前言
為什么大家都在學(xué)習(xí)欣賞西方美術(shù)？

欣賞西方美術(shù)，光憑感性還不夠

美術(shù)鑒賞是許多現(xiàn)代人的興趣之一。莫奈或雷諾阿等印象派畫家、米開朗琪羅等文藝復(fù)興巨匠們的展覽上，總是可以看到大排長(zhǎng)龍的隊(duì)伍，人們?yōu)榱巳雸?chǎng)參觀，就算等上數(shù)個(gè)小時(shí)也不足為奇。另外，日本瀨戶內(nèi)國(guó)際藝術(shù)祭等藝術(shù)節(jié)，每到活動(dòng)期間，也總有大批人潮造訪。不過(guò)，問(wèn)題來(lái)了：

為什么這些作品會(huì)被稱為名畫、名作，而且價(jià)值不菲呢？

能夠具體回答這個(gè)問(wèn)題的人似乎不多。一般的情況是，即便有名的作品就在眼前，當(dāng)下能夠即時(shí)說(shuō)出口的評(píng)論，也仍舊相當(dāng)有限。

親眼看見才知道，這幅畫的顏色真的很漂亮。
這張裸體女人的畫像好逼真，就跟照片一樣呀！
這件現(xiàn)代藝術(shù)被稱為名作，一定很厲害吧！

就像這樣，一般人對(duì)于藝術(shù)作品的鑒賞評(píng)論，永遠(yuǎn)停留在“觀賞印象”和“外界評(píng)價(jià)”。然而，在西方美術(shù)中，如果不了解美術(shù)史的沿革，不知道“作品本身是在描繪什么樣的時(shí)代故事”，或者不了解世界史，不知道“這件作品的時(shí)空背景為何”，就無(wú)法在觀賞時(shí)，真正明白作品背后的主題與寓意。

那些具有文化修養(yǎng)的知識(shí)分子，便是以這樣的鑒賞方式，細(xì)細(xì)品味西方美術(shù)的博大精深；也正因如此，那些被稱為“名作”的藝術(shù)品，才會(huì)世世代代持續(xù)被頌揚(yáng)并流傳下來(lái)。

因此，面對(duì)藝術(shù)作品，若只以“訴諸感性”的方式觀賞，可說(shuō)是暴殄天物了。

假設(shè)，某天你到法國(guó)西海岸旅游，造訪了世界遺產(chǎn)圣米歇爾山（Mont Saint-Michel）?？吹疆?dāng)?shù)啬亲≡诤Ｉ系氖ッ仔獱栃薜涝簳r(shí)，如果你只說(shuō)得出“好漂亮”，那么，別說(shuō)是知識(shí)修養(yǎng)了，恐怕就連這段親身參訪此地的記憶，也會(huì)隨著時(shí)間消失殆盡。然而，如果你具備相關(guān)知識(shí)，明白這座修道院混合了各個(gè)時(shí)代的建筑樣式，修道士們?cè)烂珊＃▏?guó)大革命時(shí)此院還被充作牢獄使用的史實(shí)，面對(duì)眼前這同一座建筑，將會(huì)有截然不同的觀賞方式。

欣賞美術(shù)作品時(shí)也一樣，同樣需要先充分了解該作品的創(chuàng)作背景，從西方美術(shù)史、世界歷史的發(fā)展脈絡(luò)中觀看。如果不這么做，就算看了再多的名作，終究也只能淪為走馬看花、拍照打卡；盡管留下再多欣賞記錄，也只是虛有其表。

藝術(shù)已成為商業(yè)場(chǎng)合的必備修養(yǎng)

