有的教學模式稍顯老舊，教育思想跟不上時代的發展需求，在一定程度上影響了學生對商業攝影理論知識的理解，不利于教學活動的順利開展，也影響學生畢業后的就業方向。尤其是應用型高校，由于是為社會培養專業人才的搖籃，就更需要重視學生的專業技能和綜合能力的培養。學校要探索并完善課程知識體系，強化教學模式的改革與創新，針對學生特點和行業需求，給學生提供針對性的教學方案指導，而在這個基礎上，繁重多樣化的課程學習壓力，導致課程無法精進，而拍攝的作品也與真正的市場需求相差甚遠，故更細化的專業劃分對學生專業發展會有所幫助。

筆者通過50個不同拍攝場景及環境光條件下的典型案例，結合場景介紹、思路想法、用光技法、后期修圖等整個拍攝流程，在本書中分享了自己對商業攝影的一些老道的經驗和見解，同時還介紹了常用拍攝器材、數據備份、顏色校對、打印輸出等一系列實用技術，最后附上了攝影常用術語介紹。本書不僅適合作為高校攝影類課程教材，也同樣適合職業人像攝影師繼續教育使用。

本書案例中將所有拍攝對象都統稱為“模特”，其中也有很多都是筆者早期商業拍攝的客戶，在此非常感謝她們的付出與認可。

盡管筆者一直以來都力求完美，但實際上每一幅作品都很難成為完美之作，往往是每次拍攝完畢都能發現可改善的方面。但我相信，只有不斷發現不足，改善再改善，才有可能創造下一幅更好的作品。

四川傳媒學院 副教授 朱彬