我作為位于日本四國(guó)地區(qū)的“倍樂生藝術(shù)場(chǎng)直島”（Benesse Art Site Naoshima）的總負(fù)責(zé)人，策劃過(guò)各種各樣的作品；后續(xù)，我出任了同樣位于直島的地中美術(shù)館（編注：Chichu Art Museum，其建筑物由安藤忠雄設(shè)計(jì)，并埋設(shè)于地面下，避免損及瀨戶內(nèi)海的自然景致）館長(zhǎng)。在上述藝術(shù)企劃終于上了軌道之后，我開始擔(dān)任金澤21世紀(jì)美術(shù)館館長(zhǎng)；再后則以東京藝術(shù)大學(xué)美術(shù)館館長(zhǎng)身份，持續(xù)接觸國(guó)內(nèi)外的各類藝術(shù)。（編注：作者本人于2021年3月起不再擔(dān)任東京藝術(shù)大學(xué)藝術(shù)館館長(zhǎng)一職。）從過(guò)往的工作經(jīng)驗(yàn)中，我所強(qiáng)烈感受到的是“外國(guó)人對(duì)于藝術(shù)的濃厚興趣與深度教養(yǎng)”。這些所謂的“濃厚”“深度”，可不光是“有興趣”的程度而已。在歐美國(guó)家，藝術(shù)在商業(yè)場(chǎng)合深受矚目，而熱衷于藝術(shù)的企業(yè)家們，在社會(huì)上也常有相當(dāng)卓越的表現(xiàn)。

蘋果（Apple）的創(chuàng)辦人史蒂夫·喬布斯（Steve Jobs）因?qū)W習(xí)文字藝術(shù)——書法而聞名，雅虎（Yahoo！）的前CEO瑪麗莎·梅耶爾（Marissa Mayer）則深受畫家母親的影響，愛彼迎（Airbnb）的創(chuàng)始人之一喬·杰比亞（Joe Gebbia Jr.），也曾在學(xué)生時(shí)代學(xué)習(xí)美術(shù)。此外，以運(yùn)動(dòng)攝影機(jī)起家的GoPro創(chuàng)辦人尼克·伍德曼（Nick Woodman），也曾學(xué)習(xí)過(guò)視覺藝術(shù)。

值得注意的是，這些成功人士的藝術(shù)修養(yǎng)，都不是等到發(fā)跡之后才萌芽的。

在紐約上流社交圈中，擁有紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（以下簡(jiǎn)稱MoMA）的董事會(huì)成員身份，對(duì)于商業(yè)往來(lái)會(huì)非常有利。不論你擁有多少財(cái)富，倘若一碰上藝術(shù)話題就搭不上話，那都是非常跌份的事情。

也就是說(shuō)，人們普遍認(rèn)為，美術(shù)鑒賞能力是品位出眾者必備的素養(yǎng)。因此，地位、威望、資產(chǎn)高人一等的社交名流或富豪們，都會(huì)主動(dòng)參加由MoMA主辦的講習(xí)班，為了成為董事會(huì)成員努力學(xué)習(xí)。

我在擔(dān)任金澤21世紀(jì)美術(shù)館館長(zhǎng)時(shí)，也曾接待過(guò)上述類型的人士。不論是在欣賞作品時(shí)，還是中午的用餐時(shí)間，他們總是會(huì)出于強(qiáng)烈的好奇心拋出各種疑問(wèn)，滿溢的熱情幾乎令我無(wú)法喘息?？梢娫谏缃蝗χ校囆g(shù)教養(yǎng)之重要。

“藝術(shù)不是生意，但生意與藝術(shù)相似?！?/span>

日本國(guó)內(nèi)也不遑多讓，創(chuàng)立ZOZO（編注：日本知名流行服飾購(gòu)物網(wǎng)站代理平臺(tái)）的前澤友作，是一位世界級(jí)的收藏家，藏品主要以現(xiàn)代藝術(shù)為主。他曾以123億日元買下前衛(wèi)畫家尚·米榭·巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）的作品，引起社會(huì)熱議，令人記憶猶新。另外，由我長(zhǎng)年擔(dān)任總策展人的倍樂生藝術(shù)場(chǎng)直島，其實(shí)是現(xiàn)在倍樂生控股（Benesse Holdings）的名譽(yù)顧問(wèn)福武總一郎所推動(dòng)的計(jì)劃。福武先生和其公司創(chuàng)始人，也就是他的父親哲彥先生，父子二人都是相當(dāng)知名的藝術(shù)收藏家。

話又說(shuō)回來(lái)，為什么不論東方或西方，通曉藝術(shù)的人總是能發(fā)起革新，開創(chuàng)出全新的時(shí)代呢？因開設(shè)東京湯儲(chǔ)（Soup Stock Tokyo）（編注：日本知名濃湯輕食連鎖店）而聞名的微笑（Smile）公司總經(jīng)理，同時(shí)也是藝術(shù)收藏家的遠(yuǎn)山正道，在接受網(wǎng)絡(luò)雜志PLART STORY（2017年5月15日號(hào)）的采訪時(shí)，曾說(shuō)過(guò)這么一句話：

藝術(shù)不是生意，但生意與藝術(shù)相似。

對(duì)遠(yuǎn)山先生而言，把世間所沒有或是自己未知的事物逐漸用語(yǔ)言表達(dá)出來(lái)，就是他所謂的“生意”。

在科技急遽進(jìn)化、各種領(lǐng)域逐漸趨向無(wú)國(guó)界的時(shí)代里，遠(yuǎn)山先生、前澤先生等人，便都通過(guò)結(jié)合不同性質(zhì)的事物，創(chuàng)造出全新的價(jià)值觀，進(jìn)而贏得社會(huì)性的成功。那樣的創(chuàng)造過(guò)程，其實(shí)就與藝術(shù)創(chuàng)作如出一轍。

這股“藝術(shù)與生意無(wú)法脫鉤”的潮流，正在日本國(guó)內(nèi)逐漸擴(kuò)散。寶麗（POLA）化妝品公司自2016年開始，在新進(jìn)員工的研修課程里，增設(shè)了“名畫鑒賞”課程；全日本航空公司（ANA）在為了培養(yǎng)員工的全球化素質(zhì)開設(shè)的各種以企業(yè)員工為對(duì)象的研討會(huì)中，更從2017年開始增設(shè)“西方美術(shù)鑒賞法”課程。

把美術(shù)鑒賞變成一場(chǎng)智力訓(xùn)練

因此，本書將從14世紀(jì)最重要的文藝復(fù)興開始，一直介紹到20世紀(jì)的波普藝術(shù)，帶領(lǐng)大家回顧西方美術(shù)的演變。同時(shí)，我也嚴(yán)選了23件，各個(gè)時(shí)期中最具代表性與革命性的作品（包含22幅名畫及1件工業(yè)制品）。只要看懂這些名作，就能舉一反三，將這套“感性之外”的鑒賞方法，形成可以套用的“公式”，延伸至其他藝術(shù)作品的理解上。

這套“感性之外”的鑒賞方法，有以下兩個(gè)步驟：

◎步驟一／觀察作品表現(xiàn)：看懂繪圖技巧、色彩與主題等。

◎步驟二／回顧歷史背景：理解創(chuàng)作當(dāng)時(shí)的社會(huì)與思想背景等。

不論何種時(shí)期的作品，都可以通過(guò)這兩個(gè)步驟鑒賞。閱讀本書到最后，各位便會(huì)發(fā)現(xiàn)，自己已完整爬梳了西方美術(shù)從文藝復(fù)興至現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，并能以簡(jiǎn)單且快速的方式，將該作品的特點(diǎn)與背景介紹給其他人。從此之后，你對(duì)于文藝復(fù)興、印象派，甚或其他各種派別的藝術(shù)作品，將會(huì)有截然不同的鑒賞角度，就連難解的現(xiàn)代藝術(shù)也能輕松看懂，可說(shuō)是無(wú)障礙進(jìn)入名畫世界的審美養(yǎng)成快捷方式。

如此一來(lái)，你便能跳脫出一般訴諸“觀賞印象”或是“外界評(píng)價(jià)”的鑒賞方式，一改從前單純欣賞畫作形態(tài)和色彩的做法，培養(yǎng)美學(xué)素養(yǎng)，塑造自己專業(yè)、有品位的形象。

那么，現(xiàn)在就和我一起通過(guò)這些西方美術(shù)名作，深入廣袤深邃的藝術(shù)海洋吧。